Passenger - Whispers

„Whispers“ nennt sich die neue Platte des britischen Künstlers Mike Rosenberg welcher besser als Passenger bekannt ist. Diese erscheint am 06. Juni 2014 und ist somit der Nachfolger des Studioalbums „All the Little Lights“ aus welchem auch die Nummer „Let Her Go“ hervorging mit der Passenger letztendlich auch den richtig großen Durchbruch in den Charts erlangte. Beginnend mit dem Stück „Coins In A Fountain“ bekommt man hier sehr gelungene aber auch beruhigende Klänge geboten. Die darauffolgende Nummer „27“ beweist sehr schnell, dass sie sich auch für das Radio ganz gut eignen würden und vielleicht sogar auch als Single durchaus erfolge haben wird. Uns konnte dieser Song auf jeden Fall auf Anhieb von sich überzeugen. „Heart’s In Fire“ ist ein durchschnittlich gut gelungener Song welcher klanglich etwas ruhiger ausgefallen ist und sich ganz gut in dieser Platte einfindet. Sehr empfehlenswert ist unserer Meinung nach auch der Titel „Bullets“ welchem man direkt im Anschluss zu hören bekommt und sich auch als Single sicherlich gut verkaufen würde. Etwas ruhiger und trauriger wird es in „Golden Leaves“ welcher eine sehr schöne Melodie vorzuweisen hat und auf jeden Fall zu empfehlen ist. Das Stück „Thunder“ hebt die Stimmung  mit fröhlichen Klängen deutlich an und bietet eine besonders gelungene Akustik. Dieses sollte man sich beim Probehören oder nach dem Kauf keinesfalls entgehen lassen. Melodisch als auch inhaltlich konnte und das Werk „Rolling Stone“ beeindrucken welches sich sehr gut in dieses Album integriert. Etwas weniger angetan waren wir von „Start A Fire“ der zwar klanglich ganz in Ordnung ist aber nur wenig Erfolgs oder Hitpotential in sich trägt. Anders sieht das hingegen wieder bei „Whispers“ einem Song der außerdem die erste Singleauskopplung zu diesem Album ist und mit sehr schönen und vor allem ruhigeren Klängen recht schnell von sich überzeugen kann. Da geht diese Scheibe auch schon langsam ihrem Ende zu, doch auch das ist noch lange kein Grund für Passenger um bei der Qualität nachzulassen denn mit „Riding To New York“ hat er eine weitere geniale Nummer aus dem Boden gestampft, die sehr gelungen ist und ebenso gute Aussichten auf eine eigenständige Singleauskopplung hat. Zu guter Letzt hätten wir dann noch den Titel „Scare Away The Dark“ übrig die etwas mehr Schwung als die restlichen nummern besitzt und über einen guten Klang verfügt und so dieses Album würdevoll ausklingen lässt. Auch diesmal hat Passenger auf dem Album „Whispers“ einiges zu bieten, wodurch die Scheibe nicht nur bei bereits vorhandenen Fans sondern auch bei neuen Hörern gut ankommen wird. Wir geben dieser Platte sieben von möglichen Zehn punkten und sind bereits gespannt, was wir Zukünftig noch alles von diesem Künstler hören werden.  Am 18. Oktober 2014 ist Passenger übrigens im Wiener Gasometer zu Gast. Wer noch keine Tickets hat, sollte sich möglichst bald über bekannte Ticketbörsen welche sichern.

