Fotzhobl - Kokolores

In einem Monat ist es so weit – die Wiener/Linzer Mundart (selbstgenannt Goschnrock)-Rockband Fotzhobl veröffentlicht am 09. Oktober 2015 ihr neues Studioalbum „Kokolores“ welches insgesamt acht neue Werke der fünf Oberösterreicher zu bieten hat. Um gehört und verstanden zu werden, bedienen sich Fotzhobl ihrer Muttersprache „Österreichisch“ und nehmen sich bei der Schaffung ihrer Songtexte kein Blatt vor den Mund. Sie erzählen Geschichten, wie sie das Leben schreibt. Eröffnet wird die neue Scheibe durch den Titel „Sowos von Do“ der inhaltlich und klanglich auf jeden Fall anders ist als alles was wir bisher gehört haben. Der Refrain von diesem Stück ist sehr eingängig und insgesamt ist dieses Werk doch recht wild und schafft es auf jeden Fall uns zu beeindrucken. Sehr gut gelungen ist auch der darauffolgende Song „Wos geht“ welcher melodisch sehr gut gelungen ist und auch inhaltlich einen guten Eindruck macht. „Lari fari“ ist die dritte Nummer dieses Albums welche im Vergleich zu den beiden vorherigen doch recht ruhig ausgefallen ist und sich dem Stil dieser Scheibe doch sehr gut anpasst. Vor allem dem Refrain konnten wie so einiges abgewinnen. Das Stück „Frischluft“ ist sehr eingängig und würde sich hervorragend als eigenständige Single eignen. Hierbei handelt es sich definitiv um einer der Besten Songs dieses Albums. Die zweite Halbzeit dieser Platte wird durch den Titel „Sonntagskind“ eingeläutet, welcher klanglich sehr gut geworden ist und sehr gut mit dem außergewöhnlichen Gesang perfekt harmoniert. Auch „Keine Musik“ passt sich hervorragend den anderen Stücken an, konnte uns aber leider nicht wirklich von sich überzeugen. Eingesessene Fans werden jedoch auch von diesem mit Sicherheit begeistert sein. Es ist auf jeden Fall Geschmackssache. Ganz gut gestaltet sich auch das Werk „Rosarot“ mit welchem es langsam dem Ende zugeht. Doch bevor es soweit ist dreht die Band noch einmal ordentlich mit diesem Song auf. Zu guter Letzt wäre da noch die Nummer „Eh“ welche deutlich ruhiger ausgefallen ist und dieses Album somit mit sanften Melodien langsam ausklingen lässt. Im Großen und Ganzen ist es sicherlich nicht schlecht was die Jungs von Fotzhobl mit ihrer Art von Musik hier leisten. Jedoch ist es eine Art und Weise von Musik wie man sie nicht jeden Tag zu hören bekommt und auf jeden Fall eine Frage des Geschmacks. Auch hier teilt sich unsere Meinung – während die einen Werke sehr gut gelungen sind und auch inhaltlich so einiges hergeben, haben und andere leider nicht so ganz von sich überzeugen können. Mit hoher Wahrscheinlichkeit werden Fotzhobl allerdings an die richtigen Leute und insbesondere auf ihre Fangemeinde stoßen, bei welchen dieses Album als gesamtes sehr gut ankommen wird. Von uns gibt’s für diese Scheibe in unserer Gesamtwertung sechseinhalb von möglichen zehn Bewertungspunkten, da uns diese Scheibe nicht so ganz vom Hocker gerissen hat, aber dadurch keineswegs schlecht zu werten ist. Wie bereits erwähnt sind Geschmäcker eben verschieden. Wem die Platte gefällt, der hat auch die Möglichkeit eines der kommenden Konzerte zu besuchen, denn Fotzhobl gastieren am 05.09.2015 am Bauhof in  Hartkirchen, am 10.10.2015 im Kulturzentrum in Hof sowie am 31.10.2015 im Wiener Loop. Weitere Termine werden in Kürze über die Bandhomepage bekanntgegeben.

Heute bin ich Samba

Am 11. September 2015 erscheint durch Senator Film (Vertrieb durch die Universum Film GmbH) die neue Tragikomödie aus Frankreich, welche von den Selben Regisseuren produziert wurde, die bereits in dem Streifen Ziemlich Beste Freunde ihr Können unter Beweis stellten. Auch diesmal haben sie sich einen Herzergreifenden Streifen zum Projekt gesetzt, welches sie unserer Meinung nach auch hervorragend umgesetzt haben. In Frankreich erreichte der Film sogar einen Stand von zweieinhalb Millionen Besuchern in den Kinos. Im deutschsprachigen Raum hingegen wurde dieser Film nicht wirklich umworben, was sich natürlich auch auf die Zuschauerzahlen auswirkte. Dafür sind nun aber wir da um euch ein wenig den Inhalt dieses Filmes zu schildern und euch bestenfalls sogar auf den Geschmack zu bringen. Samba (Omar Sy) wohnt bereits seit vielen Jahren in Frankreich und hat dort auch seit zehn Jahren einen Arbeitsplatz. Samba kommt aus Senegal und besitzt aber zu seinem Nachteil leider keine Aufenthaltserlaubnis und darf sich daher keine Fehler erlauben. Um möglichst wenig aus der Masse hervorzustechen hangelt er sich von einem Nebenjob zum nächsten um sich damit finanziell über Wasser zu halten. Seit treuer Wegbegleiter, der immer an seiner Seite ist wenn er ihn braucht ist sein temperamentvoller Freund Wilson (Tahar Rahim).Bals schon hat Samba gute Aussichten auf eine unbefristete Anstellung als Koch, dafür muss er allerdings eine große Hürde überwinden und sich den Behörden endlich stellen um sich hoffentlich bald Legal in diesem Land aufhalten zu können. Leider stößt Samba, der sich mittlerweile sehr gut an die Gegebenheiten Frankreichs angepasst hat, dort auf einen falschen Beamten. Dieser teilt seinen Optimismus keinesfalls und steckt den lebensfrohen jungen Mann direkt in Abschiebhaft. Dort lernt er Alice (Charlotte Gainsbourg) kennen, welche nach einem Burnout ehrenamtlich im sozialen Bereich mitarbeitet. Obwohl ihr ihre Kollegen raten sich von Samba zu distanzieren, nimmt sich diese Sambas Fall jedoch zu Herzen und kämpft gemeinsam mit ihm dafür, dass dieser junge Mann in seiner Heimat in Frankreich bleiben darf. Möglicherweise steckt hier sogar mehr dahinter als einfach nur ein freundschaftlicher Gefallen. Die Handlung dieses Filmes ist sehr tiefgründig, herzergreifend und sehr gelungen. Sie basiert auf dem Roman „Samba für Frankreich“ von Delphine Coulin und ist alles andere als langweilig. Auch die Qualität von Ton und Bild kann sich auf der BluRay Fassung auf jeden Fall sehen lassen – vor allem in einem geeigneten Abspielgerät kommen hier tolle Klänge und gestochen scharfe Bilder zum Vorschein. Als Bonus erwarten euch auf der BluRay folgende Dinge: ein Making Of, einige entfernte Szenen (wahlweise mit Audiokommentar der Regisseure)sowie eine Impressionen: Tanz durch die Premieren & Musik von Ludovico Einaudi. Auch in ihrem Nachfolgewerk zu Ziemlich Beste Freunde haben die Produzenten und Regisseure hervorragende Arbeit geleistet und haben hier einen Film erschaffen, der sich sehen lassen kann. Wir finden den Inhalt, die Darsteller und das ganze drum herum wirklich sehr überzeugend und sind daher bereit dies auch ordentlich in unserer Punktevergabe zu belohnen. In unserer Gesamtwertung erhält dieser Streifen von uns nämlich neun von möglichen zehn Bewertungspunkten und wir hoffen, dass es unter euch einige Leser gibt, die wir nun auf diesen Film neugierig gemacht haben. Wer mit unserem Artikel noch nicht genug hat, kann sich natürlich wie immer auch den dazugehörigen Trailer zu diesem Film ansehen.

Duck Dynasty - Die komplette zweite Staffel

Die US-Reality TV Serie Duck Dynasty geht in die zweite Runde im deutschsprachigen Raum. Rund ein Jahr nach Veröffentlichung der ersten bekommt man seit dem 28. August 2015 nun auch die zweite Staffel der bärtigen Entenjäger dank der polyband Medien GmbH zu sehen. Die Serie erfreut sich im amerikanischen Raum hoher Beliebtheit, weshalb es hiervon bereits sagenhafte sieben Staffeln gibt. Im Fokus dieser Serie stehen die verrückten Abenteuer der Familie Robertson sowie ihr mal mehr und mal weniger harmonisches Zusammenleben. Mit Lockpfeifen für die Entenjagd hat sich das Familienoberhaupt Phil ein millionenschweres Firmenimperium namens Duck Commander in West Monroe, Louisiana aufgebaut. Mittlerweile wird dieses Unternehmen von seinem Sohn Willie geführt. Das besondere Markenzeichen der Robertson-Männer sind ihre langen Bärte. Die Zuschauerzahlen belaufen sich in Millionenhöhe. Man könnte meinen dass es sich bei den Robertsons um eine Familie handelt, die in Deutschland in etwa mit den Ludolfs zu vergleichen ist, bloß dass es sich hier nicht um Autos sondern viel mehr um Enten dreht. In der zweiten Staffel dieser Erfolgsserie begeben sich die vier wieder in die Sümpfe von Louisiana. Es stehen neue Herausforderungen für die Robertsons an, welche für den Zuseher, mitunter auch für uns äußerst Spannend und witzig sind. Wie auch in der ersten Staffel muss sich Willie immer noch mit seinen faulen Familienmitgliedern herumschlagen, welche ebenso am Unternehmen Duck Commander mitarbeiten. Willies pubertierenden Kinder benötigen aufgrund ihres Alters im Moment mehr Aufmerksamkeit als sie es derzeit bekommen und auch Onkel Si und Jase sorgen wieder für jede Menge Chaos, was sich auf die Lachmuskeln der Zuseher deutlich auswirkt.  Wir finden es echt schade, dass diese Serie so lange spurlos an uns vorbei gegangen ist, da wir großen Gefallen an dieser ziemlich außergewöhnlichen Familie gefunden haben. Es geht  in dieser Reality TV-Serie um die Familie Robertson, die die Entenlocktröten erfunden hat. Die Familie Robertson, die zweifellos Ähnlichkeit mit ZZ Top hat, sind dadurch Millionäre geworden, streifen selbst aber immer noch am liebsten durch die Sümpfe und jagen. Sie jagen nicht nur, sie haben auch allerhand Blödsinn im Kopf. Eigentlich kann man diese Familie mit Worten nicht wirklich beschreiben, weshalb wir der Meinung sind, dass man diese zumindest einmal gesehen haben muss.  Es ist herrlich mitanzusehen, wie manche noch relativ auf dem Boden geblieben sind, obwohl sie Geld haben, wie es bei den Robertsons eben so ist. Wir empfehlen euch diese Serie unbedingt mal anzusehen. Wir sind überzeugt davon, dass ihr bereits nach einer  Folge gar nicht mehr genug davon bekommen könnt. Sollte die zweite Staffel die erste sein, die ihr in Erwägung zieht, so empfehlen wir euch auch euch die erste Staffel dieser Serie zu kaufen, denn bis es zur Veröffentlichung der dritten Staffel kommen wird, wird es vermutlich noch ein bisschen dauern.  In der zweiten Staffel befinden sich zwei DVDs auf welchen sich insgesamt sechzehn Episoden (inklusive der Weihnachtsepisode „Bärtige Weihnachten“ befinden. So erhält man insgesamt fünfeinhalb Stunden beste Unterhaltung geboten, womit sich ein verregneter Nachmittag ganz leicht überbrücken lässt. In unserer Gesamtwertung erhält die zweite Staffel von der Serie Duck Dynasty von uns acht von möglichen zehn Punkten. Sehr gerne empfehlen wir euch diese auch weiter – es lohnt sich auf jeden Fall hier einmal hineingesehen zu haben. Reality-Show Fans kommen hier auf jeden Fall auf ihre Kosten. 

