Eiffel In Love

Wie man es bereits anhand des Titels bereits erwarten würde, handelt es sich bei dem deutschen Spielfilm Eiffel In Love um eine Filmromanze vermischt mit einem leichten Hauch von Drama, welcher im vergangenen November erstmals in ausgewählten Kinos gezeigt wurde. Dafür übernahm Martin Bourboulon die Aufgabe des Regisseurs und castete zusammen mit der Filmcrew ein großartiges Cast zusammen, welches die romantische, witzige und durchaus auch dramatische Geschichte bestens verkörpern sollen. Gut ein halbes Jahr nach seiner Uraufführung erscheint dieser nun durch Constantin Film am 07. Mai 2022 endlich auch für das Heimkino, für welches er in den Formaten einer DVD, einer BluRay und selbstverständlich auch als digitale VOD-Fassung erhältlich sein wird. Wir haben bereits vor wenigen Tagen bereits ein BluRay-Ansichtsexemplar erhalten und uns selbstverständlich auch hier wieder die Zeit genommen vorab für euch in diesen Streifen hineinzusehen und die wichtigsten Einzelheiten rund um den Inhalt sowie aller technischen Belangen für euch zusammenzufassen. Für die Geschichte begeben wir uns auf eine Zeitreise in das späte 19. Jahrhundert, in welchem Gustave Eiffel (Romain Duris) gemeinsam mit Frédéric-Auguste Bartholdi an der Freiheitsstatue in New York tätig war und nach getaner Arbeit nun endlich wieder in seine französische Heimat zurückkehren kann. Dort jedoch wartet bereits der nächste Auftrag auf ihn, der von niemand geringerem kommt als von der französischen Regierung, für welche er sein bislang größtes Kunstwerk für die Weltausstellung im Jahr 1889 entwerfen und fertigen soll. Sein Plan jedoch war es die Metro in Paris einfach zu überarbeiten, wodurch er immer mehr unter Druck gerät, und nahezu daran zweifelt was seine Inspiration als auch sein Handwerk anbelangt. Durch Zufall begegnet er jedoch seiner alten Jugendliebe Adrienne Bourgès (Emma Mackey), von welcher er dachte sie nie mehr wiederzusehen. Diese Begegnung und all die damit verbundenen Emotionen jedoch sind ausschlaggebend für sein wohl größtes Schaffenswerk der französischen Geschichte, sodass er genügend Inspiration in sich trägt, um etwas unfassbar Großes zu erschaffen: Den Eiffelturm. Was sich einem hierbei bietet ist eine nahezu biographische Film-Romanze über einen unglaublich begabten Architekten und seiner verlorengeglaubten Liebe, die ihn letztendlich genügend Inspiration bietet, um alle Erwartungen der französischen Regierung zu übertreffen und ein Bauwerk zu schaffen, welches als französisches Wahrzeichen gilt. Inhaltlich eine sehr gelungene Geschichte, die auch schauspielerisch mit Bravour umgesetzt wurde. Die Personen darin wirken sehr lebensnah und authentisch, sodass man vor dem Bildschirm zeitweise das Gefühl hat selbst ein Teil des Geschehens oder Zeitzeuge zu sein. Optisch liefert dieser Streifen sehr schöne, kräftige, aber dennoch natürlich wirkende Farben auf die auch der Kontrast entsprechend angeglichen wurde. Die Schärfe ist hier zu jeder Zeit gut gegeben, sodass man hier voll und ganz zufrieden sein kann. Die Tonspur ist hier in Deutsch (DTS-HD 7.1, Dolby Digital 2.0) sowie auch Französisch (DTS-HD 7.1) verfügbar und liefert in beiden Fassungen einen ausgezeichneten Klang, der sich sehr gut über die Räumlichkeiten in den eigenen vier Wänden verteilt. Als Zusatz hat man hier außerdem auch die Möglichkeit Untertitel in deutscher Sprache miteinzubinden, sofern man Bedarf danach hat. Neben einer Spiellänge von etwas weniger als zwei Stunden findet man auf der BluRay außerdem noch einige Extras vor, denen unter anderem einige Interviews, einige Featurettes, VFX sowie einen Einblick ins Film-Set angehören. Alles an sich eine sehr gelungene Veröffentlichung mit großartiger Verarbeitung als auch Ausstattung, der wir in unserer Gesamtwertung sehr gerne insgesamt achteinhalb von möglichen zehn Bewertungspunkte geben möchten. So können wir euch diesen Streifen sehr gerne weiterempfehlen.

