Kaiser Franz Josef – Reign Begins

Im Oktober berichteten wir erst über Ihre EP – jetzt ist das erste Album am Markt. Die Rede ist von der Wiener Rockband Kaiser Franz Josef und ihrer Platte „Reign Begins“. Den meisten ist die Band vor allem durch die Casting-Show Die Große Chance bekannt wo sie sich bis ins Finale gesungen haben jedoch letzten Endes unter anderem gegen Thomas David scheiterten. Nichts desto trotz hat das Erfolgstrio nun auch ihre eigene Scheibe am Markt in welche wir euch hier einen kurzen Einblick gewähren möchten. Eröffnet wird diese durch den Song „How Much Is A Mile“ welcher auch gleichzeitig die erste Singleauskopplung ist. Dieser kann auf Anhieb von sich überzeugen und liefert einen hervorragenden Klang ab. Auch die darauffolgende Nummer „Make Me Believe“ gestaltet sich vor allem im Refrain sehr eingängig und beweist, dass sie durchaus auch das Zeug dazu hätte um als eigenständige Single erfolgreich zu werden. Ganz gut gefällt uns auch der Titel „Another Day“, der sehr gut auf diese Platte und zu den anderen Stücken passt. „Found My Way“ ist ein Werk das nicht nur geniale Riffs und einen sehr eingängigen Refrain beinhaltet, sondern es zeichnet sich vor allem aus um als mögliche Singlenachfolge gehandelt zu werden. Auch die beiden Nummern „Seasons“ und „Ring You Up“ sind beide sehr gelungen und gestalten sich klanglich sehr gut und vor allem sehr rockig und sind sehr hörenswert. Bei „Why Does It Takes So Long“ bekommt man nicht nur eine tolle Rhythmik sondern auch einen sehr überzeugenden Refrain geboten. Diesem Stück kann sich „SOS“ nur anschließen, welches etwas schneller ausgefallen ist und dazu auch noch lautstarke Rockklänge zu bieten hat. Mit dem Song „Money“ dreht sich die Platte langsam in Richtung Ende. Auch dieser ist klanglich sehr beeindruckend und auf jeden Fall weiterzuempfehlen. Zu guter Letzt wäre da noch der Titel „All I Want“ der einen ruhigen und schönen Klang beinhaltet und so dieses Album langsam und leise ausklingen lassen. „Reign Begins“ ist ein sehr überzeugendes Debüt-Album von Kaiser Franz Josef die mit Sicherheit noch eine steile Karriere und noch zahlreiche Studioalben vor sich haben. Diese Scheibe klingt bereits sehr erfahren und professionell und das obwohl die drei gerade einmal am Anfang ihrer Karriere stehen. Man darf also gespannt sein, was in den kommenden Jahren von diesem großartigen Trio noch zu hören sein wird. Zwei unserer Leser haben außerdem die Chance jeweils ein Album von Kaiser Franz Josef zu Gewinnen. Alles was Ihr dafür tun müsst ist uns folgende Frage zu beantworten: „Wodurch schaffte es die Band Kaiser Franz Josef im Jahr 2013 ihren Bekanntheitsgrad deutlich zu erhöhen?“ Schickt die Richtige Lösung bis 10. Jänner 2014 an redaktion.theworldssociety@gmx.at und mit etwas Glück kommt auch ihr Bald in Geschmack von „Reign Begins“.

Slasher In The Woods

Am 07. November 2013 veröffentlichte SUNFILM Entertainment den Horrorfilm Slasher In The Woods welcher eine Hommage an die Slasher-Filmreihe aus den siebziger und achtziger Jahren darstellt. Die Handlung des Filmes besteht darin, dass eine Gruppe junger Menschen in ein Waldgebiet reist, obwohl das Gerücht herumgeht, dass dort der rachesüchtige Vater Hunter (Brian Gallagher) dessen Tochter von ein paar Betrunkenen totgefahren wurde hier seine Rache sucht und so den Besuchern des Waldgebietes nicht gerade angenehm Empfängt. Doch wie immer werden alle Warnungen ignoriert und es strömen nicht nur Besucher in den Wald sondern auch reichlich Blut. Immer wieder werden in den kommenden Jahren Teenager Opfer eines unbekannten Killers. Über sie und über den Tod der kleinen Angela erzählt man sich in der Stadt blutige Legenden. Jenn (Jen Dance) wurde eben erst aus der Psychiatrie entlassen da sie ein wenig labil ist. Diese wird von Ihren Freunden zu einem Campingwochenende in diesem Wald überredet um dort ordentlich Party zu machen. Doch anstatt Party erwartet Jenn und Ihre Freunde ein Gemetzel wo einer nach dem anderen eiskalt kaltblütig einfach abgeschlachtet wird. Mit allen Mitteln versuchen die Freunde zu überleben und dem blutrünstigen Serienkiller zu entkommen. Doch mit davonlaufen ist es nicht getan. Slasher In The Woods ist ein klassischer Slasher Horrorfilm der viel Spannung und Horror mit sich bringt. Dieser ist ein gut gelungener Horrorfilm der sich zwar kaum von anderen abhebt, doch von der Handlung her dennoch zu empfehlen ist. Horror-Fans können wir diesen Streifen also auf jeden Fall weiterempfehlen und garantieren dass man hier ganz bestimmt keinen Fehlgriff macht. 

Weggeworfen – Trashed

Kürzlich ist durch den Verlag SUNFILM Entertainment der neue Dokumentationsfilm „Weggeworfen – Trashed“  von Oscar Gewinner Jeremy Irons, der auch selbst Darsteller in seinem Film ist auf DVD und BluRay erschienen. Dieser soll den Menschen deutlich machen, wie wichtig nachhaltiger Konsum für die Zukunft unseres Planeten ist. Täglich fällt immer mehr Müll an, die Abfälle die größtenteils alle ihren Ursprung in der Verpackungsindustrie haben entwickeln sich Weltweit zu einem großen Problem. Faszinierende aber gleichzeitig auch Schockierende Bilder über Mülldeponien und gar von Müllbergen bekommt man in dieser Dokumentation zu Gesicht. Ebenso wird darin geschildert welche Folgen dies für unseren Planeten haben könnte, wenn wir nicht endlich beginnen zu Handeln und uns alternative vielleicht auch Mehrweg-Verpackungsmöglichkeiten überlegen um damit die Mengen des Abfalls zu reduzieren. Durch diese Doku wird manchen vermutlich erst klar was dieses Ausmaß an Abfall für unsere Umwelt und unsere Umgebung bedeuten und zeigt dass viele schöne Orte auf der Welt durch die Müllverschmutzung leiden und so ihre natürliche Schönheit verlieren. Jeremy Irons öffnet hier vielen deutlich die Augen und weißt mit dem Dokumentarfilm noch einmal ausgiebig darauf hin vielleicht in Zukunft etwas Umweltfreundlich und Ökologisch zu denken. Womöglich könnte man im heutigen Zeitalter eine neue Form des Verpackens entwickeln die bei weitem weniger Müll verursachen würde als die aktuellen Möglichkeiten. Es wäre eine Überlegung wert. Wir können euch nur empfehlen euch ein wenig mit diesem Thema auseinanderzusetzen und euch diese BluRay oder DVD zu kaufen denn darauf kann man deutlich sehen was für viele eigentlich unvorstellbar ist.  

Re-Armed – Rottendam

Seit 2001 gibt es sie schon – die finnische Death-Metal Band Re-Armed welche am 10. Januar 2014 mit ihrem  neuen Studioalbum „Rottendam“ die Metal-Szene wieder kräftig mitmischen wird. Wir hatten bereits Gelegenheit in die neue Scheibe der fünfköpfigen Band hineinzuhören um euch hier kurz darüber zu berichten. Eröffnet wird dieses Album durch ein Intro welches sich „Dead Light District“ nennt und noch ruhiger ausgefallen ist. Richtig zur Sache geht es dann aber erst mit dem Nachfolgenden Werk „Rottendam“  welches man mit den Worten wild, schnell und laut am besten beschreiben kann. Melodisch ist dieses recht gut gelungen. „Wracked“ heißt das darauffolgende Werk das genau wie sein Vorgänger harte und schnelle Riffs zu bieten hat. Auch der Refrain von diesem konnte uns sehr beeindrucken und ist auf alle Fälle weiterzuempfehlen. Das Stück „Hedonist“ konnte klanglich sehr beeindrucken, gesanglich lässt dieser allerdings ein wenig zu wünschen übrig. Hart und schnell wie fast alle Nummern auf dieser Platte ist auch „Super Animal“ welcher sich hier perfekt integrieren kann. In dem Titel „Putos Muertos“ sollte man sich keinesfalls den Refrain entgehen lassen bei welchem die Band eine sehr beachtliche Leistung vorzuweisen hat. Auch die letzten beiden Werke „Apokalypse Postponed“ und „Freakshow“ heizen noch einmal ordentlich ein bevor die Scheibe mit dem Outro „Exiled“ mit sanfteren Pianoklängen zu Ende geht. Death Metal ist im Grunde ohnehin Geschmackssache. Wem dieser allerdings gefällt wird von der neuen Scheibe von Re-armed begeistert sein. In diesem Genre können wir die Platte einfach nur empfehlen. 

