Extreme - Six

„Six“ nennt sich das sechste Studioalbum, welches die US-amerikanische Hardrock-Band Extreme in ihrem achtunddreißigjährigen Bestehen am 09. Juni 2023 in Form einer CD, einer Vinyl sowie auch digital veröffentlicht haben und damit fünfzehn Jahre nach ihrer letzten gemeinsamen Platte zwölf brandneue Werke vorliegen. Gut Ding will weile haben, so lautet zumindest ein altbekanntes Sprichwort – was die Scheibe letztendlich zu bieten hat, haben wir uns vorab für euch angehört und euch dadurch die wichtigsten Informationen hierzu sehr gerne vorab für euch zusammengefasst, sodass auch ihr euch einen ersten Überblick über dieses Album verschaffen könnt. Zugegeben hätte wohl kaum einer geglaubt, dass nach fünfzehn Jahren überhaupt noch ein Album von Extreme folgen würde, doch wie man in der Vergangenheit mehrfach festgestellt hat ist die Band immer wieder für eine Überraschung gut. Den Anfang auf diesem Album legt das Stück „Rise“ hin, welches mit harten und sehr eingängig gestalteten Klängen sowohl im gesanglichen als auch im instrumentalen Bereich überzeugen kann und eine sensationelle Eröffnung dieser Scheibe darstellt. Was man hier geboten bekommt ist lautstarker Rock in seinen härtesten Facetten. Anschließend bietet sich einem hier der Titel „#Rebel“ welcher sehr gelungen ist und uns in all seinen Eigenheiten sehr überzeugt hat, sodass wir euch diesen, insbesondere wegen seines eingängigen Refrains, sehr gerne weiterempfehlen. Die dritte Nummer im Bunde nennt sich „Banshee“ und ist insgesamt sehr gelungen und fügt sich aufgrund seiner klanglichen Umsetzung sehr gut in dieses Album ein und sollte unseres Erachtens auch auf künftigen Live-Shows keinesfalls fehlen. Auf Anhieb als sehr positiv empfanden wir das Stück „Other Side Of The Rainbow“, welches sich sehr eingängig präsentiert und laut unserem Ermessen sehr gute Chancen als eigenständige Singleauskopplung am Musikmarkt hätte. „Small Town Beautiful“ ist vergleichsweise eher sanft und lässt ich vielmehr in die Sparte Soft-Rock eingliedern. Dessen eingängiger Refrain weiß zu gefallen und so könnten wir uns auch hier eine eigenständige Single oder gar ein Mitwirken als Soundtrack eines Films sehr gut vorstellen. Eine sehr eingängige Rocknummer, die zudem auch ein wenig düster klingt und die markante Stimme zum Vorschein bringt bietet sich einem mit „The Mask“ in welchem uns der Refrain sehr gefallen hat, sodass wir euch diese sehr gerne auch empfehlen können. „Thicker Than Blood“ ist ein gut gelungenes Stück mit lautstarken Klängen die vor allem im instrumentalen Bereich sehr begeistern konnte. Weiteres bringt „Save Me“ genial umgesetzte Riffs an der Gitarre hervor, wobei der Inhalt insgesamt sehr überzeugen kann und eine ausgezeichnete Performance an den Tag legt, welche sehr gelungen ist und sich auf diesem Album auch sehr gut einfügt. Deutlich ruhiger gehen es Extreme mit der Nummer „Hurricane“ an, welche sehr gefühlvoll interpretiert wurde und auf Anhieb für Begeisterung sorgt. Trotz aller übrigen Härte sind wir der Meinung, dass diese sehr gut zu dem Album passt und an sich auch sehr authentisch in seiner Wiedergabe ist. „X Out“ ist melodisch als auch gesanglich betrachtet sehr gut gelungen und fügt sich auch ganz gut ein. Dennoch hatten wir hierbei das Gefühl als würde dieses durch die anderen Werke doch ein wenig in den Hintergrund abgedrängt worden sein. Dennoch lohnt es sich auch hier hineingehört zu haben.  Die Darbietung „Beautiful Girls“ ist in seiner klanglichen Gestaltung sehr eingängig ausgefallen und überzeugt anhand seiner Pop-Rock-Töne und hätte unserer Ansicht nach auch als eigenständige Single sehr gute Chancen. Zu guter Letzt wäre da auch noch „Here’s To The Losers“. Ein Stück welches den Hörern einen sanften Ausklang beschert und in seiner Gesamtdarstellung auf allen Ebenen überzeugt und das Album, wie wir meinen, in aller Würde ausklingen lässt. An sich erhält man hier ein sehr vielfältiges und gut umgesetztes Studioalbum. Es bleibt zu hoffen, dass Extreme in den kommenden Jahren ein wenig mehr gas geben und sowohl mit weiteren Tonträgern als auch mit Live-Shows ihr Publikum bei Laune halten werden. Die mehrfach ausgezeichnete Band ist ein Geheimtipp für die Festival-Saison im nächsten Jahr. Von uns aus können wir das sechste Studioalbum „Six“ nur sehr empfehlen und vergeben hierfür sehr gerne insgesamt acht unserer möglichen zehn Bewertungspunkte.