Gewinnspiel: Wir verlosen 2x1 BluRay von „Eiffel In Love“ wenn ihr uns folgende Gewinnfrage richtig beantworten könnt: „Wie heißt der Regisseur von Eiffel In Love?“. Wenn ihr die richtige Lösung wisst, so schickt uns diese zusammen mit eurem Namen und eurer Anschrift an redaktion.theworldssociety@gmx.at und mit ein wenig Glück gehört eine der beiden BluRays schon bald euch. Teilnahmeschluss ist am 10. Mai 2022. Eure Daten werden vertraulich behandelt, dienen lediglich als Gewinnermittlung und werden nicht an Dritte ausgehändigt. Eine Barablöse ist ausgeschlossen.

Rammstein – Zeit

Was im vergangenen Jahr noch reine Spekulation war, verdichtete Sich im laufe des ersten Jahresquartals immer mehr. Als dann im März schließlich die erste Single „Zeit“ folgte ließ man jedoch die Bombe platzen, sodass mit deren Erscheinungsdatum schließlich auch bekanntgegeben wurde, dass ein gleichnamiges Album Ende April folgen wird. Zwischenzeitlich versorgte man die Fans mit einer weiteren gewohnt skandalösen und gesellschaftskritischen Single, welche sich „Zick Zack“ nennt und nicht nur den allgemeinen Schönheitswahn, sondern auch jene Magazine in welchem einem dieser vorgelebt wird mit einem Augenzwinkern ordentlich in Rammstein-Manier auf die Schippe zu nehmen.  Zwischen den beiden Singles lockte man die Fans global auf eine Schnitzeljagd, denn um die komplette Setlist des Albums preiszugeben musste man elf einzigartig gestaltete Zeitkapseln finden in welchen sich sowohl die Titel als auch zwei Tickets für eine Rammstein-Show seiner Wahl inklusive Anreise und Unterkunft befanden. Zudem durfte man sich die Zeitkapsel als besonderes Sammlerstück behalten, wovon wie bereits erwähnt nur elf Stück weltweit existieren und somit unter Fans uns Sammlern ebenso einen unvorstellbar hohen Wert haben dürften. Am 29. April 2022 erscheint durch die Universal Music Germany GmbH schließlich das Album „Zeit“, in welches wir bereits vorab hineinhören durften und nun auch euch schildern möchten, was dieses inhaltlich so mit sich bringt. Den Anfang darauf macht das Stück „Armee Der Tristen“ welches klanglich und inhaltlich recht Düster ist, zugleich jedoch aufgrund seiner Eingängigkeit doch zu gefallen weiß. Als Einleitung in dieses Album eignet sich dieses dann doch recht gut, ehe es mit dem ruhigeren Werk, dem Namensgeber, „Zeit“ weitergeht. Bereits mit dem Erscheinen der Single war die Begeisterung vielerorts groß und entsprechend hoch waren auch im Vorfeld die Erwartungen an dieses Album, sodass es so mancher kaum erwarten konnte. Völlig zu Recht wurde dieses als erste Single gewählt denn inhaltlich spießt dieses nur geradezu von philosophischen Zeilen und liefert zudem einen äußerst eingängigen Refrain der über einen längeren Zeitraum hinweg auf jeden Fall im Gedächtnis bleibt und mit Sicherheit auch Live sehr gut ankommen wird. „Schwarz“ nennt sich der dritte hier enthaltene Song, der düster ist ausgefallen ist und unserer Meinung nach von seiner Melodie her dem Titel „Hilf Mir“ aus dem Album „Rosenrot“ sehr ähnelt. Unvergleichbar hingegen ist die Darbietung von „Giftig“ welche klanglich wieder in gewohnten harten Riffs erstrahlt und doch enormes Potential für einen Ohrwurm in sich trägt und auch auf den Konzerten problemlos mitgesungen werden kann. „Zick Zack“ bekam man schon einige Tage vor der Veröffentlichung dieses Albums zu hören und