Dismal – Giostra Di Vapore

Am 09. Dezember 2013 veröffentlichte die vierköpfige italienische Gothic-Metal Band Dismal ihr neues Studioalbum „Giostra Di Vapore“. Es sind acht neue und vor allem ruhiger ausgefallenere Werke welche die neue Scheibe der 1998 gegründeten Band beinhaltet die wir euch hier nun vorstellen möchten. Eröffnet wird die Scheibe durch den Titel „The Four Vibrations“ welcher am Piano mit sehr gelungenen und beruhigenden Klängen interpretiert wird. Das darauffolgende Stück das sich „Giostra Di Vapore“ nennt würde sich sehr gut für einen Filmabspann eignen und hat eine vergleichbar beruhigende Wirkung beim Hören wie auch der vorherige Titel. Einen leichten Hauch von Klassik, abgemischt mit Gothic Klängen bekommt man in „Il Ballo Degli Obesi“ geboten. Dieser ist eher ruhiger ausgefallen weiß allerdings Klanglich und vor allem Gesanglich von sich zu begeistern. „Microcosm & Macrocosm“ ist ein Werk in dem der Gesang sehr gut mit den instrumentalen Klängen harmoniert. Dieser zeigt sich von einer sehr Hörenswerten Seite und gliedert sich gut in dieses Album ein. Auch „Eden“  konnte innerhalb kürzester Zeit sehr von sich überzeugen und passt eigentlich sehr gut zu der italienischen Band. Weniger gut aber keineswegs schlecht ist der Song „Vimana“ der uns nicht so ganz für sich gewinnen konnte, aber das ist hier vermutlich auch nur Geschmackssache, denn die Art wie diese Nummer interpretiert wurde ist eine sehr positive. Mit „Mélisse (Part.2 – La Danse De Mélisse) findet man ein weiteres Stück auf dem Album welches einen leichten Hauch von Klassik beinhaltet. Dieses ist ganz gut gelungen. Zu guter Letzt hätten wir da noch „One Step In The Dark“ der klanglich ein wenig zu wünschen übrig lässt und das Album hier zu seinem Ende führt. Dismal interpretieren ihre Werke auf „Giostra Di Vapore“ in Englischer als auch in Italienischer Sprache.  Die Lieder sind ganz gut aber gewiss nicht jedermann Sache. Unser Tipp daher: Vorher unbedingt einmal hineinhören bevor man sich diese Platte kauft und letztendlich dann vielleicht enttäuscht ist weil diese dann vielleicht doch nicht das enthält, was man sich anfangs vielleicht vorgestellt hat.

Thomas David – Able

„Able“ – so heißt nicht nur die Single sondern auch das Album des sympathischen Steirers Thomas David welcher als Sieger von der Casting-Show Die Große Chance hervorging und sich so gegen tausende Mitbewerber durchsetzen konnte. Seine Single „Able“ läuft bereits vor allem auf dem österreichischen Radiosender Ö3 auf und ab und entpuppt sich als wahrer Ohrwurm. Seine neue Platte eröffnet der Sänger mit dem Titel „Leaving It All Behind“  der gleich zu Beginn mit seiner Melodie sehr beeindruckt und auch gesanglich sehr gelungen ist. Besser hätte man dieses Album wohl kaum eröffnen können. Auch in der Nachfolgenden Nummer „Fall Down“ ist die Stimme von Thomas David klar und deutlich zu hören mit welcher er schließlich sehr von sich überzeugen konnte. Diese würde sich außerdem sehr gut im Radio machen und ist somit ein weiterer Anwärter für eine mögliche Singleauskopplung zu dieser Scheibe. „When I Will Be King“ heißt das darauffolgende Werk welches instrumental als auch gesanglich einen sehr guten Eindruck hinterlässt und sich sehr gut in diese Platte eingliedert.  Das Stück „A Little You“  gestaltet sich zwar ein wenig ruhiger, ist dafür aber sehr eingängig und bleibt sehr schnell in den Köpfen der Hörer hängen. Auch hier hat man eine sehr gute Wahl bei der Auswahl für das Album getroffen. Der nachfolgende Song „Sit On Top“ passt ebenso perfekt zu diesem Album und zu Thomas David und würde auch als Single ein sehr gutes Bild abgeben. Auch die beiden Werke „One Step“ und „Head Out“ sind beide sehr beeindruckend. „Head Out“ kennt man unter anderem bereits auf dem Fernsehen, da Thomas diesen bereits während der Casting-Show zu seinem Besten gab. In „Searching For“ bekommt man wundervolle Klänge am Piano geboten welche perfekt mit der Stimme des Nachwuchs-Talentes harmonieren. Dieser Titel ist ebenso sehr zu empfehlen. Eine weitere gesangliche Höchstleistung bekommt man in dem Stück „Creme De La Creme“ zu hören. Auch dieser konnte binnen weniger Sekunden sehr von sich überzeugen. Der gleichnamige Song zu dem Album „Able“ der gleichzeitig auch die erste Single ist, ist vermutlich auch der bekannteste auf diesem da er seit Wochen bereits auf und ab in den heimischen Radiosendern, insbesondere auf Ö3, gespielt wird. Hierzu sind nur wenige Worte nötig um diesen zu beschreiben, denn was man hier zu hören bekommt ist einfach nur großartig. Last but not least wäre da noch die Nummer „Sleep Well“ welche mit sanfteren Tönen und einer schönen beruhigenden Stimme das Debüt-Album zu seinem Ende begleitet. Nachdem was man hier zu hören bekommt, könnte Thomas David eine große Karriere wie auch bereits Christina Stürmer bevorstehen. Mit seinen sehr überzeugenden Liedern hat er definitiv das Zeug dazu um auch über die Grenzen hinaus erfolgreich zu sein. Man darf gespannt sein, was wir zukünftig noch alles von Thomas David hören werden.

Pilomotor – Imaginary Friend

Die fünfköpfige Pop-Rock-Band Pilomotor welche mittlerweile seit einigen Jahren im Musikgeschäft mitmischt hat kürzlich ihr neues Studioalbum „Imaginary Friend“ veröffentlicht welches wir euch in diesem Artikel nach dem durchhören der Platte kurz vorstellen möchten. Richtig los geht es darauf mit der zweiten Nummer „Surrender“  da die erste nur ein namenloses Intro von wenigen Sekunden ist und nur eine Geräuschkulisse beinhaltet. „Surrender“ ist klanglich sehr gut gelungen und qualitativ sehr hochwertig. Außerdem hätte dieser Song sehr gute Chancen im Radio gespielt zu werden. Auf diese folgt  „Come Alive“ der nachfolgend sehr gut an den vorherigen Titel anknüpfen kann. Weiter geht es mit dem Stück „Somehow Great“ der zu recht die erste Auskopplung zu dieser Scheibe ist. Melodisch zeigt sich dieser von einer ruhigeren Seite und stellt keineswegs in Frage warum gerade dieser als Auskopplung gewählt wurde. Außerdem eignet sich dieser hervorragend um im Radio gespielt zu werden. Ein ebenso sehr empfehlenswertes Werk ist „On And On And On“ welches sehr eingängig ausgefallen ist und somit sehr schnell im Gedächtnis des Hörers hängen bleibt. Die beiden Nummer „Submarine“ und „Night Train“ passen beide perfekt in diese Platte und sind klanglich beide sehr gut gelungen. „I Was Afraid“ heißt der darauffolgende Song“ der melodisch sehr von sich beeindruckt und sicherlich ebenso als Single ein sehr gutes Bild machen würde. Ganz Ok aber nicht weiter auffallend zeigt sich der Titel „Eileen“ wo hingegen das Stück „Keep On Raining“ viel mehr potential zum Vorschein bringt und ebenso ein Anwärter auf eine mögliche Single ist. „Everything“ beinhaltet einen eher ruhigeren und gleichzeitig aber sehr schönen Klang. Auch „Chemicals“ und „Nothing Lost“ sind sehr hörenswert und mit gutem Recht auf diesem Album gelandet. Abschließend bekommt man noch den Song „The Palace“ zu hören der das die Scheibe mit sehr beeindruckenden Klängen langsam aber sicher zu seinem würdigen Ende führt. Empfehlenswert ist diese Platte allemal. Jedoch empfehlen wir euch vorher in diese zumindest einmal hineingehört zu haben um euch selbst ein Urteil darüber zu machen und das am besten mit dem beigefügten Musikvideo von „Somehow Great“ welches wir euch natürlich nicht vorenthalten möchten. 

Emergency Gate –Remembrance (The Early Days)

Die 1996 gegründete deutsche Metal Band Emergency Gate welche aus der Nähe von München kommt und aktuell aus sechs Bandmitgliedern besteht hat kürzlich ihre Scheibe „Remembrance“ veröffentlicht welche neun Werke der Band beinhaltet. Der erste darauf enthaltene Titel „Flawless Victory“ beinhaltet sehr gelungene Metal Klänge aus welchen außerdem sehr überzeugende Gitarren-Riffs herauszuhören sind. Dieses ist sehr gelungen und kann so sehr von sich beeindrucken. Auch die darauffolgende Nummer „Searching For An Angel“  kann sich sehen lassen. Diese gibt sich anfangs noch eher ruhiger und wandelt sich im Refrain aber zu einem sehr überzeugenden rockigen Stück in welchem vor allem die Stimme sehr gut zum Vorschein kommt. „Silent Death“ gestaltet sich sehr rockig und kann sich sehr gut in diese Platte von Emergency Gate integrieren. Auch „Liptstick“ beinhaltet einen perfekten Klang der vor allem auf die rockig-rauchige Stimme des Sängers und Bandgründers Matthias Kupka zurückzuführen ist. Der Song „Forest Of The Lost“ ist melodisch ebenso sehr gelungen und weiß mit seinen Klängen zu begeistern. Einen guten Eindruck hinterlässt auch der darauffolgende Titel „Closing My Eyes“ der sich mehr in Richtung Akustik bewegt und so für ein besonders schönes Klangerlebnis sorgt. Die Nummer „What Is Love“ ist ein besonderer Leckerbissen in welchem auch Haddaway zu hören ist. Der Kult Song zeigt sich hier in einem komplett neuem Gewand und beweist dass dieser auch in rockiger Form eine gute Figur macht. Eine Live Version von „Dark Side Of The Sun“ ist ebenso auf dem Album enthalten die sehr Wild ausgefallen ist und im Großen und Ganzen doch sehr gelungen scheint. Auf das letzte darauf enthaltene Stück „Gold & Glass“ kann zu guter Letzt mit Live Klängen noch einmal ordentlich beeindrucken. Diese Platte von Emergency Gate ist auf alle Fälle vor allem jenen zu empfehlen die gerade erst auf die Band aufmerksam geworden sind, denn darauf präsentieren sie sich von ihrer besten Seite. Metal Fans sollten also nicht lange Zögern und sich diese Scheibe für Ihre Sammlung zulegen. 