Poxrucker Sisters – 10 Jahre Herzklopfn: Das Beste der Poxrucker Sisters

Rund zehn Jahre ist es nun her, dass die Poxrucker Sisters, die sich in ihrer Anfangsphase auch als Poxrucker Menscha bezeichneten, ihr Debütalbum auf den österreichischen Musikmarkt losließen und damit rund sechs Jahre nach ihrer Gründung ihren Durchbruch erlangten. Die drei Mühlviertlerinnen Stefanie, Christina und Magdalena, verkörpern dabei zusammen unterschiedlichste Werke aus ihrer eigenen Feder, die im örtlichen Dialekt gehalten sind, jedoch in Österreich auch über die Region hinaus problemlos gut verstanden werden kann. All ihre Alben waren mit einer Ausnahme in den Top den der heimischen Musikcharts vertreten, sodass sie zweifelsohne zu einer der wohl erfolgreichsten Damen-Formation des Landes zählen. Das musikalische Genre bezeichnet das Trio gerne als Dialektpop, was man auch keineswegs verkennen kann. Mit 16. Juni 2023 wurde im Vertrieb der Hoanzl GmbH das erste Best-Of-Album zusammengestellt, welches unter dem Titel „10 Jahre Herzklopfen“ veröffentlich wurde und insgesamt zweiundzwanzig Nummern ihres kreativen Schaffens beinhaltet. Vorab für euch haben wir uns diese Scheibe gerne hergenommen und die einzelnen Stücke nochmals Revue passieren lassen, sodass wir vor allem jenen, die die Band noch nicht oder noch nicht so gut kennen vielleicht anhand der Zusammenfassung möglicherweise ja auf den Geschmack bringen können. Eröffnet wird diese Best-Of-Zusammenstellung durch den Titel „Nimm Da Wos Mit“, welcher akustisch, gesanglich sowie auch inhaltlich sehr gelungen ist und einen sehr schönen Einklang in dieses Album darstellt. An sich empfinden wir diesen als sehr hörenswert. Folglich bekommt man den Song „Firanond“ zu hören, welcher zu gefallen weiß und gewiss zu den besten Werken des bisherigen Schaffens zählt. Der Refrain zeigt sich von einer sehr eingängig und auch die Stimmen kommen hierbei gut zur Geltung. „Glick“ ist eine sehr gelungene und äußerst rhythmisch gestaltete Nummer, die sowohl anhand ihrer Interpretation als auch inhaltlich zu begeistern weiß. Anschließend bekommt man das Stück „Scheiß Di Net O“ geboten, welcher mit aussagekräftiger Botschaft sehr zu gefallen weiß und von uns als äußerst hörenswert empfunden wird. Auch „Woikn“ stößt von Anfang an bei uns auf offene Ohren und ist sowohl melodisch als auch inhaltlich nur sehr zu empfehlen, sodass diese hörenswerte Darbietung ganz klar zu unseren persönlichen Favoriten dieser Scheibe zählt. Mit „Herzklopfn (Radioversion)“ erhält man eine rhythmisch sehr schön gestaltete Nummer, die anhand ihrer schwungvollen Klänge und hervorragend umgesetztem Gesang von sich zu überzeugen weiß. Inhaltlich ist diese sehr eingängig und daher sehr zu empfehlen. Das sogenannte „Dunnaweda“ ist ein herzerwärmender Song, welcher klanglich als auch inhaltlich zu gefallen weiß. Auch hier lohnt es sich auf jeden Fall hineinzuhören und klarerweise darf dieser daher auf diesem Best-Of auch keineswegs fehlen. Sehr gefühlvoll und besonders emotional empfanden wir das Werk „Gonz Vü Liebe Gebn“, welches im Anschluss eine Töne erklingen lässt und sowohl mit diesen als auch mit seinen Zeilen es versteht das Herz zu berühren, sodass uns dieses in jeglicher Hinsicht auf jeden Fall eine Empfehlung wert ist. Mit „D’Sun Geht Auf“ bescheren einem do