SOLOzuVIERT - Guate Zeit

Innerhalb kürzester Zeit machte sich die doch noch recht frische Austropop-Formation SOLOzuVIERT nicht nur in Österreich sondern auch über die Grenzen hinaus einen Namen. Seit ihrer Gründung im Jahr 2009 füllte die Band zahlreiche Hallen und durfte zudem auch als Vorband der „Best Of Austria“-Konzertreihe gemeinsam mit Rainhard Fendrich, den Seern und der EAV auf der Bühne stehen. Am 11.September 2015 veröffentlichen die sympathischen Steirerdurch die Sony Music Entertainment Austria GmbH ihr drittes Studioalbum, mit welchem sie mit sehr hoher Wahrscheinlichkeit bei vielen Austropop-Fans Anschluss finden werden. Doch nicht nur die Österreicher sondern auch die Bayern, denen die Band ebenso bereits ein Begriff ist, werden sich auf diese neue Scheibe stürzen. Wir hatten bereits die Möglichkeit in diese Platte hineinzuhören und möchten euch kurz schildern, was einem hierbei in etwa erwartet. SOLOzuVIERT eröffnen ihr neues Album mit dem Werk „Erwachsen werden“, welches gleich zu Beginn einen guten Eindruck bei den Hörern hinterlässt, klanglich als auch gesanglich sehr zu überzeugen weiß und einen ausdrucksvollen Text zu bieten hat. „Nur Mit Dir“ ist eine gelungene Nummer, welche zu Recht als erster Vorbote ins Rennen geschickt wurde. Diese hat eine sehr eingängige Rhythmik sowie auch einen sehr überzeugenden Text zu bieten. Hiermit liefert auch diese Band ihren ganz persönlichen Sommerhit. Weiter geht es mit dem Titel „Nachbarn“ welche klanglich sehr zu überzeugen weiß und sich sehr gut in diese Platte integriert. In dem Song „Jazz“ erhält man musikalische Abwechslung, welche zwar ganz gut geworden ist uns persönlich aber nicht so wirklich angesprochen hat. Deutlich besser gefällt und dafür das darauffolgende Stück „Guate Alte Zeit“ von welchem uns vor allem der Refrain sehr gut gefällt, da sich dieser sehr eingängig zeigt. „Guate Fee“ ist ein wunderschönes Werk welches melodisch als auch inhaltlich sehr gut gelungen ist und welches uns auf Anhieb sehr gut gefallen hat. Es folgt der Song „A Paar Sekunden“ der im Vergleich zu den anderen Stücken doch eher ruhiger aber gleichzeitig auch schleppend dahinspielt. Das Stück „Des Kannst Mir Glauben“ beinhaltet sehr viel Gefühl welches hier sehr gut übertragen wird, da wir hier beim Hören tatsächlich auch „Ganslhaut“ bekommen haben. Dieses ist wirklich sehr gut gelungen und sollte unbedingt von euch angespielt werden. Eine wunderschöne Ballade bekommt man auch in „Dass I Dir Sag“ zu hören. Hier stimmen klang, Gesang und Text sehr gut zusammen und wir sind überzeugt davon, dass diese auch Live sehr gut ankommen wird. „Herz an Herz“ ist die dritte etwas ruhigere Nummer im Bunde, welche ganz  gut gelungen ist  und sehr gut auf dieses Album und zu der Band selbst passt. Deutlich Schwungvoller wird es mit dem Song „Marie“ welcher mit seiner Rhythmik nicht nur zum Mitsingen sondern auch zum Mittanzen anregt. Am Ende dieser Scheibe angelangt wäre da noch der Titel „Leben In Da Großstadt“ welches inhaltlich sehr gelungen ist und dieses Album mit sanfteren Klängen langsam ausklingen lässt. Obwohl wir zugeben müssen, dass wir zum ersten Mal ein Album von SOLOzuVIERT zu hören bekommen haben, müssen wir sagen, dass wir von dieser Band als auch von ihrem neuen Album einen sehr guten Eindruck erhalten haben. Wenn diese Band weiterhin solch gelungene Werke an die Öffentlichkeit bringt, sind wir überzeugt davon, dass hier ein ähnliches Erfolgskonzept wir Austria3 (Wolfgang Ambros, Rainhard Fendrich, Georg Danzer) bevorsteht,  von welchen man noch lange hören und auch sprechen wird. Es sind in etwa neunzig Prozent des Albums, welche uns wirklich sehr gefallen haben und weshalb wir auch in unserer Gesamtwertung hier neun von möglichen zehn Bewertungspunkten vergeben werden. Wem das noch zu wenig ist, der kann sich in Kürze auf einem der Konzerte der Band selbst von den musikalischen Qualitäten überzeugen.  Tourtermine gibt es hier!

Saltatio Mortis - Zirkus Zeitgeist

Die deutsche Mittelalter-Rockband Saltatio Mortis  veröffentlichten am 14. August 2015 durch die We Love Music (Vertrieb durch Universal Music GmbH)ihr neues Studioalbum „Zirkus Zeitgeist“  in vier verschiedene Versionen. Neben der Standard CD Version gibt es von diesem Album nämlich auch noch eine limitierte Deluxe-Edition, eine Vinyl-Version, sowie die digitale MP3-Download Variante in allen gängigen Stores zu erwerben. Wir haben uns in diese Scheibe für euch eingehört und scheuen uns somit nicht davor hierzu unsere Bewertung abzugeben. Gleich zu Beginn wird diese Scheibe durch die Großartige Singleauskopplung „Wo Sind Die Clowns“ eröffnet welche klanglich, gesanglich als auch inhaltlich der absolute Hammer ist und welche wir euch auf jeden Fall sehr empfehlen können. Das dazugehörige Musikvideo bekommt ihr im Anschluss an unseren Artikel zu sehen. Zwar dauert es noch ein paar Monate jedoch handelt es sich beim nächsten Stück tatsächlich um den Weihnachts-Song „Willkommen in der Weihnachtszeit“ welcher einen sehr eingängigen Refrain zu bieten hat und welcher in der Weihnachtszeit durchaus gute Chancen als eigenständige Singleauskopplung hätte. „Nachts weinen die Soldaten“ heißt der darauffolgende Titel, der vor allem inhaltlich sehr gut geworden ist und sich sehr gut in dieses Album integrieren kann. Sehr rockig geht es weiter mit dem Werk „Des Bänkers neue Kleider“ in welchem es an den Gitarren ordentlich zur Sache geht und welcher uns doch recht gut gefällt. Sehr eingängige Klänge bekommt man in dem Song „Maria“ geboten an welchem wir gleich auf Anhieb Gefallen gefunden haben und welchen wir auch sehr gerne auch empfehlen. Die Nummer „Wir Sind Papst“ ist die zweite Auskopplung aus dieser Scheibe zu welchem es bereits ein Lyric Video gibt. Melodisch als auch inhaltlich ist diese sehr gut gelungen und unserer Meinung nach zu Recht als Single gewählt worden. Außerdem eignet sich diese besonders gut zum Mitsingen. Sehr gut gefällt uns auch der Titel „Augen zu“ an welchem wir vor allem den Text sehr gut finden der sehr gut mit den Instrumenten harmoniert. Die zweite Hälfte dieses Albums wird durch das Werk „Geradeaus“ eingeläutet. Hier bekommt man geniale Riffs geboten. Auch Rhythmisch ist dieser Song sehr gut gelungen. Nachdenklicher wird es in dem Stück „Erinnerung“ welche und klanglich als auch inhaltlich sehr beeindruckt hat und welche wir auf jeden Fall noch ein paar Mal hören werden. Auch hier könnten wir uns eine eigenständige Single sehr gut vorstellen. Partystimmung kommt mit dem Titel „Trinklied“ auf, bei welchem die Band bei ihren Konzerten mit hoher Wahrscheinlichkeit für hervorragende Stimmung sorgen wird. „Rattenfänger“, „Todesengel“ und die „Vermessung Des Glücks“ passen klanglich perfekt auf diese Scheibe und sind melodisch als auch inhaltlich sehr gelungen weshalb man sich diese keinesfalls entgehen lassen sollte. Zum Abschluss wird es mit der sogenannten „Abschiedsmelodie“ deutlich ruhiger. Auch am Schluss lässt die Leistung dieser großartigen Band immer noch nicht nach und so kommt diese Scheibe mit diesem Werk zu einem Würdevollen Ende. Ein wahnsinnig gutes Album, an dem sich demnächst erstmal alles messen lassen muss. Dieses enthält tolle Melodien und großartige Texte. „Zirkus Zeitgeist“ ist ein starkes Album, welches das hohe Niveau des Vorgängers „Das Schwarze IxI“ halten, aber nicht überbieten, kann. Der musikalische Fokus wurde in die moderne Richtung verschoben. Der Gesang bei Rockballade „Abschiedsmelodie“ erinnert allerdings an die Toten Hosen und könnte auch von deren Sänger Campino stammen. Das ist aber nicht wirklich schlimm, es handelt sich halt trotzdem um einen schönen Song. In unserer Gesamtwertung erhält dieses Album von uns satte neuen von möglichen zehn Bewertungspunkten, da es uns wirklich sehr gut gefällt und welches wir euch daher auf jeden Fall auch gerne weiterempfehlen können. 