Lone Ranger

Im Sommer des heurigen Jahres lief der Film Lone Ranger in den österreichischen Kinos an welcher eine weitere Produktion des Regisseurs und Produzenten Jerry Bruckheimer der unter anderem auch bei der Fluch der Karibik Filmreihe Regie geführt hatte. Dieser ist wahrlich ein neues Meisterwerk und das obwohl der Film unter den Kritikern als enormer Misserfolg gilt, da die Einspielergebnisse anfangs zu wünschen übrig ließen.  Walt Disney veröffentlichten diesen Film nun am 05. Dezember 2013 auf Blu-Ray und DVD und bereichern damit die Bildschirme in den heimischen Räumlichkeiten. Der Film spielt in Nordamerika während der Zeit, in der durch den Wilden Westen die ersten Eisenbahnen gebaut wurden, welche die Ostküste und die Westküste verbinden sollten. Eine der Eisenbahnen ist offiziell auf einer Route geplant, die um ein Indianergebiet, das den Indianern vertraglich zugesichert worden war, herumführt. Dieser Umweg würde für die Eisenbahngesellschaft aber länger und teurer, als eine Abkürzung quer durch Indianergebiet sein. Der Manager der Eisenbahngesellschaft beabsichtigt durch seinen Bruder Butch Cavendisch (William Fichtner) und dessen Gruppe von Schwerverbrechern die Farmer aus dieser Umgebung zu Töten und deren Farmen abbrennen zu lassen um in Folge diese Taten den Indianern in die Schuhe zu schieben, damit die US-Kavallerie diese Angreifen und vertreiben würde um die Bahn problemlos und so kostengünstiger erbauen zu lassen. Cavendish ist jedoch bereits wegen anderer Verbrechen (unter anderem Morden an friedlichen Indianern) gefangen genommen worden und soll am Standort der Eisenbahnbauarbeiten gehängt werden. Dazu wird er, in Ketten gelegt, mit der Eisenbahn dorthin transportiert. Im selben Waggon sitzt auch der Indianer Tonto (Johnny Depp), welcher seine Ehre und seinen Seelenfrieden wiederherstellen und sich an Cavendish rächen will, weil dieser als Tonto noch ein Kind war dessen Stamm überfallen und zahlreiche Stammesangehörige niedergemetzelt hat wo Tonto damals zu einem gewissen Grad mitbeteiligt war. Er hatte nämlich damals den Banditen vor dem Verdursten gerettet und ihm verraten dass im Gebiet seines Stammes Silber zu finden ist. Ebenso befindet sich der junge Staatsanwalt John Reid in diesem Waggon, dessen Bruder der Leitende Ranger Dan Reid (James Badge Dale) in der Umgebung ist. Butch Cavendish wird von seinen Kumpanen noch während der Fahrt befreit. Dieser kettet stattdessen den Staatsanwalt John Reid an Tonto. Sie treffen Schließlich am Ort der Eisenbahnbauarbeiten ein wo der Zug aus den Gleisen fährt. Wie durch ein Wunder überleben beide beinahe unverletzt. Dort beschließt Reid sich seinem Bruder und den anderen Gesetzeshütern anzuschließen um den Schurken wieder einzufangen.  Dan Reid, der Leiter der Ranger ist inzwischen selbst misstrauisch gegenüber dem Eisenbahn-Manager geworden da er im Indianergebiet bereits Eisenbahnschienen entdeckt hat. Bei einem Ritt der Ranger um den Verbrecher Cavendish und seine Truppe zu schnappen werden diese allesamt aus dem Hinterhalt erschossen. Nur John Reid scheint als einziger nicht getötet sondern nur schwer verletzt worden zu sein. Als der Indianer Tonto die toten Ranger findet und sich an deren Beerdigung macht, wird John von einem weißen Pferd namens Silver, das in der Mythologie der Indianer eine Art Orakel, Omen oder Geist zu sein scheint, ausgewählt, und Tonto versucht  Johns Leben zu retten, was ihm letztendlich auch gelingt. Tonto, der sich für seine toten Stammesbrüder an Cavendish rächen und diesen töten will und der junge Staatsanwalt haben ein gemeinsames Ziel. Den Verbrecher zu schnappen. Sie werden zwar keine Freunde doch verbünden sich miteinander um ihre gemeinsamen Ziele zu verfolgen und dem Verbrecher seine gerechte Strafe zuzuführen. Der Indianer rät seinem neuen Kumpanen sich zu maskieren damit die Verbrecher denken er sei zusammen mit den anderen Rangern getötet worden. Cavendish hat mit dem  Eisenbahn-Manager einen mächtigen Verbündeten, wie den beiden klar wird. Außerdem haben diese die Witwe Rebecca (Ruth Wilson) von Johns Bruder Dan in ihrer Gewalt um sie dem Eisenbahn-Manager, der die junge Dame sehr attraktiv findet zuzuführen. John Reid der mittlerweile als Lone Ranger durch die Gegend streift ist jedoch auch in Rebecca verliebt und möchte diese daher möglichst unverletzt und lebend wieder von den Schurken befreien. Zugleich führt der gewiefte Geschäftsmann auch seine eigenen Arbeitgeber hinters Licht, um durch Gewalt und Drohungen sowie mit Hilfe von Silber aus Indianergebieten selber Eigentümer der zukünftig lukrativen Eisenbahn zu werden. Von der Bevölkerung erhalten John und Tonto gerade einmal durch eine Gruppe Prostituierter und deren Chefin die durch Cavendish misshandelt und verstümmelt worden war (sie hat nur mehr ein Bein) Unterstützung. Der Rest der Bevölkerung sieht den Stamm der Indianer und so auch Tonto als ihre Feinde und vertraut auf die US-Kavallerie. So ist der „Lone Ranger“ – John Reid bis auf seinen humorvollen Freund Tonto und dessen Pferd Silver auf sich allein gestellt um den Schurken das Handwerk zu legen und die Gerechtigkeit letztendlich doch noch siegen zu lassen. Der Film Endet schließlich mit einer Szene in welcher der mittlerweile gealterte Tonto einem neugierigen Schuljungen diese Geschichte gerade zu Ende erzählt hat und dieser so durch die Unterhaltung mit dem Indianer lernt, dass nicht immer alles so ist wie es auf den ersten Blick scheint. Lone Ranger ist neben Fluch der Karibik ein sehr spannendes und vor allem fesselndes Abenteuer das dem Produzenten Jerry Bruckheimer auch hier ohne Zweifel sehr gelungen ist. Vor allem auch der Humor den Johnny Depp als Tonto an den Tag legt macht den Film sehr sehenswert und ist so auf alle Fälle weiterzuempfehlen. 

Bei uns habt ihr nun noch die Möglichkeit vor Weihnachten 2x1 BluRay von „Lone Ranger“ zu gewinnen wenn ihr uns folgende Gewinnfrage richtig beantworten könnt: „ Welche Figur entpuppt sich im Laufe des Filmes als der >Lone Ranger< ?“ Sendet uns die Richtige Antwort, euren Namen und natürlich eure genaue Anschrift bis 19. Dezember 2013 an redaktion.theworldssociety.@gmx.at . Die Gewinner werden wie immer schriftlich von uns verständigt. Viel Glück!