Poxrucker Sisters einen gelungenen Start in den Morgen, wobei man hier sowohl klanglich als auch auf gesanglicher Ebene einen sehr positiven Eindruck erhält. Eine Wundervolle Liebeserklärung in welcher nicht nur die Textpassagen, sondern auch die klänge zu begeistern wissen erhält man mit dem Stück „I Vasprich“ welches unserer Ansicht nach definitiv zu den besten Darbietungen der vergangenen zehn Jahre zählt und sich seinen Platz auf dieser Scheibe völlig zu Recht verdient hat. Eine sehr lebhafte Darbietung begegnet einem unmittelbar darauf mit dem Titel „Zoag Ma In Summa“, woran wir ebenso großen Gefallen finden und dieses durchaus als äußerst hörenswert bezeichnen würden. „Auf Da Wön“ ist ein Song, der uns vor allem aufgrund seines eingängigen Refrains sehr schnell erreicht hat und welchen wir zweifelsohne auch nicht missen möchten. Solltet ihr diesen noch nicht kennen, so können wir euch nur sehr empfehlen hier hineinzuhören. Ein gelungener Mutmacher, welcher sich mit recht schwungvollen Tönen umgibt, folgt hier mit „Hob Koa Ongst“, der sowohl klanglich als auch gesanglich gut umgesetzt wurde und sich daher ebenso auf diesem Album seinen Platz wahrlich verdient hat. Insbesondere die Lyrics haben es uns in der Darbietung „Bis zum Mond“, angetan, sodass sich hier eine Empfehlung selbsterklärt. „Sche Sa“ gestaltet sich in seinen Strophen etwas ruhiger um dann in weiterer Folge mit einem umso schwungvolleren Refrain zu überraschen. Auch hier sollte man auf jeden Fall hineingehört haben. Eine Frage die bestimmt ein jeder schon einmal in einem Supermarkt gehört hat findet mit „Deafs A Bissl Mehr Sei“ ihren Platz auf diesem Album. Auch diese Nummer ist in ihrer Interpretation ganz in Ordnung und passt insgesamt sehr gut in das Repertoire des Trios. Diese sollte auch Live keinesfalls fehlen. Äußerst schwungvolle Klänge entbietet „Sie“, wodurch uns dieses Liedgut auf Anhieb sehr überzeugt hat. Dieses trägt enormes Potential in sich, das zudem auch gänzlich ausgeschöpft wurde und uns auf jeden Fall einen Hör-Tipp wert ist. Katharina Straßer wurde für das Stück „Na“ hinzugewonnen, wobei man klanglich als auch inhaltlich eine gelungene Interpretation zu hören bekommt, die vor allem gesanglich als auch aufgrund seiner Eingängigkeit sehr zu überzeugen weiß. Als letzte reguläre Nummer ist hier „Jo Voi“ vertreten die sehr gelungen ist und aufgrund seiner eingängigen Darbietung zu gefallen weiß. Abschließend erhält man noch zwei Akustik-Versionen von „Nimm Da Wos Mit“ und „Herzklopfn“ zu hören, die in dieser einzigartigen klanglichen Umsetzung zu gefallen wissen. Den Abschluss macht eine Live-Aufnahme on „Glick“, der wir ebenso einiges abgewinnen konnten, da diese der Studio-Version um nichts nachsteht und auch auf der Bühne hörbar für Stimmung sorgt. Alles in allem bringt das Schwestern-Trio hiermit ein sensationell gut zusammengestelltes Best-Of-Album zum Vorschein, welches wir euch in jedem Fall sehr empfehlen können. Es bleibt zu hoffen, dass auf der kommenden Tour auch die meisten dieser Stücke vertreten sind, denn allesamt sind absolut hörenswert weshalb man sich diese sowohl in Form eines Tonträgers als auch vor der Bühne keinesfalls entgehen lassen sollte. Unsererseits bekommt das Best-Of „10 Jahre Herzklopfen“ insgesamt achteinhalb unserer möglichen zehn Bewertungspunkte.

