Zum Stanglwirt – Die Gesamtbox

Die deutsche Theater-Sitcom Peter Steiner’s Theaterstadl entwickelte sich Anfang der neunziger Jahre binnen kürzester Zeit zu einer der erfolgreichsten Serien seinerzeit die damals auf RTL ausgestrahlt wurde. An diesen Erfolg wollte der Sender natürlich möglichst schnell anknüpfen und war auf der Suche nach einer Art Fortsetzung dieser Art von Fernsehen. Auch hier war der deutsche Volksschauspieler Peter Steiner gemeinsam mit seiner Familie und seinen Freunden ein fester Bestandteil. Diesmal mimten sie die Großfamilie Stangl in der 41-teiligen Serien-Reihe „Zum Stanglwirt“. Da in den vergangenen Monaten immer wieder einzelne Boxen des Theaterstadls auf den Markt gebracht wurden und auch immer noch werden, möchten wir somit auch nochmal auf die Serie „Zum Stanglwirt“ aufmerksam machen, welche bereits im Jahr 2013 durch die WVG Medien GmbH in Form einer Platzsparenden Gesamtbox veröffentlicht wurde, die eine Gesamtlaufzeit von beinahe siebzehn Stunden mit sich bringt und sich auf insgesamt einundvierzig Episoden verteilt. Tatsächlich gelang es RTL mit dieser Serie an die Erfolge anzuknüpfen und sorgte auch mit dieser Serie über zwei Jahre für beste Unterhaltung der Zuschauer. Obwohl wir die Serie selbst im Kindesalter bereits zum Teil mitverfolgt haben, konnten wir uns nur sehr dunkel an diese Erinnern, jedoch blieb uns die Serie eigentlich sehr positiv im Gedächtnis. Um diese Erinnerungen ein wenig aufzufrischen haben wir auch in diese DVD-Box noch einmal hineingesehen und werden euch nun noch einmal den Inhalt der Serie in wenigen Sätzen zusammenfassen. Auch die technischen Gegebenheiten werden wir euch im Anschluss an die Inhaltsangabe auflisten. Mitten in einem ur-bayrischen Dorf gibt es eine gemütliche Kneipe die sich „Zum Stanglwirt“ nennt. Dort treffen sich alle Männer der näheren Gegend um regelmäßig mit dem Wirten Peter Stangl (Peter Steiner) ein Bier zu trinken und mit ihm über Gott und die Welt zu philosophieren. Natürlich dürfen aber auch die Lästereien und Sorgen über deren Frauen nicht fehlen. Dasselbe gibt es natürlich auch für die Frauen, denn direkt an das Gasthaus ist die hauseigene Metzgerei angesiedelt, wo sich die Frauen des Dorfes gerne bei Peters Frau Erna (Erna Waßmer) zu einem Tratsch treffen. Dabei werden auch die Probleme der Großfamilie Stangl gerne in die Öffentlichkeit hinausgetragen, da hier schließlich jeder jeden kennt und vom Briefträger bis hin zum Dorf-Pfarrer alle irgendwo in die Geschichten involviert sind. Als hätten die Stangls damit nicht schon genug um die Ohren beschließt Peters Schwester Leni (Gerda Steiner-Paltzer) auf dem Hof einzuziehen. Leni ist ziemlich herrschsüchtig und so scheint es mit dem gemütlichen Leben vom „Stanglwirt“ schon bald vorbei zu sein. Produziert wurde die Serie wie bereits erwähnt zwischen 1993 und 1995 und auf dem deutschen Fernsehsender RTL ausgestrahlt. Auch bis heute behält sich der Sender die Rechte dafür vor, sodass man die Serie heute kaum noch irgendwo zu Gesicht bekommt. Die Titel Musik wurde damals von Peter Steiner und seiner Tochter Gerda Steiner selbst eingesungen – die beiden produzierten später sogar ein paar gemeinsame Cd‘s miteinander. Auch rund zehn Jahre nach dem Ableben des deutschen Kult-Darstellers Peter Steiner sind seine Serien bei vielen Zuschauern bis heute hängen geblieben, was manche Sendungen der heutigen Zeit kaum noch schaffen. Diese deutsche Sitcom hat einen Wiedererkennungswert und wir sind der Meinung, dass ein solches Format kaum irgendwie nachproduziert werden kann. Selbst einige Versuche konnten dem Original von Peter Steiner und seiner Familie nicht das Wasser reichen. Gerda Steiner ist dem Theater bis heute treu geblieben und geht dieser Tätigkeit, wenn auch nicht mehr im so stark im öffentlichen Fernsehen vertreten, dieser Arbeit mit voller Energie und Freude nach. Für alle Kinder der achtziger und neunziger Jahre ist diese Serie vermutlich fast schon sowas wie Kult, denn wir sind überzeugt, dass jeder einmal nach dem regulären Kinderprogramm die großartigen Serien von Peter Steiner auf Super RTL gesehen hat. Die DVD-Box enthält ein gut erhaltenes Bild welches qualitativ mit jener der Fernsehausstrahlungen mithalten kann. Der Ton wird gut verständlich und sehr sauber in Stereo (Dolby Digital 2.0) wiedergegeben, sodass man hier keinerlei Probleme mit dem Klang haben sollte. Wir vergeben für die Gesamtbox von „Zum Stanglwirt“ insgesamt acht unserer möglichen zehn Bewertungspunkte und empfehlen euch diese sehr gerne auch weiter. Auch heute ist diese Serie absolut sehenswert.

Die Jones - Spione von nebenan

Hangover-Star Zach Galifianakis ist wieder einmal in einer Hauptrolle einer Komödie zu sehen und überraschenderweise hat er auch deutlich abgespeckt. Was nicht abgespeckt hat ist sein unfassbar witziger Humor, der ihn auch weiter durch weitere Filme begleitet. Da wir den Darsteller bereits in Hangover sehr sympathisch fanden, wollten wir uns auch diesen Film nicht entgehen lassen. Regie führte in diesem Streifen Greg Mottola, den man vermutlich bereits von anderen Produktionen als Regisseur oder Darsteller kennt. Natürlich ist dieser Mann in seinem Werk bereits sehr erfahren und geübt und versteht sein Handwerk gekonnt umzusetzen. Natürlich hat er auch hier sein Bestes wieder gegeben um eine unterhaltsame Komödie zu zaubern, die im März 2017 auch in ausgewählten deutschsprachigen Kinos angelaufen ist. Hierbei handelt es sich um eine Actionkomödie die vom Aufbau her einem Agentenfilm ähnelt. Am 03. August 2017 wird dieser durch die 20th Century Fox Home Entertainment GmbH in Form einer DVD, einer BluRay und selbstverständlich auch wieder als VOD für die Heimkinos erscheinen. Da wir selbst nicht die Zeit gefunden haben uns diesen Streifen im Kino anzusehen, waren wir natürlich umso mehr erfreut, als eine BluRay bereits vorab bei uns eingetroffen ist. So haben wir es uns natürlich nicht nehmen lassen bereits vorab für euch in diesen hineinzusehen und werden euch natürlich die Details zu Inhalt und Technik nicht weiter vorenthalten. Jeff (Zach Galifianakis) und Karen (Isla Fisher) führen ein eher unkompliziertes Leben zu zweit in einer ziemlich spießigen Vorstadtidylle. Mit diesem Leben sind sie jedoch recht zufrieden und erfreuen sich an jedem Tag, den sie gemeinsam verbringen dürfen. Eines Tages bekommt die Nachbarschaft der beiden Zuwachs durch ein neues Pärchen, welches das Leben der beiden schon recht bald auf den Kopf stellt. Natalie (Gal Gadot) und Tim Jones (Jon Hamm) sind super erfolgreich, unverschämt attraktiv und ganz gleich was sie auch anfassen, es gelingt ihnen scheinbar mit links. Man könnte sagen das komplette Gegenteil von Jeff und Karen. Die beiden Neuankömmlinge scheinen nahezu Makellos zu sein, fast schon etwas zu perfekt. Jeff und Karen kommen deshalb schon bald Zweifel auf, dass mit ihren neuen Nachbarn irgendetwas nicht stimmen kann. Aus diesem Grund starten die beiden bald mit Nachforschungen und spionieren die Jones regelrecht aus. Und tatsächlich, ihr Gefühl hat die beiden nicht getäuscht, denn die Jones sind in Wirklichkeit  Agenten im Auftrag der Regierung und befinden sich aktuell auf einer strenggeheimen Mission! Ehe sie sich versehen, sind Jeff und Karen mittendrin, statt nur dabei und ein actionreiches Abenteuer steht den beiden bevor. Lange schon haben wir nicht mehr eine solch gelungene Geschichte gesehen, die uns sehr gut unterhalten hat und uns vom Anfang bis hin zum Ende sehr gut unterhalten hat. Die Hauptakteure legen einen gelungenen Auftritt hin und vor allem Zach Galifianakis sorgt mit seiner abgespeckten Figur für große Überraschungen bei seinen Fans. In der BluRay Fassung darf man sich über ein großartiges Bild in einzigartiger Qualität freuen. Hier sind die Farben recht warm gehalten und wirken aber dennoch sehr natürlich. Der Kontrast wirkt sehr gut ausgeglichen und die Schärfe ist hervorragend. Der Raumklang ist gut gegeben und sorgt in den Sprachen, Deutsch, Französisch und Italienisch für ein berauschendes Klangerlebnis in den eigenen vier Wänden. Wem dies nicht ausreicht oder wer dennoch Probleme hat etwas zu verstehen, der hat die Möglichkeit hier alternativ auch Untertitel in Deutsch oder Englisch zuzuschalten. Zusätzlich zu einer Laufzeit von beinahe zwei Stunden hat die BluRay noch einige exklusive Features für euch bereit, welche unter anderem eine Bildergalerie, einige entfallene Szenen, einen originalen Kinotrailer sowie die Featurettes „Spione Wie Wir“ und „Georgia – ein Platz für Action und Ruhe“ beinhalten. Der Film hat bei uns wirklich einen bleibenden positiven Eindruck hinterlassen und wir sind auch mit der technischen Verarbeitung dieser BluRay sehr zufrieden. So empfehlen wir euch diesen ganz frei von weiteren bedenken sehr gerne weiter und vergeben für Die Jones - Spione von nebenan insgesamt neun unserer möglichen zehn Bewertungspunkte. 