Fräulein Laut - Diese Lieder

Der Austropop beziehungsweise der Austrorock bekommt mit der sympathischen Steirerin Kathi Fasching, besser bekannt als Fräulein Laut, Zuwachs. Diese veröffentlicht nämlich am 06. Juni 2014 ihr Debütalbum „Diese Lieder“ auf welcher sich elf sehr gelungene Werke befinden. Dem einen oder anderen ist sie vielleicht noch aus der TV-Show „Herz von Österreich“ bekannt, bei der die Sängerin im vergangenen Jahr teilgenommen hat.  Wir haben bereits vorab in ihr neues Album hineingehört und möchten für euch nun auch etwas näher darauf eingehen. Dieses beginnt mit dem gleichnamigen Stück „Diese Lieder“  welches in Mundart gesungen ist und sich melodisch von einer sehr rockigen Seite zeigt. Der Klang sowie der darin enthaltene Text sind sehr gelungen mit welchen Fräulen Laut gleich am Anfang von sich überzeugen kann. Der darauffolgende Song „Die Sunn“ erinnert im Refrain ein wenig an die verstorbene Austropop-Legende Georg Danzer der einst mit „Lass mi amoi no’d Sunn aufgeh sehn“ große Erfolge feierte und damit unvergessen bleibt. Aber auch hier gibt sich der Refrain sehr eingängig und hinterlässt einen sehr positiven Eindruck. „Für Des Mog I Di“ ist eine Nummer mit einem wunderschönen Text und sehr überzeugendem Klang und fügt sich in diesen Tonträger sehr gut ein. Etwas rockiger wird es gleich im Anschluss darauf mit „Showbusiness“  der uns inhaltlich als auch melodisch innerhalb der ersten Sekunden bereits für sich gewonnen hat. Der Song „I Sog Wos I Ma Denk“ fängt noch mit ruhigeren Tönen an welche siech in etwa ab der Hälfte von diesem in ein gelungenes rockiges Werk verwandeln das auf jeden Fall sehr gute Chancen als Single-Auskopplung hätte und welches wir auf jeden Fall weiterempfehlen können und auch möchten. Auch der darauffolgende Titel „Wir leben“  gestaltet sich sehr eingängig und ist für eine Single sehr gut geeignet. Wir sind gespannt ob und zu welchem dieser Stücke tatsächlich eine Auskopplung erfolgen wird. Alle guten Dinge sind drei, so lautet nicht nur ein Sprichwort, sondern es ist tatsächlich so. In „Schicksal oder Zufall“ können Text, Melodie und auch der Gesang sehr beeindrucken und ist absolut empfehlenswert. Hier ist eine Auskopplung nicht nur wünschenswert sondern unserer Meinung nach sogar angebracht. Der Titel „Horizont“ ist zwar nicht wirklich schlecht konnte uns aber dennoch nicht so ganz von sich überzeugen. Umso besser ist dafür die darauffolgende Nummer „Halt Mi“ welche sich im Vergleich wieder etwas ruhiger gibt und als Gesamtes sehr schnell überzeugt. „Game Over“ ist ein schwungvolle Rocknummer mit eingängigem Text, sodass diese bereits nach dem ersten Mal hören im Kopf hängen bleibt und hier einen Ohrwurm verursacht. Es handelt sich hierbei um ein wirklich sehr gelungenes Stück. Auch das Ende dieses Albums „Von Liedern und Leut“ ist melodisch als auch inhaltlich sehr gelungen und ein würdevoller Abschluss für diese Debüt-Platte. Fräulein Laut oder Kathi Fasching hat sich gemeinsam mit ihrer Band vollste Mühe für diese Scheibe geben und lebt ihre Leidenschaft hier voll und ganz aus. Sehr gelungene Rocknummern als auch wunderschöne Balladen sind  auf diese enthalten und auch gut miteinander abgestimmt, sodass dieses sicherlich in den Charts auf den vorderen Plätzen zu finden sein wird. Auch Live hat man die Möglichkeit die neuen Werke von Fräulein Laut zu hören, denn es stehen demnächst einige Termine an die ihr anbei entnehmen könnt. Von uns bekommt diese Platte auf jeden Fall neun von möglichen Zehn punkten und wir freuen uns sehr darauf auch in Zukunft noch viel mehr von Fräulein Laut zu hören. 

