Rosamunde Pilcher Edition 16

Am 11. Dezember 2020 erschien durch die Studio Hamburg Enterprises GmbH die sechzehnte Edition der Rosamunde Pilcher Verfilmungen, welche auch dieses Mal wieder aus sechs Filmen auf drei DVDs besteht. Diese wurden in den Jahren zwischen 2011 und 2013 gedreht und selbstverständlich auch im ZDF ausgestrahlt. Die hier dargebotenen Geschichten basieren auf den gleichnamigen Büchern der erfolgreichen britischen Bestseller Autorin Rosamunde Pilcher, die leider im letzten Jahr im Alter von vierundneunzig Jahren zum Leid ihrer Fans verstorben ist. Pilcher verkaufte Bücher in Millionenhöhe, die sich vorwiegend in die Kategorie Liebesromane eingliedern lassen. Hieraus sind in den letzten dreißig Jahren insgesamt einhundertachtundvierzig Filme entstanden, die nun in regelmäßigen Abständen in Form von schick gestalteten Editions-Boxen wiederveröffentlicht werden, sodass jeder in den Genuss dieser Romanzen kommen kann. Auch wir haben von der kürzlich veröffentlichten Edition 16 ein Exemplar erhalten, sodass auch wir es uns gerne wieder vorab für euch zur Aufgabe gemacht haben hier hineinzusehen. Die wichtigsten Einzelheiten rund um den Inhalt, sowie auch die technischen Angelegenheiten haben wir euch in gewohnter Manier für euch zusammengefasst. Eines der hier enthaltenen Filmabenteuer trägt den Titel „Ungezügelt ins Glück“, welches die Geschichte über den in Afrika arbeitenden Arzt Lord Dylan Brooks erzählt. Dieser lässt sich zu einem Besuch in seiner Heimat hinreißen und muss feststellen, dass seine Mutter das Familienanwesen in ein luxuriöses Pferdeasyl gemacht hat. Dylan gerät schon bald in eine Scheinehe mit Gillian Morris, einer Amerikanerin, dabei wollte er doch eigentlich nur an der örtlichen Bank einen Kredit aufnehmen. Ein weiteres filmisches Erlebnis bekommt man hier mit „In Der Mitte Eines Lebens“ geboten. In diesem bekommt man Ella Dempsey zu sehen, die in ihrem Leben nahezu alles erreicht hat und besitzt was man sich nur wünschen kann und dennoch quält sie das alltägliche Leben, denn ihre Ehe ist längst zur Routine geworden. Ein unbekannter versucht einen vermeintlichen Selbstmord-Plan von ihr abzuwenden, wodurch ihr erst klar wird, dass sie ihr Leben umgestalten muss, weshalb sie kurzerhand ihre Sachen packt und am Meer einen Neustart wagt. Neben diesen beiden Streifen sind hier unter anderem auch noch die Geschichten „Gefährliche Brandung“, „Das Geheimnis der weißen Taube“, „Die falsche Nonne“ und „Eine Frage der Ehre“. Insgesamt bieten alle sechs hier enthaltenen Titel großartige Geschichten, die man, sofern man Liebesfilme mag, gerne mitverfolgt. Schauspielerisch wurden alle diese sechs gut verkörpert, sodass man hier eine sehr gute bildliche Darstellung zu Rosamunde Pilchers Niederschriften erhält, welche äußerst sehenswert sind und vor allem Fans von Romanzen sowie gewiss auch das Ältere Fernseh-Publikum begeistern wird. Diese Fernsehfilme sind nun endlich in einer platzsparenden DVD-Box erhältlich, wovon es noch weitere Editionen geben wird, denn immerhin gibt es bereits genügend verfilmtes Material. Optisch bieten die DVDs ein recht gutes Bild, da die Produktion der hierin befindlichen Filme in den vergangenen beiden Jahren stattgefunden hat. Die Schärfe ist optimal und durchwegs zufriedenstellend. Der Ton wird hier in jedem der Filme in deutschem Stereo-Klang (Dolby Digital 2.0) wiedergegeben und bietet allgemein sehr gut verständliche Dialoge. Die Gesamtlaufzeit beträgt hier neun Stunden. Auf zusätzlichen Bonus wurde hier gänzlich verzichtet. Insgesamt können wir diese sechzehnte Film-Box von Rosamunde Pilcher durchaus empfehlen und vergeben hierfür insgesamt siebeneinhalb unserer möglichen zehn Bewertungspunkte.

Mark Kelly - Mark Kelly's Marathon

Mark Kelly ist vielen vermutlich durch die britische Rockband Marillion als Keyboarder bekannt. Seit kurzem ist dieser mit eigenen Musikern auch Solo am Start und veröffentlichte unter anderem das erste Solo-Album „Marathon“, welches am 27. November 2020 durch das Label earMUSIC (im Vertrieb der Edel Germany GmbH) in Form eines CD+DVD-Digipack, als Vinyl jeweils in limitierter Auflage sowie aber auch digital als MP3-Download veröffentlicht wurde. Auch wir haben vor wenigen Taxen ein fertiges CD-Exemplar hiervon erhalten und es uns natürlich nicht nehmen lassen, auch hier vorab für euch hineinzuhören, um euch nun schildern zu können, was dieses inhaltlich sowie auch auf technischer Ebene so zu bieten hat. Eröffnet wird die Scheibe hier durch den Titel „Shortline“, der eine sehr schöne Einleitung in diese Scheibe darstellt und klanglich sehr gefällt. Hier findet ein direkter Übergang in das Werk „Whistling At The Sea“ statt. Sowohl melodisch als auch gesanglich kann dieses sehr hoch punkten und ist absolut hörenswert. „13 Bones“ nennt sich der darauffolgende Song, welcher einen sehr wohlwollenden Klang zu bieten hat und auch inhaltlich sehr gut gefällt. Auch hier sollte man es sich nicht nehmen lassen hineinzuhören. Der vielfältige Klang überrascht in positivem Sinne in jeder Hinsicht. Der Titel „When I Fell“ ist klanglich eher ruhiger ausgefallen. Hierin kommt viel Gefühl zum Vorschein und vor allem mit seinem Refrain konnte dieser bei uns sehr hoch punkten. Hier wäre es durchaus denkbar, diesen als eigenständige Single ins Rennen zu schicken. Gefallen fanden wir mitunter auch an der Nummer „This Time“, welche sich hier sehr gut eingliedert und auf jeden Fall ordentlich abliefert. Sehr viel Emotionen stecken unter anderem auch in dem Stück „Puppets“, welches uns melodisch in jeder Hinsicht sehr gefallen hat, sodass wir euch auf jeden Fall empfehlen können hier hineinzuhören. „Search“ ist ein Werk welches eher ruhigere, düstere Töne mit sich bringt, aber sich hier dennoch gut eingliedert. Auch hier erfolgt wieder ein schöner Übergang in das Stück „Arrival“ welches inhaltlich als auch instrumental sehr gut gefällt. Direkt gefolgt wird dieses von dem Song „Trail Of Tears“, dem wir ebenso einiges abgewinnen konnten. Auch hier bekommt man einen mächtigen Sound zu hören, der gefallen weiß. Abschließend wäre da auch noch die Nummer „Brief History“, die das Album mit sensationellem Klang in aller würde ausklingen lässt. Auch hier kann man sich absolut nichtbeklagen was den Inhalt sowie die Gesangliche als auch instrumentale Umsetzung anbelangt. Ganz egal wer diese Scheibe zu hören bekommt – nahezu jeder wird hier der Meinung sein, dass Mark Kelly und seiner Band hiermit ein absolutes Meisterwerk gelungen ist, das vor allem als Erstling sehr positiv stimmt und darauf hoffen lässt, dass hier weitere Alben folgen werden. Neben der CD findet man im Digipack zudem auch eine DVD mit ersten Live Sessions vor, auch das Bildmaterial ist wirklich klasse – man sollte sich diese Video-Sessions keineswegs entgehen lassen. Ebenso enthalten sind hier einige Interviews sowie eindrücke aus dem Background, die hier wirklich sehr informativ gehalten sind. Wer sich unter anderem bereits für die Musik für Marillion begeistern konnte der wird auch Mark Kelly’s Solo-Projekt auf jeden Fall lieben. All jene die weder von dem einen noch von dem anderen Projekt gehört haben, werden spätestens nach den ersten Hörproben definitiv auf den Geschmack kommen. Wir würden es nur gutheißen, wenn Mark Kelly, sofern es die Pandemie zulässt im kommenden Jahr bei diversen Festivals zu sehen wäre, denn wir sind überzeugt, dass die Werke auch Live sehr gut funktionieren werden. Alles in allem vergeben wir für diesen Tonträger gerne insgesamt achteinhalb unserer möglichen zehn Bewertungspunkte und empfehlen euch „Marathon“ sehr gerne weiter. Doch hier heißt es auf jeden Fall schnell sein denn die CD-DVD-Ausgabe ist auf fünftausend Stück limitiert worden.

Ein (Un)möglicher Härtefall

Es ist nun bereits siebzehn Jahre her, als die beiden Hollywood-Größen George Clooney und Catherine Zeta-Jones gemeinsam in der romantischen Komödie Ein (Un)möglicher Härtefall auf der großen Leinwand  zu sehen waren. Dieser Streifen wurde unter der Regie von Joel Coen und Ethan Coen selbstverständlich in Hollywood gedreht und war weltweit ein voller Erfolg. Im laufe der vergangenen Jahre war dieser Streifen nur noch schwer in den Regalen diverser Medienfachverkäufer zu finden, sodass dieser nun am 11. Dezember 2020 durch die Studio Hamburg Enterprises GmbH in Form einer BluRay neu aufgelegt wurde. Auch wir haben hiervon dieser Tage ein fertiges Exemplar erhalten, sodass wir uns gerne die Zeit genommen haben, um uns diesen vorab für euch anzusehen um euch auch hier wieder einige Einblicke in den Inhalt des Films sowie die technischen Gegebenheiten dieser Wiederveröffentlichung bestmöglich zusammenzufassen. Die Geschichte dreht sich hier um den erfolgreichen Scheidungsanwalt Miles Massey (George Clooney) der absolut keine Skrupel kennt seinen Mandanten aus der Patsche zu helfen, denn selbst wenn ein Video den Ehebruch beweist ist dies noch lange keinen Hindernis die Verhandlung zu Gunsten dessen ausfallen zu lassen. Obwohl Miles mit beiden Beinen erfolgreich im Berufsleben steht, scheint ihm dennoch etwas in seinem Leben zu fehlen. Von einem teuren Auto kann hiervon jedoch nicht die Rede sein, denn beim örtlichen Mercedes-Händler hat Miles als regelmäßiger Kunde sogar eine eigenen Bonuskarte. Bald schon wird er von dem Immobilien-Makler Rex (Edward Hermann) um Hilfe gebeten ihm als Scheidungsanwalt bei der Trennung von seiner Frau Marylin (Catherine Zeta-Jones) zur Seite zu stehen, um hierbei bestmöglich auszusteigen. Wie sich herausstellt ist Marylin eine professionelle Heiratsschwindlerin was die Sache nicht allzu schwer machen dürfte. Während dieses Falls jedoch scheint auch Miles sein Herz an sie zu verlieren. Diese jedoch zeigt keinerlei Interesse und angelt sich direkt nach Rex mit Howard (Billy Bob Thornton) den nächsten Milliardär. Doch auch dies ist für Miles noch lange kein Grund sich geschlagen zu geben, denn immerhin pflegt er bereits seit längerem die Vorliebe für Herausforderungen, sodass er sich auch dieser annehmen möchte. Inhaltlich bietet sich einem hier eine sehr schöne Geschichte, die sowohl von Clooney als auch von Zeta-Jones sehr gut verkörpert wird. Wer auf Romanzen der humorvollen Art steht, der wird mit Sicherheit auch an diesem Film gefallen finden. Optisch erhält man hier ein sehr schönes Bild mit warmen Farben, auf die auch der Kontrast gut angepasst wurde. Dennoch erscheinen die Töne doch recht natürlich und auch die Schärfe des Bilds ist durchaus ansehnlich. Auch an der Tonspur wurde etwas nachgebessert sodass man hier sowohl in Deutsch (Dolby Digital 5.1) als auch in Englisch (Dolby Digital 5.1) einen ausgezeichneten Klang mit gut verständlichen Dialogen zu hören bekommt. Der Hauptfilm hat eine Laufzeit von etwas mehr als eineinhalb Stunden und ist in seiner Länge genau richtig, sodass hier kaum Längen während des Streifens aufkommen. Auf zusätzlichen Bonus wurde bei dieser Neuauflage leider verzichtet, was wir etwas schade finden. In technischer Hinsicht darf man mit Ein (Un)möglicher Härtefall in dieser BluRay-Fassung jedoch weitgehendst zufrieden sein, weshalb wir hierfür insgesamt siebeneinhalb unserer möglichen zehn Bewertungspunkte vergeben und euch diese Komödie durchaus gerne weiterempfehlen.