Frenemy - Mit diesen Freunden brauchst Du keine Feinde

Man sollte annehmen, dass ein Film bei welchem Hangover-Star Zach Galifianakis mitwirkt witzig sein sollte und in der Tat, das sind sie in der Regel auch. Der Darsteller war bereits im Oktober 2011 in der Krimi-Komödie Frenemy – Mit diesen Freunden brauchst du keine Feinde zu sehen welche nun am 23. Juli 2015 durch die KNM  Home Entertainment GmbH erneut aufgelegt wurde und so sicherlich viele Hangover-Fans auf sich aufmerksam machen wird. Leider ist vorweg schon zu sagen, dass wir die Fans des Schauspielers bereits jetzt schon enttäuschen müssen, da dieser hier leider immer nur kurz in einer kleinen Nebenrolle zu sehen ist. Wer sich diesen Film also nur deshalb kaufen möchte, weil er Fan von Galifianakis ist sollte hier lieber die Finger davon lassen. Allen anderen möchten wir hier kurz die Möglichkeit geben sich in diesen Streifen einzulesen und zu guter Letzt werden wir hierzu natürlich auch wieder unsere Meinung beziehungsweise unsere Kritik abgeben. Die Hauptgeschichte dreht sich hier vielmehr um Mr. Jack (Matthew Modine) und Sweet Stephen (Callum Blue) welche ohne Ziel vor Augen durch die Straßen von Los Angeles irren. Gemeinsam philosophieren die beiden über das Leben, den Tod, über Gott und die Welt. Aus Jux und Tollerei machen die beiden einen kurzen Stopp in einem Sex-Shop, der sich zufällig auf ihrem Weg befindet. Dort werden sie ungewollt Zeugen eines Überfalls und werden im Zuge dessen auch als Geisel genommen. Zum Glück befindet sich aber ganz in der Nähe gerade ein Polizist (Adam Baldwin) der gerade noch schlimmeres verhindern kann. Der Polizist verhört die beiden Freunde und verdächtigt sie zudem auch noch an einem bisher ungelösten Mord an einer Frau beteiligt zu sein. Danach sind Jack und Stephen wieder auf freiem Fuß und setzen ihren Trip durch die Stadt weiter fort. Doch was bisher niemand wirklich weiß ist ob der Polizist vielleicht nicht doch Recht hatte und die beiden an diesem Mordfall beteiligt sind. Um dies herauszufinden empfiehlt es sich diesen Streifen bis zum Schluss anzusehen oder dementsprechend nach Vor zu spulen. Viele wie auch wir selbst, lassen sich vermutlich durch das Filmcover zu einem Kauf verleiten was sich im Laufe des Filmes allerdings als ein großer Fehler entpuppt. Zach Galifianakis, der dem Anschein der Hülle nach der Hauptdarsteller ist, kommt im Film höchstens 5 Minuten vor. Von einer Komödie, wie auf der Hülle angegeben und es auch der Klappentext suggeriert, merkt man nichts. Man hofft eigentlich nur, dass der endlose Dialog, den die zwei Eigentlichen Hauptcharaktere führen, endlich ein Ende findet. Auch die Einspieler der Talkshow sind in keiner Szene amüsant. Wer einen witzigen Film, einen Film mit Zach Galifianakis sucht oder Unterhaltung sucht ist mit diesem Produkt  auf jeden Fall falsch beraten. Wer sich hier dennoch selbst überzeugen möchte, dem raten wir, dass er sich diesen Film vor einem Kauf erst in der Videothek ausleihen sollte. Die Qualität von Ton und Bild ist in der BluRay Fassung sehr gut gelungen – hier gibt es unsererseits nur wenig zu kritisieren. Als Sonderausstattung bekommt man hier einen Originaltrailer zum Film, eine Bildergalerie, eine Bio-/Filmographie sowie eine Vorschau auf weitere Filme der Verlagsfirma geboten. So kommen wir langsam aber sicher auch schon zu der Gesamtwertung dieses Produktes und zum Ende unseres Artikels. Hierfür können wir leider diesmal nicht mehr als vier von möglichen zehn Bewertungspunkten vergeben und raten euch einen Kauf dieser DVD oder BluRay gut zu durchdenken. 

Camouflage – Alles Nur Tarnung

Es gibt kaum jemanden, der Leslie Nielsen nicht kennt. „Die nackte Kanone“ und   „Scary Movie“  sind vermutlich die bekanntesten Spielfilme in welchen der leider bereits verstorbene Schauspieler mitgewirkt hatte. 2001 erschien der Film Camouflage – Alles Nur Tarnung, den wahrscheinlich nicht mehr ganz so viele Leser von euch kennen und genau aus diesem Grund möchten wir euch diesen Streifen hier nun kurz vorstellen. Hinzu kommt, dass dieser am 20. August 2015 durch die KNM Home Entertainment GmbH und Concorde Video erneut veröffentlicht wurde. Die Handlung dieses Filmes erzählt von dem erfolglosen Schauspieler Marty Mackenzie (Lochlyn Munro), welcher sein Leben endlich auf die Reihe bekommen möchte und sich daher dazu entschließt den Beruf zu wechseln. Er möchte Privatdetektiv werden. Auf seiner Postensuche lernt er den Privatermittler Jack Potter (Leslie Nielsen) kennen, von welchem er kurzerhand seinen ersten Fall erhält. Er soll eine untreue Ehefrau beschatten und so zieht es ihn in die Kleinstadt Beaver Ridge, in welcher es zahlreiche seltsame Leute gibt. Während seiner Arbeit wird er durch Zufall auch Zeuge eines Mordes. Bei dem Opfer handelt es sich Danny Harkess, welcher für Lionel Pond (Tom Aldredge) arbeitet. Mackenzie ruft seinen Chef herbei und die beiden stellen schon bald fest, dass jemand Ponds Unternehmen übernehmen möchte und es nur mehr eine Frage der Zeit sein dürfte, bis es ein nächstes Opfer gibt. Die beiden lernen Ponds Sekretärin Cindy Davies (Vanessa Angel) kennen, mit welcher sich Mackenzie auf eine Affäre einlässt. Während den Ermittlungen müssen die beiden immer wieder aufpassen, da es etliche Anschläge und gefährliche Abenteuer zu überstehen gibt. Die beiden Ermittler stoßen auf mehrere Verdächtige, wovon sie schließlich einen vermeintlichen Mörder fassen. Auf ihrer Rückfahrt nach L.A. kommt Potter in Gedanken jedoch darauf, dass es doch alles ganz anders gewesen sein muss. So kehren die beiden zurück und entlarven die Sekretärin Cindy als die wahre Mörderin. Sie trieb im Hintergrund die ganze Zeit ein falsches Spiel und wickelte dabei mehrere Männer um den Finger. Sicherlich ist Camouflage – Alles Nur Tarnung nicht gerade einer der besten Filme von Leslie Nielsen, da man von ihm deutlich besseres gewohnt ist. Als nettes Filmchen zwischendurch eignet sich aber auch dieser, der mit seiner Handlung zwar ganz gut unterwegs ist, jedoch gibt es hierin nur wenige Stellen, welche auch wirklich zu herzhaftem Lachen einladen. Krimifans kommen hier schon eher auf ihre Kosten als Liebhaber von Komödien. Da dieser Film bereits im neuen Jahrtausend produziert wurde sind auch Ton und Bild recht gut erhalten geblieben und dem Alter entsprechend doch recht gut. Die Darsteller und allen voran natürlich Leslie Nielsen machen ihren Job ganz gut. Die Neuauflage dieser DVD hat leider kaum einen Bonus zu bieten, was aber nichts weiter zur Sache tut, da es ja hier schließlich vielmehr um den Film selbst geht. So kommen wir nun auch schon zum Ende unseres Artikels und schließlich auch zu unserer Gesamtwertung in welcher wir für diesen Streifen insgesamt sechs von möglichen zehn Bewertungspunkten vergeben. Den Film an sich können wir nur bedingt weiterempfehlen – für Fans von Leslie Nielsen ist dieser Kauf jedoch fast schon wieder ein Muss.