Daniel Aminati – Fatburner

Daniel Aminati ist vielen vermutlich als sympathischer Moderator von ProSieben bekannt. Nur wenige jedoch wissen, dass er schon viel länger auch als Schauspieler, Musiker aber auch Tänzer tätig war und auch immer noch ist. Hinzu kommt, dass Aminati auch ein sehr sportlicher Typ ist und genau wie der Dancing-Choreograph Detlev D! Soost seine ganz eigene Fitnesslinie anbietet oder zumindest das Werbegesicht für „Mach Dich Krass!“ ist. Bereits im Jahr 2010 wurde die Fitness DVD „Fatburner“ veröffentlicht, welche nun am 28. Juli 2017 in erneuter Auflage durch die polyband Medien GmbH (im Vertrieb der WVG Medien GmbH) in Form einer DVD veröffentlicht wird. Da auch wir viel von sportlicher Betätigung halten, sofern die Zeit es zulässt, haben wir es uns nicht nehmen lassen auch in diese Veröffentlichung hinein zu schnuppern um euch unsere Eindrücke hiervon kurz niederzuschreiben. In etwas mehr als einer Stunde Spiellänge bekommt man hier in dieser DVD zahlreiche Übungen zu sehen die speziell auf die Regionen Bauch, Beine aber auch den Po ausgerichtet sind und worin Daniel Aminati sehr gut erklärt und auch zeigt, welche Übungen am Effektivsten für die besagten Körper-Regionen sind und wie man diese vor allem richtig und wirksam umsetzt. Durch diese Übungen soll die Kalorienverbrennung natürlich ordentlich angeheizt werden, wodurch auch schnelle Erfolge zu einem gesünderen Körper und einem besseren Selbstwertgefühl erzielt werden sollen. Diese Übungen sollen aber nicht nur beim Abnehmen helfen sondern zusätzlich auch den Oberkörper kräftigen und in Form bringen. Neben dem Komplettprogramm stehen drei weitere Zusatzprogramme zur Auswahl: „Bauch weg intensiv“,  „Fatburning easy“ und „Schneller Fettkiller“ allesamt wirken sehr professionell und wir können uns gut vorstellen, dass man hier, sofern man richtig bei der Sache ist, durchaus die gewünschen Erfolge erzielen kann. Daniel Aminati motiviert die Zuschauer vor den Bildschirmen auf jeden Fall, das Beste aus sich herauszuholen und seinen Körper in kürzester Zeit neu zu formen. Es gibt hier kein Intervalltraining, sondern man ist volle 30 Minuten durch sportlich unterwegs. Hier kann man am Anfang noch recht schnell außer Atem kommen, auch wenn es zwischendurch mal etwas weniger cardiointensive Trainingseinheiten gibt. Zugegeben ist die Geschwindigkeit schon  recht hoch, sodass so mancher unsportliche Typ anfangs recht schnell den Faden verlieren kann. Doch zum Glück kann man sich die Übungen hier ja beliebig oft ansehen. Der Aufbau der DVD ist ziemlich gut und auch die Übungen sind wirklich anstrengend. Es wird viel gesprungen und auf der Stelle gelaufen, was vermutlich in Wohnungen aufgrund der Nachbarn nicht immer optimal umsetzbar ist. Inhaltlich bietet die DVD einige wirklich effektive Übungen, die wir zugegeben auch vor dem Bildschirm einmal ausprobiert haben. Auch wir sind dabei schon ordentlich ins Schwitzen gekommen und können uns so auf jeden Fall vorstellen, dass das hier gezeigte Abnehm-Programm von Daniel Aminati durchaus zum gewünschten Ergebnis führen kann, sofern man einen eisernen Willen besitzt. Optisch liefert die DVD ein sehr gutes Bild welches man in etwas mit der einer typischen Fernsehproduktion vergleichen kann. Die Farben sind hier sehr natürlich ausgefallen worauf der Kontrast sehr gut abgestimmt wurde. Die Erklärungen werden sehr gut verständlich wiedergegeben wo der deutsche Stereo-Ton (Dolby Digital 2.0) durchaus ausreichend ist. Alles in allem gefällt uns diese DVD sehr gut, weshalb wir diese unseren sportlich engagierten Lesern und all jenen die es noch werden möchten, gerne auch weiterempfehlen können. Selten haben wir ein solch interessant umgesetztes und Effektives Fitness-Programm gesehen. In unserer Gesamtwertung erhält diese DVD von und sieben unserer möglichen zehn Bewertungspunkte. 

Logan – The Wolverine

Es ist das dritte und vorläufige letzte Kinoabenteuer, welches der X-Men Mutant Wolverine (Hugh Jackman) völlig alleine bestreitet. Die Regie hierfür hat James Mangold übernommen, der bereits recht erfahren auf dem Gebiet und längst kein unbekannter mehr in Hollywood ist. Dieser Spielfilm wurde im ersten Quartal des heurigen Jahres auf die Leinwand gebracht und lockte weltweit ein Millionenpublikum, darunter natürlich zahlreiche Fans der X-Men-Reihe in die Kinos. Dennoch gibt es immer noch Leute die es aus zeitlichen Gründen oder vielleicht auch gesundheitlichen Gründen nicht geschafft haben sich diese spektakuläre Geschichte in den öffentlichen Einrichtungen anzusehen. Doch all jene können ab sofort aufatmen, denn bereits am 13. Juli 2017 ist dieser Film durch 20th Century Fox Home Entertainment in Form einer DVD, als BluRay, als Steel-Book BluRay und natürlich auch als VOD für die privaten Haushalte im Handel erschienen. So kamen auch wir nun endlich in den Genuss uns diesen Film anzusehen, denn mit dem uns vorliegenden BluRay Exemplar haben wir hier ein besonderes Augenmerk auf Inhalt, Technik und Zusatzausstattung gelegt und werden euch natürlich auch diesmal nicht vorenthalten was dieser US-amerikanische Streifen so zu bieten hat. Auf der Erde ist es nahezu ruhig geworden. Im Jahr 2029 sind die Mutanten so gut wie von der Erde verschwunden. Doch natürlich gibt es die wenigen Ausnahmen, die zurückgeblieben sind. Einer von ihnen ist auch der mittlerweile deutlich gealterte Logan alias Wolverine (Hugh Jackman) der einer der wenigen Menschen mit außergewöhnlichen Kräfte ist, der jedoch sehr zurückgezogen nahe der mexikanischen Grenze lebt. Dort verdient er als Taxifahrer seinen Lebensunterhalt. Es gibt nur zwei weitere Mutanten die ihm dort Gesellschaft leisten, nämlich Caliban (Stephen Merchant) und Charles Xavier alias Professor X (Patrick Stewart). Charles ist mittlerweile auch in einem Alter wo sein einstiger brillanter Verstand und Gesundheitszustand mittlerweile von Anfällen heimgesucht werden. Logans neues friedliches Leben soll jedoch schon bald der Vergangenheit angehören, denn eines Tages bittet ihn eine mysteriöse Frau darum sich um die junge Mutantin Laura (Dafne Keen) zu kümmern und sie in Sicherheit zu bringen. Bald schon muss sich der krallenbewehrte Krieger wieder mit dunklen Mächten und einem Bösewicht aus seiner eigenen Vergangenheit auseinandersetzen, um Lauras Leben zu schützen. Ein unglaubliches Science Fiction Abenteuer erwartet einem hier bei welchem eine gut ausgebaute Geschichte zahlreiche actiongeladene und außerdem äußerst abenteuerliche Szenen liefern. Hugh Jackman wirkt auch dieses Mal immer noch sehr überzeugend und es ist nur schwer vorstellbar, dass es keinen weiteren Teil mehr von Wolverine mehr geben soll. Wir sind überzeugt, dass irgendwo bestimmt noch ein paar interessante Geschichten in den Köpfen der Drehbuch-Autoren lauern und wir wären auch einem weiteren Abenteuer definitiv nicht abgeneigt. Das Bild das man hier geboten bekommt ist völlig ohne Einwände. Die Schärfe ist hier zu jederzeit gut gegeben. Die Farben sind hier sehr kräftig und wirken zudem auch meist sehr natürlich. Auch die Tontechnik konnte uns hier sehr von sich überzeugen. Hier bekommt man gut verständliche Dialoge sowie einen guten Raumklang geboten. Hierfür stehen einen die Sprachen Deutsch DTS 5.1, Englisch DTS-HD MA 7.1, Englisch DD 5.1, Englisch (Hörfilmfassung) DD 2.0, Französisch DTS 5.1 und Italienisch DTS 5.1 zur Verfügung. Zusätzlich hat man auch die Möglichkeit Untertitel in Deutsch, Englisch für Hörgeschädigte, Französisch, Italienisch und Niederländisch hinzuzuschalten. Neben einer Laufzeit von über zwei Stunden gibt es außerdem noch ein paar kleine Extras zu sehen. Hierzu zählen einige entfallene Szenen, ein Audiokommentar des Regisseurs, ein Kinotrailer sowie das Making-Of „Die Entstehung von Logan – The Wolverine“. Wer also noch ein paar zusätzliche Minuten übrig hat, der sollte hier auf jeden Fall mal hineinschmökern, denn sehenswert ist auch dieses Material auf alle Fälle. In unserer Gesamtwertung vergeben wir für Logan – The Wolverine insgesamt acht unserer möglichen zehn Bewertungspunkte und empfehlen euch diesen Streifen sehr gerne auch weiter. 