Fawlty Towers - Die Komplette Serie (Remastered)

Mit der britischen Erfolgsserie Fawlty Towers, die mittlerweile längst Kult-Status erreicht hat, schaffte es inmitten der siebziger Jahre der britische Comedian John Cleese zu begeistern. Die von der BBC produzierte Serie wurde nicht nur in Großbritannien, sondern auch in sechzehn weiteren Ländern auf mehr als vierzig Fernsehsendern ausgestrahlt und traf beim Fernsehpublikum an den Quoten deutlich spürbar auf Gefallen. Fawlty Towers war auch in den Neunzigern immer noch in regelmäßigen Abständen zu sehen, während man die Serie heutzutage leider nur noch sehr selten zu Gesicht bekommt. Bei der polyband Medien GmbH hat man sich dieser Serie nun angenommen und diese in technischer Hinsicht noch einmal komplett restauriert, sodass erstmals alle zwölf Episoden beider Staffeln erstmals auch im deutschsprachigen Raum in Form einer BluRay erschienen ist. Diese hat auch uns kürzlich erreicht, sodass auch wir uns die Gelegenheiten nicht entgehen lassen wollten uns diesen alten Serien-Klassiker, den man in etwa mit Mr. Bean auf Augenhöhe stellen kann, was britische Serien angeht, anzusehen. Fawlty Towers ist ein ziemlich abgedrehtes Hotel, welches durch Basil Fawlty (John Cleese) und seiner Frau Sibyl (Prunella Scales) geführt wird. Basil ist als Hotelmanager durchwegs gestresst und muss sich neben den zahlreichen Anliegen der Angestellten sowie Hotelgäste auch noch mit seiner ständig nörgelnden Ehefrau herumschlagen. Auch vor dem spanischen Kellner Manuel (Andrew Sachs) einigen Wirtschaftskontrolleuren, mehreren Erpressungsversuchen oder auch toten Gästen ist das Fawlty Towers nicht sicher. So entwickelt der Hotelier zu seinem eigenen Schutz eine etwas arrogante und sadistische Art, die bei seinem Umfeld alles andere als gut ankommt. Zudem gibt er sich oftmals überreizt und ist stets Nervös, um den Wünschen seiner Gäste gerecht zu werden. John Cleese ist vielen unter anderem auch durch Monty Python bekannt und erlangte nach seinem Ausstieg mit den Fawlty Towers Kult-Status. Mittlerweile kennt man diese Produktion in über sechzig Ländern, sodass vor allem John Cleese auch heute noch als Weltstar gilt, der mit seinem Humor immer noch diverse Bühnen bereist. Fawlty Towers ist ein eine inhaltlich gut gelungene Serie, die auch heute noch genauso gut wie einst in den siebziger und achtziger Jahren funktioniert. John Cleese hat im laufe der Jahrzehnte mehrfach beweisen, dass in ihm der geborenen Entertainer steckt und trotzdem, dass der britische Humor für viele doch oftmals sehr gewöhnungsbedürftig ist die Massen begeistern konnte und immer noch kann. Solch enorme Erfolge durfte wenig später auch Rowan Atkinson als Mr. Bean feiern. Beide Schauspieler erlangten in ihren Rollen längst Kult und werden mit Sicherheit auch lange über ihren Tod hinaus an Popularität nichts einbüßen. Die überarbeitete und erstmalige BluRay-Fassung rückt den Charme der Serie genau ins richtige Licht. Die Bildqualität wurde entsprechend aufbereitet, sodass sich die Schärfe des Bilds gegenüber der DVD-Ausgabe deutlich verbessert hat. Die Farben erscheinen hier in sehr natürlichen Tönen auf die auch der Kontrast gut angepasst wurde.  Die Tonspur ist leider immer noch in Mono gehalten bietet jedoch in Deutsch sowie auch in Englisch eine DTS-HD 2.0-Aufbereitung, sodass man hier ebenso gut verständliche Spuren und insbesondere Dialoge zwischen den einzelnen Figuren zu hören bekommt. Des Weiteren bieten sich einem hier auch Untertitel in Deutsch sowie auch in Englisch an. Neben seiner Laufzeit von über sechs Stunden bringt die BluRay einige Extras mit sich. Hierzu zählen Audiokommentare, Interviews, exklusive Featurettes, ein informatives Booklet, sowie einige Outtakes. Alles in allem handelt es sich hierbei um die bislang beste bisher erhältliche Ausgabe der Serie, wobei man auf jeden Fall zuschlagen sollte, denn eine bessere Aufbereitung als diese wird es wohl in absehbarer Zeit wohl kaum geben. Mit Ton und Bild darf man hier auf jeden Fall zufrieden sein und auch was den Inhalt der Serie angeht, so wird man hier durchwegs gut unterhalten. Fawlty Towers erhält in seiner BluRay-Fassung von uns insgesamt siebeneinhalb unserer möglichen zehn Bewertungspunkte, sodass wir euch diese sehr gerne auch weiterempfehlen.

Rob Zombie Firefly Edition

Rob Zombie ist ein gnadenloses Multitalent. Er ist Musiker, Schauspieler und unter anderem auch Regisseur und lässt in allen drei Tätigkeiten immer zumindest einen Hauch von Horror miteinfließen. Wer bereits einmal ein Konzert von Rob Zombie miterlebt hat, weiß wovon wir reden. Dieses Mal jedoch widmen wir uns vielmehr seinen filmischen Werken, wovon die drei Filme Haus Der 1000 Leichen, 3 From Hell und The Devil’s Rejects erst kürzlich in der Rob Zombie Firefly Edition jeweils als drei Disc-Ausgabe einer DVD sowie auch als BluRay erschienen sind. Diese wurde am 10. Dezember 2020 durch die Studiocanal GmbH in den Handel gebracht, sodass auch uns kürzlich ein Ansichtsexemplar hiervon erreicht hat, in welches wir auch dieses Mal sehr gerne wieder vorab für euch hineingesehen haben. So habt auch ihr die Möglichkeit euch vor einem bevorstehenden Kauf ein wenig darüber zu informieren. Der erste in dieser Box befindliche Streifen nennt sich Haus Der 1000 Leichen. In diesem sind zwei junge Paare (Chris Hardwick, Jeniffer Jostyn, Rainn Wilson, Erin Daniels) auf der Suche nach dem ultimativen Nervenkitzel, weshalb sie sich ausgerechnet mit der Geschichte des Serienkillers Dr. Satan auseinandersetzen. Sie treffen Captain Spaulding (Sig Haig), der ihnen während einer Geisterbahnfahrt allerhand über diesen berüchtigten Mörder erzählt, was auf jeden Fall schockierende Dinge zum Vorschein bringt. Ausgerechnet nach solch einer Geschichte geraten die vier in eine Autopanne, weshalb sie Hilfe an einem nahliegenden Haus suchen. Dieses wird von einer Familie bewohnt, die sich im Laufe der Zeit jedoch als mordlustiger Clan an Psychos herausstellt. Nur ein Jahr nach Veröffentlichung dieses Films wurde die Geschichte mit The Devil’s Rejects fortgesetzt. Ja richtig gehört die blutrünstigen Fireflys sind tatsächlich zurück. Die von Mutter (Leslie Easterbrook), Baby (Sheri Moon Zombie) und ihrem Bruder Otis Firefly (Bill Moseley) begangenen Gräueltaten sind bekannt geworden, doch Sheriff Wydell (William Forsythe) kann nur die Mutter festnehmen. Da die Kinder weiterhin auf freiem Fuß sind, verabreden diese sich zu einem Treffen mit Captain Spaulding (Sid Haig) um der Gegend den Rücken zu kehren. Gesagt, getan – so entsteht hier ein blutrünstiger Road-Trip auf welchem die Firefly-Kinder noch grausamere Morde begehen als je zuvor um die familiäre Tradition fortzusetzen. 3 From Hell ist der dritte und jüngste hier enthaltene Streifen. Nach ihrem letzten Abenteuer konnten sich die Firefly Kinder Otis (Bill Moseley), Baby (Sheri Moon Zombie) und Captain Spaulding (Sid Haig) gerade noch in Sicherheit bringen, um weder von den Cops noch von rachsüchtigen Leuten gefasst zu werden. Doch den Ermittlern gelingt der Durchbruch auf ihrer Suche sodass die Fireflys nun endlich geschnappt wurden und im Gefängnis nun ihre Sünden abbüßen sollen. Dennoch gelingt es dem Trio sich zu entreißen, sodass dieses den mörderischen Trip durch die Staaten fortsetzt und ein abscheuliches Bild hinterlässt. Diese Filmtrilogie ist absolut spannend und bringt jede Menge an schockierenden Momenten auf den Schirm, die schauspielerisch gut umgesetzt wurden. Das besondere an diesen Rob Zombie Filmen ist vermutlich mitunter auch die Kameraführung, die sich von vergleichbaren Filmen dieses Genres deutlich abhebt. Optisch befinden sich alle drei Filme dieser Box in einem sehr guten Zustand. Die Farben sind hier Großteils sehr kräftig ausgefallen- Der Kontrast sowie die Schärfe des Bildes wurden hier ebenso gut verarbeitet, sodass man hier nur wenige Mängel vorfindet. Der Ton ist hier in Deutsch (DTS-HD MA 7.1, DTS-HD MA 5.1) sowie auch in Englisch (DTS-HD MA 5.1) gehalten und bietet in beiden Sprachausgaben einen ausgezeichneten Klang, der besser nicht sein könnte. Trotzdem hat man hier auch auf die Möglichkeit hier auch deutschsprachige Untertitel miteinzubinden nicht verzichtet, sodass hier auch jene Menschen, deren Gehör beeinträchtigt ist in den Genuss von Rob Zombies Filme kommen können. Insgesamt erhält man hier eine Gesamtlaufzeit von etwas mehr als fünf Stunden, was jedoch längst nicht alles ist, denn die einzelnen Filme bringen zudem auch umfangreichen Bonus mit sich. Diesem gehören diverse Making Ofs, verschiedene Audiokommentare, Interviews, Blicke Hinter die Kulissen, Trailer, sowie auch exklusive Featurettes an, die man sich bei Gefallen der Filme ebenso wenig entgehen lassen sollte. Rob Zombie ist nicht nur ein begnadeter Musiker, sondern hat auch das Filmgeschäft fest im Griff, sodass er sich als vielseitiger Entertainer auf jeden Fall über Wasser halten kann. Die hier dargebotene Rob Zombie Firefly Edition, die einem in dem einen oder anderen Teil das Fürchten lehrt, ist auf jeden Fall sehr gelungen, sodass wir diese durchaus empfehlen und dieser in unserer Gesamtwertung auch siebeneinhalb unserer möglichen zehn Bewertungspunkte geben können.