Termine:

13. Jun 14 -  Burgarena Finkenstein

27. Jun 14 - St. Andrä in Carinthia

05. Jul 14 - Großharter Naturteich in Großhart

5. Jul 14 - Terra Vulcania - Open Air in Sankt Anna Am Aigen

11. Jul 14 - Messe Graz / Freiluftarena B in Graz

20. Aug 14 - Open Air in Murau

30. Aug 14 - Dead Man Walking in Miesenbach

13. Sep 14 -Wien 

Künstler reißen sich um den WM Hit 2014

Diverse Interpreten sind momentan damit beschäftigt DEN Hit für die Fußball WM 2014 zu landen. Mit Dabei sind unter anderem Leo Aberer & Shaggy mit „Football Is My Life“ in Brasilianischer Version „Futebol Minha Vida“, Joachim Deutschland mit „Eier So Groß Wie Deutschland“ oder auch Stefan Raab mit „Wir kommen um Ihn zu Holen“ der allerdings immer noch unschlüssig ist welche Version seines Stückes es werden soll und daher seine Zuschauer aus drei Varianten entscheiden lässt. Nun hat das Fußball-Fieber also auch unsere deutschen Nachbarn erreicht, die darum Bemüht sind pünktlich zum Anbruch der WM ihren Beitrag dazu zu leisten. Aber auch weitere internationale Beiträge stehen in den Startlöchern so hat zum Beispiel Shakira mit „Dare (La La La)“ oder Pitbull gemeinsam mit Jennifer Lopes mit dem Stück „We Are One“ einen großartigen musikalischen Beitrag zu den heurigen Spielen geleistet.  Es werden mit Sicherheit im laufe der nächsten Wochen noch viele weitere Stücke aus der ganzen Welt folgen die den Soundtrack zur heurigen Fußball Weltmeisterschaft 2014 vervollständigen werden. Bis zu WM selbst könnt ihr euch schon mal mit diesen Songs einstimmen:

Joachim Deutschland : Eier so groß wie Deutschland

Stefan Raab - Wir kommen um Ihn zu holen

Leo Aberer feat. Shaggy - Football Is My Life

Shakira - Dare (La La La)

Pitbull feat Jennifer Lopez - We Are One

Seven Thorns - II

Bereits seit 1998 sind die Seven Thorns aus Dänemark musikalisch aktiv. Nun hat die Metal-Band ihr neues Album „II“ welches tatsächlich erst ihr zweites Studioalbum ist veröffentlicht und ist so der Nachfolger von dem Debütalbum „Return To The Past“.  Dieses eröffnet die siebenköpfige Band mit einem gelungenen „Intro“ auf welches nach knapp eineinhalb Minuten der Titel „Eye Of The Storm“ folgt das eine sehr schnelle Metal Rhythmik beinhaltet und im klang sowie auch im Gesang ordentlich Power enthält. Auch die darauffolgende Nummer „Revelation“ hat einen sehr beeindruckenden Klang zu bieten und wir haben gleich auf Anhieb gefallen daran gefunden. „Queen Of  Swords“ ist ebenso ein sehr gelungenes Stück in welchem vor allem der Refrain sehr gut zur Geltung kommt und auf jeden Fall auch sehr empfehlenswert  ist. Eine sehr beachtliche Leistung hat auch „Justice“ zu bieten, welches sich durch geniale Riffs und einer tollen Melodie auszeichnet und unserer Meinung für eine Single Ideal wäre. Ganz Ähnlich war unser Eindruck auch bei dem darauffolgenden Werk „Night Of Temptation“ das sich als großartige Metal Nummer mit sehr beachtlichem Refrain entpuppt und man auf jeden Fall gehört haben sollte. Der Song „Redemption“ ist im gesamten sehr gut gelungen und sorgte bei uns innerhalb weniger Sekunden für Begeisterung. „You’re Not Brave (If You’re Scared)“ ist eine etwas ruhiger ausgefallenere Nummer die sich allerdings auf dieser Platte sehr gut einfügt und auch melodisch sehr von sich beeindruckt. Der Titel „ A Jokers Game“ gestaltet sich daraufhin wieder deutlich wilder und kann zweifelsohne lautstark gehört werden. Natürlich hat alles einmal ein Ende, wie auch diese Scheibe welche von „After The Storm“ mit instrumentalen Klängen in weniger als einer Minute zum Ausklang gebracht wird. Doch ganz war’s das dann wohl doch noch nicht, denn als Bonus befindet sich darauf noch eine Metal-Version des Abba Kultsongs „Mamma Mia“  bei welchem einen beinahe die Worte fehlen. Diesen sollte man unbedingt gehört haben, denn so ein gelungenes Cover bekommt man kaum so gut zu hören wie die Metal Version von Seven Thrones.  Das Album „II“ ist definitiv sehr gut gelungen und erhält daher von uns auch neun von möglichen zehn Punkten. Dieses klingt höchst professionell und Metal Fans kommen bei diesem voll und ganz auf ihre Kosten.