vielmehr auch zu sehen, in welchem man dem allgemeinen Schönheitswahn verfällt und in bissigen, eingängigen Zeilen festhält. Auch das hierzugehörige Musikvideo ist einmalig und äußerst humorvoll. Wer den Song bisher noch nicht gehört hat, sollte sich diesen spätestens jetzt nicht entgehen lassen. Das musikalische Werk „OK“ hätten wir uns definitiv anders vorgestellt aber auch hier kommt es wie es kommen muss. Rammstein setzen hier bewusst auf Provokation und Überraschungseffekt und man muss sich eingestehen, dass die Überraschung hier auf jeden Fall gelungen ist. Vom Inhalt mag man halten was man will, jedoch wird man sich als langjähriger Rammstein-Fan hieran mit Sicherheit erfreuen und auch die eingängig-harte Interpretation zu schätzen wissen. „Meine Tränen“ ist ein gut gelungenes Stück, welches sich hier insgesamt sehr gut einfügt und vom Stil her voll und ganz überzeugt. Auch hier kommt die dichterische Ader von Till Lindemann sehr gut zur Geltung. Nachfolgend bekommt man mit „Angst“ den nächsten Titel zu hören, welcher zugleich mit dem Album als weitere Auskopplung ins Rennen geschickt werden soll. Auch hier bekommt man eine sehr hörenswerte Interpretation zu hören die zu gefallen weiß, im Vergleich zu den ersten beiden Singles jedoch ein wenig träge wirkt. Eine hervorragende und äußerst humorvolle Kombination aus volkstümlicher Musik und absoluter Härte bekommt man in „Dicke Titten“ zu hören. Hier kann man bereits anhand des Namens bereits erahnen worum sich die Lyrik hiervon dreht. Sollte hierzu ein Video erscheinen, so können wir uns vorstellen, dass dieses wie einst bei der Single „Pussy“ auf expliziten Kanälen in unzensierter Form gezeigt wird. Der Spaßfaktor bei diesem Werk ist auf jeden Fall groß und dieses selbst vom Typ her provokant witzig. Auch mit dem Stück „Lügen“ knüpft man vom Stil her an ursprünglichen Werken an, wo jedoch aber auch neue Elemente miteinbezogen wurden und diesem einen ganz besonderen Touch verleihen. Von Sänfte bis Härte bekommt man hierin alles zu hören. Zu guter Letzt wäre da noch die Nummer „Adieu“ in welcher Rammstein viel mehr den Tod allgemein als ihr eigenes Ende besingen. Somit lassen sie natürlich offen vielleicht in absehbarer Zeit neben diversen Solo-Aktivitäten vielleicht doch noch irgendwann noch eine neue gemeinsame Scheibe ins Rennen zu schicken. Als Abschluss dieser Scheibe ist diese natürlich sehr gut gewählt, und liefert einen würdigen Ausklang in wilder Manier. Alles an sich erinnert diese Scheibe oftmals an die musikalische Zeit zwischen „Reise, Reise“ und „Rosenrot“, wobei man bei näherem hinhören auch Übereinstimmungen im melodischen Bereich zu hören bekommt. Wer also bereits an diesen beiden Scheiben einst gefallen fand, dem wird auch „Zeit“ mit sehr hoher Wahrscheinlichkeit zusagen. Was in den Werken oftmals etwas untergeht ist das legendäre rollende „R“, welches fast schon ein Markenzeichen von Till Lindemann geworden ist. Ganz darauf verzichten muss man aber am Ende dennoch nicht und insgesamt klingen die elf neuen Nummern doch ziemlich gut, sodass wir euch diesen Tonträger, welcher als CD, als limitierte CD-Sonderedition, in unterschiedlichen Vinyl-Fassungen sowie auch digital als MP3-Download und Streaming-Variante erscheint, auf jeden Fall empfehlen können. Unsererseits gibt es hierfür in unserer Gesamtwertung insgesamt acht von möglichen zehn Punkten.