Secret Diary of a Callgirl - Staffel 1-4 – Komplettbox

Secret Diary Of A Call Girl ist eine britische Fernsehserie, die vor allem zwischen den Jahren 2007 und 2008 produziert wurde und insgesamt zweiunddreißig Episoden in vier Staffeln umfasst. Im deutschsprachigen Raum wurde diese vor allem durch RTL Passion sowie Sixx ausgestrahlt, was jedoch zuletzt vor fünf Jahren der Fall war. Dennoch blieb diese Serie manchen im Hinterkopf, sodass am 11. Dezember 2020 erstmals auch eine DVD-Box der kompletten Serie durch die Studio Hamburg Enterprises GmbH erschienen ist. Zugegeben haben auch wir bisher hiervon bislang noch keine einzige Episode gesehen gehabt, was sich jedoch kürzlich geändert hat, da wir seit wenigen Tagen ein Ansichtsexemplar dieser Serien-Box erhalten haben. So haben wir hier gerne hineingesehen um euch die wichtigsten Hintergründe sowie auch alles zur technischen Verarbeitung hiervon zusammengefasst, was wir euch auch nun nicht weiter vorenthalten möchten. Die Serie basiert auf einem autobiographischen Blog, welcher in weiterer Folge auch als Buch veröffentlicht wurde. Die Serie selbst gliedert sich in den Genre-Bereich Comedy ein und verzeichnete eine recht gute Einschaltquote mit großem Unterhaltungswert, sodass es doch etwas schade ist, dass hier bereits nach der vierten Staffel bereits wieder Schluss gewesen ist. Andererseits ist diese Serie in ihrer länge genau richtig um mit seinem Inhalt nicht langwierig zu wirken. Die Handlung erzählt die Geschichte über die Kanzleiangestellte Hannah Baxter (Billie Piper), welche inmitten von London ein geheimes Doppelleben führt, von welchem weder die engsten Freunde noch die eigene Familie etwas wissen. Hannah geht einem Job als Callgirl „Belle de Jour“ genannt nach, wodurch sie doch recht gute Einnahmen macht, sofern sie ihren Freiern die Wünsche erfüllt. Hannah kostet den dadurch erhaltenen Luxus in vollen Zügen aus, sodass es ihr in ihrem Leben so gut wie an nichts fehlt. Doch dann mischt ein ganz spezieller Mann ihr Leben auf, in welchen sie sich hals über Kopf verliebt. Je mehr Zeit sie mit Alex (Callum Blue) verbringt, desto mehr beginnt sie sich über ihr Leben und ihre Einnahmequelle Gedanken zu machen, sodass sie schon bald für der schwierigsten Entscheidung darüber sich über Liebe oder bezahlbaren Sex entscheiden muss. Inhaltlich wird diese Serie in einem sehr kurzweiligen Stil erzählt, bei welchem die Darsteller die Geschichte gut verkörpern und auch sehr authentisch in ihrer Erzählung wirkt. Optisch erhält man hier ein sehr schönes Bild, bei welchem sich die Farben in sehr schönen, warmen Tönen halten. Der Kontrast darauf wirkt sehr ausgewogen sodass man hiermit voll und ganz zufrieden sein kann. Ebenso findet man hier eine ausgezeichnete Bildschärfe vor, sodass man hier mit keinerlei Einbußen gegenüber den im Fernsehen ausgestrahlten Folgen erleiden muss. Die Tonspur ist hier sowohl in Deutsch (Dolby Digital 2.0 Stereo) sowie auch in Englisch (Dolby Digital 2.0 Stereo) verfügbar und bringt hier gut verständliche Klänge mit sich, sodass man hier Dialoge zwischen den einzelnen Persönlichkeiten zu jederzeit gut verstehen kann. Jede einzelne Staffel umfasst jeweils acht Episoden, sodass sich einem hier eine Gesamtlaufzeit von fast zwölf Stunden bietet, womit man einige Zeit lang bestens unterhalten wird. Es ist doch ein wenig schade, dass die Serie nur auf kleineren Neben-Sendern gezeigt wurde, da die Serie an sich eine weitaus höhere Quote erzielen könnte, wenn sie auf einem der großen Sender zu einer humanen Uhrzeit ausgestrahlt werden würde – aber was ja nicht ist, kann doch noch werden und so hoffen wir, dass auch einige Senderchefs auf diese Serie aufmerksam wurden, sodass diese in ihr Sendeprogramm mitaufnehmen. Alles an sich ist Secret Diary Of A Callgirl eine unterhaltsame Serie mit großem Potential, die leider nicht die Möglichkeit hatte sich voll und ganz zu entfalten. Unsererseits können wir diese DVD-Box auf jeden Fall weiterempfehlen, sodass wir hierfür insgesamt sieben unserer möglichen zehn Bewertungspunkte vergeben.

Zirkuswelt

Inmitten der sechziger Jahre war der Film Zirkuswelt in welcher John Wayne als Hauptdarsteller agierte recht populär, was der hervorragenden Regieführung und Produktion von Henry Hathaway und Samuel Bronstons zuzuschreiben ist. Von jenem Film, der vor fast sechs Jahrzehnten entstanden ist hat man über Jahre hinweg nur noch sehr selten etwas zu sehen bekommen. Glücklicherweise wurde diese Filmperle nun wiederentdeckt und in High Definition überarbeitet, sodass dieser Streifen am 27. November 2020 durch die WVG Medien GmbH in Form einer DVD, einer BluRay sowie aber auch in Form einer VOD wiederveröffentlicht wurde. Auch wir haben ein fertiges Exemplar dieses Films erhalten, sodass wir uns diesen vorab für euch angesehen haben um euch den Inhalt sowie die technischen Gegebenheiten dieser Aufbereiteten Form dieses Films niederzuschreiben. Matt Masters (John Wayne) ist ein amerikanischer Zirkusdirektor, der mitsamt seiner Zirkusfamilie eine triumphale Tour durch Europa plant. So bezieht der Zirkus mitsamt seiner Ausrüstung ein Frachtschiff, welches jedoch teilweise zerstört wird, sodass Matt, Toni (Claudia Cardinale), Steve (John Smith) und der Rest der Schausteller um ihre Existenz bangen müssen. Dennoch lassen sich diese nicht unterkriegen und mit völlig neuer Show bereisen sie die verschiedensten Bühnen des europäischen Festlands, um sich unter anderem ein neues Zelt zu erspielen. Gleichzeitig versucht Matt in Europa Lily (Rita Hayworth) wiederzufinden, die sowohl ihrer Tochter als auch dem Zirkus nach einem folgeschweren Unfall während einer Vorstellung den Rücken gekehrt hat, um sich aus gesundheitlichen Gründen vollständig aus dem Rampenlicht zurückzuziehen. Zirkuswelt hat inhaltlich eine sehr schöne Geschichte zu bieten die von persönlichen Schicksalsschlägen gezeichnet ist, sich die einzelnen Figuren darin jedoch trotzdem nicht unterkriegen lassen. Die Erzählung an sich kommt sehr authentisch rüber, sodass man den Darstellern hierin jedes einzelne Wort abnimmt. Optisch wurde dieser Film weitgehendst aufbereitet, sodass man hier schöne Farbpaletten zu sehen bekommt, auch wenn diese ein wenig ausgeblichen wirken. Auch aus dem Kontrast und der Schärfe wurde versucht hier das Bestmögliche herauszuholen, wobei man hier aufgrund des Alters dennoch mit ein paar Einbußen rechnen muss. Die Tonspur wurde ebenso gelungen aufbereitet, sodass man diese in Deutsch sowie auch in Englisch in hochwertigen DTS-HD Master Audio 2.0 Stereo-Klang zu hören bekommt, die gut verständliche Dialoge zu bieten haben. Dieser Spielfilm bringt eine Gesamtlaufzeit von etwas mehr als zwei Stunden mit sich und bietet zusätzlich auch ein paar kleinere Extras. Zu diesen zählen ein deutscher Uraufführungstrailer, einige Biographische Einblicke zu Schauspielern und Crew-Mitglieder sowie eine entsprechende Bildergalerie. Für sein Alter sind sowohl der Film als auch die hierzugehörigen Bonusmaterialien wirklich gut in ihrer Erhaltung geblieben und wurden entsprechend ausbereitet, sodass man sich diesen Film auch in der heutigen Zeit durchaus ansehen kann, auch wenn dieser nicht ganz den heutigen technischen Standards entspricht. Dennoch weiß dieser inhaltlich sehr zu gefallen, sodass wir dem Film Zirkuswelt in seiner Gesamtwertung gerne sieben unserer möglichen zehn Bewertungspunkte geben möchten.