Power Rangers

Seit 1993 sind die Power Rangers aus dem Superhelden Universum nicht mehr wegzudenken. Bis heute werden von Saban immer noch verschiedene Staffeln  der Kampfsportler in Superheldenrüstung ausgestrahlt und produziert. Zweiundzwanzig Jahre liegt der erste Kinofilm bereits zurück und dies war Anlass genug um eine neue Ära auf die große Leinwand zu bringen. Natürlich musste man auch hier mit der Zeit gehen und so wurden die Rüstungen der neuen Rangers einmal generalüberholt, sodass sie in leuchtender-metallic Rüstung den modernen Standards eines Superhelden-Films gerecht werden. Im ersten Quartal ist dieser Film auch im deutschsprachigen Raum in den Kinos angelaufen und schaffte es vor allem die Fans der neunziger Jahre in die Kinos zu locken, denn die Handlung dieses Filmes basiert tatsächlich auf der ersten Staffel der Mighty Morphin Power Rangers. Am 03. August 2017 ist es nun endlich so weit, dass der Film im Vertrieb der Studiocanal GmbH in Form einer DVD, als BluRay, als BluRay-Steelbook sowie auch als VOD veröffentlicht wird. Eines der BluRay-Sichtungsexemplare liegt uns bereits vor und so haben wir uns nicht entgehen lassen bereits vorab für euch in diesen Film hineinzusehen um euch ein paar Eindrücke zu Inhalt, Technik und den zusätzlichen Extras liefern zu können. Erzählt wird hier die Geschichte von Jason (Darce Montgomery), Kimberly (Naomi Scott), Billy (RJ Cyler), Trini (Becky G.) und Zack (Ludi Lin). Diese haben vorerst nicht viel gemeinsam zu tun außer dass sie durch Zufall auf dieselbe Schule in Angel Grove gehen. Jason und Billy stoßen eines Tages auf etwas, das wie Fossilien aus einer lang zurückliegenden Zeit aussieht. Damit erwecken sie aus Versehen allerdings eine außerirdische, deren Absicht es ist, die gesamte Weltbevölkerung auszulöschen. Ihr Name ist Rita Repulsa (Elizabeth Banks), die bereits gemeinsam mit ihrer außerirdischen Armee einen Angriff auf die Erde plant. Rita Repulsa ist jedoch nicht die einzige die durch den Fossilien-Fund geweckt wird, denn die fünf Schulkollegen erhalten schon bald auf völlig unerklärliche Art und Weise Superkräfte. Zwischen den Fünf entwickelt sich im Laufe der Zeit außerdem eine enge Freundschaft. Bald schon treffen sie auf den Androiden Alpha und Zordon (Bryan Cranston), der das Hologramm des einstigen Red Rangers ist. Dieser ist der neue Lehrmeister der fünf neugeborenen Helden und macht sie zu den legendären Nachfahren der Power Rangers. In vereinter Form sind die fünf stark genug um es mit Rita Repulsa und ihren finsteren Kreaturen aufzunehmen und nehmen schon bald den unerbittlichen Kampf auf um die Menschheit und die Erde zu retten. Hier hat der Regisseur Dean Israelite unserer Meinung nach hervorragende Arbeit geleistet. Angelehnt an die alten Abenteuer ist hier ein wunderbarer und sehr fesselnder Film entstanden, der jeden Fan der neunziger Jahre wieder an die kultige Kinderserie zurückerinnern lässt. Die Geschichte wird ohne viel Längen sehr gut erzählt und hat uns insgesamt sehr gut gefallen. Die Darsteller leisten hier eine sehr gute Arbeit, auch wenn sich so mancher gewünscht hätte, die Darsteller der neunziger Jahre in vereinter Form wiederzusehen. Optisch erhält man hier sehr schöne Grafiken und Animationen die mit modernen Techniken auch sehr gut umgesetzt wurden. Die Farben sind sehr kräftig und wirken aber dennoch auch noch sehr natürlich. Der Kontrast gleicht sich sehr gut aus und auch an Schärfe mangelt es hier bei der BluRay Fassung keinesfalls. Der Ton ist hier in Deutsch sowie auch in Englisch in sagenhaftem Dolby Atmos 7.1 – Klang verfügbar, der vor allem in einer Heimkinoanlage sehr gut zur Geltung kommt und den Raum sehr gut ausfüllt. Dass man die Dialoge dabei gut versteht ist hier selbstverständlich. Dieser Film hat eine Laufzeit von über zwei Stunden. Obendrauf enthält die BluRay außerdem noch einige zusätzliche Bonusmaterialien die man als Fan unbedingt gesehen haben sollte. Hierzu zählen einige Outtakes, ein Musikvideo, einige entfernte Szenen,  ein Audiokommentar mit dem Regisseur sowie dem Drehbuchautor, ein Trailer und ein Teaser zum Film. Exklusiv auf der BluRay gibt es außerdem noch eine kurze Dokumentation „The Power Of Present“, einen Blick Hinter Die Kulissen sowie einen kleinen Einblick in die Spezialeffekte des Filmes zu sehen. Alles in allem ein wirklich sehr gelungener Film mit großartiger Zusatz-Ausstattung. In unserer Gesamtwertung vergeben wir hierfür insgesamt achteinhalb unserer möglichen zehn Bewertungspunkte und empfehlen euch dieses actiongeladene Abenteuer der Ranger sehr gerne weiter. Natürlich hoffen wir sehr darauf, dass diese Filmreihe in naher Zukunft ihre Fortsetzung findet, denn immerhin gibt es bereits Ideen für ganze sechs weitere Geschichten der Power Rangers.

For The Love Of Spock

Leonard Nimoy ein Name der im Star Trek Universum ganz groß geschrieben wird, denn der Schauspieler gehört zum Urgestein der Serien und Filme der Sci-Fi/Fantasy Reihe die zwar nicht jeder gesehen hat aber dennoch ein jeder kennt. Leonard Nimoy ist vor über zwei Jahren im Alter von vierundachtzig Jahren verstorben. Zuvor sprach sein Sohn Adam Nimoy noch mit ihm darüber, wie es wohl wäre mit ihm gemeinsam einen Film über die von ihm dargestellte Kultfigur Mr. Spock zu drehen. So begann Adam Nimoy die Bücher von Star Trek durchzublättern und erkannte, dass es noch so viel mehr über die Entstehung und Entwicklung von Mr. Spock zu entdecken gab. Im Laufe des vergangenen Jahres machte er sein Vorhaben schließlich Wahr und brachte zum fünfzigjährigen Jubiläum der Kult-Serie eine großartige Dokumentation heraus mit welcher er außerdem seinen Vater in aller Öffentlichkeit würdigte. Im deutschsprachigen Raum wurde dieser Film schließlich am 21. Juli 2017 durch die Studio Hamburg Enterprises GmbH in Form einer DVD, einer BluRay sowie auch als VOD veröffentlicht. In beinahe zwei Stunden Laufzeit bekommt man nicht nur Leonard Nimoy und seine Paraderolle sondern auch alte Wegbegleiter und Kollegen zu sehen. William Shatner, George Takei, Walter Koenig, Nichelle Nichols oder auch Chris Pine melden sich in diesem Doku-Film zu Wort. In diesem Film erhält man vielerlei Informationen rund um den Darsteller und die Figur Mr. Spock. Doch nicht nur die künstlerische sondern auch die private Seite von Leonard Nimoy wurde von seinem Sohn Adam ins Licht gerückt. For The Love of Spock ist eine wunderschöne und sehr gelungene Doku über Leonard Nimoy, die mal lustig, mal melancholisch  ist und auf seine berühmteste Rolle in seiner Karriere eingeht. Natürlich steht auch Star Trek hier ganz stark im Vordergrund, denn wie der Titel des Filmes es bereits sagt, geht es hierin ja auch um die Film und Serienfigur „Spock“. Wirklich interessant sind die Geschichten rund um Nimoys Privatleben, seine Beziehung zu seiner Familie, sowie seine Musik- und Theaterkarriere. Hier bekommt man eine ganz neue Seite des Schauspielers zu sehen, die man vermutlich so nicht so oft zu Gesicht bekommen hat. Optisch bekommt man hier ein sehr schönes Bild welches zum Teil gut restauriert wurde und auch die Interviews sind farblich sehr natürlich ausgefallen. Der Kontrast wurde ebenso ausreichend verarbeitet und die Schärfe ist die meiste Zeit über ohne weitere Einwände. Gerade einmal bei alten Filmausschnitten ist diese aufgrund des Alters nicht immer hundertprozentig gegeben. Hier bekommt man einen englischen Originalton zu hören der in Dolby Digital 2.0 wiedergegeben wird. Zu dieser Originalsprachfassung gibt es obendrein außerdem auch noch einen deutschen Untertitel als Übersetzung zum Zuschalten. Leider enthält diese DVD und BluRay außer einer Trailer-Show keinerlei Extras. Das ist etwas schade aber nicht zwingend weiter erforderlich, da man hier ohnehin schon genügend Infomaterial über einen der größten Serien-Darsteller des letzten Jahrhunderts zu sehen bekommt. Was man hier zu sehen bekommt ist eine wirklich sehr empfehlenswerte Dokumentation, die man ganz ohne Bedenken auf jeden Fall auch weiterempfehlen kann und der wir in unserer Gesamtwertung insgesamt neun unserer möglichen zehn Bewertungspunkte geben möchten.