Seiler feat. Norbert Schneider - Hausverbot

Seit mittlerweile acht Jahren ist das Austropop-Duo Seiler & Speer aus der österreichischen Musikszene nicht mehr wegzudenken und das, obwohl das Debüt-Album der beiden vielmehr als Spaßprojekt, nämlich als Soundtrack ihrer gemeinsamen Satire-Serie Horvathslos gedacht war. Doch mit ihrer Single „Ham Kummst“ kam alles anders als gedacht und alles was die beiden bisher umzusetzen wagten war durchwegs erfolgreich. Im vergangenen Jahr jedoch wagte man es sich ein wenig auszubrechen und jeweils Solo eine Nummer zu veröffentlichen, die man sich als Duo nicht so recht vorstellen konnte. So bastelten sowohl Bernhard Speer als auch Christopher Seiler an ihren eigenen Singles, welche bei langjährigen Fans ebenso sehr positiv aufgenommen wurden und mitunter auch heute noch für einen Ohrwurm sorgen. Vor allem Christopher Seiler hatte von Anfang an den Plan es nicht nur bei einem Song zu belassen und kündigte an, dass ein Solo-Studioalbum in Planung ist, an welchem seit Monaten bereits zusammen eifrig gefeilt wird. Auch auf Gastmusiker wollte Seiler, der sich zuletzt auch Seila nannte, nicht verzichten und so konnte er für das eine oder andere seiner Werke namhafte Gast-Interpreten aus der heimischen Musikszene für dieses Projekt gewinnen. Einer davon ist Jazz-Musiker Norbert Schneider, der in seinem Genre-Bereich als einer der erfolgreichsten gilt. Mit ihm zusammen hat er den Song „Hausverbot“ aufgenommen, welcher selbstverständlich unter dem Hauseigenen Label Jokebrothers Records am 06. Mai 2022 erscheinen wird und zugleich ein umwerfendes Musikvideo mit sich ziehen wird. Glücklicherweise hatten wir bereits das Privileg vorab für euch in die brandneue Single hineinzuhören und können euch sagen, dass hier tatsächlich wieder etwas Großes auf euch zukommt. Was sich einem hierbei bietet ist eine gemütliche und äußerst eingängige Jazz-Pop-Nummer in gewohnter Mundart-Manier, welche die beiden zu ihrem besten geben. Der Refrain hiervon gestaltet sich äußerst eingängig, sodass dieser recht rasch im Gedächtnis der Hörer hängen bleibt und sich mitunter auch sehr gut zum Mitsingen eignet. Klanglich als auch gesanglich alles absolut hochwertig und inhaltlich zudem auch sehr gut durchdacht, sodass wir keinerlei Zweifel daran haben, dass dieses Werk nicht äußerst positiv im heimischen Musik-Business ankommen wird und zumindest in den Top 10 der österreichischen Charts parken wird. Bis ihr das Werk allerdings zu hören und zu sehen bekommt, müsst ihr euch wohl noch rund zwei Wochen gedulden, doch wir können euch zumindest versichern, dass sich das Warten hierauf definitiv lohnt und ihr euch den 06. Mai 2022 schon mal in euren Kalendern rot anstreichen solltet, oder im digitalen Zeitalter euch natürlich einen Eintrag machen solltet, um die Premiere von „Hausverbot“ keinesfalls zu verpassen. Wie das vollständige Video hierzu aussehen wird, wissen wir selbst noch nicht, jedoch werden wir auch dieses bei Erscheinen selbstverständlich umgehend mit euch teilen. Für die Single selbst vergeben wir in unserer Gesamtwertung insgesamt neun von möglichen zehn Bewertungspunkte und sind selbstverständlich auch auf das Solo-Album von Christopher Seiler, welches in den kommenden Monaten erscheinen wird, äußerst gespannt. Um nochmals alle Gerüchte aus der Welt zu schaffen – nein dieses großartige Nebenprojekt besiegelt keineswegs das Ende von Seiler & Speer, denn die beiden Jungs arbeiten nebenher schon fleißig an gemeinsamen Werken, die sie im kommenden Jahr ebenso auf ein neues Studioalbum verfrachten werden. Fans haben so allen Grund zur Freude, denn die nächsten Monate werden rund um Christopher Seiler und Bernhard Speer auf jeden Fall ereignisreich.