Unser Charly - Staffel 1

Er ist vermutlich einer der beliebtesten und am besten bekleideten Schimpansen der Fernsehgeschichten, von welchem am 21. August 2015 die erste Staffel durch die Studio Hamburg Enterprises GmbH in einer erneuten Auflage als Doppel-DVD erschienen ist. Die Rede ist von Charly mit welchem insgesamt sechzehn Staffeln für das deutsche Fernsehen, genau gesagt für den ZDF produziert wurden. Diese Serie ist vermutlich ohnehin für viele ein Begriff, wer sie allerdings doch noch nicht kennt den möchten wir kurz im Groben schildern um was es in dieser geht. An sich handelt diese Serie von der Familie des Berliner Tierarztes Dr. Philipp Martin (Ralph Schicha). Seine Frau lernte dieser bei einer Afrikareise kennen, mit welcher er die beiden Kinder Oliver (Mike Zobrys) und Sandra (Friederike Möller) hat. Oliver ist der Ältere der Kinder und hat vor kurzem ein Studium begonnen. Als Dr. Philipp Martin einem bekannten in Bayern bei der Auswilderung von Steinadlern helfen möchte, kommt dieser bei einem Felsabsturz ums Leben. So wird die Tierarztpraxis nun von Dr. Max Henning (Ralf Lindermann) weitergeführt. Nach einiger Zeit verlieben sich dieser und die Verwitwete Michaela Martin ineinander und heiraten schließlich auch. Dr. Henning hat aus einer früheren Affäre eine 20 Jährige Tochter namens Andrea (Farina Jansen). „Kleiner Affe – Große Liebe“ nennt sich die erste Episode in welchem Sandra Martin an einem Schulwettbewerb teilnimmt. Ein junger Schimpanse befreit sich zur selben Zeit aus den Fängen illegaler Tierschmuggler. Bei seiner Flucht durch Berlin wird er schließlich geschnappt und landet schließlich in der Tierarztpraxis von Dr. Martin. Die Mutter verbietet ihrer Tochter weiterhin am Leistungssport teilzunehmen, weil sie Angst um die Gesundheit von Sandra hat. Als hätte sie es gewusst, stürzt Sandra unglücklich, als sie sich heimlich weitertrainiert. So versucht Prof. Dr. Stadler Sandra zu retten, welche sich so sehr verletzt hat, dass sie vermutlich nie wieder gehen kann. Weiter geht es mit dem Titel „Gewagter Einsatz“ in welcher Sandra aufgrund ihrer Rückenverletzungen Notoperiert wird. Die Ärzte klären die Eltern über den Zustand ihrer Tochter auf und bald wird sich Dr. Martin bewusst, dass er in Zukunft weniger Zeit für seine Praxis haben wird. Hier findet er an Charlotte und ihrem Mann Rodolfo eine geeignete Aushilfe für seine Tierarztpraxis, welche sich mitunter auch um Charly kümmern. Da die Schmuggler ihre Aussage verweigern, ist und bleibt Charlys Herkunft weiterhin unbekannt. So erhält die Familie Martin weiterhin das Recht sich um den jungen Schimpansen zu kümmern. „Hoffnung für Sandra“ heißt die dritte Folge der ersten Staffel in welcher Oliver (Mike Zobrys), Rodolfo (Aurelio Malfa) und Tanja (Judith Richter) Charly heimlich in das Krankenhaus mitgebracht haben. Es dauert natürlich nicht lange bis dies auffliegt. Rosa (Maria Körber) ist so sehr aufgeregt, dass sie das ganze Krankenhaus hysterisch macht. Durch all diesen Trubel kommt auch Sandra endlich wieder zu sich und kann sich auch an Charly wieder erinnern. Ihre Beine jedoch kann sie weder spüren noch bewegen. Sandra wird mit einem anderen querschnittsgelähmten Kind zusammengelegt, für welches es keine Hoffnung mehr gibt, dass dieses je wieder laufen kann. Alfred, einer der Schmuggler, kann bei einem Verhör fliehen und versucht seine Beute Charly erneut einzufangen um auf dem Schwarzmarkt Geld zu machen. Dem schlauen Affen gelingt es jedoch Alfred zu vertreiben. Die vierte Sendung „Happy Birthday“ beginnt damit, dass Charly von einem Polizisten mit vorgehaltener Waffe zurückgehalten wird. Michaela und Philipp gelingt es jedoch Charly wieder zu beruhigen. Als die beiden mit dem Polizisten noch verhandeln um ihren Schimpansen wieder mitzunehmen, verschwindet dieser kurzerhand in das nächste Feinschmeckerlokal. Sandra wird wohl für immer an den Rollstuhl gebunden sein, und so aber zumindest wieder zum Teil selbstständig werden. Sie darf für ein Wochenende nachhause, wo ihre Familie und ihre Freunde bereits ein großes Fest zu ihrem Geburtstag vorbereitet haben. Sandra möchte aber nur gemeinsam mit ihrer Freundin Franziska feiern. Mit der Hilfe der Martins gelingt der Polizei auch den Tierschmugglern eine Falle zu stellen, welche daraufhin endlich geschnappt werden. Bald schon wird auch Charlys ursprünglicher Besitzer ausfindig gemacht weshalb er in der letzten Folge der ersten Staffel „Charly In Gefahr“ zurück nach Moskau geflogen werden soll. Sandra möchte ihren kleinen Freund aber nicht mehr hergeben. Als sie sich am Flughafen von ihrem Freund verabschiedet kommt es zu einer überraschenden Durchsage. Sandra besucht endlich wieder die Schule und erhält von ihren Lehrern und auch von ihren Schulkameraden große Unterstützung. Auch zu Hause geht es Sandra durch Charly immer besser, doch durch ein Missgeschick kommt es durch eine kaputte Lampe zu einem Kurzschluss und so setzt Charly seine Affenstube in Brand. Mittlerweile sind zwanzig Jahre seit der Erstausstrahlung im Fernsehen vergangen und auch heute noch ist der kleine Schimpanse bei groß und auch klein immer noch sehr beliebt. Inhaltlich ist diese Serie sehr gut gelungen auch wenn die eine oder andere Folge nicht gerade für sechsjährige geeignet ist. Wir haben uns an den ersten fünf Folgen sehr gut unterhalten und sind der Meinung dass es sich hierbei um eine der besten in Deutschland produzierten Serien aller Zeiten handelt. Die Qualität von Ton und Bild ist dem Alter entsprechend gut und nahezu rauschfrei um nicht fast schon zu sagen beinahe gestochen scharf. Hier bekommt man knapp viereinhalb Stunden beste Unterhaltung geboten, weshalb wir euch die Serie Unser Charly nur sehr empfehlen können und auch in unserer Gesamtwertung hierfür neun von möglichen zehn Bewertungspunkten vergeben.

Remedy – Eine Familie, Zwei Welten - Staffel 1

Das Fernsehprogramm ist um eine Drama Serie reicher. Zumindest wurde diese bereits bei  Sat.1 emotions im Mai/Juni des heurigen Jahres ausgestrahlt. Die Rede ist von der kanadischen Ärzte-Serie Remedy, welche allerdings nach der zweiten Staffel und insgesamt zwanzig Episoden wegen zu schlechter Zuschauerzahlen leider wieder abgesetzt wurde, da diese mit ähnlichen Formaten wie Grey’s Anatomy oder Emergency Room bei weitem nicht mithalten konnte. Am 28. August 2015 erscheint die erste Staffel von Remedy – Eine Familie. Zwei Welten durch die polyband Medien GmbH erstmals in Form einer Triple-DVD mit einer Gesamtlaufzeit von insgesamt sieben Stunden. Griffin (Dillon Casey) hat in seinem jugendlichen Trieb wieder einigen Unsinn gebaut und nun ist er von der medizinischen Uni geflogen. Sein Traum als Arzt zu arbeiten ist damit erst einmal dahin. Doch damit nicht genug, landet er nun als Pfleger in genau dem Krankenhaus, wo sein Vater der leitende Arzt ist und auch seine Schwestern als medizinisches Personal arbeiten. Doch Griffin lässt sich nicht unterkriegen und will trotzdem das Beste aus der Situation herausholen. Sein Vater Dr. Allen Conner (Enrico Colantoni) ist der amtierende Personalchef für die medizinischen Angestellten. Seine Schwester Melissa (Sara Canning) ist Chirurgin, die älteste Schwester Sandy (Sarah Allen) ist Krankenschwester auf der Intensivstation und mit dem Arzt Brian Decker (Matt Ward) verlobt. Martha Burns spielt die Mutter der Familie, die ehrgeizige Anwältin Rebecca Baker. Durch das Reinigungspersonal, Helfer und Transportmitarbeiter erhält er eine völlig neue Perspektive auf die Welt des Krankenhauses, von der er dachte, sie wäre ihm bestens vertraut. Griffin fängt also ganz unten an und muss sich erst einmal nach ganz oben arbeiten. Obwohl die Serie in beiden Staffeln jeweils nur zehn Folgen hat, spielen darin eine ganze Reihe an Schauspielern mit die entweder eine Haupt- oder Gastrolle in dieser Serie haben. Insgesamt sind es übereinhundertvierundachtzig Personen die in dieser leider viel zu kurzen TV-Serie mitgewirkt haben. „Böses Blut“, „Die Heimkehr“, „Der Drogentest“, „Wer ist Patient Zero?“, „Auf Messers Schneide“, „Verwirrte Gefühle“ , „Alte Sünden, neue Tugenden“, „Bewährungsprobe“, „Die kleinen Dinge“ und „Neue Wege“ sind die ersten zehn Episoden, welche sich hier in dieser DVD Box der ersten Staffel befinden und welche allesamt recht gut gelungen sind und wo es sich unserer Meinung nach auch lohnt diese gesehen zu haben.  Neben den anderen Ärzte-Serien bietet diese wieder einmal etwas Abwechslung im Programm, was allerdings nur von wenigen wahrgenommen wurde oder akzeptiert wurde, was schließlich zum Aus von dieser geführt hat. Die Qualität von Ton und Bild sind auf dieser DVD sehr gut gelungen und sind sehr zufriedenstellend. Zudem erhält man hier auch ein Making-Of sowie auch einen Blick Hinter die Kulissen als Sonderausstattung, welche wie auch die Serie selbst sehr interessant und sehenswert sind. Remedy ist eine Serie welche sich sehr gut dafür eignet um einen verregneten oder möglicherweise auch verschneiten Nachmittag daheim im Wohn- oder Schlafzimmer zu verbringen. Serien-Fans welche auch an Grey’s Anatomy, Private Practice oder Emergency Room Freude hatten, werden auch Remedy nicht auslassen, da diese Serie nicht nur eine tolle Handlung hat sondern auch mit den verschiedensten Schicksalsschlägen viel Gefühl zeigt. Uns haben diese Episoden der ersten Staffel sehr gut gefallen, weshalb wir auch hoffen, dass wir auch die zweite Staffel hiervon bald zu Gesicht bekommen um zu erfahren wie es mit Remedy weiter beziehungsweise letztendlich auch zu Ende geht. In unserer Gesamtwertung vergeben wir hier sieben von möglichen zehn Bewertungspunkten und empfehlen diese Veröffentlichung sehr gerne auch weiter. 