 

Metro

Metro nennt sich ein actionreicher Streifen, der bereits vor sieben Jahren in Russland entstanden ist und unter der Regie von Anton Megerdichew produziert wurde. Viele Produktionen aus dem Osten schaffen es im Mitteleuropäischen Raum nur sehr selten in die Kinos, da hier in erster Linie jene Produktionen aus dem westlichen Hollywood bevorzugt werden. Dennoch sollte man auch diesen Filmen des Öfteren mal eine Chance geben, denn auch hier wird mit sehr talentierten Schauspielern sowie gelungenen Effekten gearbeitet, die einen Film oftmals sehr sehenswert machen. Einer dieser Filme ist unter anderem auch Metro, der nun am 27. November 2020 durch die WVG Medien GmbH in Form einer BluRay veröffentlicht wurde, wovon auch wir dieser Tage ein Exemplar erhalten und uns dieses gerne wieder vorab für euch angesehen haben. Inmitten der Dreißiger Jahre ist das russische U-Bahn-Netzwerk bereits ziemlich heruntergekommen, sodass der Tunnel direkt unter dem Moskva-Fluss zu bröckeln beginnt. Eines Morgens stockt inmitten von Moskau der Verkehr, da wieder einmal viele Pendler unterwegs sind. Auch die öffentlichen Verkehrsmittel sind gut besucht, sodass mitunter auch der Chirurg Andrei Garin (Sergei Puskepalis) gemeinsam mit seiner Tochter zur Schule fährt. Auch dessen Ehefrau Irina (Svetlana Khochenkova), welche die Nacht auswärts bei ihrem Liebhaber Vladislav Konstantinov (Anatoly Bely) verbracht hat ist mit den Öffentlichen unterwegs, um nach Hause zu kommen. Gerade als die Rush-Hour ihren Höhepunkt erreicht und die U-Bahn am vollsten ist, bricht die mitgenommene Decke des Tunnels plötzlich zusammen, sodass zahlreiche Menschen eingeschlossen werden. Nicht nur das, denn die eingestürzten Schächte werden regelrecht mit den Wassermassen geflutet, sodass den Rettern also nicht viel Zeit bleibt, die Passagiere zu retten. Es beginnt ein atemberaubender Kampf ums Überleben. Durch die Wassermassen, die sich unterirdisch über die ganze Stadt ausbreiten, droht schon bald die gesamte Stadt einzustürzen. So wird auch das Militär zur Rettung der Bevölkerung hinzugezogen, welches drastische Maßnahmen ergreift, die jedoch eine furchtbare Kettenreaktion mit sich bringt. Der Film gestaltet sich die gesamte Laufzeit hindurch sehr spannend und durchaus sehenswert. Die russischen Schauspieler stehen der Prominenz aus Hollywood um nichts nach und leisten hier überzeugende Arbeit, sodass die Geschichte wirklich sehr authentisch wiedergegeben wird. Optisch erhält man hier ein sehr schön verarbeitetes Bild das in seinen Farben sehr natürlich wirkt und auch einen ausgewogenen Kontrast mit sich bringt. Die Schärfe ist hier ganz gut gegeben und auch was die Effekte anbelangt, so wurde hier gewiss nicht gespart. Die Tonspur ist hier in Deutsch (DTS-HD 5.1) sowie auch in Russisch (DTS-HD 5.1) enthalten und liefert in beiden Varianten einen ausgezeichneten Klang. Auch Untertitel in deutscher Sprache sind hier enthalten, sodass man hier auch im Falle einer Hörschädigung auf jeden Fall auf seine Kosten kommt. Neben dem Hauptfilm, welcher eine Spiellänge von über zwei Stunden mit sich bringt, bietet sich einem hier auch ein gelungenes Bonusmaterial, zu welchem ein Making Of, einige CGI-Effekte in Metro, ein Trailer sowie eine Bildergalerie zählen. Zweifelsohne wird einem hier wieder deutlich vor Augen geführt, dass gelungene Filme nicht immer nur in den USA entstehen müssen, um einen positiven Eindruck zu hinterlassen. Metro ist einer dieser Filme, die auf jeden Fall sehenswert sind und uns auf jeden Fall auch eine Empfehlung wert ist. So vergeben wir hierfür insgesamt acht unserer möglichen zehn Bewertungspunkte.

Originaltrailer mit Untertitel:

Rentnercops - Staffel 4

Die Rente ist für viele der große Lichtblick am Horizont ihrer beruflichen Karriere, für andere ist es hingegen unvorstellbar sich in den Ruhestand zu begeben. Edwin (Tilo Prückner) und Günter (Peter Lerchbaumer) sind zwei von ihnen, die ihren Job um alles in der Welt lieben und so haben sie das Rentnerleben kurzerhand an den Nagel gehängt um wichtigeren Dingen nachzugehen und so der Polizei bei ihren Ermittlungen gehörig unter die Arme zu Greifen. Die Rentnercops ist eine äußerst unterhaltsame Krimi-Serie, die demnächst sogar in die fünfte Runde gehen soll. Die vierte Staffel hiervon wurde am 25. September 2020 durch die WDR mediagroup GmbH in Form einer vierfach DVD-Box in den Handel gebracht, wovon auch uns dieser Tage mit ein wenig Verspätung doch noch ein Exemplar erreicht hat. Selbstverständlich haben wir auch hier gerne wieder vorab für euch hineingesehen, sodass wir euch auch keineswegs vorenthalten möchten, was die Serie sowohl auf inhaltlicher als auch auf technischer Ebene so zu bieten hat. Hier im Mittelpunkt stehen die beiden Rentnercops Edwin (Tilo Prückner) und Günter (Peter Lerchbauemer), welche gerade erst in einem Fahrradschuppen auf die Leiche eines Mannes gestoßen sind. Es scheint so als wäre dieser durch einen Stromschlag ums Leben gekommen. Nun gilt es herauszufinden ob es sich hierbei schlicht um einen Unfall oder um Fremdverschulden handelt. Des Weiteren werden die beiden zu einem Pensionistenheim geordert, um dort der hohen Sterberate der Bewohner nachzugehen, da diese plötzlich auf mysteriöse Art und Weise ums Leben kommen. Auch mit außergewöhnlichen Fällen bekommen die beiden es immer wieder zu tun. So werden sie etwa mit der Frage konfrontiert, ob es außerirdischen möglich ist einen Mord zu begehen. Auch sind die beiden jenem Täter bereits auf den Fersen, welcher den Besitzer einer Doppelgänger-Agentur vergiftet hat. Glücklicherweise stehen die beiden Rentner-Cops nicht alleine da, was die Aufklärung der Fälle angeht. Auch ihre Kollegin Hannah Gereg (Swetlana Schönfeld) wurde erst kürzlich aus ihrem Ruhestand zurück geordert, sodass sie das Team rund um die beiden Herren ordentlich aufmischt. Für die äußerst talentierten Ermittler gibt es auch dieses Mal wieder alle Hände voll zu tun, sodass an einen Ruhestand weiterhin gar nicht zu denken ist, da sie für ihre Mitmenschen weiterhin die Sicherheit gewährleisten möchten. Inhaltlich erhält man hier eine sehr unterhaltsame Krimi-Serie der etwas anderen Art und Weise in welcher Spannung und Humor sehr gut miteinander harmonieren. Produziert wird diese Serie vorrangig für die ARD, jedoch sind einzelne Episoden auch immer wieder auf anderen Sendern zu sehen. Die Schauspieler leisten hier wieder einmal hervorragende Arbeit und schaffen es einmal mehr in ihrem Handeln zu überzeugen. Optisch bietet die Serie ein sehr schönes, klares Bild, das stets natürliche Farben mit sich bringt. Der Kontrast wirkt sehr ausgewogen und auch an der Schärfe des Bildes muss man kaum Einbußen hinnehmen. Die Tonspur ist bei allen sechzehn enthaltenen Episoden in Dolby Digital 2.0 enthalten und bringt gut verständliche Dialoge mit sich, die jedoch vorwiegend über die Front einer Heimkinoanlage wiedergegeben werden. Alles in allem scheint das Konzept der Serie aufzugehen, denn nach und nach erfreut sich diese immer größerer Beliebtheit, sodass man sich tatsächlich dazu entschlossen hat hier eine weitere Staffel zu drehen, die viele bereits unter Spannung erwarten. Die vierte Staffel der Rentnercops hat spannende Geschichten mit einer Laufzeit von jeweils einer Stunde zu bieten. Von uns gibt es hierfür insgesamt achteinhalb unserer möglichen zehn Bewertungspunkte, sodass wir diese Serie und vor allem auch diese Staffel sehr gerne weiterempfehlen können.

Episodenübersicht – Staffel 4:
41.Fossi
42.Die Agentur
43.Altes Eisen
44.Böse Menschen haben keine Lieder
45.Langfristig untragbar
46.Aliens
47.Endlich frei sein
48.Ich bring dich um
49.Auf alles vorbereitet
50.No risk, no fun
51.Wat fott es, es fott
52.Rasputin
53.Aus Liebe
54.Vergeigt
55.Her Ko vegan
56.Die lieben Kollegen

Glorreiche Verlierer

Im vergangenen Jahr wurde die Spanisch-Argentinische Komödie Glorreiche Verlierer unter der Regie von Sebastián Borensztein produziert, welcher als reine Heimkino-Produktion gedacht war und schließlich auch am 26. November 2020 den deutschsprachigen Raum in Form einer DVD, einer BluRay sowie aber auch digital als VOD erreichte. Zugegeben hat man von diesem Film bislang nur wenig gehört, dennoch hat man sich bei der Koch Media GmbH diesem angenommen und den Streifen auch ins deutsche Synchronisieren lassen. Auch wir sind bereits in den vollen Geschmack dieses Films, der gespickt voll mit rabenschwarzem Humor ist gekommen, sodass wir nun auch euch einen Einblick in den Handlungsstrang sowie die technische Seite dieses Spielfilms geben möchten. Für die Erzählung des Films reisen wir neunzehn Jahre in die Vergangenheit zurück, wo der einst große Fußballstar Fermín Perlassi (Ricardo Darín) in einem kleinen argentinischen Dorf nun seine eigene Tankstelle betreibt. Bis auf ein paar Bilder erinnert kaum noch etwas an seine glanzvollen Zeiten als Sport-Star, der einst vom ganzen Land gefeiert wurde. Fermín steht am finanziellen Abgrund und auch der gesamten Gemeinde scheint es aufgrund des wirtschaftlichen Tiefpunkts insgesamt nicht gut zu gehen. So kommt Fermín auf die Idee die alten, verlassenen Getreidesilos wieder in Betrieb zu nehmen, und bittet seine Freunde diese Idee zu unterstützen und als Investoren in das Projekt mit einzusteigen. Doch auch hier scheint das Glück nicht lange an seiner Seite zu sein, denn erneut scheint er alles zu verlieren, was jedoch auf jenen skrupellosen Banker zurückzuführen ist, auf die er sich hierfür eingelassen hat, die ihn jedoch knallhart über den Tisch gezogen haben. Fermín und seine Freunde lassen sich davon jedoch immer noch nicht unterkriegen und stehen nach wie vor hinter dieser Geschäftsidee. Um ihr Vorhaben auch tatsächlich umsetzen zu können, folgt nun die eiskalte Rache in Form eines Raubüberfalls auf die Bank, um sich zurückzuholen, was ohnehin längst ihnen gehört. Die hier dargebotene Geschichte des Films wurde inhaltlich gut aufgebaut und auch von den Schauspielern gut umgesetzt wurde. Diese ist jedoch nicht unbedingt einem bestimmten Genre-Bereich zuzuordnen, sondern setzt sich vielmehr auf verschiedenen Genre-Bereichen wie etwa Thriller, Abenteuer, Drama, Komödien sowie auch Krimi zusammen. Dieser Film bringt in optischer Hinsicht sehr natürliche Farben mit sich, die dennoch kräftig gehalten sind und auch der Kontrast daraufhin sehr ausgewogen wirkt. Was die Schärfe betrifft so darf man hier durchwegs zufrieden sein, da man hier nur minimale Schwächen erkennen kann. Die Tonspur ist hier in den Sprachen Deutsch (DTS-HD MA 5.1) und Spanisch (DTS-HD MA 5.1) enthalten und liefert in beiden Varianten einen sehr guten Klang, bei welchem die Dialoge besonders gut zur Geltung kommen. Auch findet man hier einen Untertitel in Deutsch vor, den man bei Bedarf auch optional zuschalten kann. Der Film selbst hat eine Laufzeit von gut zwei Stunden vorzuweisen. Als Sonderausstattung findet man hier lediglich einen Trailer zum Film sowie auch eine hierzugehörige Bildergalerie vor. So bietet sich einem mit Glorreiche Verlierer ein recht unterhaltsamer Durchschnittsfilm, der ganz im Stil von Ocean‘s Eleven einen außergewöhnlichen Coup mit sich bringt, der hier jedoch von den gebeutelten Einwohnern des kleinen Dorfes durchgeführt wird um sich ihr Recht sowie auch ihre Finanzen zurückzuholen. Alles in allem kann man sich diesen Streifen gerne ansehen, jedoch handelt es sich hierbei um einen Film jener Sorte, den man nicht unbedingt gesehen haben muss, sodass dieser eher im Durchschnitt liegt und daher von uns sechs unserer möglichen zehn Bewertungspunkte bekommt.