Gergana Popova - Kaleidoskop der Leidenschaften

Die gebürtige Bulgarin Gergana Popova hat Wien vor sechsundzwanzig Jahren zu ihrer Wahlheimat gemacht und ist nur kurz darauf der Liebe wegen hiergeblieben. Es ist die Liebe zu ihrem Mann Jürgen Rottensteiner, die Liebe zur Musik, die Liebe zur Kunst und selbstverständlich auch die Liebe zur Kultur von Wien, die ihr im laufe der vergangenen zweieinhalb Jahrzehnte deutlich ans Herz gewachsen sind, obwohl sie sich nach wie vor auch mit ihrem Herkunftsland sehr verbunden fühlt. In der Vergangenheit hat Gergana bereits mehrfach bewiesen, dass sie multitalentiert ist und nicht nur ein geschicktes Händchen für die Musik übrighat, sondern ihre Hände tatsächlich auch dazu nutzt, um damit einzigartige bildnerische Kunstwerke in unverkennbarem Stil zu fertigen, die sie im vergangenen Jahr unter anderem auch zum ersten Mal im Zuge einer Vernissage der breiten Öffentlichkeit präsentierte. Die Ausstellung verzeichnete gute Besuchszahlen, sodass man im Hintergrund selbstverständlich bereits darüber nachdachte eine weitere Ausstellung abzuhalten. Hierfür wurde natürlich nach einer geeigneten Location gesucht, wofür sich vor kurzem das Ega Frauen im Zentrum im sechsten Wiener Gemeindebezirk angeboten hat. So hat man also ein weiteres Mal die Möglichkeit Gerganas Kunstwerke im Rahmen der „Kaleidoskop Der Leidenschaft“-Ausstellung zwischen 12. und 30. Mai 2022 dort zu bewundern, wobei diese am 12. Mai 2022 im Zuge einer Vernissage eröffnet wird. Die feierliche Eröffnung wird musikalisch begleitet, hierfür konnte Gergana langjährige Freunde wie Rita und Georg O. Luksch sowie Jelena Popržan gewinnen. Auch eine Weinverkostung wird im Rahmen dieser Vernissage angeboten, also gleich mehrere Gründe hier bereits zur feierlichen Eröffnung der Galerie dabei zu sein. In „Kaleidoskop Der Leidenschaft“ bekommt man zahlreiche Bilder zu sehen, die mithilfe aufwändiger Mischtechnik (Bleistift, Gel-Stift, Buntstift, Filzstift, Nagellack) gefertigt wurden. Aufgrund der Vielfältigen Arbeitsutensilien kommen hierbei sehr viele Details zur Geltung, sodass ein sehr positiver, bleibender Eindruck hiervon bleibt und als besondere Art und Weise der Kunst betrachtet werden kann, wie man sie vermutlich bisher noch gar nicht zu Gesicht bekommen hat. Jede der angefertigten Zeichnungen, die in den Formaten A3 und A4 zu Papier gebracht wurden, gilt als unvergleichbares Unikat, wovon jedoch einige limitierte Stücke davon auf Büttenpapier gebracht wurden, die auf Anfrage sogar käuflich erhältlich sind. Auch in der musikalischen Untermalung der Vernissage werden Lyrics die von Gergana Popova selbst geschrieben wurden integriert, sodass diese Veranstaltung ganz im Sinne der Künstlerin ist und hier die dargebotene Vielfalt gewiss besonders gut zur Geltung gebracht wird. Wer also zwischen Mitte und Ende Mai noch nichts vorhaben sollte und ein Freund der ganz besonderen Kunst ist, der sollte sich die Zeit nehmen, um die Ausstellung an deinem der Tage zu besuchen – es Lohnt sich in jedem Fall. Wer zudem die Möglichkeit hat am Eröffnungstag dabei zu sein, der sollte diese Chance zweifelsohne nutzen, um sich auch von Gergana Popovas Lyrik überzeugen zu lassen.