Kindsköpfe 2

Kindsköpfe 2 welcher im Sommer 2013 in den Kinos zu sehen war, wurde auch diesmal wieder von Adam Sandler produziert. Mit diesem Film knüpft er direkt an den Erfolg des ersten Teiles an und spielt in etwa drei Jahren nach den Ereignissen des ersten Teils. Natürlich sind natürlich wieder Adam Sandler, Kevin James, Chris Rock und David Spade die sich in den Rollen als Väter gemeinsam mit Ihren Kindern in ein neues Abenteuer stürzen. Lenny (Adam Sandler) ist gemeinsam mit seiner Familie in die Kleinstadt zurückgezogen, wo er und seine Freunde aufgewachsen sind. Die Männer sind mittlerweile erwachsen geworden. Oder zumindest gaukeln die ersten Filmminuten dies dem Zuschauer vor. Erwartungsgemäß muss man allerdings nicht lange darauf warten, bis alles drunter und drüber geht. Während sich Lenny, Eric (Kevin James), Kurt (Chris Rock) und Marcus (David Spade) noch immer köstlich über pubertäre Witze amüsieren können, sorgt der eigene Nachwuchs mittlerweile für große Probleme. Und so müssen sich die Männer nicht nur mit den unzufriedenen Ehefrauen und alten Schulfeinden auseinandersetzen, sondern auch die Kinder bändigen. Besonders Marcus unverhoffter Sohn (Alexander Luwig) hat es faustdick hinter den Ohren und heizt seinen Vater ordentlich für die verpassten Jahre seiner Kindheit ein. Letztendlich führen aber die Auseinandersetzungen mit den Kids dazu, dass die gestandenen Männer erkennen, dass sie noch immer nicht zum alten Eisen gehören. Selbst wenn das Leben nun in ruhigeren Bahnen verlaufen wird, muss der Spaß nicht enden. Und da das Chaos beim Zusammensein sowieso vorprogrammiert ist, bekommen es die Freunde noch mit einer Horde College-Studenten zu tun. Allen voran bietet Twilight-Star Taylor Lautner den chaotischen Freunden als überheblicher Student die Stirn. Mit seinem durchaus peinlichen Auftritt tut sich der Jungstar selbst keinen Gefallen. Dafür erfüllt er mit seiner Rolle vollends seinen Zweck und fügt sich stimmig in das teils bizarre Figurenensemble ein. Dem skurrilen Erscheinungsbild ist auch die Prügelei am Ende des Films geschuldet, die herrlich überzogen ist. Im gesamten ist dieser Film eine sehr gut gelungene Fortsetzung des ersten Teiles und beinhaltet wieder jede Menge Szenen die die Lachmuskeln ordentlich beanspruchen. Man hat deutlich Spaß an dem Film und von Langeweile ist weit und breit keine Spur. Von einem dritten Teil der Komödie ist jedoch abzuraten da das Konzept des Films bei einem dritten Abenteuer vermutlich dann schon zu ausgeleiert wäre. Kindsköpfe 2 jedoch können wir bedenkenlos weiterempfehlen. Erhältlich ist dieser seit 21. November 2013 und wird durch Sony Pictures Home Entertainment vertrieben.  

Thomas David – Able (Single)

Der steirische Musiker Thomas David hat es vor knapp einem Monat geschafft sich bei der österreichischen Casting-Show „Die Große Chance“ gegen zahlreiche Mitstreiter durchzukämpfen und landet mit seinem Song „Able“ einen Superhit der im Radio bereits rauf und runter läuft. Derzeit steht das heimische Nachwuchs-Talent im Tonstudio um an seinem ersten Studioalbum zu arbeiten welches den selbigen Namen wie die Single „Able“ tragen wird. Erscheinen soll dieses am Freitag den 13. Dezember 2013, also gerade noch Rechtzeitig damit diese Scheibe vielleicht unter dem einen oder anderen Christbaum landen wird. Was genau alles das Album beinhalten wird ist bislang noch nicht durchgesickert, doch eines steht jetzt schon mal fest. Wenn sich auf diesem noch weitere ohrwurm-qualitative Werke wie „Able“ befinden steht Thomas David auf seinem Weg zum Erfolg und einer steilen Karriere nichts mehr im Wege. 

Sido - 30 11 80

Sido - der einstige Skandalrapper Deutschlands scheint ruhiger und vor allem erwachsen geworden zu sein. Vergangene Woche am 29. November 2013 veröffentlichte der Rapper sein neues Studioalbum „30 11 80“. Der Name des Albums beinhaltet Sidos Geburtsdatum und verrät dass er auch vergangenes Wochenende 33 Jahre alt geworden ist. Seine neue Platte eröffnet dieser mit dem Titel „Hier Bin Ich Wieder“ der eine sehr gelungene Einleitung darstellt die nicht besser sein könnte. Darauf folgt die Nummer „Es War Einmal“ die klanglich sehr gelungen und zudem sehr eingängig ausgefallen ist. „So Wie Du“ ist ein Stück in dem der Inhalt sehr überzeugen kann und im Ganzen ebenso sehr beeindruckt. Sehr Reif klingt auch der Text des darauffolgenden Werkes „Papa, Was Machst Du Da“ der sich perfekt in diese Scheibe integrieren kann und hier definitiv einen entwickelten Sido zum Vorschein bringt. Auch die beiden nachfolgenden Songs „Irgendwo Wartet Jemand“ bei welchem Mark Foster mitwirkt und „Enrico“ sind beide sehr gelungen und absolut hörenswert.  Der Titel „Einer Muss Es Machen“ erzählt ebenso eine sehr reale Geschichte aus dem Leben die hier musikalisch sehr gut verpackt wurde. Bei dem Werk „ Arbeit“ hat sich Sido Unterstützung von Helge Schneider geholt.  Diese beiden in Kombination führt zu einem sehr unterhaltsamen Stück das so einiges zu bieten hat. „Einer Dieser Steine“ heißt die erste offizielle Single aus dem Album die der Rapper gemeinsam mit Mark Forster interpretiert. Diese ist als Single sehr gut geeignet da sie melodisch sehr gelungen ist und über einen sehr eingängigen Refrain verfügt. Eine weitere eingängige Nummer findet man mit „Liebe“ auf dieser Platte wieder die sehr gut zu Sido und seinem neuen Image passt. Bei „Maskerade“ liefern Sido ,Genetikk & Marsimoto einen Zungenbrecher ab der über einen coolen Beat verfügt und klanglich keineswegs schlecht ist. Weiteres ist auch Marius Müller-Westernhagen in „Grenzenlos“ zu hören.  Auch hier bekommt man einen sehr eingängigen Refrain geboten der schlussendlich zu einem Ohrwurm führen kann. „Fühl Dich Frei“ ist ein sehr beeindruckender Titel der textlich und klanglich sehr für sich spricht. In dem letzten darauf enthaltenen Stück „30 11 80“ hat Sido Unterstützung von diversen und bekannten Rappern Deutschlands erhalten und liefert somit eine über Zehn-Minütige Rap-Nummer ab in welcher sich diese alle perfekt miteinander kombinieren. „30 11 80“ ist nur mehr wenig mit den vorherigen Alben vergleichbar. Sido zeigt sich darauf deutlich erwachsener und weiß sich auch anders als früher auszudrücken. Trotzdem können wir euch diese Scheibe einfach nur weiterempfehlen, denn qualitativ sind diese Songs einfach Top und auch damit bleibt Sido im deutschsprachigen Hip-Hop Bereich unerreicht. 

3 Feet Smaller – Reason Unknown Tour

Sie wollen es wieder wissen – Österreichs bekannteste Punkband 3 Feet Smaller melden sich zurück und begeben sich auf Tour die sie „Reason Unknown“ benannt haben bei welcher sie altbekannte Werke wieder aufleben lassen wollen und musikalisch zu ihren Wurzeln zurückfinden wollen. Mit Sicherheit wird es auch die eine oder andere Überraschung auf der Tour geben und wer weiß, vielleicht bahnt sich ja auch ein neues Studioalbum oder ein Konzertmittschnitt auf DVD an. Man darf gespannt sein was uns die Band im kommenden Jahr so zu bieten hat und mit Sicherheit wird das eine ganze Menge sein. Wem das Warten allerdings zu lange dauert kann sich in Zwischenzeit auf www.marcussmaller.com den ersten Teil des Soloalbums von Marcus Smaller  kostenlos downloaden zu welchem vermutlich auch bald der zweite Teil verfügbar sein wird. Anbei haben wir natürlich noch die Tourdaten des kommenden Jahres für euch bereit:

Tourtermine 3 Feet Smaller:

30.01.2014 – Inssbruck – Weekender

31.01.2014 – Linz – Posthof

07.02.2014 – Klagenfurt – Stereo Club

08.02.2014 – Salzburg – Rockhouse

14.02.2014 – Graz – PPC

15.02.2014 – Wien – Arena

The Low Frequency In Stereo – Pop Obskura

Hierzulande vermutlich noch eher unbekannt ist die norwegische Band The Low Frequency In Stereo die vor allem in der Genre Post-Rock wiederzufinden ist. Am 04. Oktober 2013 haben diese ihr neues Studio Album „Pop Obskura“ veröffentlicht welches neun neue Werke der fünf Musiker beinhaltet. Den Anfang darauf macht die Nummer „Elevated/Desecrated“  die eine recht überzeugende Rhythmik beinhaltet und klanglich sehr eingängig gestaltet ist. In „Colette (Subie Subie)“ sind Gesang und Instrumente perfekt aufeinander abgestimmt was zu einem sehr positiven Ergebnis beim Klang führt und damit so sehr von sich überzeugen kann. Der Titel „Curly Hair“ macht im gesamten einen sehr guten Eindruck jedoch zieht sich dieser dennoch ein bisschen in die Länge und ist nach etwa bei der Hälfte des Songs doch ein bisschen langweilig. Schwungvoller gestaltet sich der das Stück „Cybernautic“ welches auch klanglich voll und ganz zu begeistern weiß. Mit „Black Receiver“ findet man auf dieser Scheibe ein rockigeres Werk welches zu zwei Drittel aus instrumentalen Klängen besteht und wirklich sehr gelungen ist. „Satellites In Sight“ ist ein Werk welches klanglich ganz gut gelungen ist allerdings im Gesamten nicht sonderlich von sich überzeugen kann. Auf dieses Folgen die Nummern „Ionic Nerve Grip“ und „White Echo“ die beinahe zur Gänze aus instrumentalen Klängen besteht. Diese können melodisch sehr beeindrucken und sind sehr hörenswert. Das letzte Stück auf diesem Tonträger nennt sich „Secondhand Nation“ welches im Großen und Ganzen doch recht gut gelungen ist und das Album würdevoll zu seinem Ende begleitet. Die Musik die die Band The Low Frequency In Stereo macht ist sicherlich gewöhnungsbedürftig und nicht jedermanns Geschmack, aber dennoch ist es eine beachtliche Leistung die die Musiker hier an den Tag legen. Wer sich also über den Kauf noch unsicher ist sollte sich wenn möglich erst einmal in diese Scheibe hineinhören. 