Up Close - Insomaniac

Up Close ist eine fünfköpfige Alternative-Rock-Band aus Wiener Neustadt (Niederösterreich), welche mittlerweile seit sechs Jahren besteht und sich für das Jahr 2023 so allerhand vorgenommen hat, wozu unter anderem auch die Veröffentlichung ihres brandneuen Studioalbums „Insomaniac“ zählt, welches sie im hauseigenen Studio aufgenommen haben und für das Master an den Musik-Allrounder Daniel Fellner übergeben haben. Entstanden sind am Ende zehn neue und recht einzigartige Nummern, die sowohl klanglich als auch inhaltlich so einiges zu bieten haben. Da wir dieser Tage die Möglichkeit hatten in dieses Album hineinzuhören, haben wir euch die wichtigsten Einzelheiten zu den einzelnen Nummern sehr gerne wieder in gewohnter Art und Weise zusammengefasst, sodass auch ihr euch einen ersten Überblick über das neue Werk der Aufsteiger-Band im Rock-Genre verschaffen könnt. Den Anfang hierauf macht der Titel „Metropole“ welcher auch die erste Single-Auskopplung vorab zu diesem Album darstellt und klanglich als auch gesanglich bestens verkörpert wurde und insbesondere aufgrund seines eingängigen Refrains von sich zu überzeugen weiß. Das nachfolgende Werk „Traitor“ ist ebenso sehr gelungen und bietet in melodischer Hinsicht eine überzeugende Komposition. Hiervon schafft es vor allem der Refrain einen bleibenden Eindruck zu hinterlassen, zu welchem es sich außerdem gut mitsingen lässt. „Panic Mode“ ist die zweite Single, die bereits im Vorfeld als Appetizer ins Rennen geschickt wurde und sich auch auf diesem Album gut zurechtfindet. Die hierin gebotenen rockigen Töne wissen insgesamt zu gefallen, sodass man hier ein sehr hörenswertes Stück hiermit erhält. Die Nummer „Lucid Dreams“ weiß auf instrumentaler als auch gesanglicher Ebene zu gefallen und ist auch in ihrem Inhalt sehr aussagekräftig und gliedert sich insgesamt sehr gut in dieses Album ein. „Nemesis“ ist bereits die dritte Single, welche gleichzeitig mit dem Album-Release am 26. Mai 2023 ins Rennen geschickt wurde.  Melodisch überzeugt diese auf Anhieb und sollte auf jeden Fall auch in der Live-Setlist der Band ihren fixen Platz finden, da das Publikum hiervon mit Sicherheit angetan sein wird. Es folgt das Stück „Palisades“ in welchem sich sehr wohlwollende und äußerst eingängige Klänge bieten, die jeden Rock-Fan gewissermaßen mitreißen werden. An sich findet sich dieses auf der Platte sehr gut zurecht und schafft es mit genialen Riffs und gelungenen Gesangsaufnahmen von sich zu überzeugen. Die nächste Nummer nennt sich „Afterlife“, welche sich zunächst von einer etwas sanfteren Art und Weise zu erkennen gibt. Der Refrain hiervon jedoch ist umso wilder, sodass man hiervon sowohl klanglich als auch auf gesanglicher Ebene sehr angenehm überrascht ist. Auch hier können wir euch auf jeden Fall empfehlen hineingehört zu haben. Eine vergleichsweise ruhigere Nummer erhält man hier mit „Celestial Games“ welche klanglich einen wundervollen Inhalt zum Vorschein bringt. Alle die es zwischendurch melodisch gerne etwas ruhiger haben, sollten sich diese Darbietung nicht entgehen lassen. Wilde rockige Klänge werden einem mit „Riptide“ entgegengebracht. Hiermit erhält man eine sehr gute Abstimmung der gesanglichen und instrumentalen Ebene, sodass dieses auf lautstarker Ebene einen sehr positiven Eindruck hinterlässt. Zu guter