Hier nun noch einige Eckdaten rund um die Veranstaltung:
Veranstaltungsort: Ega Frauen im Zentrum, Windmühlgasse 26,1060 Wien
Vernissage: Donnerstag, 12. Mai 2022 um 19:00 Uhr
Begrüßung: Mag.a Arijana Šegalo, Inhaltliche Leiterin des Ega: Frauen Im Zentrum
Eröffnung: Mag.a Barbara Mithlinger, Leiterin der kleinen Galerie
Weinverkostung: Fehlmann `Weingenuss aus Falkenstein´
Performance: Rita und Georg O. Luksch mit Lyrik von Gergana Popova
Musikalische Begleitung: Jelena Popržan

Die Klapperschlange (4K UltraHD)

John Carpenters actionreicher Science-Fiction-Streifen Die Klapperschlange feierte im vergangenen Jahr bereits sein vierzigjähriges Jubiläum, was man seitens der Filmindustrie natürlich nicht unbeantwortet lassen wollte und sich so diesem in technischer Hinsicht noch ein weiteres Mal angenommen hatte. So wurden sowohl das Bild als auch der Ton restauriert sodass dieser Film am 07. April 2022 durch Constantin Film nun erstmals auch als BluRay 4K-Ultra-HD Fassung erschienen ist, der neben dieser hochwertigen Disc außerdem auch noch eine zusätzliche Standard-BluRay beinhaltet. Für Fans so also ein unverzichtbares Must-Have zumal hier unter anderem auch Kurz Russell in der Hauptrolle zu sehen ist Dieser Tage ließ man auch uns ein Exemplar dieser Neuauflage zukommen, sodass wir uns hier sehr gerne die Zeit genommen haben uns mit dem Spielfilm als auch mit seiner technischen Seite zu befassen. So haben wir euch auch hierzu alle nennenswerten Details rund um den Inhalt sowie auch die die Einzelheiten zu Bild, Ton und Ausstattung sehr gerne wieder für euch zusammengefasst. Im Jahr 1997 steht die Welt am Abgrund und am Rande eines Atomkrieges. New York ist nicht mehr das was es mal war und zu einer hochgemauerten Gefängnisinsel umfunktioniert worden, welches man mit Australien zur Zeit der britischen Schirmherrschaft vergleichen könnte. Das außergewöhnliche an diesem Gefängnis jedoch ist, dass dieses von keinerlei Wachen betreut wird und sich so die Gefangenen selbst mit monatlich abgeworfenen Rationen an Gütern versorgen und miteinander leben müssen. Der ehemalige Kriegsheld Snake (Kurt Russell) plante ein Atomwaffendepot zu überfallen um damit einen solchen Krieg zu erschweren, wurde jedoch gefasst und soll nun ebenso im Bereich der Gefangenen einsitzen. Am Tag seiner geplanten Überstellung jedoch bringt eine terroristische Einheit die Air-Force-One zum Absturz, aus welcher sich der US-Präsident (Donald Pleasence) gerade noch mithilfe einer Kapsel retten konnte ehe die Maschine in ein Hochhaus kracht. Duke (Isaac Hayes) gelingt es den Präsidenten unter seine Gewalt zu bringen und zwar zu