Swallow

Am 26. November 2020 erschien durch die Koch Media GmbH der Thriller Swallow, der unter der Regie von Carlo Mirabella-Davis teils in den USA, zum anderen in Frankreich produziert wurde. Hierbei handelt es sich um einen Spielfilm, der mit insgesamt siebenundzwanzig Nominierungen und Preise ausgezeichnet wurde, sodass auch wir auf diesen aufmerksam wurde. Der Film erschien direkt in Form einer DVD, als VOD und selbstverständlich auch wieder als BluRay, wobei auch wir vor kurzem letztgenannte Ausgabe vor wenigen Tagen erhalten haben und gerne wieder vorab für euch in diesen hineingesehen haben, sodass wir euch auch dieses Mal die wichtigsten hier gewonnenen Eindrücke rund um diesen provokanten Film niedergeschrieben haben. Dieser Film erzählt die Geschichte der frisch verheirateten Hunter (Haley Bennett), welche einem Job al Drogeriefachverkäuferin nachgeht. Die junge angestellte scheint in ihrem Leben alles richtig zu machen, denn gemeinsam mit ihrem attraktiven Ehemann Richie (Austin Stowell) erwartet sie ihr erstes Kind. Doch das ist längst nicht alles, denn die beiden erhalten von Richies Eltern (David Rasche und Elizabeth Marvel) zu ihrer Hochzeit ein unglaubliches Anwesen geschenkt, sodass dem Glück der werdenden Familie nichts im Wege zu stehen scheint. Das Glück scheint jedoch nur äußerlich vorhanden zu sein, denn Hunter erhält zunehmend das Gefühl sowohl von ihrem Mann als auch von ihren Schwiegereltern nicht ernstgenommen oder auch wahrgenommen zu werden. Unter dem ständigen Druck allen gefallen zu müssen und es einem jeden recht zu machen droht die junge Frau zunehmend zu zerbrechen. Hunters Mutter ist Therapeutin, weshalb sie es vorzieht deren Selbsthilfebuch als Ratgeber herbeizuziehen. Als sie letztendlich die Sätze darin liest, dass man sich jeden Tag aufs Neue dazu zwingen sollte, etwas Neues auszuprobieren droht sie endgültig daran zu zerbrechen und so beginnt Hunter ungenießbare Dinge zu essen. Als Richie und seine Familie sie diesbezüglich noch weiter unter Kontrolle halten möchten, sieht sich Hunter damit konfrontiert sich ihrer lebensgefährlichen Besessenheit zu stellen. Geboten wird einem hier eine sehr außergewöhnliche Geschichte, die einen mitreißt und umso mehr Spannung mit sich bringt, wenn man daran denkt, dass es tatsächlich Menschen gibt, die tagtäglich unverträgliche Dinge wie etwa Steine verspeisen. Die Schauspieler leisten hier großartige und vor allem überzeugende Arbeit. Optisch bietet der Film sehr warme Farben in schönen Tönen, auf welche auch der Kontrast gut angeglichen wurde. Die Bildschärfe ist hier zu jederzeit gut gegeben, sodass man sich diesbezüglich keineswegs beklagen kann. Die Tonspur ist hier sowohl in Deutsch sowie auch in Englisch in DTS-HD Master Audio 5.1- Klang enthalten und liefern einen allgemein guten Klang sowie gut verständliche Dialoge, denen man bei Bedarf auch einen Untertitel in deutscher Sprache zuschalten kann. Als zusätzliche Ausstattung findet man hier neben einer Laufzeit von über eineinhalb Stunden außerdem ein Interview mit dem Regisseur, einen Originaltrailer, einen Trailer sowie eine Bildergalerie vor, in welche man nach Belieben durchaus noch hineinsehen kann um einige Infos rund um die Entstehung dieses Films in Erfahrung bringen zu können. Alles in allem sind wir bereit dem Film Swallow insgesamt sieben unserer möglichen zehn Bewertungspunkte zu geben, sodass einer Empfehlung hierüber nichts im Wege steht.

Ferien Zu Dritt

Ferien Zu Dritt ist eine mittlerweile kultige Komödie die Ende der achtziger Jahre in den USA unter dem Regisseur Howard Deutsch entstanden ist um im Laufe der vergangenen drei Jahrzehnte auch einige Male im Fernsehen wiederholt wurde. In diesem Streifen standen Dan Aykroyd sowie John Candy als Hauptakteure vor der Kamera. Da dieser Film im Handel jedoch nur noch schwer zu finden war, wurde dieser Film nun restauriert und am 12. November 2020 sowohl als DVD sowie auch in Form einer BluRay durch die Koch Media GmbH zurück in die Regale gebracht wurde. Selbstverständlich ist uns dieser Klassiker bereits bekannt, da dieser in den Neunzigern oftmals im Fernsehen zu sehen war. Die Erinnerungen daran sind uns jedoch nur sehr dunkel im Gedächtnis geblieben, weshalb wir dieses nun wiederaufgefrischt und auch hier gerne wieder vorab für euch in die BluRay-Fassung des Films hineingesehen haben. Chet Ripley (John Candy) möchte sich mit seinen beiden Söhnen einen Entspannte Auszeit vom alltäglichen Trubel nehmen, weshalb die drei kurzerhand ihre Sachen packen und aufs Land fahren, um in der Natur so manches Abenteuer zusammen zu erleben. Doch mit der Ruhe ist es schon bald vorbei als unerwartet auch sein nerviger Schwager Roman (Dan Aykroyd) mit seiner gesamten Familie inmitten des Grüns auftaucht. Diese machen das was sie am besten können – nämlich anzugeben und laut zu sein, weshalb Chets nerven schon bald ordentlich strapaziert werden. Chet und Roman können sich beide kaum ausstehen, sodass auch der Frieden schon bald in Gefahr ist. Zusammen mit seinen Söhnen heckt er nun einen Plan aus, um die ungebetenen Gäste in die Flucht zu schlagen. Roman jedoch weißt sich auch hier zu helfen und so entgegnet er Chet mit einem Geschäftsvorschlag, mit welchem er ihn kurzerhand über den Tisch ziehen will. Mitten in der Natur kommt es dann jedoch zu einer schicksalhaften Begegnung sodass die Pläne am Ende doch schnell verworfen sind. Wer diese Komödie bereits seinerzeit gesehen hat, der weiß, dass sich einem hier ein sehr unterhaltsamer Film bietet, der auf jeden Fall sehr gut zu unterhalten weiß. Optisch wurde das Bild etwas aufbereitet, sodass man hier ein recht ansehnliches Bild mit natürlichen Farben zu sehen bekommt. Da die Produktion dieses Films jedoch bereits zweiunddreißig zurückliegt, so muss man hier dennoch was die Schärfe angeht ein paar Einschränkungen hinnehmen. Auch am Ton wurde ein wenig geschraubt, sodass man sowohl die deutsche als auch die englische Sprachausgabe hier in DTS-HD MA 2.0 aufbereitet hat, sodass man hier auf jeden Fall gut verständliche Dialoge zu hören bekommt. Was die deutsche Synchronisation angeht, so sind die Stimmen doch sehr gewöhnungsbedürftig und gewiss nicht jedermanns Sache. Eine neue Vertonung hätte diesem Streifen mit Sicherheit gutgetan, jedoch scheint sich dieser Aufwand für solch einen Film für die Produktionsfirmen und Verlage nicht wirklich zu lohnen. Des Weiteren wird einem auch hier wieder die Möglichkeit gegeben, bei Bedarf auch auf deutschsprachige Untertitel zurückzugreifen, wodurch unter anderem auch Menschen mit einer Hörschädigung wieder in den Genuss dieses Films kommen können. Dieser hat eine Spiellänge von eineinhalb Stunden und bringt als Sonderausstattung hier lediglich den originalen Filmtrailer sowie eine Bildergalerie mit sich. Alles in allem erhält man hier einen schönen Klassiker, der zwar inhaltlich bereits überholt wirkt aber dennoch unvergessen bleibt und mit Sicherheit auch heute noch viele anspricht und unterhalten kann. Ferien Zu Dritt erhält daher in unserer Gesamtwertung gerne sechseinhalb unserer möglichen zehn Bewertungspunkte.