Letzt wäre da auch noch ein großartiges Duett mit Maia Onda, welches mit „‘Til We Collide“ auf dieser Scheibe vertreten ist. Auf allen Ebenen empfinden wir dieses als sehr hörenswert und sind guter Dinge, dass auch dieses als eigenständige Single-Auskopplung ihren Weg findet und auch Live die Hörer entzücken darf. Alles an sich erhält man hier ein sehr gelungenes Studioalbum einer niederösterreichischen Band, die nun sogar den Einstieg in die österreichischen Charts schaffte und sich dort unter den vierzig besten befindet. Dadurch dass am Wochenende der Nova Rock-Auftritt in Nickelsdorf auf sich warten lässt, sind wir guter Dinge, dass sie dort durch die Erhöhung ihres Bekanntheitsgrads eine deutliche Reihung in Richtung der Spitze schaffen könnte. Unsererseits erhält „Insomaniac“ insgesamt achteinhalb unserer möglichen zehn Bewertungspunkte, sodass wir euch die Scheibe von Up Close zweifelsohne empfehlen können.

Anstehende Livetermine:
07.06.2023 – Nova Rock Festival (AT)
17.06.2023 – E-Cube Eisenstadt (AT)
07.07.2023 – Live Congress Leoben - FREE ENTRY (AT)

Hollywood Vampires - Live in Rio

Sieben Jahre ist es nun schon wieder her, als im Netz das Gerücht kursierte, dass die Größen Alice Cooper, Johnny Depp, Joe Perry und Tommy Henriksen zusammen eine Band gründen. Kurze Zeit später wurde verlautbart, dass sie unter dem Namen Hollywood Vampires zusammen die Bühnen der Welt beschreiten möchten und kündigten sogar im selbigen Jahr noch ein Studioalbum an. Dieses nannte sich ebenso „Hollywood Vampires“ womit sie mitunter auch in den Charts zu finden waren. Vier Jahre danach folgten das Album „Rise“ womit die Live-Setlist wesentlich erweitert wurde. Damit tourte das Quartett über den gesamten Globus, mitunter auch durch Österreich. Einer der Konzertabende wurde in Rio mitaufgezeichnet, technisch aufbereitet und nun am 02. Juni 2023 durch ear:Music (Edel Germany GmbH) in Form einer CD/DVD sowie auch als limitierte Vinyl-Fassung, sodass auch uns kürzlich ersteres erreicht hat und wir uns die Show vorab für euch anhören beziehungsweise ansehen konnten um euch hierzu die wichtigsten Einzelheiten zusammenzufassen. „Raise The Dead“ macht in der Live-Setlist den Anfang, wobei es sich um eine sehr gelungene Aufnahme handelt, wobei die Band anhand ihrer Livequalitäten von sich überzeugt. Klanglich als auch gesanglich liefern die vier Weltstars hier ein mitreißendes Werk, wobei man den Eindruck hat, selbst teil des Publikums vor Ort zu sein. Es folgt das Stück „My Generation“ welches die vier gekonnt gemeistert haben und damit hörbar für Stimmung sorgen. Klanglich als auch gesanglich fügt sich dieses sehr gut in dieses Album ein. Der Titel „I Got A Line On You“ ist aufgrund seiner soundgewaltigen Akustik sehr überzeugend wodurch man auch Lust auf mehr bekommt. Was für ein Glück, dass dieser Konzertabend für die Ewigkeit festgehalten wurde und nun in dieser Form für die eigenen vier Wände erscheint, sodass man immer wieder in den Genuss hiervon kommen kann. Die Qualität von Klang und Gesang wurden in „Cold Turkey“ sehr gut eingefangen, sodass wir euch nahelegen möchten euch diesen Song nicht entgehen zu lassen, auch hierfür sprechen wir eine ganz klare Empfehlung aus. „Five To One Break On Through“ ist eine gut gelungene Live-Darbietung in welcher die Kombination aus instrumentalen