jenem Zeitpunkt als für die Armee ein Zugriff unmöglich scheint. Doch damit will man sich nicht abfinden und dem Staatsoberhaupt um jeden Preis zur Hilfe eilen. So bietet der Einsatzleiter (Lee Van Cleef) Snake einen Deal an. Er soll als Undercover-Agent in den Sicherheitstrakt der Gefangenen gehen um dort den Präsidenten herauszuholen und dabei selbst einer geplanten Haftstrafe dadurch entgehen. Das lässt sich der Kriegs-Veteran natürlich keine zweimal sagen und stürzt sich so Hals über Kopf in eine waghalsige Mission. Denn noch bevor er seine Mission antreten kann, wird ihm eine Sprengkapsel implantiert, welche nach einer Frist von 24 Stunden die Hauptschlagader von Snake platzen lassen soll, sofern dessen Auftrag scheitert. Inhaltlich bietet sich einem hier ein lupenreines Actionspektakel, welches auch vier Jahrzehnte nach seiner Uraufführung immer noch sehr gut ankommt. Kurt Russell macht sich in der Rolle der Hauptfigur sehr gut und war seinerzeit damit mit Sicherheit ein Anziehungspunkt vieler Frauen. Optisch liefert die 4K-Ultra-HD Fassung ein sehr sauberes, klares Bild, in welchem eine natürliche Farbpracht zum Vorschein kommt. Der Kontrast wurde darauf gut abgestimmt und die Schärfe des Bildes ist hier absolut hochwertig und gut gegeben, sodass man hier aufgrund der Überarbeitung noch einiges aus der Rohfassung von damals herausholen konnte. Die Audiospur ist hier in den Sprachen Deutsch (DTS-HD MA 5.1, DTS-HD HR 5.1, PCM 2.0, Dolby Digital 2.0) sowie auch in Englisch (DTS-HD MA 5.1, DTS-HD HR 5.1, PCM 2.0, Dolby Digital 2.0) enthalten und liefert in beiden Varianten einen ausgezeichneten Klang der sich über die Räumlichkeiten mit geeigneter Heimkinoanlage auch sehr gut verteilt. Ebenso hat man hier die Möglichkeit Untertitel in beiden Sprachen hinzuzuziehen, sodass hier etwa auch hörgeschädigte Menschen auf ihre Kosten kommen können. Neben einer Laufzeit von über eineinhalb Stunden bringt diese BluRay 4K-Auflage zudem auch einiges an Extras mit sich. Hierzu zählen diverse Audiokommentare mit Darstellern und dem Produktionsteam, Einblicke in die visuellen Effekte sowie die Filmmusik, ein exklusives Feature, die originale Eröffnungsszene dieses Films sowie auch die hierzugehörigen Teaser und Trailer der damaligen Zeit. So bekommt man mit dieser Neuauflage also allerhand geboten, denn hierbei ist nicht nur der Film selbst sondern auch die zusätzliche Ausstattung hiervon äußerst sehenswert. Alles in allem geben wir so der BluRay 4K-Ultra-HD-Fassung von Die Klapperschlange sehr gerne insgesamt achteinhalb von möglichen zehn Bewertungspunkten und empfehlen euch diese sehr gerne weiter.