Flucht aus Pretoria - Sein Mut Ist Der Schlüssel

Daniel Radcliffe, der einstige Kinderstar wird sein Leben lang vor allem für seine Rolle als Harry Potter bekannt sein die ihm weltweite Berühmtheit und zudem auch ein gutes Einkommen verschaffte. Mit solch einem Welterfolg hat man vor allem aber in jungen Jahren besonders zu kämpfen, vor allem wenn man eine weitere Karriere als Schauspieler anstrebt, da einem ständig die Zuschauer mit der verflossenen Rolle messen werden. Radcliffe ist auch als erwachsener nach wie vor ein brillanter Schauspieler und schlüpfte erst kürzlich in die Hauptrolle des britischen Films Flucht Aus Pretoria, bei welchem Francis Annan als ausübender Regisseur tätig war. Im deutschsprachigen Raum war dieser Film nicht in den Kinos zu sehen und wurde am 26. November 2020 durch die Koch Media GmbH direkt in Form einer DVD, einer BluRay sowie aber auch digital als VOD für das Heimkino veröffentlicht. Auch wir haben vor wenigen Tagen ein Exemplar dieses Films erhalten. Auch hier haben wir es uns nicht nehmen lassen, uns diesen bereits anzusehen, sodass wir die wichtigsten Einzelheiten rund um die Handlung sowie die technische Seite der BluRay-Ausgabe zusammengefasst haben. Die Geschichte spielt in den siebziger Jahren inmitten Südafrikas, wo die Stimmung des Landes bereits sehr unruhig ist. Zahlreiche Menschen leisten gegen den staatlich verordneten Rassismus Widerstand mitunter auch Menschen aus der weißen Minderheit, denen auch der Aktivist Tim Jenin (Daniel Radcliffe) und Stephen Lee (Daniel Webber) angehören. Die beiden verteilen verbotenerweise Flugblätter mit einer aufbrausenden Nachricht an die Bevölkerung, weshalb sich die beiden bald schon im Hochsicherheitsgefängnis von Pretoria wiederfinden. Tim und Stephen bekennen sich als nicht schuldig, was ihnen jedoch in Zeiten wie diesen dennoch nicht weiterhilft. So freunden sie sich im Gefängnis mit Denis (Ian Hart) und Leonard (Mark Leonard Winter) an, und schmieden gemeinsam mit diesen einen Plan für ihren Ausbruch aus dem Sicherheitstrakt. Ihr Plan ist raffiniert und ziemlich unauffällig, denn sie wollen in der Gefängniswerkstatt nach und nach alle Schlüssel des Gebäudes kopieren, sodass sie am Ende möglichst rasch aus den Zellen herausspazieren können. Damit dies gelingt, verlangt es eine äußerst präzise Taktik, denn sonst könnte ihnen weitaus schlimmeres drohen als nur im Gefängnis zu verweilen. Die hier dargebotene Geschichte ist sehr spannend in ihrem Aufbau und wurde von der schauspielerischen Besetzung ausgezeichnet wiedergegeben. Vor allem Daniel Radcliffe schlüpft hier mit Abstand in einer der besten Rollen seines Lebens die er sehr überzeugend zu seinem Besten gibt. Optisch bietet die BluRay ein sehr schönes Bild, in welchem die Farbtöne zumeist Kräftig aber dennoch natürlich wirken. Der Kontrast ist hier sehr ausgewogen und an der Schärfe gibt es unsererseits nichts im negativen Sinne zu kritisieren. Der Ton bietet sich hier sowohl in Deutsch als auch in Englisch an und wird in hochwertigem DTS-HD Master Audio 5.1 Klang bestens wiedergegeben, sodass die gesamte Geräuschkulisse hier gut zur Geltung kommt. Zusätzlich hat man aber auch hier wieder die Möglichkeit sich auch Untertitel in deutscher Sprache zuzuziehen, sodass hier auch Hörgeschädigte Menschen auf jeden Fall auf ihre Kosten kommen werden. Die Laufzeit beträgt weit mehr als eineinhalb Stunden und bringt zudem auch einiges an Bonus mit sich. Hierzu zählen rund eine Stunde an Interviews mit den Darstellern und dem Produktionsteam, einige entfernte Szenen, ein Trailer zum Film sowie auch eine hierzugehörige Bildergalerie, wo man nach Lust und Laune hineinsehen kann. Alles in allem ist Flucht Aus Pretoria in der Tat ein sehr überzeugender Film in welchem Daniel Radcliffe voll und ganz in seinem Element ist, sodass dieser Streifen sehr ansehnlich ist. Von uns gibt es hierfür in unserer Gesamtwertung sehr gerne achteinhalb unserer möglichen zehn Bewertungspunkte, sodass wir auch diesen Streifen sehr gerne weiterempfehlen.

Der Verlorene Prinz Und Das Reich Der Träume

Omar Sy hat in der jüngeren Vergangenheit immer wieder bewiesen, was für ein großartiger Schauspieler in ihm steckt, denn ganz egal in welche Rolle und welchen Genre-Bereich des Films er schlüpft er diese immer mit Bravour meistert, was zeigt, dass der geborene Franzose über viel Talent verfügt. Da in diesem Jahr die weltweiten Kinos die meiste Zeit über leer blieben ist auch diese französische Filmproduktion, bei welcher Michel Hazanavicius an der Regie tätig war, am 26. November 2020 durch die Studiocanal GmbH unter anderem in den deutschsprachigen Ländern direkt für das Heimkino in Form einer DVD sowie auch digital als VOD erschienen. Erst kürzlich hat auch uns hiervon ein Ansichtsexemplar des Films erreicht, sodass wir uns auch mit diesem bereits vorab für euch befasst und uns diesen angesehen haben, sodass wir euch die wichtigsten Details rund um Inhalt und Technik gerne wieder zusammengefasst haben, sodass wir euch diese auch keinesfalls weiter enthalten möchten. Bei dieser Produktion handelt es sich aus einer guten Kombination aus Abenteuer, Fantasy und Komödie und eignet sich bereits für Kinder ab einem Alter von sechs Jahren, sodass dieser Film durchaus als Familienfilm durchgeht. Djibi (Omar Sy) ist alleinerziehender Vater seiner achtjährigen Tochter Sofia (Keyla Fala). Um sie jeden Tag zum einschlafen zu bringen erfindet er die unterschiedlichsten Geschichten, die jedes Mal in ein regelrechtes Abenteuer ausarten, denn in einer imaginären Welt werden die Erzählungen tatsächlich lebendig, sodass Sofia und ihr Vater stets im Mittelpunkt der Geschichten stehen. Dort ist Sofia eine Prinzessin und Djibi der tapfere Prinz. Die Jahre vergehen und Sofia wächst heran. Als Sofia (nun Sarah Gaye) drei Jahre später schließlich in die Schule kommt, fühlt sie sich zu alt für die Geschichten und die gemeinsamen abendlichen Rituale mit ihrem Vater. Djibi muss einsehen, dass sein kleiner Liebling nun langsam erwachsen wird und sich nun langsam von ihm abnabelt. Doch ganz gibt Djibi die gemeinsamen Abenteuer nicht auf und steht in ihrer imaginären Welt vor dem größten Abenteuer aller Zeiten, welches er bewältigen muss, um seinen festen Platz in der Geschichte zu behalten. Inhaltlich bietet sich einem eine sehr schöne Geschichte, die herzhaft und unterhaltsam zugleich ist. Omar Sy sowie auch Keyla Fala und Sarah Gaye wirken als Hauptdarsteller des Films sehr überzeugend und bringen die Geschichte sehr authentisch rüber. Die DVD bietet ein sehr schönes Bild, bei welchem die Farben einen recht kräftigen Ton haben. Der Kontrast wurde gut angepasst und auch mit der Bildschärfe darf man selbst in der DVD-Ausgabe recht zufrieden sein. Die Tonspur ist hier in Deutsch sowie auch in Französisch in (Dolby Digital 5.1) enthalten, sodass man in beiden Fassungen einen ausgezeichneten Klang erhält, bei welchem vor allem die Dialoge besonders gut zur Geltung kommen. Der Film an sich hat eine Spielzeit von etwas mehr als eineinhalb Stunden. Die DVD beinhaltet als zusätzliche Extras unter anderem einige Featurettes, die man sich bei Gefallen dieses Streifens auch nicht entgehen lassen sollte. So vergeben wir für diese wirklich sehr gelungene Produktion insgesamt acht unserer möglichen zehn Bewertungspunkte und hoffen natürlich, dass die nächste Hauptrolle für Omar Sy nicht lange auf sich warten lässt, denn dieser Schauspieler schafft es mit seiner herzhaften und äußerst authentischen Art der Darstellung auf jeden Fall von sich zu überzeugen. Der Verlorenen Prinz Und Das Reich Der Träume ist definitiv sehenswert, sodass wir euch diesen gerne auch weiterempfehlen.

Gewinnspiel: Wir verlosen 2x1 DVD zu diesem Film, wenn ihr uns verraten könnt mit welchem Film Omar Sy auch im deutschsprachigen Raum seinen großen Durchbruch erlangte. Schickt uns eure Antworten, gemeinsam mit eurem Namen und eurer Anschrift an redaktion.theworldssociety@gmx.at und mit ein wenig Glück gehört eine der beiden DVDs schon bald euch. Eure Daten werden vertraulich behandelt, nicht an Dritte weitergegeben und dienen lediglich der Gewinnermittlung. Teilnahmeschluss ist am 15. Dezember 2020. Eine Barablöse ist ausgeschlossen.

Feuer und Flamme - Mit Feuerwehrmännern im Einsatz - Staffel 3

Tagtäglich riskieren unzählige freiwillige Helfer der Feuerwehr sowie dort ebenso beruflich beschäftigte ihr Leben für Menschen in den unterschiedlichsten Notlagen. Ganz egal ob es brennt, es sich um einen Verkehrsunfall handelt, ein Tier in Notlage gerät oder Naturkatastrophen der Auslöser sind – die Feuerwehr ist an Ort und Stelle, um zu helfen und weitere Gefahren einzudämmen. Zu schulungszwecken oder zur Ansicht, welch unglaubliche Arbeiten die freiwilligen, aber auch beruflichen Helfer vollbringen, wurde die Berufsfeuerwehr mit einem Kamera-Team bei ihren Einsätzen begleitet. Auch in der mittlerweile dritten Staffel der Docutainment-Serie geht es wieder heiß her, sodass man sich dieses keineswegs entgehen lassen sollte. Feuer & Flamme 3 ist am 09. Oktober 2020 durch die WDR mediagroup GmbH in Form einer DVD sowie auch als BluRay in den Handel gebracht worden, sodass auch uns vor kurzem ein Exemplar dieser Serie erreicht hat, welche wir mit Spannung gerne wieder für euch mitverfolgt haben, um euch hierzu ein paar Eindrücke bieten zu können. Auch dieses Mal bieten sich einem wieder insgesamt neun Episoden mit einer Spiellänge von jeweils einer dreiviertel Stunde an, in welchen man in einer vergleichsweise doch sehr geringen Laufzeit doch allerhand an Videomaterial zu sehen bekommt. Die Bochumer Berufsfeuerwehr wurde zum Teil von Kamerateams begleitet, jedoch kamen hierbei auch rund sechzig Bodycams zum Einsatz, sodass man hier äußerst realistische Sichtweisen und tatsächlich zugetragene Einsätze zu sehen bekommt, sodass man in auch in dieser Serien-Staffel wieder hautnah mit dabei ist, wenn es brenzlig wird. Gedreht wurde die dritte Staffel an zwei Wachen – an der Hauptfeuer- und Rettungswache in Bochum-Werne und an der Bochumer Innenstadtwache. Hier bekommt man in der Tat den Alltag einer größeren Brandwache zu sehen. Angefangen von Brandeinsätzen über Menschen und Tieren in Notlagen bis hin zum täglichen Verkehrsunfall. Doch das ist längst nicht alles. Auch spektakuläre Gefahrenstoff-Einsätze zählen hier dazu, wo sich Feuerwehrmänner nicht selten auch in Lebensgefahr begeben.  Alle Höhen, alle Tiefen sind hier in dieser großartigen Serie zu sehen und da auch wir selbst bereits aus Erfahrung sprechen können, können wir sagen, dass es sich hierbei um wirklich sehr realistische Bilder handelt, die man mit einem Einsatz der örtlichen Feuerwehr zu Hause durchaus vergleichen kann. Feuerwehrmänner selbst können sich in die eine oder andere Lage durchaus schnell hineinversetzen und auch für diese ist die Serie nicht nur äußerst interessant sondern obendrein auch noch recht informativ, da man hier die Möglichkeit bekommt anderen Kameraden bei der Arbeit zuzusehen um sich selbst den einen oder anderen Tipp zu holen wie man so manchen Einsatz am bestmöglich für alle Beteiligten meistern kann. Der produktionstechnische Aufwand hat sich hier wieder einmal gelohnt, denn nur selten hat man solche Szenen in Form eines realen Filmmaterials so zu Gesicht bekommen. Die Szenen wirken tatsächlich echt und auch die Kommentare der Feuerwehr-Mitglieder sind auf jeden Fall sehr glaubhaft. Nicht nur als Feuerwehr-Mitglied sondern auch als Normalbürger sollte man sich diese Dokumentations-Serie auf jeden Fall ansehen denn so kann man sich zumindest in die Lage der Retter hineinversetzen und hat danach auf jeden Fall das nachsehen, dass die verrichtete Arbeit durchaus anstrengend ist und einen fordert. Optisch erhält man hier ein sehr gutes Bild, welches sehr natürliche Farben beinhaltet. Der Kontrast ist gut abgestimmt und an Schärfe mangelt es kaum bis gar nicht. Die Tonspur ist hier in deutschem Stereoton (DTS-HD 2.0) enthalten und bietet einen gut verständlichen Klang mit gut verständlichen Dialogen. Auch deutsche Untertitel sind hier zum Vorteil hörgeschädigter Menschen enthalten, welche man sich optional auch noch zuschalten kann. Alles in allem hat uns diese Serie, welche eine Laufzeit von fast sieben Stunden mit sich bringt, sehr gut gefallen und wir sind der Meinung, dass man solch alltäglichen Einsätze durchaus weiterverfolgen sollte, um den Menschen ein Bild zu geben, was eigentlich viele Freiwillige tagtäglich für einen tun. In unserer Gesamtwertung bekommt die mittlerweile dritte Staffel der Doku-Serie Feuer & Flamme - Mit Feuerwehrleuten im Einsatz von uns acht unserer möglichen zehn Bewertungspunkte und daher empfehlen wir euch diese sehr gerne weiter. Hier sollte man auf jeden Fall einmal hineingesehen haben. Auch eine vierte Staffel befindet sich bereits in Produktion, die vermutlich im Frühjahr im WDR erstmalig ausgestrahlt wird.