Afrika - Das magische Königreich

Durch Constantin Film und BBC Earth Film ist am 06. August 2015 eine großartige 3D Dokumentation über Afrika – Das magische Königreich, seiner Tiere und seiner Wildnis in Form einer DVD, einer BluRay, einer BluRay3D sowie auch digital als VOD veröffentlicht worden und mach damit das Dokumentar-Filmreich um einen Film reicher, welcher tolle (Nah-)Aufnahmen dieses abenteuerreichen Kontinentes zu bieten hat. Afrika ist reich an wunderschönen Landschaften und großartigen Naturschauspielen. Die Schönheit der Natur hat vor allem in dieser Gegend etwas Magisches. Mittels modernster 3D-Technik lernen die Zuschauer hier eine Seite von Afrika kennen, die sie vermutlich so noch nie gesehen haben. Dieser Film ist eine Entdeckungsreise mit Stationen in sieben verschiedenen Regionen dieses Kontinentes. Die Reise beginnt in einem geheimnisvollen Wald in Gabun und Ruanda, wo der Zuschauer auf die Berggorillas trifft, welche mittlerweile zu den am meist bedrohten Tiere auf unserem Planeten zählen. Weiter zieht es uns dann in eine glühende Unterwelt eines Vulkanes, welche bereits seit vielen Jahren Millionen Flamingos zum Tanzen bringt. Im Anschluss begeben wir uns in dieser Doku in die heißen Sandwelten der Namib-Wüste, in welcher viele seltsame Lebewesen wohnen, die dort schon ihre eigenen Überlebensstrategien entwickelt haben. Am Rande der Kalahari kann der Zuschauer Elefanten bei ihrer Suche nach Wasser beobachten und tauch auch zu den Korallen ab um dort die Meeresschildkröte in den Tiefen des Meeres zu beobachten. Obwohl Afrika für eher heiße Temperaturen bekannt ist existiert in den Bergen von Kenia tatsächlich eine wunderschöne Eiswelt, in welchem sich die Dschelada-Paviane aufhalten und dort täglich mit Sommer sowie auch Winter zurechtkommen müssen. Neben den Tieren gibt es natürlich auch schöne Orte wie den Nil, den Zambesi und die riesigen Viktoria-Fälle zu sehen wo sich auch die bekannten Krokodile, die letzten lebenden Dinosaurier-Arten der Erde aufhalten. In zwei Jahren Dreharbeiten zog es das Kamerateam quer durch die unterschiedlichen Landschaften in Äthiopien, Kenia, Simbabwe oder Namibia. Man bekommt viel zu sehen in den kurzen rund eineinhalb Stunden. Auch der Sprecher ist mit der Synchronstimme von Robert De Niro gut gewählt Einzig wie schon bereits erwähnt, bleibt der Lerneffekt nur etwas auf der Strecke, dafür wechseln die Szenen einfach zu schnell um mit viel Wissen vollgestopft zu werden. Bei Ton und Bild kann man voll und ganz zufrieden sein, da selbst die DVD Version hiervon ein gestochen scharfes Bild liefert wodurch die natürlichen Umgebungen sehr gut zur Geltung kommen.  Der Ton überzeugt ebenso auf ganzer Linie, bester 5.1 DTS Sound mit natürlichem Raumklang und satten Bässen bei dem Vulkanausbruch zum Beispiel. Solch eine Tonqualität ist für eine Dokumentation ja eher untypisch, weshalb wir hier gleich doppelten Grund zur Freuden haben. Die Dokumentation hat zwar nur wenig wovon man lernen kann, dafür aber hervorragende Bilder zu bieten. Daher ist diese weniger für Lernzwecke dafür aber dennoch zur Erweiterung des geografischen Allgemeinwissens geeignet. Aus diesem Grund können wir euch diese Dokumentation dennoch sehr empfehlen und sind bereit hierfür acht von möglichen zehn Bewertungspunkten zu vergeben. Zu Recht wurde dieser Film von der Deutschen Film- und Medienbewertung mit dem Prädikat „Besonders Wertvoll“ eingestuft, da dieser Doku-Streifen auch unserer Meinung nach absolut sehenswert ist. 

Madsen - Kompass

Die deutsche Pop-Rock Band Madsen veröffentlichte am 14. August 2015 ihr sechstes Studioalbum „Kompass“, welches zumindest in Deutschland auf Platz fünf der Album-Charts eingestiegen ist. Viele kennen die Band vermutlich von einem ihrer früheren Nummern oder ihren Auftritten bei dem einen oder anderen Festival wo sie stets für Begeisterung bei ihrem Publikum sorgten und auch heute nach elf Jahren sorgen. Eröffnet wird dieses Album durch den Song „Sirenen“  in welchem es gleich zu Beginn ordentlich zur Sache geht und welcher lautstarke Klänge mit einem sehr eingängigen Refrain zu bieten hat. So sorgt dieser gleich am Anfang für den ersten Ohrwurm dieser Scheibe. „Leichter“ nennt sich der darauffolgende Titel, welcher ebenso sehr gut gelungen ist und vor allem melodisch sehr von sich überzeugen kann und auch inhaltlich sehr gut gelungen ist. Das Stück „Küss mich“ ist die erste Singleauskopplung aus diesem Album, welches sehr gut gewählt wurde, da sich dieses besonders gut fürs Radio eignet und einen sehr überzeugenden Refrain vorzulegen hat.  Das gleichnamige Werk „Kompass“  passt perfekt zu dieser Platte und hat sehr gute Chancen dafür die nächste Single zu werden, da dieses sehr viel Potential für den nächsten großen Chart-Hit in sich hat. Weiter geht es mit der Nummer „Ich Bin Korrupt“, welche wir ebenso sehr empfehlen können, da sie bei uns auf Anhieb Gefallen gefunden hat.  Mit dem nächsten Werk „Ich Trink Nur Eben Aus“ haben wir auch schon die erste Hälfte dieses Albums hinter uns. Dieses können wir nur sehr empfehlen, da diese sehr gelungene und äußerst rockige Töne zu bieten hat. Der Titel „Fluten“ ist im Großen und Ganzen ganz gut gelungen, hat uns aber insgesamt leider nur mit dem Refrain etwas beeindrucken können. Gesamt hält sich dieser eher im Hintergrund dieser Scheibe fest. „Unerreichbar“ ist eine Rock-Ballade die inhaltlich als auch melodisch sehr gut geworden ist und sehr gut zum Stil dieses Albums passt. Hier sollte man auf jeden Fall einmal hineingehört haben. Deutlich rockiger und viel schwungvoller geht es in den beiden Werken „Graue Welt“ und „Nochmal“ zu. Hier bekommt man eine tolle Rhythmik sowie auch überzeugende Klänge geboten. Die Nummer „Über Die Berge“ ist inhaltlich wunderschön und würde sich auch in klanglicher Hinsicht sehr gut als eigenständige Singleauskopplung zu diesem großartigen Album machen. Zu guter Letzt wäre da noch der Song „Leuchtturm“ in welchem die Band noch einmal ins Ganze geht und ihren Fans und Neo-Hörer zeigt was sie auf dem Kasten hat, bevor diese Scheibe dem Ende zugeht. Insgesamt kann man sagen, dass die Jungs von Madsen auch mit ihrer neuen Scheibe hervorragende Arbeit geleistet haben und auch die neuen Werke auf jeden Fall in die nächsten Set-Lists ihrer Konzerte aufgenommen werden sollte. Auch in Österreich werden Madsen heuer zu sehen sein, wer Lust hat eines ihrer Konzerte zu besuchen sollte sich also bald Tickets dafür sichern. Am 05. November 2015 sind sie zu Gast in der Arena Wien, am 12. Dezember 2015 im Posthof Linz sowie am 13. Dezember 2015 im Orpheum in Graz. Wir finden, es lohnt sich auf jeden Fall dort hinzugehen und gemeinsam mit der Band ihr neues Album zu feiern. Von uns erhält diese Scheibe in unserer Gesamtwertung insgesamt acht von möglichen zehn Bewertungspunkten und Empfehlen dieses den Deutschrock-Fans und auch den eingesessenen Madsen-Fans sehr gerne weiter. 

Die Rudi Carrell Show - Volume 1 (6 Folgen der beliebten Unterhaltungs-Show von 1965 – 1966)

Rudi Carrell war schon ein Entertainer für sich. Viele kennen ihn vermutlich von der Comedy-Serie 7 Tage, 7 Köpfe oder unter anderem auch von seinem Sommerlied „Wann wird’s mal wieder richtig Sommer?“. Was dieser großartige Moderator und Künstler jedoch in seinen jungen Jahren gemacht hat, ist heutzutage nur noch wenigen Leuten bekannt, die vermutlich aus dem älteren Semester stammen. Die Pidax film media Ltd. veröffentlichte gestern am 21. August 2015 nun  erstmals eine DVD der damaligen Rudi Carrell Show welche insgesamt sechs Folgen aus den Jahren zwischen 1965 und 1966 auf zwei DVDs enthält. Fans des viel zu früh verstorbenen Unterhaltungskünstlers wird dies mit Sicherheit freuen, da hier viele Erinnerungen an die damalige Zeit und an diesen großartigen Entertainer wieder hochkommen. Auf dieser DVD zählen der Marktplatz, das Warenhaus, der Bahnhof, die Spielzeugfabrik, der Dachboden und auch der Wochenmarkt zu seinen Show-Kulissen und wusste damit bereits in seinen jungen Jahren sein Publikum mit seiner Schlagfertigkeit und seiner Sprachgewandtheit zu überzeugen. Die Show bietet eine hervorragende Mischung aus Musik, Tanz, Unterhaltung und witzigen Sketchen.  Für diese großartige Konstellation erhielt er sogar die Auszeichnung der „Silbernen Rose 1964“. Bereits nach den ersten Folgen stellte man fest, dass die Zuschauer begeistert davon waren und schon bald weitere Folgen beim Fernsehen einforderten. In den Besten Zeiten erreichte diese Serie satte achtzig Prozent der Einschaltquoten, was die Produzenten besonders gefreut hatte und natürlich dazu motivierte und bewegte mit der Rudi Carrell Show weiterzumachen. Das besondere an diesen ist außerdem, dass immer zahlreiche Star-Gäste bei Carrell Besuch waren. In den ersten sechs Einzelfolgen sind hier unter anderem Heidi Brühl, Karin Hübner, Reinhold Brandes , die 3 Peheiros, Die Rosy-Singers und viele weitere bekannte Künstler der damaligen Zeit zu Besuch. Egal ob man bereits Fan dieser Show gewesen ist oder noch werden möchte, die Rudi Carrell Show ist Kult und ein Stück der deutschen/holländischen Fernsehgeschichte. Auch wenn es sich hierbei „nur“ um Schwarz-Weiß Fernsehen handelt ist dies Unterhaltungsfernsehen der ganz besonderen Art welche auch uns sehr schnell für sich begeistern konnte. Wir kennen den Entertainer noch von 7 Tage, 7 Köpfe und finden es schade, dass wir erst dadurch auf diesen großartigen Entertainer aufmerksam wurden. Die Rudi Carrell Show ist definitiv eine der unterhaltsamsten Serien der damaligen Zeit und wir hoffen, dass auch die restlichen einundzwanzig Episoden in kürze auf DVD erscheinen werden um diese Serie für immer unvergessen zu machen und immer wieder aufs Neue ansehen kann. Wir sind der Meinung, dass man auch in der heutigen Zeit viel öfter solche Fernsehformate wiederholen sollte oder gar auch wieder produzieren sollte, denn der Unterhaltungswert ist hoch und auch heute gibt es mit Sicherheit noch einen großen Zuseher-Anteil, welche sich diese oder ähnliche Shows gerne ansehen möchten. In unserer Gesamtwertung vergeben wir für diese Veröffentlichung acht von möglichen zehn Bewertungspunkten und sind von der Ton und Bildqualität trotz eines Alters von über fünf Jahrzehnten angenehm überrascht, da diese sehr gut erhalten geblieben sind. Aus diesem Grund können wir unseren Lesern diese DVD nur sehr empfehlen.  Ihr habt nun die Möglichkeit 2x1 DVD von der Rudi Carrell Show zu gewinnen indem ihr uns folgende Gewinnfrage richtig beantworten könnt: „ Wann hatte Rudi Carrell seinen letzten Auftritt im Deutschen Ferneshen?“. Wenn ihr die richtige Lösung wisst, oder euch dementsprechend erkundigt hab, dann schickt uns eure Lösung gemeinsam mit eurem Namen und eurer Anschrift an redaktion.theworldssociety@gmx.at und mit etwas Glück gehört eine der beiden DVDs schon bald einem von euch. Teilnahmeschluss ist der 31. August 2015. 