Back In Time

Gut dreißig Jahre ist es nun schon wieder her, als der Film Zurück In Die Zukunft in die Kinos kam und wie man im Film oftmals gesehen hat – die Zukunft maßgeblich verändert hat. Der Film hat nicht in etwa vorhergesagt was in der heutigen Zeit alles sein wird, sondern hat der Menschheit und den Wissenschaftlern einen Anreiz dazu gegeben, was alles möglich wäre. Im Grunde genommen sind die fliegende Zeitmaschine oder ein fliegendes Skateboard (Hoverboard) alles Erfindungen des Drehbuchautors. Doch so weit liegen Fantasie und Realität in der heutigen Zeit gar nicht mehr auseinander, denn in den drei Jahrzehnten ist die Technik tatsächlich weit vorangeschritten und es wird bereits auf Hochtouren daran gearbeitet Bestandteile dieses Filmes Wirklichkeit werden zu lassen. Anlässlich des Filmjubiläums hat sich der Regisseur Jason Arons die Arbeit gemacht und eine umfangreiche Dokumentation rund um den Film und die reale Entwicklung zu drehen. Fester Bestandteil dieses Films sind natürlich auch die damaligen Hauptdarsteller und Produzenten wie Michael J. Fox, Christopher Lloyd, Steven Spielberg, Robert Zemeckis und zahlreichen anderen die bei der Filmtrilogie mitgewirkt und mitproduziert haben. Zwischen äußerst interessanten Interviews mit Schauspielern und dem Produktions-Team bekommt man auch immer wieder Ausschnitte aus den Filmen zu sehen wodurch dieser Dokumentar-Film richtig lebendig und keinesfalls langatmig wird. Hier wird erzählt welche unglaubliche Visionen der Zeitreise und mit welcher Magie der Streifen in den achtziger und neunziger Jahren die Besucher in die Kinos lockte. Natürlich darf auch das berühmte Auto der De Lorean in dieser Dokumentation nicht fehlen. Das Auto entwickelte sich schnell zum Kult und wurde seither immer wieder in Verbindung mit den Zurück In Die Zukunft Filmen gebracht. Das ist in etwa genauso wie man einen Pontiac Firebird Targa immer wieder mit der Serie Knight Rider in Verbindung bringen wird. In über eineinhalb Stunden bekommt man nach langem wieder einmal die Darsteller von damals zu Gesicht, was viele Fans mit Sicherheit freuen wird. Liebhaber der Filmreihe werden auch um diese großartige Dokumentation nicht wirklich rundherum kommen. Auch wir haben damals die Filme alle gesehen und sehen uns diese auch heute noch immer wieder gerne an, da wir finden, dass diese zumindest derzeit noch einfach Zeitlos sind. Natürlich haben wir es uns daher auch nicht nehmen lassen uns auch diese wirklich gut umgesetzte Dokumentation anzusehen, welche jedoch nur in der englischen Originalfassung mit deutschen Untertiteln zu haben ist. Dafür erhält man hier jedoch einen Dolby Digital 5.1 Audioklang, was bei Dokumentarfilmen ja eigentlich nicht ganz so üblich ist. Veröffentlicht wurde dieser Film in der deutschsprachigen Region am 21. Juli 2017 im Vertrieb der Studio Hamburg Enterprises GmbH und ist seither in Form einer DVD, als BluRay sowie auch als VOD erhältlich. Die BluRay, welche uns vorliegt, beinhaltet ein ausgezeichnetes Bild mit sehr natürlichen Farben auf die der Kontrast und auch die Schärfe durchgehend gut angepasst wurden. Liebhaber dieser Filmreihe und all jene die sich für ein Stück Filmgeschichte interessieren werden von der Dokumentation Back In Time sicherlich mindestens genauso begeistert sein wie wir es sind. In unserer Gesamtwertung vergeben wir hierfür insgesamt neun unserer möglichen zehn Bewertungspunkte und empfehlen euch diese auch sehr gerne weiter.

Farin Urlaub - Berliner Schule

Farin Urlaub. Ihr erinnert euch bestimmt – der lange blonde sympathische Riese, den man auch als Gitarristen der Berliner-Punkband die ärzte kennt gibt nach längerer Pause endlich wieder ein erstes Lebenszeichen von sich, welches vor allem bei seinen Fans einen Grund zur Freude mit sich bringt. Nein es handelt sich derzeit noch nicht um eine neue Tour, kein neues Buch und auch kein neues Studioalbum. Vielmehr handelt es sich um Lieder die zum Teil schon fast vier Jahrzehnte alt sind und es nie wirklich an die Öffentlichkeit geschafft haben. Ja tatsächlich hat Farin Urlaub in seiner Schatzkiste gekramt und nach unveröffentlichten Demo-Materialien gesucht die der für die ärzte, das Farin Urlaub Racing Team oder auch andere Bands voller Euphorie geschrieben und aufgenommen hat, diese jedoch fast alle immer dankend abgelehnt wurden. Nun werden diese aber doch noch auf die Öffentlichkeit losgelassen denn damit möchte Farin Urlaub die Wartezeit auf ein neues Studioalbum mit dazugehöriger Tour ein wenig verkürzen. Aus diesem Grund erscheint am 13. Oktober 2017 das Album „Berliner Schule (Fragwürdige Aufnahmen von 1984 bis 2013)“ in Form einer CD, als Vinyl sowie auch als MP3-Download und wird in Kürze auch vorbestellbar sein. Er selbst beschreibt die Neuveröffentlichung wie folgt: „Durchgehend zuhause aufgenommen, schlecht bis grausam klingend, mit teilweise haarsträubenden Texten“. Das klingt ganz nach typischen Farin Urlaub Liedern so wie man sie kennt. Dennoch empfiehlt er seinen Fans sich das Album vor dem Kauf erst anzuhören um nachherige Enttäuschungen vorzubeugen. Vermutlich ist er mit der Veröffentlichung dieser Werke dann doch nicht so ganz von diesen überzeugt wie man sich eigentlich dachte. Nahe des Veröffentlichungs-Termins soll es außerdem dann auch vier erste Hörproben hiervon geben auf die wir bereits sehr gespannt sind. Anbei findet ihr vorab schon einmal die Trackliste, die vorab bekanntgegeben wurde.