Ihre Entscheidung Gott

Am 23. November 2020 erschien durch Constantin Film das deutsche Film-Drama Ihre Entscheidung Gott erstmalig in der ARD um dann in weiterer Folge drei Tage danach auch in Form einer DVD sowie auch als VOD im Handel zu erscheinen. Hierbei handelt es sich um eine Fernseh-Produktion, bei welcher Lars Kraume als Regisseur tätig war und aus jenem Theaterstück von Ferdinand von Schirach hier eine filmische Interpretation zu seinem Besten geschaffen hatte. Theaterstücke filmisch umzusetzen ist grundsätzlich nicht einfach, jedoch nicht unmöglich. Weder das eine noch das andere ist uns bisher zu Ohren gekommen und dennoch haben wir es uns nicht nehmen lassen in das uns seit wenigen Tagen vorliegende DVD-Exemplar dieses Streifens hineinzusehen, sodass wir uns auch hier wieder ein Bild über den Inhalt des Films sowie aber auch die technische Verarbeitung dieses Streifens gemacht haben, sodass wir für euch nun wieder zu unserem Besten geben möchten, was dieser Film sowohl inhaltlich als auch in seiner Produktion so zu bieten hat. Richard Gärtner (Matthias Habich) ist ein ehemaliger Architekt, der mit seinen achtundsiebzig Jahren im Ruhestand lebt. Seit seiner Pensionierung ist er psychisch immer weiter abgedriftet und findet mittlerweile keinen Grund mehr, um wofür es sich zu leben lohnt, sodass er seinem Leben ein Ende bereiten möchte. Aktive Sterbehilfe ist jedoch verboten. Er bittet seine Ärztin Dr. Brandt (Anna Maria Mühe) darum ihm Medikamente zu verschreiben, sodass diese einen tödlichen Verlauf bringen. Da sie damit ihre Zulassung riskieren würde, verneint sie dies klarerweise. So wendet er sich mit seinem Fall an das Gericht sowie den deutschen Ethikrat, sodass sein Fall tatsächlich seine Verhandlung findet und darüber entschieden wird ob Richard tatsächlich die Möglichkeit bekäme über das eigene Ableben selbst zu entscheiden. Dem Ethikrat gehärt auch Frau Dr. Keller (Ina Weisse) an, welche sich einige Sachverständige zur Hilfe holt, um auch mit einigen Experten über diese Thematik zu diskutieren. Hier stehen sich die beiden Fronten, bestehend aus der Verfassungsrechtlerin Prof. Litten (Christiane Paul) und Richard Gärtners Anwalt Herr Biegler (Lars Eidinger) und Bischof Thiel (Ulrich Matthes) sowie Chef der Ärztekammer Prof. Sperling (Götz Schubert) gegenüber. Am Ende ist es jedoch die Vorsitzende (Barbara Auer) die sich anhand der beiden Sichtweisen und Diskussionen über die gewünschte Sterbehilfe eine Entscheidung fällen muss, die sich um nicht weniger als über Leben und Tod dreht, was mit Sicherheit keine einfache Aufgabe ist. Inhaltlich behandelt dieser Film eine Thematik, die in vielen Ländern umstritten und daher verboten ist. Während die einen in der Sterbehilfe Erleichterung sowie Erlösung für jene sehen, für die ohnehin kaum Hoffnung besteht, sehen die anderen darin den dadurch möglichen Missbrauch, der unschuldige Menschen, die doch gerne kämpfen würden unschuldig ums Leben kommen. Beide Sichtweisen sind verständlich und verlangen nach einer Möglichkeit, durch welche ein derartiges Missverständnis gar nicht erst möglich wäre, sodass jeder Mensch die Möglichkeit hat, ohne Einfluss Dritter über sein eigenes Leben und sein eigenes Ende zu urteilen. Dieser Film behandelt genau diese Thematik, die durchaus interessant ist und auch inhaltlich sehr gut auf dem Bildschirm dargestellt wird. Optisch liefert die DVD ein sehr schönes Bild, bei welchem die Farben in aller Natürlichkeit erscheinen. Der Kontrast wirkt sehr ausgewogen und auch die Schärfe des Bildes wurde ganz gut eingefangen. Dieser eineinhalbstündige Spielfilm wird in deutscher Sprache mit einem Dolby Digital 5.1 Klang wiedergegeben, sodass die Dialoge zwischen den einzelnen Figuren zu jeder Zeit gut zu verstehen sind. Auf zusätzliche Extras wurde hierbei leider verzichtet. Dennoch erhält man hier einen recht interessanten Film mit einer durchaus authentischen und äußerst sehenswerten Thematik, die unser Interesse auf jeden Fall durchgehend auf sich gezogen hat. So vergeben wir für Ihre Entscheidung Gott insgesamt sieben unserer möglichen zehn Bewertungspunkte.

Inheritance - Ein dunkles Vermächtnis

Inheritance – Ein Dunkles Vermächtnis ist der Titel eines US-amerikanischen Thrillers, bei welchem Vaughn Stein als Regisseur seinem Können freiem Lauf ließ, als dieser Film im vergangenen Jahr ebendort produziert wurde. Für die großen Hauptrollen konnte man Lilly Collins und Simon Pegg gewinnen, die längst keine unbekannten mehr in Hollywood sind. Dennoch hat man im deutschsprachigen Raum nur sehr wenig von diesem Streifen gehört, sodass wir hier umso mehr darauf gespannt waren, was dieser inhaltlich mit sich bringt und haben es uns nicht nehmen lassen in das Vorab-Exemplar des am 03. Dezember 2020 erscheinenden Films in Form einer BluRay, einer DVD sowie auch als VOD hineinzusehen. So haben wir auch für euch wieder zusammengefasst, was dieser Film in technischer Hinsicht sowie aber auch in seinem Inhalt zu bieten hat. Archer Monroe (Patrick Warburn) einer der erfolgreichsten und einflussreichsten Männer New Yorks stirbt unerwartet und hinterlässt seine Frau Catherine (Connie Nielsen), seinen Sohn William (Chace Crawford) und seine Tochter Lauren (Lily Collins). Sein Erbe hinterlässt er ausgerechnet seiner Tochter Lauren. Diese erfährt vom Anwalt der Familie (Michael Beach) jene Nachricht, die sich schon bald zu lasten ihrer eigenen Familie auswirkt und ziemlich auf die Probe stellt, denn ihr Vater scheint über drei Jahrzehnte ein dunkles Geheimnis gehütet zu haben. In einem schreiben welches Archer seiner Tochter hinterlassen hat erfährt sie, dass auf dem Anwesen der Familie ein Bunker versteckt ist. Als sie diesen aufgrund der Beschreibung ausfindig machen kann ist sie äußerst schockiert als sie diesen zum ersten Mal betritt, denn darin befindet sich ein ihnen gänzlich fremder Mann (Simon Pegg), der verwahrlost scheint und laut eigenen Aussagen bereits seit dreißig Jahren kein Tageslicht mehr zu sehen bekam. Sie versucht der Sache auf den Grund zu gehen und herauszufinden, was es mit der Gefangenschaft des Unbekannten auf sich hat und erfährt nach und nach immer schrecklichere Details, die die Existenz ihrer Familie auf eine gefährliche Probe stellt. Lauren ist auch sich allein gestellt und die dunkle Vergangenheit allgegenwärtig, mit welcher sie nun völlig auf sich gestellt zu Recht kommen muss. Das Rätsel scheint unerklärlich und dennoch fügen sich die einzelnen Puzzle-Teile immer mehr zusammen, sodass Lauren schon bald zu einer schrecklichen Erkenntnis kommt. Inhaltlich bietet sich einem hier ein hervorragend gestalteter Thriller, der schauspielerisch gut verkörpert wurde und durchwegs spannend ausgefallen ist. Optisch erhält man hier meist düstere Farben, die in natürlichem Ton gehalten sind und mit dem Kontrast gut abgestimmt wurden. Auch was die Schärfe angeht, so kann man sich nicht beklagen, denn hier erhält man ein glasklares Bild. Die Tonspur bietet sich einem hier in Deutsch (Dolby Digital 2.0, DTH-HD 5.1) und Englisch (DTS-HD 5.1) an, wobei man hier in beiden Varianten gute Dialoge sowie eine gut eingefangene Geräusch-Kulisse zu hören bekommt. Auch deutschsprachige Untertitel sind hier enthalten, sodass man diese optional nach Bedarf zuschalten kann. Die Laufzeit des Films beträgt beinahe zwei Stunden. Als Sonderausstattung findet man hier die beiden Features „Inszenierung eines Thrillers“ sowie „Die Besetzung von Inheritance“ vor, in die man nach Lust und Laune auch bei Gefallen des Films hineinsehen kann, da man hier noch gut weitere Zehn Minuten tolle Einblicke erhält. Alles in allem erhält man hiermit einen spannenden Film der gut im durchschnitt liegt. In unserer Wertung erhält dieser siebeneinhalb unserer möglichen zehn Punkte sodass auch hier einer Empfehlung nichts im Wege steht.