Dragonball Z - Kampf der Götter

Dragonball ist und bleibt eine der beliebtesten Anime-Serien aller Zeiten und das völlig zu Recht. Einige Jahre nach der Serie gibt es nun eine Film-Fortsetzung mit dem Titel „Kampf der Götter“ welche heute am 21. August 2015 durch die Universum Film GmbH veröffentlicht wurde. Hier geht es im Prinzip genau dort weiter, wo die Dragonball Z-Saga in der TV-Serie endet. Der gefährliche Gegner im Kaugummi-Look Boo ist bezwungen und stellt für die Menschen keine Gefahr mehr dar. Doch wer gedacht hätte, dass die Erde nun endlich ihren Frieden hätte, der irrt sich hier gewaltig. Bald schon gibt es eine neue Bedrohung für das Universum, welche noch um vieles schlimmer als der mittlerweile friedliche Boo ist. Es handelt sich dabei um den mächtigen antiken Gott der Zerstörung Beerus, welcher seine Kräfte in der Regel dazu benutzt um ganze Planeten auszulöschen. Als er Wind davon bekommt, dass es tatsächlich jemanden gibt, der den bösen Freezer ins Jenseits befördern konnte, möchte sich dieser unbedingt selbst auf die Suche nach Son Goku machen um sich von seinen Super-Saiyajin Kräften selbst zu überzeugen. In dem berüchtigten Saiyajin Krieger sieht Beerus tatsächlich den von ihm in einem Orakel vorhergesagten Kämpfer, der es sogar mit den Gottheiten aufnehmen kann. Als Vegeta, Trunks, Son Gohan und der Rest Son Goku erfahren, dass ausgerechnet der gefürchtetste Gott des Universums auf der Erde vorbeischauen möchte, beginnen diese einen Plan zu schmieden, wie sie einer Zerstörung der Erde am besten ausweichen können. Da Vegetas Plan aufgrund des Verhaltens der anderen bald schon zum Scheitern verurteilt ist, liegen die letzten Hoffnungen für den Frieden auf der Erde wie immer bei Son Goku, in welchem vielleicht nicht nur die Kraft eines Super-Saiyajins sondern sogar eines Super-Saiyajin Gottes schlummert. Dieser Film ist um kein bisschen weniger Spannend als die einzelnen Episoden im Fernsehen. Vielmehr ist das Gegenteil der Fall, denn es bleibt bis über den Schluss des Filmes hinaus spannend und lässt einen darauf hoffen, dass bald schon das nächste Abenteuer der legendären Z-Krieger erscheinen wird. Die Blu-Ray Fassung hat neben zahlreichen Extras eine gestochen scharfe Bildqualität, einen gelungenen Ton und eine tolle Synchronisation zu bieten. Nun haben Fans endlich wieder etwas zu schauen, bevor es in Kürze mit der Dragonball Super-Saga weitergehen wird. Demnächst erscheint außerdem auch die erste DVD-Box von Dragonball Z-Kai auf DVD, bis es hier allerdings so weit ist müsst ihr euch noch ein wenig gedulden. Am besten sieht man sich diesen Film einfach gleich in paar Mal hintereinander an, denn auch nach dem dritten Mal ist dieser Film nach wie vor ein gelungenes Meisterwerk. In unserer Gesamtwertung erhält dieser Anime-Filmhit von uns doch glatt neun von möglichen zehn Bewertungspunkten und kann daher auf jeden Fall nur sehr empfohlen werden. Für Fans empfiehlt es sich außerdem schnell zu sein, denn so hat man die Chance noch eine der Collectors Edition zu ergattern in welcher sich eine DVD, eine BluRay, ein Booklet sowie geniale Postkarten befinden. 

Die Colbys - Das Imperium - Staffel 1 & Staffel 2

Fans des Denver-Clans aufgepasst! Endlich ist das Spin-Off zur Serie Der Denver Clan in Form von zwei DVD Boxen zu je sechs DVDs erhältlich. Die Colbys – Das Imperium wurde in zwei Staffeln zu insgesamt neunundvierzig Episoden produziert, welche nun durch die KSM Film GmbH erneut auf DVD veröffentlicht wurde. Die erste Staffel ist bereits seit 20. Juli 2015 erhältlich und liefert die ersten vierundzwanzig Folgen. Die restlichen fünfundzwanzig befinden sich in der Box der zweiten Staffel, welche am 17. August 2015 erscheinen wird. Sicherlich wird es den einen oder anderen unter euch geben, der diese Serie bereits in den achtziger Jahren gesehen und möglicherweise auch geliebt hat. Leider wurde diese aufgrund der schlechten Einschaltquoten und des hohen Konkurrenzdruck nach nur zwei Staffeln wieder eingestellt. Wem die Serie bislang noch nicht bekannt ist und auch mit dem Denver-Clan bislang noch nichts zu tun hatte, hat nun hier die Möglichkeit sich in die Handlung dieser Serie einzulesen und vielleicht die eine oder andere Hintergrundinformation zu dieser Produktion zu erfahren. Da der Denver-Clan zur damaligen Zeit in den vereinigten Staaten die höchsten Einschaltquoten erlangte, entschloss man sich hierzu den Ableger Die Colbys zu produzieren. Diese dreht sich vor allem um die Familie von Jeff Colby (John James), welche in Kalifornien lebt. Nach dem Ende der Serie kehrten die Figuren von Fallon und Jeff wieder zurück in die Hauptserie. Die Ereignisse der letzten Folge der Colbys wurden jedoch nur teilweise angesprochen, aber nicht geklärt. Die Colbys leben im vornehmen Stadtteil von Los Angeles, Bel Air, und bewohnen ein riesiges Anwesen mit einem großen Haus. Jason (Charlton Heston) leitet sein Unternehmen Colby Enterprises mit Filialen auf der ganzen Welt. Seiner Frau Sable(Stephanie Beacham) gehört die Galerie Colby Collection, sie ist kultiviert, bösartig, intrigant und machthungrig. Neben ihrem gemeinsamen Sohn Miles (Maxwell Caulfield) haben die beiden noch zwei erwachsene Töchter. Bliss (Claire Yarlett) ist um die zwanzig herum und hat ständig andere Freunde. Monica (Tracy Scoggins) arbeitet bei Colby Enterprises und fühlt sich in ihrem Job nicht wirklich ausgelastet. Auch von ihrem Vater wird sie nicht so akzeptiert wie sie es gerne hätte und so kommt es dass sie die Leitung der Plattenfirma Titania Records übernimmt. Connie(Barbara Stanwyck) ist diejenige die die Familie zusammenhält. Sie ist die ältere Schwester von Jason und kümmert sich um den Haushalt der Colbys. Sie ist es auch die Jeffs Mutter Francesca (Katharine Ross) zurück nach Los Angeles zu kommen damit sie endlich ihrem Sohn beistehen kann. Diese war mit dem Bruder von Jason und Connie verheiratet, bevor dieser im Krieg ums Leben kam. Zudem hatte sie Jahre davor eine heimliche Affäre mit Jason. Zu diesem Zeitpunkt lebt sie in London und ist vorerst dagegen nach Kalifornien zurückzukommen. Zach Powers (Ricardo Montalban) ist der größte Konkurrent von Jason, welcher den Colbys die Schuld für den Tod seines Vaters gibt. Aus diesem Grund versucht er den Colbys jedes Geschäft zu entreißen. Es gibt viele Handlungsstränge von den Colbys und dem Denver Clan die sich überschneiden. Einige Darsteller der Hauptserie übernahmen am Anfang Gastrollen um dem Spin-Off zu guten Einschaltquoten zu verhelfen.  Auch das Intro zur Serie ist dem des Denver-Clans sehr ähnlich. Zu der Zeit, als Dallas und der Denver Clan ihre Höhepunkte hatte, tauchte Mitte der 1980er Jahre plötzlich eine weitere Serie am Fernsehhimmel auf: Die Colbys – Das Imperium, ein Ableger von Denver Clan, vergrößerte die Familie der Seifenopern um eine weitere Serie. Die sechs DVDs pro Box befinden sich in einem Alpha-Case, wobei die Silberlinge glücklicherweise nicht übereinander liegen, sondern immer zwei DVDs nebeneinander. Das Case steckt zudem in einem Karton-Schuber, der Aufkleber für die Altersbeschränkung lässt sich leicht vom Schuber lösen. Der Ton liegt erwartungsgemäß in Dolby-Digital 2.0 Stereo vor, der Zuschauer kann hier zwischen einer sauberen deutschen und einer englischen Spur wählen. Das Vollbild wirkt ein wenig weich, dennoch ist das Wesentliche gut zu erkennen. Wer die Serie noch aus dem Fernsehen kennt, kann hier einen Blindkauf wagen. Von unserer Seite her gibt es sowohl für die erste als auch für die zweite Staffel eine Gesamtpunktzahl von acht Punkten auf einer Skala von eins bis zehn. Inhaltlich hat uns diese Serie ganz gut gefallen und wir finden es ein bisschen Schade, dass sich diese Serie damals nicht länger halten konnte. 