01. Turmstraße (Instrumental) (1984)

02. Schatten (1985)

03. A.U.S.T.R.A.L.I.E.N. (1986)

04. Christine (1986)

05. Ich bin ein... (1986)

06. Bernd hat es gemacht (1986)

07. Abzweig Leipzig (1987)

08. Was wir sind (1987)

09. Uncool (1993)

10. Kaum mehr als ein Traum (1993)

11. Ich bin allein (1994)

12. Mein Mädchen (1994 oder 1995)

13. Bitte lass mich schlafen (1994)

14. 1000 Jahre tot (1997)

15. Intro (2000)

16. Fucking Hell (2000)

17. Bestimmt! (2000)

18. Luzifer (2000)

19. Bist du dabei (ca. 2001)

20. Ein guter Tag (2003)

21. Ich will dich nicht mehr (2004?)

22. Date Avec Moi (2007)

23. The Power of Blöd (2007)

24. Bier in mir (2007)

25. Hier sind Die Ärzte (2007)

26. Warum auch immer (2008)

27. Lieblingslied (2008)

28. Antimattergun (2013)

Kaiser Franz Josef - Make Rock Great Again

Kaiser Franz Josef ist eine in Wien gegründete Rockband welche sich seit ihrer Gründung im Jahr 2010 eine enorme Fan-Base erspielt hat. Der breiteren Masse ist die Band vor allem durch ihren Support Auftritt bei einem AC/DC Konzert in Wels und dem Fernsehauftritt in der österreichischen Casting-Show „Die Große Chance“ aufgefallen. Das Rock Trio veröffentlichte bereits im Jahr 2013 ihre erste EP. Was nach der Großen Chance folgte war ein ganzes Studioalbum, da die Band bei Sony Music unter Vertrag genommen wurde. An das Top 10 Album von 2013 wollte man natürlich möglichst bald anknüpfen und so wurde vor kurzem am 29. Juni 2017 das nachfolgende zweite Studioalbum „Make Rock Great Again“ veröffentlicht, welches dreizehn brandneue und bisher unveröffentlichte Stücke von Kaiser Franz Josef beinhaltet. Da wir den musikalischen Werdegang bereits seit der ersten Veröffentlichung mitverfolgen, waren wir natürlich auf das neue Album bereits sehr gespannt und so haben wir vorab für euch in dieses hineingehört um euch einen kurzen Überblick zu geben wie wir dieses Album empfunden haben. Eröffnet wird dieses durch die Nummer „Slaughterhouse“ die sich gleich zu Beginn äußerst eingängig und mit sehr rockigen Riffs präsentiert. Eine bessere Einleitung hätte man hier nicht wählen können. Einen sehr guten Klang mit großartigen Melodien bringt auch der Titel „Believe“ mit sich, der vor allem auch mit seinem wilden Refrain von sich überzeugen kann. Spieglein Spieglein an der Wand heißt es nicht nur im Märchen Schneewittchen sondern auch im englischen Titel „Mirror“, welches vermutlich an das Märchen angelehnt ist und einen sehr eingängigen Refrain zu bieten hat, der uns voll und ganz von sich überzeugt hat. Nachfolgend bekommt man mit „Inside My Brain“ eine sehr rockige und erfrischende Nummer zu hören, welche uns vor allem melodisch sehr gut gefallen hat. Ebenso das Werk „Disguise“ welches sich sehr eingängig gestaltet , grenzgeniale Riffs beinhaltet und als Single sehr gute Chancen hätte wie wir meinen. Bei uns wird dieses auf jeden Fall noch einige Male auf und ablaufen. Besonders gut gelungen ist auch der Refrain des Songs „Give It Up“ der uns ebenso eine Empfehlung Wert ist und sich auch als Single sicherlich sehr gut verkaufen würde. Auf den Konzerten sollte dieser auf jeden Fall in der Setlist enthalten sein, da dieser mit Sicherheit für Stimmung bei den Besuchern sorgen wird. Auch „Hear Me“ integriert sich sehr gut in dieses Album und passt vom Stil her hervorragend dazu. Wir sind sehr überzeugt davon, dass der Titel „Alive“ vor allem Live bei den Hörern sehr gut ankommen wird. Hier erlebt man ein wahres Klangfeuerwerk und man sollte sich auf jeden Fall die Zeit nehmen und in diesen hineinhören. Ganz gut ist auch das Stück „Pinkenstein“ geworden das sehr gut in dieses Album passt, sich jedoch etwas mehr im Hintergrund hält. Trotzdem ist dies ein durch und durch rockiges Werk. Durch seine Eingängigkeit hat uns der Song „Stuck On You“ regelrecht einen Ohrwurm beschert, welchen wir nicht mehr so schnell aus dem Kopf bekommen werden. So werden wir unter Garantie bestimmt noch über einen längeren Zeitraum in den Genuss dieses Liedes kommen und empfehlen auch euch hier hineinzuhören. Was man hier zu hören bekommt lohnt sich auf jeden Fall. Die Mehrheit wird von Bollywood-Filmen sicherlich nicht unbedingt angetan sein. Doch die Nummer „Bollywood“ von Kaiser Franz Josef wird euch binnen kürzester Zeit von sich überzeugen. Eine tolle rockige Nummer die bereits beim ersten Mal hören sehr gut ankommt und sehr gelungen ist. „Chuck“ springt klanglich etwas aus der Reihe und gefällt damit sehr gut. Melodisch als auch inhaltlich empfehlen wir euch dieses Stück sehr gerne weiter. Ihr würdevolles Ende erreicht die Platte mit dem Titel „Tinnitus“ – einem lautstarken Stück in dem die Band noch einmal ordentlich die Sau raus lässt und einem spätestens nach dem Ende klar wird, warum dieser so heißt wie er heißt. Was bleibt ist nicht nur ein Tinnitus sondern auch ein sehr positiver Eindruck von Kaiser Franz Josefs neuester Scheibe, welche unter Garantie noch nicht die Letzte sein wird und welche sich mit sehr hoher Sicherheit auch sehr gut verkaufen wird. Wir empfehlen euch diese Scheibe sehr gerne weiter und vergeben dafür insgesamt neun unserer möglichen zehn Bewertungspunkte. 

Kaiser Franz Josef – Live:

29.07.2017 – Popfest Wien (AT)

15.08.2017 – Volksfest Gols (AT)

26.08.2017 – Clanx Festival Appenzell (CH)

22.09.2017 – Flex Wien (AT)

23.09.2017 – Milla München (DE)

24.09.2017 – MTC Club Köln (DE)

26.09.2017 – headCRASH Hamburg (DE)

27.09.2017 – Auster Club Berlin (DE)

Lion - Der lange Weg nach Hause

Basierend auf einer wahren Begebenheit wurde im Laufe des vergangenen Jahres die Geschichte eines kleinen indischen Jungen erzählt die zum Teil in den USA, in Australien und auch in Großbritannien unter der Regie von Garth Davis gedreht wurde. Für dieses abenteuerliche Biografie-Drama konnte sogar Nicole Kidman gewonnen werden, welche sozusagen die Star-Besetzung in diesem Streifen ist. Dieser Star-Faktor ist jedoch für diesen Film gar nicht wirklich notwendig, da dieser, wie wir finden inhaltlich als auch schauspielerisch sehr gut umgesetzt wurde, wie wir finden. Dieser Film wurde nämlich bereits am 14. Juli 2017 durch die Universum Film GmbH in Form einer DVD, einer BluRay sowie auch als VOD für das Heimkino veröffentlicht und so hatten wir natürlich bereits die Gelegenheit und selbst ein Bild von diesem Streifen zu machen. Was wir dabei genau gesehen haben und wie unsere Eindrücke hiervon waren, könnt ihr in und nach einer kurzen Inhaltsangabe nachlesen. Die Geschichte, welche auf dem „Vanity Fair“- Artikel „A Hime At The End Of Google Earth“ basiert, erzählt von dem fünfjährigen indischen Jungen Saroo (Sunny Pawar), der von seinen Eltern getrennt wird und sich plötzlich tausende Meilen von Daheim entfernt und völlig verwahrlost in Kalkutta landet. Ein wohlhabendes australisches Ehepaar Namens Sue (Nicole Kidman) und John Brierley (David Wenham) nehmen den jungen beherzt nach seiner unerwarteten langen Reise bei sich auf und ziehen diesen wie einen eigenen Sohn bei sich auf. Saroo jedoch hat nie vergessen, woher er kommt und möchte sich Jahre Später als junger Erwachsener (Dev Patel) auf die Suche nach seiner leiblichen Mutter machen. Helfen sollen ihm dabei seine trüben Erinnerungen an seine Kindheit sowie Google Earth mit welchen er in seine alte Heimat zurückfinden möchte. Auf seinem Abenteuer zurück in seine Vergangenheit ist Saroo jeden Moment der Hoffnung jenes Dorf so vorzufinden wie er es in seiner frühen Kindheit verlassen hatte und seine richtige Mutter endlich wieder in den Arm nehmen zu können. Dieser Film hat absolut alles was es benötigt um gut unterhalten zu werden. Spannung, Herz, Humor, und natürlich auch ein Hauch von Drama machen dieses Leinwandabenteuer zu etwas ganz besonderem. Besonders ist dieser Film natürlich auch wenn man dabei bedenkt, dass sich diese Geschichte so oder zumindest so ähnlich so zugetragen haben soll. Die BluRay bietet ein hervorragendes Bild welches sehr warme aber dennoch jederzeit sehr natürlich wirkende Farben zu bieten hat auf die der Kontrast sehr ausgeglichen wirkt und die Schärfe zu jederzeit einwandfrei gegeben ist. Die Tonspur liefert die Sprachen Deutsch, Englisch und Hindi, welche allesamt in einem großartigen DTS-HD 5.1-Klang wiedergegeben werden. So sind die Dialoge nicht nur jederzeit gut zu verstehen sondern man erhält obendrein auch noch einen tollen Allgemeinklang, der den Raum sehr gut ausfüllt. Wem das nicht ausreichend genug ist der kann hier natürlich auch deutsche und englische Untertitel hinzufügen. Neben einer Laufzeit von zwei Stunden bringt die BluRay natürlich auch noch ein paar kleine Extras mit sich. Hierzu zählen ein Blick hinter die Kulissen, einige Interviews mit Cast & Crew, sowie ein Musikvideo welches den Soundtrack zum Film liefert. Alles in allem wurden wir bei Lion - Der lange Weg nach Hause sehr gut unterhalten und finden, dass dieser Film wirklich Oscar-Reif ist und empfehlen euch diesen sehr gerne auch weiter. Wir vergeben hierfür insgesamt neun unserer möglichen zehn Bewertungspunkte, die sich dieser Film redlich verdient hat.