Klängen und Gesang ein großartiges Klangbild abgeben, wodurch man hieran schnell gefallen findet. Sehr eingängig und melodisch gut umgesetzt wurde das Stück „Manic Depression“ das auch Live aufgrund seiner Eingängigkeit gut ankommt. Ebenso regt dieses dazu an lauthals hierbei mitzusingen oder hierzu gar das Tanzbein zu schwingen. „7 and 7 Is“ ist der Name der anschließend hierauf befindlichen Nummer, die in ihrer Live-Interpretation aufgrund starker Klänge sehr von sich zu überzeugen weiß. Die zweite Halbzeit dieses Konzertabends wird durch den Titel „Whole Lotta Love“ eingeläutet. Hierbei erhält man eine sensationelle Nummer die in der musikalischen Darbietung der Hollywood Vampires einen positiven Eindruck hinterlässt und sich auf jeden Fall hören lassen kann. Gänsehaut-Momente beschert einem auch das Werk „Jeepster“ dem wir klanglich als auch gesanglich in Live-Form einiges abgewinnen konnten, sodass wir euch dieses allein schon aufgrund seiner Eingängigkeit nur sehr empfehlen können. „I'm A Boy“ gilt als sehr mitreißend und stellt unserer Ansicht nach eine Bereicherung für die Setlist dar und sollte auch bei künftigen Live-Shows keineswegs fehlen. Klanglich wurde hier alles bestens umgesetzt, sodass auch hier die Professionalität der vier Herzblutmusiker zum Vorschein kommt. Den Song „School's Out“ kennt vermutlich ein jeder, der schon irgendwann einmal mit Rockmusik in Berührung gekommen ist. Hierbei handelt es sich um einen Klassiker von Alice Cooper der hier mit noch kraftvoller als bisher erscheint und in dieser Bans-Konstellation sehr zu beeindrucken weiß. Ein großartiges Stück mit großartigen Arrangements findet man hier auch mit „Billion Dollar Babies“ vor, welches eine musikalische Höchstleistung entbietet. Auch der Titel „Train Kept A-Rollin“ weiß in seiner Umsetzung sehr zu gefallen. Besonders die wilden Klänge und genialen Gitarren-Riffs kommen hier sehr zur Geltung, sodass man als Liebhaber von Rockmusik hierbei definitiv auf seine Kosten kommt. Zum Ende hin liefert die Scheibe außerdem noch die Nummer „Brown Sugar“ welche nicht nur eine sensationelle Performance zum Vorschein bringt, sondern dem Publikum zum Abschluss einmal ordentlich einheizt. Auch diesen Song sollte man sich in dieser Interpretation keineswegs entgehen lassen. Alles in allem erhält man hier einen sensationellen Live-Mitschnitt welcher sowohl auf klanglicher als auch auf visueller Ebene überzeugt. Die Klangqualität ist ausgezeichnet und auch die Umsetzung der einzelnen Werke haben uns sehr imponiert. Die beiliegende DVD liefert ein farbenprächtiges Bild worauf auch Kontrast und Schärfe gut abgestimmt wurden und man sich hiermit ein ganz besonderes Konzert-Erlebnis kurzerhand ins eigene Wohnzimmer holen kann. Wem das Wohnzimmer allerdings nicht genug ist, der sollte sich noch schnell Tickets sichern, denn am 07. Juli 2023 gastieren die Hollywood Vampires in Vollbesetzung in der Clam Burgarena der Burg Klam. Dies ist der einzige Österreich-Termin und die Band scheint sich in diesem ambiente wahrlich wohl zu fühlen, da sie dieses bereits auf ihren vergangenen Tourneen bereits bereist und dort zahlreiche Fans für sich begeistert hat. Unsererseits gibt es für das Livealbum „Live In Rio“ insgesamt neun unserer möglichen zehn Bewertungspunkte, sodass wir euch dieses Album ganz klar weiterempfehlen.