Rammstein - In Amerika

Vielleicht hat der eine oder andere Rammstein-Fan bereits mitbekommen, dass bereits seit einigen Tagen irgendetwas im Hause Rammstein im Busch ist. Nun ist die Katze aus dem Sack und endlich bekannt, dass am 25. September 2015 die neue Rammstein Live-DVD „In Amerika“ veröffentlicht wird. Neben einem Konzert mit vielen Stücken aus dem letzten Studioalbum „Liebe Ist Für Alle Da“ bekommt man außerdem noch zusätzlich zwei Dokumentationen rund um den Aufenthalt in Amerika und den Aufnahmearbeiten zu ihrem letzten Album zu sehen. Das Konzert wurde vor fünf Jahren im Madison Square Garden in  New York aufgenommen. Die Show war innerhalb von nur zwanzig Minuten komplett  Ausverkauft! Zirka 18.000 englischsprechende Menschen singen mitten in  New York mit Till Lindemann: „Auf dem Lande, auf dem Meer - lauert das Verderben  - Die Kreatur muss sterben.“ Mit knapp vier Stunden Spielzeit auf zwei DVDs oder eben auch auf zwei BluRays bekommt man hier als Fan also jede Menge geboten, womit sich das Warten auf ein neues Studioalbum von Rammstein leicht überbrücken lässt. Weitere Infos sind uns derzeit leider selbst noch nicht bekannt und daher sind wir bereits gespannt, was wir Ende September hier von der Band zu sehen bekommen werden. Einstweilen müssen wir euch an dieser Stelle mit einer Setlist des Konzertes, einen kurzen Trailer und dem ersten Song der DVD vertrösten. Wer auf der Suche nach neuen Stücken von Til Lindemann ist, könnte alternativ in sein Nebenprojekt „Lindemann“ hineinhören, über welches wir ebenso vor wenigen Wochen erst berichtet haben.

 

Tracklist:

1. Rammlied

2. B*********

3. Waidmanns Heil

4. Keine Lust

5. Weisses Fleisch

6. Feuer Frei!

7. Wiener Blut

8. Frühling in Paris

9. Ich tu Dir weh

10. Du riechst so gut

11. Benzin

12. Links 2 3 4

13. Du hast

14. Pussy

15. Sonne

16. Haifisch

17. Ich will

18. Engel

Russkaja - Peace, Love & Russian Roll

Heuer feiert die österreich-russische SKA-Punk Band Russkaja ihr zehnjähriges Bandbestehen. Auch diese haben sich dies selbstverständlich zum Anlass genommen, ein neues Studioalbum „Peace, Love & Russian Roll“ zu veröffentlichen. Während sie als Hausband bei der Serie Willkommen Österreich gerade Sommerpause machen, gönnen sie sich selbst keine Pause, sondern widmen sich voll und ganz ihren Fans. Eröffnet wird dieses Jubiläumsalbum durch den Titel „Rock'n'roll Today“ in welchem es gleich zu Beginn ordentlich zur Sache geht. Hier bekommt man schwungvollen, wilden und sehr rockigen Russkaja-Sound geboten der definitiv Lust auf mehr macht. „Slap Your Face“ nennt sich die darauffolgende Nummer welche ebenso ganz gut gelungen ist und rhythmisch sehr überzeugen kann und zudem auch zum Tanzen anregt. Die sogenannte „Hometown Polka“ klingt sehr unterhaltsam und ist vor allem für Feiern im russischen Stil sehr gut geeignet. Etwas ruhiger geht  die Band in „There Was A Time“ heran. Melodisch ist dieses Werk sehr gut gelungen und würde sich unserer Meinung nach sehr gut als Singleauskopplung eignen.  Ein bisschen russische Kultur vermischt mit rockigen Klängen bekommt man in „El Pueblo Unido“ geboten. Hier sollte man ebenso zumindest einmal hinein gehört haben. Mit dem Stück „Lovegorod“ geht auch die erste Halbzeit dieser Scheibe nun zu Ende. Hier ist der klang sehr gut gelungen und gibt melodisch sehr viel her. „Parachute“ ist eine gut gelungene Chill-Out Nummer die klanglich als auch inhaltlich sehr von sich überzeugen kann. Auch hier würden wir eine Singleauskopplung sehr begrüßen und hoffen dass dies auch andere Hörer und vor allem auch die Band selbst so sieht wie wir. Kräftig das Tanzbein schwingen kann man in „Let's Die Together“, einem Titel der das Zeug dazu hat ein typisches Volkslied mit eigenem Tanz zu werden wie es bei den Griechen mit dem Sirtaki der Fall ist. „Salty Rain“ ist hingegen ein ruhigeres Stück um nicht zu sagen fast schon eine Ballade. Klanglich ist dieses sehr gut gelungen und auf jeden Fall eine Hörprobe wert. Flotte Töne und lautstarker Gesang ist der Hauptbestandteil des Songs „You Are The Revolution“ mit welchem Russkaja wieder einmal ordentlich Gas geben. Wer es gerne Wild hat, kommt hier voll und ganz auf seine Kosten. Der „Radio Song“ ist sehr an die Musik der fünfziger Jahre angelehnt und macht richtig gute Laune beim Hören. Dieser ist ein Geheimtipp unserer Redaktion und wird mit Sicherheit auch euch überzeugen können. Dieser wirkt fast schon wieder amerikanisch und würde sich bestimmt auch in den Staaten gut im Radio machen. Zu guter Letzt wäre da noch der Taufpate dieses Albums „Peace, Love & Russian Roll“ in welchem es noch einmal ordentlich zur Sache geht. Hier gibt es zum Abschluss noch einmal typischen Russkaja Sound zu hören mit welchem sie dieses Album würdevoll und Lautstark ausklingen lassen. Unserer Meinung nach ist dieses Album um Längen Besser als das Vorgängeralbum und hat von unserer Seite her einen Top-Ten Einstieg in den Charts wirklich verdient. Musikalisch haben die Jungs von Russkaja einiges auf dem Kasten, was auch der ORF vor einiger Zeit richtig mitbekommen hat. Wem dieses Album gefällt, der sollte sich schleunigst Tickets für die Peace, Love & Russian Roll Tour 2015 sichern um die Musik von der ersten Reihe aus beobachten zu können. In unserer Gesamtwertung erhält dieses Album von uns acht von möglichen zehn Bewertungspunkten und empfehlen dies unseren Lesern sehr gerne weiter. 

Schloss des Schreckens

Durch die BBC und Tiberius Film ist am 06. August 2015 das Fantasy-Horror-Drama Schloss des Schreckens auf DVD und BluRay erschienen. In diesem Streifen wirken unter anderem Michelle Dockery und Dan Stevens mit die dem einen oder anderen von euch vielleicht aus der Serie Downton Abbey bekannt sein könnten. Der Titel dieses Filmes klingt sehr vielversprechend und so sind auch unserer Erwartungen daran zugegeben etwas höher als sonst. Als Basis für diesen Film diente der Buchklassiker „The Turn Of The Screw“ von Henry James, der sich sehr gut verkaufte. Wie man aber bekanntlich weiß, sind Filme meist lang nicht so gut wie das Buch, da man hier doch durch seine Fantasie meist eine komplett andere Vorstellung von Aussehen und den Ereignissen hat. Selbstverständlich haben wir uns diesen Film vorab für euch angesehen und teilen euch gerne unsere Meinung hierzu nach einer kurzen Inhaltsangabe mit um euch bei einer Entscheidung zu einem möglichen Kauf weiterzuhelfen. Die doch ziemlich schüchterne Britin Ann (Michelle Dockery) begibt sich kurz nach dem ersten Weltkrieg auf das englische Landgut Bly, um dort eine Stelle als Erzieherin anzunehmen. Dort soll sich diese nämlich um die Waisenkinder Flora (Eva Sayer) und Miles (Josef Lindsay) kümmern. Kurz nach ihrer Ankunft beginnen sich im Schloss seltsame Dinge zuzutragen, welche bei dem einen oder anderen bestimmt für etwas Gänsehaut sorgen können. Ann ist überzeugt davon, dass sie in den Schatten der Gemäuer immer wieder die Abbilder von finsteren Gestalten sieht. Die Wahrheit scheint hier nicht weit entfernt zu sein als ihr die Haushälterin Mrs. Grose (Sue Johnston) widerwillig von den dramatischen Ereignissen in der Vergangenheit dieses Schlosses erzählt. Der ehemalige Hausverwalter Peter Quint (Edward MacLiam) und das frühere Kindermädchen Emily (Katie Lightfoot) hatten eine Affäre. Während er seine Liebste auf sadistische Art und Weise quälte, war sie ihm stets hörig und wurde nach und nach immer mehr in den Selbstmord getrieben. Auch der Hausverwalter kam unter mysteriösen Umständen ums Leben gekommen und so kommt nach und nach immer mehr die Frage auf ob in diesem Schloss tatsächlich böse Geister ihr Unwesen treiben. Möglicherweise werden es Ann und die Kinder bald am eigenen Leib erfahren. Die Handlung dieses Filmes ist sehr gut gelungen und hat so einiges zu bieten. Bildtechnisch und auch Tontechnisch ist dieser Streifen ganz gut gelungen und macht vor allem auf neuen Endgeräten so einiges her. Das Remake kann locker mit der Originalfassung der sechziger Jahre mithalten und ist unserer Meinung nach sogar noch um einiges besser. Beim Bonus sieht es dafür leider etwas mager aus, denn hier bekommt man lediglich einen Trailer zum Film sowie auch eine Vorschau auf weitere Filme der Produktionsfirma geboten. Da sich der Hauptteil unserer Wertung nun aber einmal auf den Film selbst richtet, können wir diesem Streifen daher gar keine schlechte Bewertung geben. Ganz im Gegenteil wir sind mit dem Inhalt, der schauspielerischen Leistung und der technischen Verarbeitung sehr zufrieden und geben daher in unserer Gesamtwertung insgesamt acht von möglichen zehn Bewertungspunkten. So bleibt uns nur mehr zu sagen, dass Grusel-Fans in der Neuverfilmung von Schloss des Schreckens sicherlich auf ihre Kosten kommen werden und das aber diesmal ohne blutrünstigen Abschlachtungen. 