Fettes Brot – 3 Is Ne Party

Seit 1992 machen sie schon Musik und nun melden sie sich endlich wieder mit ihrem neuen Studioalbum „3 Is Ne Party“ zurück. Es ist bereits das siebte Album das Fettes Brot im Laufe ihrer Karriere veröffentlichen und knüpfen mit dreizehn neuen Werken an ihrem Vorgängerwerk das bereits fünf Jahre zurück liegt an. Den Anfang auf ihrem neuesten Werk machen sie mit dem Titel „Wackelige Angelegenheit“  welcher klanglich sehr überzeugt und zudem eine sehr eingängige Rhythmik beinhaltet. „Für Immer Immer“ heißt das darauffolgende Stück welches ebenso sehr gut geworden ist und sich auch sehr gut in die Platte integrieren kann. Der nächste Song heißt „Kannste Kommen“ und gestaltet sich sehr eingängig so dass sich dieser innerhalb kürzester Zeit als Ohrwurm entpuppt. Deutlich schneller geht es in „Toten Manns Disco“ voran in welchem der Refrain sich ziemlich eingängig zeigt. Im gesamten kann dieses Werk jedoch nicht so ganz von sich überzeugen. Ganz gut gelungen ist auch der Titel „Crazy World“ der hier ganz gut hineinpasst. Darauf folgt der Song „Josephine“ der sich anfangs noch etwas ruhiger gibt aber sich nach der ersten halben Minute zu einer richtig guten Partymusik wird. „KussKussKuss“ hieß die erste Singleauskopplung dieses Albums welche man natürlich auch darauf wiederfindet. Diese gestaltet sich zwar sehr eingängig ist aber für eine Single welche erfolgreich werden sollte trotzdem ungeeignet. Der Song „Dynamit & Farben“ gestaltet sich sehr gut und überzeugend und eignet sich sehr gut für Partys oder Clubs um einmal ordentlich das Tanzbein zu schwingen. Auch „Unmusikalisch“ ist ein recht gelungenes Stück und integriert sich sehr gut in dieses Album. Auch der Titel „Mehr Gefühl“ ist völlig in Ordnung, kann sich jedoch klanglich nicht so wirklich durchsetzen. Anders hingegen bei der Nummer „Echo“ die klanglich als auch gesanglich sehr überzeugt und auch als Single sehr gut geeignet ist. Beinahe schon beim Schluss angekommen bekommt man noch „Kalte Füße“ zu hören einem Werk welches sich von einer sehr eingängigen Seite präsentiert und im gesamten eigentlich sehr gut gelungen ist. Zu guter Letzt wäre da noch der Song „Klaus&Klaus&Klaus“  in welchem sich die Band zum Abschluss noch einmal mit gut gelungenen Klängen und einen sehr eingängigen Refrain noch einmal ordentlich ins Zeug legen. Grundsätzlich ist dieses Platte sehr gut gelungen, ob sie jedoch an den Erfolg der vorherigen Scheiben anknüpfen kann ist derzeit noch ungewiss. Doch diese Frage stellt sich den Fans der Band ohnehin nicht denn diese werden nur eines tun – sich dieses Album schnellstmöglich kaufen.

Claudia Koreck – Best Of 2007 - 2013

Die siebenundzwanzig-Jährige Sängerin Claudia Koreck aus München meldet sich nach fünf veröffentlichten Studioalben nun mit einem Best-Of Album welches Material aus den Jahren 2007-2013 beinhaltet bei Ihren Hörern zurück. Durch ihren Song „Fliang“ wurde sie 2007 durch den Radiosender Bayern 3 entdeckt und zudem auch stark beworben.  2009 konnte sie durch ihre Teilnahme bei Stefan Raabs Bundesvision Song Contest bei welchem sie Bayern vertreten hatte ihren Bekanntheitsgrad noch einmal drastisch erhöhen. Eröffnet wird das Best Of durch den Titel mit welchem sie Entdeckt wurde – nämlich „Fliang“. Dieser konnte bereits nach wenigen Tönen wirklich sehr von sich überzeugen und spätestens hier weiß man dass der Radiosender Bayern 3 zu Recht die junge Sängerin auf ihren musikalischen wegen unterstützt hat. Auch das darauffolgende Werk „Schuah aus“ konnte vor allem durch seinen klanglich sehr gelungenen Refrain sehr von sich überzeugen. Gefolgt wird dieses durch das Stück „Herbstwind“ welches sich klanglich etwas ruhiger gestaltet aber dennoch sehr beeindruckend ist. Der Titel „Latte Macchiato“ bietet einen hervorragenden ruhigeren Klang und kann zudem auch mit seinem Inhalt sehr von sich beeindrucken. „I Mog De Dog“ ist ein sehr eingängiger Song der ebenso innerhalb kürzester Zeit sehr positiv überrascht. Anfangs auch recht ruhig zeigt sich die Nummer „I Wui Dass Du Woasst“ die dich aber sehr bald in die rockige Richtung umgestaltet und vor allem mit seinem Refrain sehr zu überzeugen weiß.  Auch die beiden Werke „‘s ewige Lem“ und „Aloah“ können beide Klanglich sehr beeindrucken und befinden sich zu Recht auf diesem Best-Of Tonträger. Auch ein englischsprachiges Stück das sie gemeinsam mit Donavon Frankenreiter interpretiert ist darauf enthalten und ist melodisch besonders schön geworden. Eine Mischung zwischen Rock und Funky bekommt man in dem Titel „Menschsein“ geboten. Dieser ist sehr gut gelungen und passt perfekt auf diese Platte.  Inhaltlich und klanglich ebenso sehr empfehlenswert ist der Song „Wenn I Di Ned Hätt“ das Live im Circus Krone aufgenommen wurde und eine besonders gute Akustik zu bieten hat. Mit dem „Omalied“ findet man auf diesem Album eine sehr gelungene und überzeugende Ballade welche man nicht besser machen hätte können. „Sommer Im Dezember“ sowie „Wenn Ich  So Wär Wie Du“ gestalten sich sehr gut. Bei der letzteren genannten Nummer ist außerdem bei einigen Gesangsstellen Anett Louisan zu hören.  Mit „Creepin‘ In“ wagt sich Claudia Koreck in die Genre Country, welche sie bewundernswerter Weise auch sehr gut meistert und ihr auch sehr gut liegt. Etwas ruhiger wird es mit dem Titel „Unter meiner Deckn“ wieder sehr einen sehr schönen Klang als auch Text beinhaltet. Auch mit den letzten beiden Werken „Danzn“ und „Bunter Vogel“ kann sie zum Abschluss noch einmal von sich begeistern. Zwar kennt man die Künstlerin erst seit ein paar Jahren doch für ein Best-Of Album war es schon längst an der Zeit. Hier sind noch einmal die besten Stücke aus dem Schaffenswerk von Claudia Koreck vertreten und es lohnt sich auf alle Fälle sich diese zumindest einmal angehört zu haben.  