Loewenhertz - Irgendwo In Deutschland

Loewenhertz heißt das deutsche Synth-Pop / Electro-Pop  Duo bestehend aus  Andy & Alex die mit „Irgendwo In Deutschland“ am 09. Mai 2014 ihr Debütalbum veröffentlicht haben. Diesem wurde zuvor die Single „Der Weg“ veröffentlicht welche auch gleichzeitig die erste auf dem Album enthaltene Nummer ist und klanglich ganz gut gelungen ist sowie über einen sehr eingängigen Refrain verfügt.  Auf diese folgt das Stück „Fly With Me“ in welcher sich der Klang der achtziger Jahre Popmusik wiederspiegelt und durchaus zu empfehlen ist. Weniger angetan waren wir von dem Son „Addicted To You“ welcher uns gesanglich leider einfach nicht erreicht hat. Ganz gut gelungen ist das Werk „Friends Like Me“ welcher sich jedoch auch eher im Hintergrund der Platte aufhält. Der Titel „Endlose Räume“ gestaltet sich sehr eingängig und hat uns im Allgemeinen recht gut gefallen und daher würden wir diesen gegebenenfalls auch sogar weiterempfehlen. „Wunderland“ ist ebenso sehr eingängig und noch dazu sehr Radiotauglich. Dieses Stück wäre als Single sicherlich sehr erfolgreich, denn es ist so Simple aufgebaut dass es einfach gut ist und bei dem einen oder anderen sicherlich für einen Ohrwurm sorgen wird. Auch der Song „Gemeinsame Zeiten“ ist klanglich als auch inhaltlich ganz gut geworden und konnte uns bereits nach wenigen Sekunden von sich überzeugen. Unabhängig davon dass der nächste Titel auch der Name eines Frauenromans ist konnte uns „Shades Of Grey“ leider nicht wirklich überzeugen. Bergauf geht es gleich mit der anschließenden Nummer „Ancient Tears“ die klanglich wieder um einiges besser ausgefallen ist und auch einen großartigen Gesang zu bieten hat. Das letzte Reguläre Stück „Heimkehr“  liefert eine besonders schöne Melodie in Kombination mit einem hervorragenden Gesang und ist unserer Meinung nach sogar das beste auf dem Album enthaltene Werk. Im Anschluss darauf bekommt man jeweils einen Remix von „Fly With Me“ und „Wunderland“ geboten, die uns allerdings in ihrer ursprünglichen Albumversion deutlich besser gefallen. Der Mix von „Der Weg“ klingt bei näherem hinhören gart nicht einmal so schlecht. Am Ende findet man noch einen weiteren Remix von „Fly With Me“ der uns leider abermals nicht beeindrucken konnte.  In diesem Album steht vorrangig die Musik aus den achtziger Jahren im Vordergrund weshalb man die Band von ihrer Spielweise unter anderem mit Modern Talking vergleichen könnte. Um genauso erfolgreich wie Dieter Bohlen und Thomas Anders zu werden müssen Andy & Alex allerdings noch einiges drauflegen.  