Der kleine Tod

Am 28. August 2015 erscheint durch die Weltkino Filmverleih GmbH (Vertrieb Universum Film) wieder einmal eine neue Komödie über Sex in Form einer DVD, BluRay und auch digital als VOD Fassung. Mittlerweile dürfte es bereits gang und gebe sein über dieses Thema einen Film zu produzieren, da sich die Filmindustrie in den vergangenen Jahren vermehrt mit dieser Thematik Beschäftigt. Beste Beispiele hierfür sind Fifty Shades Of Grey, Feuchtgebiete oder ähnliche Produktionen, dass unsere Gesellschaft immer mehr mit dem Thema Sex konfrontiert wird. Auch der Film Der Kleine Tod – Eine Komödie über Sex befasst sich damit auf welchen wir nun auch etwas näher eingehen werden um euch den Inhalt dieses Filmes ein bisschen zu umschreiben und dazu unsere Bewertung abgeben. Die französische Redewendung la petite mort (dt. 'der kleine Tod') steht für „Orgasmus“. Diesen zu erlangen das erklärte Ziel der fünf Mittdreißiger-Pärchen ist, die in einer mittelmäßigen Vorstadt ihren Mittelklasse-Traum leben. Diese Paare haben alle eins gemeinsam: Ihr Sexleben bereitet ihnen schwere Sorgen. Maeve (Bojana Novakovic) ist unbefriedigt, da sie ziemlich gefährliche Fantasien hat, die ihr Partner Paul (Josh Lawson) nicht erfüllen kann. Phil (Alan Dukes) hingegen hat mit seiner eigenen Frau Maureen (Lisa McCune) eine Affäre und zwar ohne, dass sie davon etwas weiß. Ein weiteres Paar (Damon Herriman, Kate Mulvany) versucht ein fehlgeschlagenes Experiment zu bewältigen. Eine andere Frau (Kate Box) findet wiederum nur Befriedigung, wenn ihr Mann (Patrick Brammall) leidet. Monica (Erin James) ist eigentlich Übersetzerin auf dem Telefon und führt jedoch auch besonders schmutzige Telefonate. Am Schluss wäre dann da auch noch der charmante Nachbar (Kim Gyngell) durch welchen allesamt irgendwo miteinander verbunden werden. Auf der Suche nach sexueller Erfüllung lernen alle Bewohner der Nachbarschaft viel über ihr eigenes Sexualverhalten, ihr Verlangen, ihre Sehnsüchte und Träume, aber auch über die Konsequenzen, sollten diese Träume Wirklichkeit werden. Es handelt sich hierbei um einen recht unterhaltsamen Episodenfilm der sich mit jeder Menge schwarzen Humor über die einzelnen Probleme jedes Paares widmet. Die Handlung dieses Filmes wurde von den Darstellern insgesamt recht gut umgesetzt und ist nicht einfach nur eine Komödie im Stil von American Pie. Dies ist dieser Streifen nämlich ganz und gar nicht. Aufgrund der einzelnen Episoden bleibt dieser Film aber doch recht oberflächlich, was wir ein bisschen schade finden, da man doch auf etwas mehr eingestellt war. Doch die motivierten und sehr sympathischen Schauspieler wirken bereits sehr erfahren und können vor allem durch ihre spritzigen Dialoge sehr überzeugen können. Die Qualität von Bild und auch Ton sind auf der BluRay Fassung sehr gut gelungen und von der technischen Seite her auch sehr gut verarbeitet worden. Sogar ein kurzes Making Of sowie einige Interviews mit den Darstellern und Produzenten sind hier auf der BluRay im Bonusmaterial enthalten, welches zudem auch noch ein paar Trailer zu anderen Filmproduktionen zeigt. Der Großteil dieses Filmes ist inhaltlich ganz gut gelungen vor allem die Letzte dieser Episoden konnte uns so einige Lacher entlocken. Sehr gut ist auch der Abschluss, wo Monica bei der Autopanne Hilfe von dem verurteilten Sexualstraftäter bekommt. Klarerweise kommen einem hier als Zuschauer gleich mulmige Gefühle hoch, obwohl hier ja längst noch nicht gesagt ist, ob dieser Mann nicht wirklich einfach nur helfen möchte. Mit Sicherheit ist dies die „schockierendste“ Szene des Filmes, der bei dem einen oder anderen Zuseher bestimmt für Aufregung sorgen wird. Insgesamt ist dieser Film aber ganz gut geworden und erhält auch in unserer Gesamtwertung von uns daher sieben von möglichen zehn Bewertungspunkten. Wer sich gerne mit dem Thema Sexualität befasst oder gerne Komödien sieht in denen es um die schönste Nebensache der Welt geht, wird von Der Kleine Tod sicherlich beeindruckt sein.

 

Ass Vierz‘g - Bitte Los Mi Auglahnt

Die Mitterndorfer-Senke ist um ein Album reicher. Die SKA-Formation Ass Vierz’g welche vor allem im südlichen Niederösterreich und Wien bereits bekannt ist hat vor wenigen Tagen endlich ihr Debüt-Album „Bitte Los Mi Auglahnt“ veröffentlicht und liefert damit zehn wirklich sehr gelungene Werke im für die Band typischen Dialekt. Bei zahlreichen Veranstaltungen sind sie immer gerne gesehen oder stehen gar als Headliner auf den Plakaten. Mit ihrer Musik unterhalten sie ihr Publikum und regen dieses an sich mitzubewegen, mitzusingen und einfach nur Spaß zu haben. Endlich gibt es diese Nummern auch für daheim, für das Auto oder sonst wo zum immer wieder anhören. Eröffnet wird diese Scheibe durch den Titel „Ka Knira“ der sehr chillige Klänge, eine sehr eingängige Rhythmik sowie einen sehr überzeugenden Text zu bieten hat. Vor allem der Refrain eignet sich hier hervorragend zum Mitsingen. Nach fünfeinhalb Minuten Spielzeit gibt es direkt im Anschluss den Namensgeber dieses Albums „Bitte Los Mi Auglahnt“ zu hören der gleich zu Beginn durch sehr rockige Riffs eingeleitet wird. Im Anschluss bekommt man lockeren SKA-Sound zu hören, der im typischen Dialekt interpretiert wird. Auch hier wird man wieder sehr gut unterhalten und hier kommen auch die Headbanger durchaus auf ihre Kosten. Dieser Song hat wirklich gewaltige Klänge zu bieten bei welchen Gesang und Instrumente perfekt miteinander harmonieren. „Cuba Libre“ ist eigentlich fast schon so etwas wie ein Sommerhit im Gebiet der Mitterndorfer Senke. All jene die diesen Titel bisher noch nicht gehört haben, sollten dies unbedingt nachholen. Wir sind der Meinung, dass dieser durchaus das Zeug hat um zusätzlich noch als eigenständige Single veröffentlicht zu werden. Das Stück „Du Bist“ ist ein Liebeslied der etwas anderen Art, welches inhaltlich und auch melodisch betrachtet sehr gut gelungen ist und wenn es nach uns geht ein weiterer Anspieltipp auf dieser Scheibe, den man keinesfalls auslassen sollte. Die Nummer „Chilly Schotn“ wird durch Ass Vierz’g sehr schwungvoll interpretiert und regt mit seiner Rhythmik sehr dazu an sich mitzubewegen. Sehr hörenswert ist auch der Song „I Frog Me“ welcher klanglich als auch inhaltlich sehr gut geworden ist und vor allem mit seinem Wortwitz sehr gut unterhält. Vermutlich auch dem einen oder anderen aus dem Musikvideo bekannt ist „Da Schnee“. Hierbei handelt es sich um ein sehr überzeugendes Werk, welches einem auch bei hohen Temperaturen vom kühlen Schnee träumen lassen. Auch hier sollte man unbedingt hineingehört haben. „Loch Amoi“ ist ein sehr eingängiges Stück von Georg Danzer welches vor allem mit seinem Refrain einen sehr guten Eindruck macht. Aber auch die Strophen von diesem sind sehr gut gelungen. Hier bekommt man einen groovigen SKA-Klang geboten wie er unverkennbar nur durch die niederösterreichische Band Ass Vierz’g zu hören ist. Der vorletzte darauf enthalten Titel nennt sich „Sundog Vuamittog In Da Mittandorfa Senkn“  in welchem vor allem ein solcher Vormittag in Mitterndorf an der Fischa, Moosbrunn und Gramatneusiedl beschrieben wird, trifft mit seinem Inhalt genau ins Schwarze und fügt sich auf diesem Album sehr gut ein. Musikalisch betrachtet ist dieser sehr gut gelungen. Zu guter Letzt wäre da noch „Auns Mehr Foahn La Cucaracha“ in welchem vor allem der Refrain sehr eingängig uns Aussagekräftig ist. Hier sprechen Ass Vierzig vermutlich vielen von der Seele und genau das ist es, was diese Band ausmacht. Neben ihren Texten ist es natürlich auch die Mundart, welche diese Band zu etwas ganz besonderem macht und wir sind überzeugt, dass Ass Vierz’g auf jeden Fall das Potential dazu haben, weit über die Mitterndorfer Senke hinaus ihre Musik zu verbreiten und mit ihrer Musik immer größere Räumlichkeiten füllen könnten und vermutlich auch irgendwann einmal werden. Die Erhaltung und Weiterentwicklung dieser bildhaften Sprache ein großes Anliegen der Band .In ihren Texten verwenden sie bewusst Ausdrücke und Formulierungen, die bei vielen mittlerweile schon wieder in Vergessenheit geraten sind. Ass Vierz‘g kombinieren Reggae, Ska, Funk und Rock mit der Sprache, in der sie sich vermutlich  am besten ausdrücken können und sehen sich selbst auch  als kulturelles Sprachrohr der in ihrer Gegend. Für ein Debüt-Album haben die Jungs hervorragende Arbeit geleistet, welches nicht nur bei uns sondern bei vielen Leuten und vorrangig auch bestehenden Fans sehr gut ankommen wird. Insgesamt kommt diese Scheibe sehr gut bei uns an, weshalb wir auch in unserer Gesamtwertung für dieses Album neun von möglichen zehn Bewertungspunkten vergeben, und natürlich hoffen, dass die Band nicht allzu lange mit einem Nachfolge-Album auf sich warten lässt.

Nun habt ihr noch die Möglichkeit 3x1 Album „Bitte Los Mi Auglahnt“ von Ass Vierz’g zu gewinnen wenn ihr uns folgende Gewinnfrage richtig beantworten könnt:

„Welche Gemeinden meinen Ass Vierz’g vorrangig, wenn sie von der sogenannten Mitterndorfer Senke singen?“ Wenn ihr die richtige Lösung wisst, so schickt uns diese gemeinsam mit eurem Namen und eurer Anschrift bis spätestens 25. August 2015 an redaktion.theworldssociety@gmx.at und mit etwas Glück gehört eine dieser CD’s schon bald euch. Wie immer wünschen wir viel Glück – Die Teilnehmer werden nach Ende des Gewinnspiels schriftlich von uns verständigt.