World War Z

Der ehemalige UN-Mitarbeiter Gerry Lane (Brad Pitt) ist mit seiner Frau Karen (Mireille Enos) und seinen beiden Töchtern Constance (Sterling Jerins) und Rachel (Abigail Hargrove) unterwegs in Philadelphia als dort sich ein Zombie-Befall breit macht. Gerry kann dabei sehen, wie sich ein durch Bisse infizierter Einwohner sich binnen weniger Sekunden in ein Monster verwandelt. Durch seine Kampfausbildung bei der UNO gelingt es ihm sich und seine Familie vorläufig in einem Hochhaus in Sicherheit zu bringen. Sein ehemaliger Vorgesetzter bei der UNO nimmt Kontakt mit ihm auf und organisiert eine Evakuierung von der Familie Lane per Hubschrauber. Mit diesem werden sie zum UN-Hauptquartier auf einem Kriegsschiff der US-Navy transportiert wo sie vorerst einmal geschützt sind. Dort angekommen wird schnell klar wie aussichtslos die derzeitige Situation ist, denn mittlerweile sind die meisten Großstädte bereits verloren da in diesen bereits die Zombies Überhandgenommen haben. Gerry Lane bekommt den Auftrag einen Virologen zu begleiten, welcher den Ursprung dieser Seuche finden soll, um so einen geeigneten Impfstoff dagegen zu entwickeln. Dieser weigert sich jedoch seine Familie zu verlassen. Da auf dem Schiff allerdings nur Platz für UNO-Funktionäre und deren Angehörigen ist und seine Familie sonst wieder an Land gebracht werden würde willigt Gerry schließlich doch noch zu der ihm beauftragten Mission ein.  Gemeinsam mit einem Soldatentrupp sowie dem Wissenschaftler zieht er los. Dieser erklärt ihm, dass die Ursache des Zombiebefalls gehe auf eine Infektion zurück. Jede Infektion habe jedoch auch eine Schwachstelle, welche man suchen müsste um die damit verbundene Krankheit zu bekämpfen. Als erstes Ziel steht eine US-Militärbasis in Südkorea auf dem Plan, von welcher bereits einige Tage zuvor über einen Ausbruch einer Zombie Pandemie berichtet wurde. Bei dieser Zwischenlandung kommt der Wissenschaftler im Zuge eines Unfalles ums Leben. Gerry findet in Südkorea keinen Auslöser für die Zombie-Seuche jedoch erhält er von einem CIA Agenten die Information dass in Israel einige Tage bevor diese Ausbrach eine sehr hohe Mauer zum Schutz der Bevölkerung fertiggestellt wurde. Der Mossad soll daher also gewusst haben was passieren würde. So beschließt Gerry Lane gemeinsam mit seiner restlichen Besatzung nach Israel aufzubrechen und dort nach weiteren Informationen zu suchen. Die Israelis können ihm jedoch nicht weiterhelfen. Sie hätten lediglich nur einen Funkspruch abgefangen in welchem die Rede von Zombies in Indien gewesen sei, was sie im Unterschied zu anderen Geheimdiensten ernst genommen und dementsprechend gehandelt haben. Der Ursprung der Infektion ist jedoch weiterhin ein ungelöstes Rätsel. Währenddessen trifft es schließlich auch Jerusalem. Gerade als die Bevölkerung ihre Rettung durch die Mauer mit lautem Gesang feiert, lockt sie damit massenweise Zombies an die es geschafft haben über die Mauer zu klettern. Gerry Lane muss zusammen mit der israelischen Soldatin Segen (Daniella Kertesz) in einem Vollbesetzten Verkehrsflugzeug fliehen und rettet ihr auf dem Weg zum Flughafen das Leben.  Durch verschiedene Beobachtungen der Zombies konnte Gerry bereits erkennen, dass Menschen welche bereits eine schwere Erkrankung mit sich tragen von den Zombies ignoriert werden. Da sie es offenbar nur auf Gesunde Körper abgesehen haben sind kranke Menschen für die Zombies also scheinbar unsichtbar. Er glaubt damit die Schwachstelle des gefährlichen Erregers gefunden zu haben. Sofort nach dieser Erkenntnis lässt er das Personenflugzeug nach Cardiff in Wales umleiten um sich dort auf den Weg der noch funktionsfähigen Forschungseinrichtung der WHO zu begeben. Doch auf dem Weg dorthin kommt es im Flugzeug zu einem weiteren Zombiebefall da sich einer von diesen in der Flugzeugtoilette eingeschlossen hatte. Die einzige aber geringe Chance um zu überleben ist eine Granate in die Zombiemenge zu werfen welche daraufhin aus dem Flugzeug gezogen werden. Letztendlich kam es zu einem Absturz des Flugzeuges unweit des Forschungsinstitutes. Segen und Lane überleben den Absturz schwer verletzt. Mit letzter Kraft begeben sich die beiden zu der Einrichtung wo sie erst einmal medizinisch versorgt werden. Da der Kontakt zu dem US Hauptquartier bereits mehrere Tage abgebrochen war gehen diese davon aus das Lane und seine Besatzung längst tot oder auch mit dem Virus infiziert worden sind. Lanes Familie hat nun auf dem Schiff kein Aufenthaltsrecht mehr und wird in ein Flüchtlingslager ins kanadische Nova Scotia gebracht. Mit einem Satellitentelefon gelingt es Gerry nach einigen Tagen wieder Kontakt zu seinem Hauptquartier herzustellen welche ihm bedauerlicherweise über die Vorgangsweise betreffend seiner Familie informierten. Das ist natürlich noch ein größerer Ansporn seine Theorie zu überprüfen und so bald zu seiner Familie zurückkehren zu können. Die Einrichtung in welcher Gerry und Segen sind verfügt laut Informationen der letzten vier überlebenden Forscher über zahlreiche unterschiedliche Erreger, welche zum Teil heilbare aber auch unheilbare Krankheiten verursachen. Diese befinden sich jedoch im anderen Bereich des Gebäudes welcher bereits von den Zombies kontrolliert wird. Mit Hilfe des Direktors (Pierfrancesco Favino) der Einrichtung und von Segen gelingt es ihm jedoch diesen Teil der Einrichtung zu erreichen und sich dort selbst mit einer der Krankheiten zu infizieren, von welcher er jedoch nicht weiß um welche es sich handelt. Auf dem Rückweg wird seine Theorie bestätigt – Lane ist für die Zombies völlig unsichtbar und kann Problemlos zu den anderen zurückkehren, wo er auch gleich ein Gegenmittel für seine Infektion gespritzt bekommt. Die Nachricht über seine Entdeckung wird auf der ganzen Welt verbreitet. Außerdem wird ein spezieller Virus entwickelt und weltweit verteilt, der die Menschen für die Zombies unsichtbar macht. So schafft es die Menschheit ihre Städte zurückzuerobern und gegen die Zombies vorzugehen. Gerry wird zu seiner Familie in das Flüchtlingslager geflogen. Der Film geht schließlich mit den Worten, dass der Krieg eigentlich gerade erst begonnen habe zu Ende. Unsere Erwartungen an den Film waren anfangs ehrlich gesagt nicht gerade hoch, da wir uns eher einen Trash-Kriegsfilm erwartet hätten. Dieser beinhaltet jedoch jede Menge Action und Spannung und ist im Gegensatz zu der Trash-Theorie ein gelungenes Meisterwerk welches absolut empfehlenswert ist. Diesen sollte man keinesfalls verpassen. Erhältlich ist dieser seit 7. November 2013 durch die Firma Paramount Home Entertainment und ist als DVD sowohl auch als BluRay im Handel erhältlich. 

Prince Kay One – Rich Kidz

In den vergangenen Wochen war er immer wieder in den Medien sowohl auch in den Musikcharts vertreten. Die Rede ist von Prince Kay One, welcher zuletzt durch Streitigkeiten mit seinem ehemaligen Mentor Bushido in die Klatschspalten gekommen ist. Auch in der kommenden Staffel von Deutschland sucht den Superstar soll der Rapper in der Jury seinen festen Platz bereits haben was natürlich ein Grund mehr für uns ist über sein neues und aktuelles Album „Rich Kidz“ zu schreiben. Eröffnet wird dieses durch ein gesprochenes „Intro“ welches weniger als eine Minute dauert. Darauf folgt die Erfolgssingle „Keep Calm (Fuck U)“ welches er gemeinsam mit Emory interpretiert. Dieses Stück hat einen gewissen wiedererkennungswert und zeigt sich zudem sehr eingängig was den Erfolg dieses Titels von selbst erklärt. „Pushen“ ist ein Werk welches wirklich ungewöhnlich klingt da Rap hier mit Technoklängen vermischt wird und mit Sicherheit seine Fans spalten wird da dieses wirklich Geschmackssache ist. Ganz in Ordnung aber etwas weniger überzeugen konnte uns der Song „Mittelfinger“ für welchen sich der Rapper Unterstützung von Melody Thorton geholt hat. Die Nummer „Rockstar“ hat durchaus gute Erfolgschancen und eignet sich außerdem besonders gut um in Clubs und auf Partys gespielt zu werden. Sehr gut interpretiert wurde auch der Titel „Ich Hasse Es Dich Zu Lieben“ der gesanglich als auch inhaltlich sehr positiv ankommt. Diesen singt er gemeinsam mit Emory. „V.I.P.“ liefert seinen Hörern eine besonders gute Rhythmik welchen Prince Kay One und The Product G&B gemeinsam wiedergeben.  Für seinen Song „Rich Kidz“ hat er sich JUH-DEE als Unterstützung geholt. Hier wird auf alle Fälle für einen guten Beat gesorgt und mach dieser macht im Gesamten einen recht guten Eindruck. In „ONS“ und „Wiedersehen“ bekommt er wieder Gesellschaft von Emory welche auch noch in weiteren Produktionen auf diesem Album zu hören ist. Auch diese beiden Werke gestalten sich sehr hörenswert. Farid Bang beehrt Kay One in dem Titel „Helal Money“  jedoch kann dieses Stück nicht wirklich von sich beeindrucken. In „Prince Kay One“ stellt sich der Rapper selbst dar und sorgt darin für eine typische Gangster-Rap-Ghetto Atmosphäre. „Beauty Queen“ und „Hollister Girl“ können sich auf dieser Platte sehr gut integrieren und sind auch klanglich sehr zu empfehlen. Weniger beindruckend war hingegen der Song „Karma“  der aus unserer Sicht nur wenig Erfolgspotential in sich trägt. Recht gut gibt sich auch das Werk „Früher“ in welchem KNS THA Engineer & Emory jeweils mitmischen. Auf jedes folgt das letzte Reguläre Stück des Albums welches mit „My First Love“ betitelt wurde. Auch hier steht ihm Emory gesanglich zur Seite  mit welcher dieses Stück klanglich wirklich sehr positiv wirkt. Die Deluxe Version des Albums enthält außerdem noch vier weitere Titel. „Belstaff“ zeigt sich mittelmäßig gut. Auf dieses Folgt die Nummer „Dieses Leben“ das sich etwas flotter präsentiert und melodisch sehr gut geworden ist. Die weiteren beiden Stücke „Bad Girl“ sowie „Welcome 2 The Good Life“ sind ganz gut geworden, allerdings nichts weswegen man wirklich zur Deluxe Version greifen müsste. Was allerdings recht interessant ist, ist die beigelegte DVD auf welcher das Making Of zu dieser Platte zu sehen ist bei welchem man viele Eindrücke hinter den Kulissen zu Gesicht bekommt.  Im Gesamten schneidet die Scheibe recht gut ab kann sich jedoch bei weitem nicht mit einem Album von Deutschlands bekanntesten Rapper Sido messen welches ja ebenso in kürze erscheint. Welches Album letztendlich das erfolgreichere sein wird, wird sich in kürze zeigen. 