Resident Evil - The Final Chapter

Es ist bereits der sechste und laut dem Nebentitel auch der letzte Teil der Resident Evil-Realfilmreihe, der im ersten Quartal diesen Jahres in den Kinos gezeigt wurde. Kenner von Resident Evil wissen, dass dieser nicht unbedingt etwas für schwache Nerven ist. Jeder der zuvor gehenden Teile war auf seine Art und Weise besonders und damit auch ziemlich Erfolgreich. An den Erfolg versuchte man natürlich auch mit dieser sechsten Fortsetzung anzuknüpfen und die Geschichte zu einem Würdevollen Ende zu bringen. Gut ein halbes Jahr nach der Kinopremiere folgte durch die Constantin Film GmbH vergangene Woche am 06. Juli 2017 die Heimkino-Veröffentlichung in Form einer DVD, einer BluRay und auch als VOD. Obwohl wir zugeben müssen, dass wir die vorherigen Teile noch nicht gesehen haben, sondern nur von Kritiken kennen, waren wir bereits sehr gespannt darauf von der Gegenseite zu Beginnen und quasi mit dem Schluss in diese Film-Reihe einzusteigen. So werden wir euch auch hier wieder ein paar nähere Infos zu Inhalt und den technischen Gegebenheiten in einer kurzen Zusammenfassung lesen lassen. In Resident Evil – The Final Chapter scheint es nicht gut um die Zukunft der Menschheit zu stehen. Alice (Milla Jovovich) ist die einzige, die in Washington D.C. überlebt hat als sie sich gemeinsam mit einer Gruppe den Untoten gestellt hat. Nun zieht es sie dorthin, wo der Alptraum seinen Anfang genommen hat, nämlich nach Racoon City, damit der sogenannte T-Virus noch im letzten Moment aufgehalten werden kann. In dieser Stadt versammelt sich die Umbrella Corporation ihre Truppen um auch die letzten Überlebenden der Apokalypse zu töten. Die Umbrella Corporation wird von Albert Wesker (Shawn Roberts) und Dr. Isaacs (Ian Glen) angeführt. Da ihr nicht viel Zeit bleibt, geht Alice ein Bündnis mit ihrer bekannten Claire (Ali Larter) ein. Diese hat sich einer Gruppe von Überlebenden rund um Doc (Eoin Macken) angeschlossen. Nur mit ihnen kann Alice es schaffen gegen die Untoten in den Krieg zu ziehen und die Menschheit vor ihrem bevorstehenden Ende zu bewahren. The Final Chapter ist auf jeden Fall ein sehr gelungener Teil von Resident Evil und wir können zwar nun keine wirklichen Vergleiche ziehen, aber wir denken, dass es sich hierbei um einen der Besten Teile der gesamten Geschichte handelt. Langatmigkeit ist hier auf jeden Fall ein Fremdwort und wir wurden aufgrund der Spannung recht schnell von der Handlung des Filmes mitgezogen. Optisch liefert die DVD ein sehr gutes Bild mit schönen warmen Farben die auch sehr Kontrastreich sind. Die Bildschärfe ist hier in keiner Art und Weise zu bemängeln, da wir hier nicht wirklich was Negatives erkennen konnten. Die Tonspuren sind hier in Deutsch (Dolby Digital 5.1, Dolby Digital 2.0) und Englisch (Dolby Digital 5.1) enthalten und füllen den Raum sehr gut aus. Die Dialoge sind ebenso jederzeit gut zu verstehen, es sei denn man leidet unter einer Hörschädigung. Wenn dem so ist, kann aber auch hier geholfen werden, da in Deutsch auch Untertitel zum Zuschalten vorhanden sind. Zusätzlich zu einer Laufzeit von über eineinhalb Stunden bietet dieser Film auch ein paar tolle Extras. Hier bekommt man die exklusiven Featurettes „Stunts und Waffenarsenal“, „Den Hive Erkunden“, „Die Dreifaltigkeit Der Bösewichte und die Frauen aus Resident Evil“, „Regieführung bei The Final Chapter“, „Rola als Cobalt“, „Von Heiligen zu Sündern“, sowie einen Trailer in Deutsch und Englisch geboten. Auch hier lohnt es sich in jedem Fall hineinzusehen denn hier bekommt man einige interessante Hintergrundinformationen rund um den Film zu sehen. Insgesamt waren wir sehr positiv von diesem Film beeindruckt und daher können wir euch diesen bedenkenlos auch gerne weiterempfehlen. In unserer Gesamtwertung vergeben wir hierfür insgesamt acht unserer möglichen zehn Bewertungspunkte und wir werden nun mit Sicherheit auch die vorherigen fünf Teile von Resident Evil möglichst bald nachholen. 

Voice From The Stone - Ruf aus dem Jenseits

Eine Mischung aus Drama und Thriller ist im Laufe des vergangenen Jahres zum einen Teil in den USA und zum anderen in Italien entstanden. In diesem führte Eric D. Howell Regie und besetzte die Hauptrolle des Filmes mit dem Game Of Thrones-Star Emilia Clarke. Dieser Streifen trägt den Namen Voice From The Stone - Ruf aus dem Jenseits und wurde im deutschsprachigen Raum als reine Heimkinoveröffentlichung ins Rennen geschickt wofür er am 30. Juni 2017 durch die Ascot Elite Home Entertainment GmbH (im Vertrieb der Universum Film GmbH) in Form einer DVD, einer BluRay und selbstverständlich auch als VOD veröffentlicht wurde. Der Titel des Filmes sowie die Besetzung klingen doch schon recht interessant, das dachten wir auf jeden Fall als wir zum ersten Mal davon gehört haben. Als dieser dann vergangene Woche dann auch in unserer Redaktion eingetroffen ist, konnten wir es kaum erwarten uns diesen anzusehen. So haben wir uns gleich direkt nach Erhalt vor den Bildschirm gesetzt und uns diesen Film angesehen um auch euch vorab ein paar interessante Details zum Inhalt und dessen technischer Verarbeitung liefern zu können. Emilia Clarke schlüpft hier in die Rolle der jungen und äußerst engagierten Krankenschwester Verena, welche gerade ihre neue Stelle in der Toskana beginnt. Die Handlung spielt in den 1950er Jahren, also einer Zeit in welcher die Technik noch lange nicht so fortgeschritten war wie heute. Bei Verenas nächsten Patienten handelt es sich um den jungen Jakob (Edward Ding) der auf einem großen Anwesen gemeinsam mit seinem Vater lebt. Er musste den Tod seiner eigenen Mutter mitansehen, die nach einer schweren Krankheit verstorben war. Seither ist der Junge traumatisiert und hat kein Wort mehr gesprochen. Verzweifelt sucht sein Vater Klaus (Marton Csokas) nun nach der richtigen Pflege, die seinen Jungen wieder zum Reden bewegen kann. Immer wieder steht Jakob an der Mauer und lauscht irgendwelchen Geräuschen. Sein Vater denkt, dass sein Sohn irgendwelche Stimmen wahrnehmen könnte die möglicherweise sogar von seiner Mutter stammen könnten, die versucht aus dem Jenseits Kontakt mit ihrer Familie aufzunehmen. Immer mehr dunkle Geheimnisse kommen zum Vorschein, während Verena auf den Jungen aufpasst und bald schon muss auch sie feststellen, dass sich Jakob die Stimme nicht nur einbildet, sondern diese tatsächlich zu existieren scheint. Bei Voice From The Stone handelt es sich um einen äußerst spannenden Film der jedoch viel Konzentration erfordert um der Handlung folgen zu können. Vor allem die zweite Hälfte dieses Spielfilms erfordert erhöhte Aufmerksamkeit. Dennoch müssen wir sagen, dass es sich hierbei um einen wirklich gleungenen Film handelt, den wir sehr gerne bis hin zum Schluss mitverfolgt haben und wo wir sagen müssen, dass die Schauspieler sowie auch die Produzenten hier wirklich gute Arbeit geleistet haben und dieser Streifen jeden Cent wert ist. Eigentlich finden wir es fast schon schade, dass dieser hierzulande nicht in den Kinos zu sehen war. In deutscher sowie auch in englischer Sprache ist dieser Film in einem DTS-HD MA 5.1 Klang zu genießen. Grundsätzlich erhält man hier gut verständliche Dialoge, sowie einen hervorragenden Raumklang der sich sehr gut über alle Boxen verteilt. Wem dies noch nicht ausreichend genug ist der hat hier zudem auch die Möglichkeit Untertitel in deutscher Sprache hinzuzufügen. Zusätzlich zu einer Laufzeit von eineinhalb Stunden bietet diese BluRay außerdem noch das eine oder andere tolle Extra, wo man verschiedene Interviews, einen Originaltrailer zum Film sowie eine Trailer-Show zu weiteren Produktionen des Filmverlages zu sehen bekommt. Auch hier darf man ruhig auch noch einen Blick riskieren. Alles in allem hat uns dieser Film regelrecht vor den Bildschirm gefesselt und dabei auch sehr gut unterhalten. Wer auf der Suche nach einem Anspruchsvollen Thriller mit einem Hauch von Dramatik ist der kann hier wirklich beherzt zugreifen. In unserer Gesamtwertung vergeben wir hierfür insgesamt acht unserer möglichen zehn Bewertungspunkte und empfehlen euch diesen Film durchaus gerne weiter. 