Fundetta - Mein Talent Ist Leben

Es ist bereits das zweite Studioalbum das die beiden Künstler von Fundetta mit „Mein Talent Ist Leben“ am 06.Juni 2014 veröffentlichen. Drauf enthalten sind neun neue Werke der Band auf die wir hier nun näher eingehen möchten. Eröffnet wird die Scheibe durch den Song „Kopfkino“ der mehr schlecht als recht ausgefallen ist. Darin zu hören ist eine mäßig gute Melodie in Kombination mit Gesang welcher allerdings eher gesprochen ist und eigentlich auch weit entfernt von Gesang ist. Außerdem dürfte darin jede Form von Rhythmusgefühl verloren gegangen sein. Auf dieses folgt der Titel „König Der Lüfte“ welchen man als eher Light Version von Rammstein ansehen kann, welche im Vergleich hierzu aber eher eine mindere Leistung erbringt. In „Simsalabim“ wagen die beiden Künstler hier ein Duett, wo deutlich zu erkennen ist, dass die beiden Stimmen hier überhaupt nicht miteinander harmonieren und man seinen Ohren mit dieser Nummer definitiv nichts Gutes tut. Etwas ruhiger gestaltet sich das Stück „Mein Talent Ist Leben“ welches sowohl inhaltlich als auch gesanglich ganz in Ordnung ist und man sich auch anhören kann. In „Kleiner Mann“ steht der weibliche Gesang von Sängerin Suse im Vordergrund. Der Gesang ist zwar ganz gut, allerdings nicht für diese Art von Musik geeignet. Stattdessen sollte sie sich eher an Opern oder Musical Werken versuchen. „Tausend Jahre Leben“ heißt der darauffolgende Titel welcher inhaltlich und melodisch recht gut gelungen ist, aber unserer Meinung nach auch besser interpretiert hätte werden können. Auch in dem Song „Ein abgestürzter Engel“ ist der Text von diesem das einzig positive was wir daran erkennen können. Das Stück „Metzger“ ist ein weiterer gescheiterter Versuch Musik im Stil der Band Rammstein zu machen, auch hier waren wir leider eher enttäuscht. Zum Abschluss wäre da noch die Nummer „Helden“  die deutsche Version von David Bowie, die man sich zwar durchaus anhören kann, welche wir allerdings auch schon um einiges besser gehört haben.  In kurzer Form haben wir dazu zu sagen dass das Album „Mein Talent ist Leben“ genau das ausspricht, was wir uns von dieser Platte denken, denn musikalisch scheint Fundetta das Talent zu fehlen. Vielleicht sollten sich die beiden eher auf das Schreiben für andere Künstler konzentrieren, denn textlich gesehen ist doch ein wenig musikalisches Talent vorhanden. Dennoch können wir dieser Platte leider nicht mehr als drei von möglichen zehn Punkten geben und dies auch nur,  weil die darauf enthaltenen Texte ganz gut gelungen sind. Wirklich empfehlen können wir diese Platte allerdings leider nicht. 