Steve Asplund, Ron Allen & The Aesculap Company – Vienna Meets Portland

Die Wiener/Portländer Musikformation Vienna Meets Portland in welchem die beiden Portland Musiker Steve Asplund und Ron Allen auf die Wiener Gruppe The Aesculap Company treffen haben gemeinsam eine Cd veröffentlicht welche in Wien produziert wurde. Darauf zu hören sind ganz besondere Bluesrock Klänge welche einem musikalisch zurück in die sechziger Jahre befördern. Eröffnet wird diese Scheibe durch den gleichnamigen Titel „Vienna Meets Portland“ der klanglich recht gut geworden ist. Lediglich der Bass könnte in diesem Stück um einiges besser sein da hier so gut wie keiner zu hören ist. Das darauffolgende Stück „Nothing To Say“ fand bei und nur wenig Zuspruch. „Where The Wind Comes From“ ist hingegen eine sehr gelungene Nummer welche in Form einer Ballade auch klanglich sehr zu begeistern weiß. Ganz Ok ist der darauffolgende Song „Autumn“ der sich ganz gut in die Scheibe integriert.  „Broken Rules“ weiß binnen weniger Sekunden klanglich als auch inhaltlich von sich zu überzeugen und ist für diese Platte eine wahre Bereicherung. Auch die beiden darauffolgenden Werke „Harry Truman Your Spirit Lives On“ und „The 60s Were Better“ sind zwei sehr gelungene Stücke die für dieses Album gut gewählt wurden. Sehr eingängig zeigt sich der Titel „All I Want is“ der uns auch sehr schnell von sich überzeugen konnte. „Music For Me“ ist ein Stück welches sich ganz gut in „Vienna Meets Portland“ eingliedern kann. Melodisch gesehen ist „The Old Bottle Fits Me Like A Glove“ ein wahrer Hingucker und sehr zu empfehlen. Die beiden Nummern „Free“ und „I Told You So“ sind  sehr positiv zu bewerten. Diese werden von dem Song „Three Roses In The Window“ gefolgt der mit einem sehr überzeugenden Klang das Album langsam in Richtung Ende führt. Zu guter Letzt wäre da noch das Stück „The Day Is Coming Nearer“ der mit ruhigeren Tönen das Album sanft ausklingen lässt. Alles in allem ist es ein sehr gewagtes aber auch sehr gelungenes Projekt welches sicherlich bei vielen Leuten Zuspruch erhält. Auch wir können sagen dass man zumindest einmal in die Platte hineingehört haben sollte. 

Victory Valley – Suitcase

Die Folk-Pop Band Victory Valley aus dem Köln-Bonner Raum veröffentlicht am 29. November 2013 ihr Debütalbum „Suitcase“ und veröffentlichte auch kurz davor (15. November 2013) ihre zweite Single daraus welche sich „Hold On Me“ nennt. Eröffnet wird die Scheibe der vier Vollblutmusiker durch den Titel „Never Ever“ welche gleich zu Beginn melodisch sehr von sich begeistern konnte und im gesamten recht überzeugend klingt. Das Werk „Hold On Me“ welches wie erwähnt die zweite Single aus dem Album ist zeigt sich klanglich von einer etwas ruhigeren Seite und gestaltet sich sehr gut. Auch „The Backyards“ ist ein sehr überzeugendes Stück und gliedert sich perfekt in diese Platte ein. „Catch On The Sun“ ist eine Nummer welche auf Anhieb sehr von sich begeistert und sehr gute Chancen auf eine Singleauskopplung hätte. Weiter geht es mit dem Song „This Moment“ welcher in akustischer Klangweise  und einem ausdrucksstarken Inhalt einiges zu bieten hat und somit auch sehr hörenswert ist. Der Titel „Things Will Be Alright“ hinterlässt ebenso einen sehr positiven Eindruck und dies bereits nach wenigen Sekunden. Ruhiger wird es wieder in der Nummer „Out In Space“. Hier bekommt man einen besonders schönen Klang geboten welcher wie auch sein Nachfolger „You Give Me More“ sehr gut gelungen ist. Nicht so ganz beeindrucken konnte uns das Stück „Down On My Knees“ in welchem allerdings dennoch die Stimme des Sängers sehr positiv auffällt. Ein weiteres Werk von welchem man auf Anhieb begeistert sein wird ist „When The Lights Go Out“ welches klanglich, gesanglich als auch Inhaltlich sehr leistungsstark ist. Zu Recht wurde „Velvet Glove“ als erste Single ins Rennen geschickt, denn wenn man diesen erst einmal gehört hat bekommt man schnell Lust auf mehr von der Band zu hören. Zum Abschluss zeigen Victory Valley in „Song That Ever Last“ und „Maybe“ was sie drauf haben und können mit ihren Klängen auch hier mit vollster Zufriedenheit ihre Hörer begeistern. Wenn wir für dieses Album Punkte vergeben müssten bekäme dieses neun von zehn erreichbaren Punkten und ist absolut empfehlenswert. Wer von der Band bislang wie auch wir noch nichts gehört hat sollte sich die Chance auf jeden Fall nicht entgehen lassen zumindest einen Song von ihnen anzuhören. Es lohnt sich auf alle Fälle. 

Die Monster Uni

Die Monster sind zurück. Der zweite Teil des Disney Pixar Meisterwerkes erzählt davon wie das glupschäugige Monster Mike Glotzkowski und sein Kumpel Sulley es in die Monster AG geschafft haben. Die Geschichte beginnt somit bereits im Kindergarten in welchem Mike bereits den davon träumt später einmal die Monster Uni zu besuchen und einmal ein erschreckendes Monster zu werden. Als er das Alter erreicht hat schafft er durch sein theoriewissen die Aufnahmeprüfung an der Uni und muss am Ende des Semesters auch noch eine praktische Prüfung ablegen. Dafür ist eine Holzpuppe mit eingebautem Messgerät vorgesehen welches anzeigen soll wie sehr man diese Kinder-Puppe erschreckt hat. Kurz bevor Mike zur Prüfung antreten soll gerät er mit dem blaurosafarbenen James „Sulley“ Sullivan,  einem hochtalentierten Monster in einen Konflikt woraufhin beide von der Monster Uni ausgeschlossen werden. Mike wettet mit der Dekanin, dass er die Schreckensspiele, einem  studentischen Wettbewerb, gewinnt. Wenn er diesen Bewerb gewinnen sollte fordert Mike wieder an der Uni in seinem Studium aufgenommen zu werden. Da bei diesem Wettbewerb allerdings nur Uni-Besucher teilnehmen dürfen schließt er sich der Gruppe Oozma Kappa bei. Auch Sulley schließt sich dem Team an, da er sein Image nach dem Rauswurf wieder aufbessern und wie auch Mike weiterstudieren möchte. Die angesehenen Wettkampfteilnehmer wollen die beiden jedoch nicht in ihr Team aufnehmen, sodass den beiden wohl keine andere Wahl bleibt als mit der „Looser“-Truppe an den Spielen teilzunehmen. Sie erkennen schnell, dass sie nur gewinnen können  wenn das gesamte Team siegt. So beginnen Mike uns Sulley also ihr Team Oozma Kappa zu trainieren, deren Mitglieder alle eigentlich zu nicht erschreckend genug  sind um ihre Mannschaft zum Sieg zu führen. Ohne Mikes Wissen manipuliert Sully bei dem Schlusswettbewerb die Schreckensmaschine um zugunsten von Mike und seinem Team die volle Punkteanzahl zu erlangen, da er befürchtet dass Mike trotz seiner theoretischen Kenntnis einfach nicht schrecklich genug für den Sieg wäre. Sie gewinnen zwar den Wettbewerb, Mike findet jedoch Sulleys Manipulation heraus und will daher beweisen, dass er wirklich „schrecklich erschreckend“ sein kann. Dafür betritt er unerlaubterweise die Menschenwelt und landet in einem Kinderferiencamp. Als er dort versucht erschreckend zu wirken scheitert er jedoch da ihn die Kinder eher lustig als schrecklich finden. Sulley welcher mittlerweile Mikes Freund geworden ist folgt Sulley in die Menschenwelt um ihn zurückzuholen und ihn zu helfen. Gemeinsam erreichen sie den größten Schreckensschrei in der Geschichte der Monster-Uni jedoch werden die beiden nach ihrer Rückkehr dennoch von der Uni verwiesen da sie unerlaubterweise die Menschenwelt betreten haben und dort die Kinder unkontrolliert gefährdet haben. Zusammen fangen sie als Helfer in der Postabteilung der Monster AG an und arbeiten sich im Abspann durch alle Abteilungen der Verwaltung quasi auf dem zweiten Bildungsweg zum besten Erschrecker-Team der AG hoch. Der zweite Teil des Animationshits ist um keinen Deut weniger lustig als der vorherige Teil. Auch dieser kann wieder Massenweise die Kinder aber auch die Erwachsenen für sich begeistern und zählt bereits jetzt mit seiner liebevollen und sehr ausgeprägten Pixar Animation zu den erfolgreichsten Fortsetzungen von Kinder Filmen. Dieser Film ist ein absolutes Muss für alle Animationsfans sowie in jedem Kinderhaushalt. Seit 14 November 2013 ist dieser Film von Walt Disney überall auf DVD und BluRay erhältlich. Auch bei uns könnt ihr ein BluRay Exemplar abstauben wenn ihr uns bis 27. November 2013 folgende Gewinnfrage richtig beantworten könnt: „Was schaffen Mike und Sulley was vorher noch nie jemand auf der Monster Uni geschafft hat?“ Schickt die Antwort mit eurem Namen und eurer genauen Anschrift an redaktion.theworldssociety@gmx.at und mit etwas Glück gehört ein Exemplar des Films noch rechtzeitig vor Weihnachten noch euch.