Contra

Nach über drei Jahrzehnten im Filmgeschäft kennt Regisseur Sönke Wortmann bereits fast alle der Tricks worauf es ankommt, um am Ende einen gelungenen Film in der Tasche zu haben. Hierzu zählt mitunter natürlich auch die richtige Besetzung und zu seinen Favoriten der letzten Jahre zählt unter anderem Christoph Maria Herbst, mit welchem er schon des Öfteren zusammen gedreht hatte. Einer dieser Filme ist die deutsche Produktion „Contra“, welche an die französische Komödie „Le Brio“ angelehnt ist und im vergangenen Jahr in den deutschen Kinos gezeigt wurde. Gut ein halbes Jahr nach seiner Uraufführung erscheint die deutsche Komödie nun am 07. April 2022 durch Constantin Film schließlich auch in Form einer DVD, als BluRay sowie auch als digitale VOD-Variante. Da wir vor kurzem ein Exemplar der BluRay-Variante erhalten haben, haben auch wir vorab für euch in diesen Streifen hineingesehen um euch ein wenig über dessen Handlung, sowie aber auch seine technische Umsetzung erzählen zu können. Richard Pohl (Christoph Maria Herbst) unterrichtet bereits seit vielen Jahren als Professor an der Johann-Wolfgang-Goethe Universität, welche ihren Sitz in Frankfurt hat und findet dort sowohl Befürworter als auch Gegner seines Stils zu unterrichten. Für einen Skandal jedoch sorgt dieser, als er bei einer seiner Vorlesungen die Jura-Studentin Naima (Nilam Farooq) auf rassistische und sexistische Art und Weise diskriminiert, was jedoch nicht unbeantwortet bleibt, denn dieser Vorfall wurde von anderen Studenten kurzerhand gefilmt und im Internet öffentlich angeprangert, sodass es nicht lange dauert, bis Pohl sich vor dem Universitätspräsidenten Alexander Lambrecht (Ernst Stötzner) rechtfertigen muss. Dieser gewährt ihm eine letzte Chance, da er in ihm eine sehr talentierte, wenn auch etwas eigenwillige Lehrkraft erkennt. Dafür jedoch muss er seine Ausfälligkeit bei Naima wieder gut machen, indem er ihr bei einem Debattierwettstreit als Mentor zur Seite stehen soll. Darin sieht Lambrecht wohl die einzige Chance womit der Professor seine Chancen bei einem Disziplinarverfahren wieder verbessern könnte und damit seine Suspendierung verhindern könnte. Professor Pohl und seine Studentin Naima könnten vom charakterlichen her nicht unterschiedlicher sein und trotzdem gelingt es den beiden im laufe der Tage zu einem unschlagbaren, starken Team zusammenzuwachsen und ihre Meinungen übereinander bedeutend zu überdenken. Inhaltlich erhält man hier eine großartige und äußerst unterhaltsame Geschichte mit tiefgründigem Inhalt, welche von den Hauptdarstellern sehr gut verkörpert wurde. Dass gerade Christoph Maria Herbst sich mit derartigen zynischen Rollen identifizieren kann hat er bereits in der Vergangenheit sowohl auf der Leinwand als auch im Fernsehen mehrfach bewiesen. Optisch liefert dieser Film sehr schöne Farben, deren Töne sehr kräftig aber dennoch natürlich wirken. Ebenso wirkt der Kontrast hierauf sehr ausgewogen und die Schärfe des Bildes gut eingefangen, sodass man hier auf jeden Fall zufrieden sein kann. Der Ton bietet sich hier aufgrund der Tatsache, dass es sich hierbei um eine deutsche Produktion handelt, selbstverständlich in Deutsch (Dolby Digital 2.0, DTS-HD 5.1) an und liefert in beiden Qualitätsoptionen einen sehr guten Klang. Ebenso hat man hier die Möglichkeit auf englische Untertitel zurückzugreifen, sofern man dies möchte. Neben einer Laufzeit von weit mehr als eineinhalb Stunden bringt die BluRay außerdem zwei Charakter-Pods, ein Musikvideo sowie ein dazugehöriges Making-Of zu sehen, in welches man durchaus noch hineinsehen kann. Alles in allem können wir euch den Film Contra in der BluRay-Ausgabe sehr empfehlen, sodass wir hierfür in unserer Gesamtwertung sehr gerne insgesamt achteinhalb von möglichen zehn Punkten vergeben können.

Gewinnspiel: Wir verlosen 2x1 BluRay-Exemplar von „Contra“ wenn ihr uns folgende Gewinnfrage richtig beantworten könnt: „Wer führte in dem Film Contra Regie?“. Wenn ihr die richtige Lösung wisst, so schickt uns diese gemeinsam mit eurem Namen und eurer Anschrift an redaktion.theworldssociety@gmx.at und mit ein wenig Glück gehört eine der beiden BluRays bald euch. Teilnahmeschluss ist am 12. April 2022. Eine Barablöse ist ausgeschlossen. Eure Daten werden vertraulich behandelt, dienen lediglich der Gewinnermittlung und werden keineswegs an Dritte ausgehändigt.