Hauptsache Liebe - Eine Reise ins Glück

Die am 06. Juli 2017 veröffentlichte Komödie Hauptsache Liebe – Eine Reise Ins Glück ist etwas für alle Romantiker unter euch. Durch die Tiberius Film GmbH ist dieser gegen Ende dieser Woche nämlich in Form einer DVD, einer BluRay sowie auch als VOD erschienen. Dieser Film wurde zum Teil in Großbritannien sowie auch in Südafrika gedreht. Hierfür hat Henk Pretorius den Platz am Regiestuhl übernommen. Es ist dessen zweiter Film bei welchem er als Regisseur tätig war, der bereits im Jahr 2014 entstanden ist. Für die Veröffentlichung im deutschsprachigen Raum musste man sich allerdings ein wenig gedulden, denn hier dauerte es ganze drei Jahre seit der Produktion bis dieser hier direkt für das Heimkino veröffentlicht wurde. Auch unsere Redaktion wurde mit einem Exemplar dieses Filmes in Form einer DVD versorgt und so haben wir es uns natürlich nicht nehmen lassen in diesen auch hineinzusehen um euch vorab wieder ein paar Infos zu Technik und Inhalt liefern zu können. Jodi Rutherford (Katie McGrath) ist eine Idealistin und kann auch sehr Stur sein. Sie arbeitet an einer britischen Schauspielschule als Lehrerin um interessierten die Kunst des Schauspiels zu unterrichten. Eigentlich hätte Jodi beruflich aber ganz andere Pläne, denn am liebsten würde sie selbst ein Filmstar werden. Am besten an der Seite ihres Freundes Daniel (Gil Bellows), der in einem neuen Blockbuster mitwirken soll. Daniel ist jedoch alles andere als von ihrem Können überzeugt. Genau aus diesem Grund möchte sich Jodi auf einer Ranch mitten in Südafrika durch den Farmbesitzer Kobus Willemse (Bok van Blerk) auf ihre Rolle als afrikanische Kriegsheldin vorbereiten. Anfangs geraten die beiden immer wieder aneinander, doch im Laufe der Zeit lernen sie sich zu respektieren und so entwickelt sich nach und nach sogar eine richtige Freundschaft zwischen den beiden. Möglicherweise sogar aber auch mehr. Während ihres Aufenthalts lernt Jodi immer mehr die Schönheit der Natur außerhalb der Großstadt kennen und auch zu schätzen. Nach und nach entdeckt sie für sich, was es bedeutet wirklich zu leben und dass es am Ende doch wesentlich mehr gibt als nach Ruhm und Erfolg zu streben. Das Rampenlicht ist weit nicht das wofür es sich zu leben lohnt. Was man hier zu sehen bekommt ist ein durchschnittlich guter Liebesfilm den man sich durchaus zulegen kann um mit seiner Liebsten oder mit seinem Liebsten einen romantischen Abend in den eigenen vier Wänden zu verbringen. Der Film liefert schöne natürliche Farben auf die auch der Kontrast ganz gut abgestimmt wurde. Die DVD-Version bietet zudem auch eine angenehme Sehschärfe an der es so gut wir kaum etwas zu bemängeln gibt. Zumindest halten sich die Aussetzer hier in Grenzen. Der Ton ist hier in DTS-HD Master Audio 5.1 in den Sprachen Deutsch und Englisch verfügbar. Hier werden die Dialoge zwischen den Darstellern sehr sauber wiedergegeben. Ebenso kann man hier deutschsprachige Untertitel hinzufügen. Neben einer Spielzeit von knapp über eineinhalb Stunden bietet dieser Streifen leider kaum Extras. Hier darf man sich lediglich auf ein paar den Genre angepassten Trailer freuen, wo man sich durchaus einen kleinen Vorgeschmack auf einen weiteren Film des Verlages holen kann. Alles in allem finden wir, dass man sich diesen Film durchaus ansehen kann. Vermutlich wird man dies zwar nicht öfter als einmal tun, jedoch können wir euch diesen Streifen auf jeden Fall auch empfehlen. In unserer Gesamtwertung erhält Hauptsache Liebe – Eine Reise Ins Glück von uns acht unserer möglichen zehn Bewertungspunkte und wenn euch unsere Beschreibung nicht ausführlich genug ist oder ihr dennoch am Zögern seid, so können wir euch nur empfehlen euch auch den Trailer zu diesem Film anzusehen.

Wrong Trail - Tour in den Tod (Uncut)

Fans von Wrong Turn können nun endlich aufatmen. Zwar wurde bislang kein weiterer Teil der Kannibalen-Horror-Reihe veröffentlicht, dafür aber ein Film der schon irgendwo gewisse Ähnlichkeiten aufweisen kann. Wrong Trail – Tour in den Tod nennt sich jener Streifen, der am 06. Juli 2017 durch die Tiberius Film GmbH in Form einer DVD, alsBluRay sowie auch als VOD gleich direkt für das Heimkino veröffentlicht worden ist. Produziert wurde dieser unter der Regie von Patricio Valladares zum Teil in Chile, in Frankreich und in Kanada. Wir haben bereits ein BluRay-Exemplar des Filmes bei uns vorliegen und müssen schon zugeben, dass alleine schon das Cover recht vielversprechend aussieht. Das hat uns natürlich neugierig gemacht, sodass wir uns diesen Film bereits vorab für euch angesehen haben und euch nun nicht länger vorenthalten möchten was die Handlung sowohl die technische Verarbeitung hiervon so zu bieten haben. Bei einem Rennen kommt der beste Freund von BMX-Star Joe (Bryce Draper) ums Leben, weshalb er beschließt vorerst seine Karriere als BMX-Fahrer hinzuschmeißen. Doch sein Entschluss hält nicht lange an, denn nach langem hin und her lässt er sich letztendlich dann doch überreden um an einer Leistungsschau verschiedener Biker in Chile anzutreten. Gemeinsam mit seiner Freundin Stephanie (Natalie Burn) fährt er die Strecke einmal ab um diese näher Kennenzulernen bevor es ums Ganze geht. Dabei treffen die beiden einen vermutlich durch einen Autounfall verletzten Mann. Dieser stirbt wenig später. Allerdings nicht an den Folgen eines Unfalls sondern eines unerforschten Virus, mit dem sich nun auch Joe infiziert hat. Das hat ihm gerade noch gefehlt. Und als wäre dieser Tag nicht schon schlimm genug für ihn und Stephanie, denn durch ihre Entdeckung machen sie einen erbarmungslosen Killer auf sich aufmerksam und werden schon bald selbst zu seinen gejagten. Bald schon stellt sich heraus, dass der Jäger kein Einzeltäter ist. Die Killer schrecken absolut vor nichts und niemandem zurück und legen alles daran, damit das Geheimnis ihrer Existenz auch in den Bergen von Chile bleibt und niemand je von ihnen erfährt. Optisch liefert die BluRay ein sehr kräftiges und kontrastreiches Bild bei welchem die Farben dennoch recht natürlich wirken. Stellenweise ist dieses ein wenig zu dunkel geraden, doch das ist aufgrund des Genres durchaus verzeihlich. Die BluRay hat eine sehr gute Schärfe zu bieten, woran man kaum einen Fehler entdecken kann und wenn man dann doch einen Entdeckt, so halten sich diese wirklich im minimalen Bereich. Der Ton ist hier in Deutsch sowie auch in Englisch auswählbar und liefert in beiden Sprachen mit DTS-HD Master Audio 5.1 einen hervorragenden Klang, der sich durch eine Heimkinoanlage gut in gesamten Raum verteilt und einem hier oftmals schon Gänsehaut bereiten kann. Neben einer Laufzeit von fast eineinhalb Stunden bietet dieser Streifen als Extra lediglich ein paar Trailer des Verlags, die dem Genre angepasst sind und wodurch man sich bereits einen kleinen Vorgeschmack auf weitere Horror-Streifen holen kann die kürzlich erschienen sind oder demnächst erscheinen werden. Alles in allem hat uns dieser Film vom Aufbau her schon recht gut gefallen und wie der Titel es auch schon verrät erinnert dieser tatsächlich auch sehr an die Wrong Turn Filme. Man könnte meinen dass dies eine Art Spin-Off dazu ist welches sich wirklich gut macht und wovon sich der eine oder andere vermutlich auch eine Fortsetzung wünschen wird. In unserer Gesamtwertung vergeben wir für diesen Streifen insgesamt acht unserer möglichen zehn Bewertungspunkte und empfehlen euch diesen für einen netten Abend sehr gerne weiter. Öfter als einmal wird man sich diesen Film vermutlich nicht sobald wieder ansehen, jedoch wird man hier von der Handlung recht schnell mitgerissen. Der Vergleich mit Cabin Fever oder Wrong Turn verspricht hier absolut nicht zu viel. 