Sido feat. Mark Forster – Einer dieser Steine

Deutschlands bekanntester Rapper Sido meldet sich in Kürze mit einem neuen Album zurück und liefert mit „Einer Dieser Steine“ einen ersten Vorgeschmack darauf. Für diese Single hat sich Sido Unterstützung von Mark Forster geholt der neben Sido’s sprechgesangsstellen die Gesanglichen Parts übernimmt. Alles in allem zeigt sich dieses Stück sehr eingängig und ist nach dem Erfolgshit „Bilder im Kopf“ ein weiterer Kandidat für einen erfolgreichen Charteinstieg in den Top-Ten der Musik-Charts. Vor allem der Refrain in diesem Song der von Mark Forster interpretiert wird entwickelt sich recht schnell zum Ohrwurm und ist definitiv auch für das Radio geeignet. Nach diesem Vorgeschmack sind wir bereits gespannt welche Werke sich noch auf dem kommenden Album „30 11 80“ von Sido verstecken. Eines ist sicher: Sido ist nicht nur älter sondern auch reifer geworden in den letzten Jahren was sich auch in seinen Liedern bemerkbar macht. Der rücksichtslose Rüpel Rapper wie ihn viele kennen scheint Geschichte zu sein, doch das ist kein Grund zur Beunruhigung denn auch in seinem neuen Lebensabschnitt hat Sido der Welt einiges mitzuteilen. „Einer Dieser Steine“ ist eine sehr gelungene Nummer und wird von uns auf alle Fälle sehr empfohlen.

Sacrificium – Prey For Your Gods

Die deutsche Metal-Core Band Sacrificium veröffentlicht am 13. November 2013 ihre neue Scheibe „Prey For Your Gods“ welche zehn neue und vor allem sehr wilde Werke beinhaltet. Wir sind bereits in den Genuss gekommen diese Platte durchzuhören und möchten euch das Ergebnis natürlich nicht vorenthalten. Eröffnet wird die neue Scheibe durch den Titel „Contradiction Of A Depressed Void“ in welchem es gleich wild hergeht. Mit fetzigen harten Klängen weiß dieser auch recht bald von sich zu beeindrucken. „From Solitude To Insanity“ nennt sich die darauffolgende Nummer welche sich ebenso sehr rockig präsentiert und mit grölendem Gesang für einen ganz eigenen Flair sorgt. Das Stück „To Forgive And To Suffer“ konnte hingegen nicht so begeistern da es stellenweise vom Gesang her mit der instrumentalen Basis überhaupt nicht übereinstimmt. Der Song „This Wraith“ beinhaltet sehr rockige und harte Riffs hat uns aber im Gesamten auch nicht wirklich für sich gewinnen können. Irgendwie ist hier der Klang etwas zu eintönig. Sehr wild und sehr gelungen präsentiert sich das Stück „Worship The Grotesque“ welches gleich darauf von „Once Again“ gefolgt wird – einer Nummer die etwas langsamer als die vorherigen ist und im Großen und Ganzen auch recht gut gelungen ist. Der gleichnamige Titel zu diesem Album „Prey For Your Gods“ weiß innerhalb kürzester Zeit mit seinen genialen Riffs zu beeindrucken. Ebenso begeistern konnte der darauffolgende Song „The Fallen Ones“ der melodisch sehr positiv ausgefallen ist. „Shallow Beauty“ gestaltet sich sehr rockig und begleitet das Album langsam aber sicher zu seinem letzten Werk „Afraid To Breathe“ der zum Abschluss noch einmal kräftig Wind in die Scheibe bringt und einen würdevollen Abschluss von dieser darstellt. So kann man sagen dass Sacrificium eine sehr wilde Platte produziert haben und Metal-Core Liebhabern sehr zu empfehlen ist. Allen die mit grölendem Gesang überhaupt nichts anfangen können ist von dieser Platte dennoch abzuraten denn hier ist außer gerade diesem und harten Gitarren-Riffs nichts zu finden. 

Taffe Mädels

Die amerikanische Komödie Taffe Mädels welche im heurigen Jahr in den Kinos gelaufen ist, ist nun durch 20th Century Fox Home Entertainment auch endlich für das Heimkino auf BluRay und DVD erschienen. Darin spielten Sandra Bullock und Melissa McCarthy zwei Gesetzeshüter die versuchen in New York für Recht und Ordnung zu sorgen. Die FBI Agentin Ashburn (Sandra Bullock) findet bei einer Hausdurchsuchung versteckte Drogen und Waffen in dem Moment als ihre Kollegen bereits wieder vom Einsatzort  abrücken wollten. Obwohl sich ihre Kollegen ständig über die Agentin beschweren ist sie dennoch sehr überzeugt von sich und dem was sie tut. Auch Freunde hat Ashburn nicht viele. Gerade einmal die Nachbarskatze besucht sie regelmäßig um sich ihre Schmuseeinheiten abzuholen. Dadurch dass sich ihre Kollegen ständig über die FBI Agentin beschweren wird ihr von ihrem Vorgesetzten eine Beförderung welche sie eigentlich als selbstverständlich betrachtet vorerst verweigert. Jedoch hätte sie eine Chance wenn sie es schaffen würde den Drogenbaron Larkin in Boston zu schnappen. Natürlich lässt sich Ashburn diese Chance nicht entgehen und begibt sich kurzerhand nach Boston um diesen aufzuspüren und zu überführen. In Boston angekommen möchte sie gerade den inhaftierten Drogendealer Rojas nach Informationen zu dem Drogenboss befragen als sie dabei auf Detective Mullins (Melissa McCarthy) trifft welche den Dealer erst kurz davor geschnappt hat. Detective Mullins weigert sich mit Ashburn zusammenzuarbeiten, ist dem Fall jedoch nicht ganz abgeneigt, da dieser immerhin auch das Revier betrifft in welchem sich ihre Wohnung befindet. Durch eine Prostituierte stoßen sie auf einen Nachtclub in welchem es ihnen gelingt das Handy des Kriminellen LeSoire zu verwanzen. Als sie das Lokal wieder verlassen wollten werden die beiden von den DEA-Agenten Craig und Adam verfolgt welche schon seit längerem gegen LeSoire ermitteln und die beiden als Behinderung in ihrem Fall sehen. Ashburn und Mullins werden von dem Einsatz abgezogen und betrinken sich in Mullins Stammkneipe. Dort schenkt Mullins in ihrem Rausch einem wildfremden Mann ihr Auto, welches nachdem er in dieses Eingestiegen ist plötzlich in die Luft geflogen ist. Es dürfte sich hier um einen versuchten Anschlag gegen sie gehandelt haben. Zudem erhält Ashburn eine weitere Drohung gegen Mullins Familie. Die beiden versuchen so schnell wie möglich Mullins Familie aus der Stadt zu bringen. Mullins Bruder Jason (Michael Rapaport) welchen sie eigenhändig wegen eines Drogendeliktes vor einigen Jahren ins Gefängnis gebracht hatte macht sich auf den Weg zu seinem ehemaligen Arbeitgeber LeSoire um eine Auskunft über den nächsten Ankunftsort der kommenden Drogenlieferung zu erhalten. Von diesem erhält er jedoch einen falschen Tipp und wird angeschossen in das nächstgelegene Krankenhaus gebracht. Das FBI kontrolliert das Drogenschmuggelboot, das sich als Partydampfer herausstellt und Ashburn schlecht aussehen lässt. Auf ihrer weiteren Suche nach Hinweisen zum nächsten Deal mischen Ashburn und Mullins eine Drogenszene auf. Dort erhalten sie von Rojas den entscheidenden Tipp welcher sie schwerbewaffnet mit in ein Lagerhaus am Hafen nimmt. Dort werden die beiden jedoch überwältigt und gefesselt. Es stellt sich letztendlich heraus es ich bei dem Drogenboss Larkin um den DEA-Agent Adam handelt. Die beiden schaffen es sich zu befreien und verfolgen Adam in das Krankenhaus in welchem Mullins Bruder Jason liegt. Als Adam diesen gerade mit einer Luft-Injektion töten will wird dieser gerade noch aufgehalten indem ihn Ashburn in seine Genitalien schießt. Der Fall ist somit vollständig aufgeklärt und Mullins und Ashburn werden doch noch Freunde. Außerdem erhält Ashburn ein gutes Jobangebot in Boston welches sie natürlich annimmt.  Der Film ist sehr gelungen und liefert eine perfekte Kombination aus Spannung, Action und Humor die hier sehr gut von Sandra Bullock und Melissa McCarthy gespielt wird. Regie führte in diesem Film übrigens Paul Feig, der unter anderem auch schon mit „Brautalarm“ eine erfolgreiche Kinoproduktion in den vergangenen Jahren als Regisseur abgeliefert hat. Wir können den Film also mit ruhigen gewissen weiterempfehlen und werden und diesen gleich hinterher noch ein zweites Mal ansehen.

Auch ihr habt die Möglichkeit euch diesen Film vielleicht bald in eurem Wohnzimmer anzusehen wenn ihr uns die Namen der beiden Hauptdarsteller des Films nennen könnt. Schickt die richtige Lösung an redaktion.theworldssociety@gmx.at und mit etwas Glück gehört eine BluRay oder ein Filmsoundtrack zu Taffe Mädels bald euch. Einsendeschluss ist der 15.November 2013.