Originaltrailer:

Manta Manta

Aufgrund des bevorstehenden dreißigjährigen Jubiläums der deutschen Filmperle Manta Manta, welcher zudem auch der erste Kinofilm war in welchem Til Schweiger in einer Hauptrolle auf der großen Leinwand zu sehen war, wurde dieser Film nun noch einmal ein wenig in Ton und Bild restauriert und schließlich am 03. Dezember 2020 durch Constantin Film erstmalig auch in Form einer BluRay in den Handel gebracht. Auch auf DVD ist dieser immer noch erhältlich und selbstverständlich hat man auch die Möglichkeit sich diesen Streifen, bei welchem Wolfgang Büld als Regisseur tätig war, auch auf diversen Streaming-Plattformen anzusehen. Auch uns hat vor wenigen Tagen ein Exemplar dieser Neuauflage des Films als BluRay erreicht, sodass wir uns diesem als Kinder der Neunziger gerne nochmals angenommen haben und euch die wichtigsten Einzelheiten rund um den Inhalt des Films sowie dessen technischer Begebenheiten zusammengefasst, sodass ihr in nun nachfolgendem Text nachlesen könnt, was euch dieser zu bieten hat. Bertie Schrankwand (Til Schweiger) ist ein Bleifußfahrer schlechthin und versucht mit seiner Protzkarre bei den Mädels zu landen. So unter anderem auch bei Uschi (Tina Ruland) einer jungen Friseuse. Bertie und seine Clique haben nur ihre aufgemotzten Mantas zu präsentieren und sich gegeneinander zu Messen. Beim nächsten Rennen soll sich entscheiden ob Bertie oder wohl eher sein Nebenbuhler Axel (Martin Armknecht) das Herz von Uschi für sich entscheiden. Doch ausgerechnet jetzt, wo Bertie ein klares Ziel vor Augen hat, scheint er regelrecht von Pech verfolgt zu sein. Uschi scheint es nämlich weder auf den einen, noch auf den anderen abgesehen zu haben und verspicht währenddessen bei Helmut (Uwe Fellensiek), einem erfolgreichen Disco-Besitzer zu landen. Berti erfährt, dass sein bester Freund heimlich sein Abi nachgemacht hat. Als dann noch kurz vor dem Rennen der Kolbenfresser zuschlägt scheint die Unglücksphase ihren Höhepunkt erreicht zu haben. Ausgerechnet das große Rennen steht vor dem aus. Glücklicherweise macht sich der Zusammenhalt von Berties Clique nun deutlich bemerkbar, sodass das große Messen über Ruhm und Ehre zwischen den Manta-Fahrern und der Benz-Partie doch noch stattfinden kann, bei dem sich beide Fraktionen absolut nichts schuldig bleiben. Inhaltlich erhält man hier eine sehr unterhaltsame Komödie, die man auf jeden Fall gesehen haben sollte, da diese schon lange als Kult der deutschen Filmgeschichte zählt. Nach seinem Serien-Debüt bei der Lindenstraße war dies die erste große Rolle für Til Schweiger, was diesen Film natürlich zu etwas ganz Besonderem in der deutschen Filmlandschaft macht. Auch Top-Comedian Michael Kessler ist hier mit dabei, sodass hier auf jeden Fall für beste Unterhaltung gesorgt ist. Optisch wurde dieser Streifen gut aufbereitet, sodass man hier schöne, warme aber dennoch natürlich wirkende Farben zu sehen bekommt. Der Kontrast wurde hierauf gut abgestimmt und auch die Schärfe wurde weitgehendst gut eingefangen. Die Tonspur bietet sich hier sowohl in DTS-HD 5.1 als auch in Dolby Digital 2.0 an. Da es sich hierbei um eine deutsche Produktion handelt, ist diese selbstverständlich auch nur in Deutsch wählbar und liefert in seiner Überarbeitung einen großartigen Klang. Zusätzlich bietet sich einem auch hier wieder die Möglichkeit auch Untertitel in deutscher Sprachfassung zuzuschalten, sodass hierbei auch hörgeschädigte Menschen wieder voll und ganz auf ihre Kosten kommen werden. Der Hauptfilm hat hier eine Laufzeit von eineinhalb Stunden. Zusätzliche Extras sind in dieser Fassung leider nicht enthalten, doch unserer Ansicht nach hat man hierbei mit der Restaurierung dieses Films ohnehin schon viel gewonnen. So vergeben wir hier in unserer Gesamtwertung sehr gerne sieben unserer möglichen zehn Bewertungspunkte und empfehlen euch die BluRay-Ausgabe der rasanten Komödie von Manta Manta sehr gerne weiter.

Roland Neuwirth & Florian Krumpöck – Winterreise

Wenn das Wienerlied auf Klassik trifft dann ist es eine sagenhafte Winterreise auf die sich Roland Neuwirth und Florian Krumpöck begaben und sich den weitverbreiteten Werken des Komponisten Franz Schubert angenommen haben um diese auf ganz eigene Art und Weise und mit eigenständigem Text zu interpretieren. Wer wenn nicht Roland Neuwirth wäre wohl besser für ein solches Projekt geeignet, wobei dieser anfänglich doch noch ein wenig mit sich selbst gezögert hat, ob er sich denn tatsächlich an Schuberts Vermächtnis heranwagen sollte, denn immerhin konnte er ihn weder über dessen Einverständnis noch um seine Meinung hierzu befragen. So obliegt es nun den Fans ob diesen ein Album mit „klassischen“ Wienerliedern zusagt. Auch wir haben kürzlich ein Exemplar dieser Scheibe erhalten, auf welcher sich insgesamt vierundzwanzig Stücke befinden, in die wir gerne wieder vorab für euch hineingehört haben und euch nun in gewohnter Manier kurz schildern möchten, was dieser Tonträger inhaltlich so mit sich bringt. „Gute Nacht“ nennt sich das erste darauf befindliche Werk welches sehr schöne Klänge mit sich bringt und einen sehr tiefgründigen Text beinhaltet, der sowohl instrumental als auch in gesanglicher Darbietung sehr überzeugen kann. Es folgt im Anschluss „Die Wetterfahne“, welcher sich klanglich als auch gesanglich sehr gut einfügt und auf jeden Fall hörenswert erscheint. Auch „Gefrorene Thränen“ ist in seiner Art und Weise der Interpretation sehr gelungen. Sowohl Roland Neuwirth am Gesang als auch Florian Krumpöck am Piano können sehr von sich überzeugen. In „Erstarrung“ bietet sich einem ein sehr gelungener Inhalt der auf die melodischen Klänge abgestimmt auch gesanglich sehr gut wiedergegeben wird. Über einen sehr schönen Klang erscheint auch „Der Lindenbaum“ der hier in melodischer als auch in gesanglicher Hinsicht regelrecht erstrahlt und sich hier sehr gut einfügt. Unserer Ansicht nach sollte man sich dieses Werk nicht entgehen lassen. Inhaltlich sehr gelungen findet man hier auch „Wasserfluth“ vor, welches gesanglich gut auf die klassischen Töne Schuberts abgestimmt wurde und dem Komponisten mit Sicherheit in dieser Form zugesagt hätte. Auf anhieb hat uns auch das Werk „Auf Dem Flusse“ sehr überzeugt, welches und vor allem in gesanglicher Darbietung sehr positiv überzeugt hat. Etwas schwungvoller in seiner melodischen Darbietung erscheint „Rückblick“, welches auch in gesanglicher Interpretation recht hektisch wirkt. Auch dieses hat uns klanglich als auch inhaltlich sehr gut gefallen. Ruhiger und nachdenklicher hingegen wirkt hingegen das Stück „Irrlicht“ welches uns sehr gut gefallen hat und sich hier ganz gut einfügt. „Rast“ ist eine sehr gefühlvoll interpretierte Nummer, die sowohl klanglich als auch gesanglich sehr zu gefallen weiß und einem sehr nachdenklich stimmt. Diese passt hervorragend zu den bisherigen Nummern, weshalb auch dieser bestens auf diesem Tonträger aufgehoben ist. Das Stück „Frühlingstraum“ führt einem verschiedene Jahreszeiten regelrecht vor Augen. Auch hier lohnt es sich hineinzuhören, da dieser vor allem in poetischer Hinsicht jede Menge zu bieten hat. Die Halbzeit dieser Scheibe erreicht man mit dem Titel „Einsamkeit“ welcher gesanglich als auch melodisch hier auf jeden Fall gut hineinpasst. „Die Post“, „Der Greise Kopf“ und „Die Krähe“ wissen zu überzeugen und sind sich vom melodischen Aufbau her recht ähnlich. Auch gegen diese Interpretationen hätte Franz Schubert mit Sicherheit nichts einzuwenden gehabt. Direkt im Anschluss darauf findet man hier das Werk „Letzte Hoffnung“ vor, mit welchem man vor allem gesanglich als auch inhaltlich sehr zufrieden sein darf. Der Text von „Im Dorfe“ wirkt in der Tat aus dem Leben gegriffen und wurde hierin sehr gut in musikalischem Sinne dargestellt. Großen gefallen fanden wir unter anderem auch an den Stücken „Der stürmische Morgen“, „Täuschung“, „Der Wegweiser“ und „Das Wirtshaus“, welche in ihren Darbietungen sowohl klanglich als auch gesanglich als auch großartigen Inhalten sehr überzeugend sind und sich auf jeden Fall hören lassen können. Sehr wohlwollend lauschten wir auch aufmerksam den Klängen von „Muth!“ welche uns sehr gut gefallen haben und wir auch euch nahe legen können hier hineingehört zu haben. Sehr gut gelungen ist auch das Stück „Nebensonnen“ das einen sehr schönen Klang mit sich bringt und an sich sehr gut zum Stil dieses Albums passt. Zu guter Letzt findet man hier außerdem noch das Liedgut „Der Leiermann“ vor, welches ruhiger ausgefallen ist und auch hier wieder einen sehr nachdenklichen Text zu bieten hat. Alles in allem erhält man hier vierundzwanzig gelungene Werke die sich in ihren Längen doch sehr unterscheiden. Die Klänge am Piano wurden perfekt den Originalen nachempfunden und auch die gesanglichen Darbietungen hierzu sind sehr passend, wenn auch ein wenig depressiv was den Inhalt angeht. Roland Neuwirth und Florian Krumpöck haben hier eine großartige Grundidee noch besser als angenommen umgesetzt und zählen völlig zu Recht zu den größten gegenwärtigen Künstlern dieses Landes. Für das gemeinsame Album „Winterreise“ können wir unsererseits insgesamt siebeneinhalb unserer möglichen zehn Bewertungspunkte entbehren. Wer den Klang der klassischen Musik mag und auch den Wiener Dialekt liebt, der wird auch an dieser Scheibe mit Sicherheit eine Freude haben.