Das Geheimnis von Big Al - Dinosaurier - Im Reich der Giganten

Eine der ganz großen Dokumentations-Reihen zum Anfang des neuen Jahrtausends nennt sich Dinosaurier – Im Reich Der Giganten, welche in mehreren Teilen damals im Fernsehen ausgestrahlt wurde und weltweit ein Millionenpublikum vor die Bildschirme lockte. Auch eine DVD wurde nach der Erstausstrahlung veröffentlicht, die jedoch seit einigen Jahren nicht mehr über den normalen Handel zu bekommen ist. Dies wurde nun geändert, denn am 30. Juni 2017 ist dieser durch die WVG Medien GmbH in erneuter Auflage und recht kostengünstig in Form einer DVD erschienen, welche auch unsere Redaktion erreicht hat. Natürlich ist es schon einige Jahre her gewesen, als wir die Dokumentation selbst im Fernsehen mitverfolgt haben. Umso größer war die Freude, dass wir rund fünfzehn Jahre später nun die Möglichkeit haben in diese 3D-Animierte Dokumentation des Regisseurs Tim Haines hineinzusehen. So werden auch wir euch kurz zusammenfassen, worum sich die Dokumentation „Das Geheimnis von Big Al“ dreht und wie es mit den technischen Details dieses Filmes aussieht. Es ist das große Special welches die Schöpfer von „Dinosaurier – Im Reich Der Giganten“ parallel zur Hauptdokumentation veröffentlicht haben in welchem der Allosaurus, der auch gerne mal „Big Al“ genannt wird in den Mittelpunkt gerückt wird. Hier wird gezeigt, dass der frisch aus seinem Ei geschlüpfte Allosaurus bereits vom ersten Tag an auf sich allein gestellt ist, und dem kleinen Dino auf seiner Nahrungssuche viele Gefahren drohen. Doch der junge Saurier ist nicht lange allein, denn für seine Beutejagd schließt er sich mit verschiedenen anderen Jungtieren zusammen.  Doch als „Big Al“ geschlechtsreif wird, duldet er keine anderen Männchen mehr neben sich - es kommt zu blutigen Machtkämpfen um die Gunst eines Weibchens. Schwer von den Kämpfen am Bein verletzt, bricht „Big Al“ allein zur Küstenregion auf und wird dabei vom Animationsteam begleitet. Es ist eine unglaubliche und sehr bewegende Geschichte, die man hier mit dieser Dokumentation zu sehen bekommt. Hier wurde der Lebensablauf dieser speziellen Saurier-Art mit moderner Technik nachgestellt sodass auch viele tausend Jahre später für den Menschen vorstellbar wird, wie die Raubtiere von damals auf  unserem Planeten gelebt haben. Obwohl dieser Film mittlerweile schon sechzehn Jahre alt ist, bekommt man hier eine atemberaubende Grafik geboten die auch heute noch einiges hermacht. Sehr detaillierte Animationen begleitet von interessanten Informationen versetzen einen regelrecht ins Staunen. Man hat die Möglichkeit sich diesen Film in den Tonspuren Deutsch (Dolby Digital 2.0) und Englisch (Dolby Digital 2.0) anzusehen. In beiden Versionen ist der Dialog des Erzählers sehr gut zu verstehen, sodass man hier möglichst viel Wissen in sehr kurzer Zeit aufschnappen kann. Zusätzlich zu der Spielzeit von einer Stunde erhält man hier außerdem ein Storyboard sowie eine fantastische Bildergalerie in welchen man die Dinosaurier noch einige Zeit lang in stehenden Bildern bewundern kann. Uns hat diese Dokumentation wirklich sehr positiv beeindruckt und wir sind der Meinung dass man diese unbedingt gesehen haben muss. In unserer Gesamtwertung vergeben wir hier neun unserer möglichen zehn Bewertungspunkte und empfehlen Das Geheimnis von Big Al - Dinosaurier - Im Reich der Giganten sowohl Privatpersonen als auch den Schulen sehr gerne weiter. 

Nickelback – Feed The Machine

Ganze neun Studioalben haben Nickelback in ihrer mittlerweile schon wieder einundzwanzigjährigen Bandgeschichte produziert. Seit ihrem Hit „How You Remind Me?“ sind sie Weltweit zu einer der besten Rock-Größen überhaupt aufgestiegen. Das neueste Album nennt sich „Feed The Machine“ und wurde am 16. Juni 2017 offiziell veröffentlicht. Davon gibt es auch schon die eine oder andere Auskopplung auf die wir nun in unserem Bericht auch ein wenig näher eingehen werden, denn wir haben diese Scheibe bereits bei uns vorliegen und nicht nur das, denn das Album wird derzeit von uns rauf und runter gehört, da dieses wirklich gelungene Songs zu bieten hat. Eröffnet wird dieses Album durch den gleichnamigen Titel „Feed The Machine“ der über einen tollen Refrain verfügt. Hier stehen die härteren Klänge im Vordergrund wodurch dieses Album eine wunderbare und äußerst würdevolle Einleitung findet. „Coin For The Ferryman“ ist das darauffolgende Werk, das einzigartige Riffs an der Gitarre zu bieten hat und sich gut in die Scheibe einfügt. Vermutlich haben das Stück „Song On Fire“ schon einige gehört, denn hierbei handelt es sich um die erste und äußerst eingängige Singleauskopplung die derzeit in den Radios auf und ab gespielt wird. Wer dieses noch nicht kennt der sollte es sich nicht entgehen lassen denn hierbei handelt es sich um eine wirklich große Rock-Nummer mit der typischen Nickelback-Note. Direkt im Anschluss erklingen die Melodien von „Must Be Nice“, ein Lied welches sich gut in die Scheibe eingliedert und einen eingängigen Refrain mit sich bringt. Besonders gut hat uns auch der Song „After The Rain“ gefallen, wo wir der Meinung sind, dass dieser durchaus das Potential für die nächste Single hat. Der Refrain ist wirklich mitreißend und man darf gespannt sein ob die Jungs von Nickelback das genauso sehen wie wir. Sehr gut und sehr wild präsentiert sich der Titel „For The River“ welcher sich sehr gut zum Stil dieses Albums passt. „Home“  ist ein Werk welches wir wieder als Single- und Radiotauglich einstufen würden. Wir sind überzeugt davon, dass wir dieses in den kommenden Monaten noch einige Male zu hören bekommen werden und denken, dass auch der Live-Klang ein ganz hervorragender sein wird sodass dieses beim Publikum sehr gut ankommen wird. Wenn man mehr auf die härteren Stücke von Nickelback steht, so wird man sicherlich an „The Betrayal (Act III)“ seine Freude finden. Melodisch als auch inhaltlich ist dieses sehr gut geworden und ist für dieses Album, wie wir finden eine wahre Bereicherung. „Silent Majority” ist eine Nummer welche sich als Filmsoundtrack sehr gut eignen würde. Diese verfügt außerdem auch über einen Single-Charakter, sodass man hier eigentlich gar nicht weghören kann. Wir waren auf Anhieb davon begeistert und können euch diese auf jeden Fall weiterempfehlen. In „Every Time We're Together” hat es uns vor allem der Refrain angetan. Auch dieses Stück gefällt uns sehr gut sodass wir dieses mit Sicherheit noch einige Male bei uns laufen lassen werden. Zum Abschluss wäre da dann auch noch der Titel „The Betrayal (Act I)“ der das Album mit rein instrumentalen Klängen mit irischen Einflüssen langsam aber sicher ausklingen lässt. Melodisch bekommt man hier etwas, was man nicht alle Tage zu hören bekommt und ist auch dieses äußerst Hörenswert. Insgesamt ist Nickelback ihr neunter Tonträger aus dem Studio sehr gut gelungen, der einige große Hits zu bieten hat, die nur darauf warten um im Radio gespielt zu werden. „Feed The Machine“ ist unserer Meinung nach eines der Besten Rock-Alben die das Jahr 2017 so zu bieten hat und daher vergeben wir hierfür in unserer Gesamtwertung neun unserer möglichen zehn Bewertungspunkte. 

Gewinnspiel: Wir verlosen 1x1 CD-Album von „Feed The Machine“ wenn ihr uns folgende Gewinnfrage richtig beantworten könnt: „Wie viele Titel befinden sich in der Standard-Version des neuen Nickelback Studioalbums?“ Wenn ihr die richtige Antwort wisst, so schickt uns diese gemeinsam mit eurem Namen und eurer Anschrift an redaktion.theworldssociety@gmx.at und mit ein wenig Glück gehört dieses Album bald schon euch. Teilnahmeschluss ist am 10. Juli 2017