Die Pute von Panem - The Starving Games

Universum Film veröffentlicht am 06. Juni 2014 endlich seine Filmparodie Die Pute von Panem – The Starving Games welche sich, wie viele sicherlich vermuten, hauptsächlich mit den Tributen von Panem beschäftigt. Produziert wurde dieser unter anderem auch von Jason Friedberg  und Aaron Seltzer, welche auch an zahlreichen anderen Parodieproduktionen wie  Meine Frau, Die Spartaner und Ich und Beilight – Biss Zum Abendbrot oder etwa Scary Movie beteiligt waren. In dem neuesten Werk dreht sich wie bereits schon erwähnt alles hauptsächlich im die Geschichte von Die Tribute Von Panem  und den im Fernsehen übertragenen Starving Games welche bereits zum 75. Mal stattfinden. In diesem von Präsidänten Snowball (Diedrich Bader) veranstalteten Turnier geht es um wahrlich um Leben und Tod. Bei diesen nimmt auch Kantmiss Evershot (Maiara Walsh),welche eine Anspielung auf die Figur Katniss Everdeen ist, freiwillig um an diesem Turnier teilzunehmen und so ihre jüngere Schwester Petunia  (Kennedy Hermansen), die eigentlich bei diesem Wettbewerb teilnehmen sollte zu schützen. Kantmiss ist fest entschlossen, die Spiele zu gewinnen um  so kann sie ihre verarmte Familie finanziell zu unterstützen. Neben Ruhm winken dem Sieger auch so verlockende Preise wie eine halb aufgegessene Gurke und ein Gutschein für ein Sandwich. Doch einige weitere Kandidaten sind ebenfalls an dem Sieg interessiert. Ihren Freund Dale (Brant Daugherty) muss Kantmiss dafür zwar leider Opfern, stattdessen kämpft sie aber an der Seite des Bäckersohnes Peter Malarkey (Cody Allen Christian).Aus diesem entwickelt sich ein wirklich witziges aber auch sehr verrücktes Abenteuer in welchem auch Psy,die Angry Birds, Taylor Swift, LMFAO, The Expendables 2, The Avengers, Harry Potter, Avatar - Aufbruch nach Pandora, Sherlock Holmes 2, Der Hobbit - Eine unerwartete Reise, Downton Abbey und Two and a Half Men voll auf ihre Kosten kommen und darin ordentlich auf die auf die Schaufel genommen werden.  Es ist ein völlig verrückter Film der stellenweise sogar schon zu übertrieben ist aber auch wieder ordentlich Humor beweist. Zwar ist das Konzept der Parodien in den letzten paar Jahren schon ordentlich abgenutzt und immer wieder mit neuen Figuren wederholt worden, dürfte aber den Zusehen dennoch weiterhin interessieren. Die Pute von Panem wurde ausgezeichnet Besetzt und die Handlung sehr witzig inszeniert und sorgt auf jeden Fall für den einen oder anderen garantierten Lacher. Bild und Tonqualität sind ebenfalls völlig in Ordnung und zeitgemäß, sodass wir hier kaum etwas zum kritisieren haben. Wer auf Komödien sowie Parodiefilme dieser Art steht, sollte keine Sekunde zögern sich diesen Film zu kaufen, welcher in diesem Fall wirklich sehr sehenswert ist. Wem Scary Movie, Beilight oder ähnliches schon zu verblödet war, sollte hier allerdings lieber die Finger davon lassen, denn hier steckt noch jede Menge mehr davon in diesem Film. Wir geben der Pute von Panem sieben von möglichen zehn Punkten und haben und an dem Film bestens unterhalten. 

Der Abenteurer - Der Fluch des Midas

Am 23. Mai 2014 wurde durch Universum Film der neue Fantasy Film Der Abenteurer – Der Fluch Der Midas erstmals auf DVD, BluRay und natürlich auch VOD veröffentlicht. In diesem dreht sich die Geschichte um Mariah Mundi  (Aneurin Bernard)welcher der Sohn in einem noblen Elternhaus ist. Eines Tages werden seine Eltern werden von unbekannten Männern entführt. Es dauerte nicht lange bis sich Mariah zusammen mit seinem Bruder auf die Suche nach ihren Eltern begibt. Doch kurz darauf wird auch noch Mariahs Bruder Felix (Xavier Atkins)entführt. Nun steht er ganz alleine da und wird in ein rätselhaftes Abenteuer gezogen. Doch schob bald schließt sich der Teenager dem mysteriösen Captain Will Charity (Michael Sheen) an, der für die Geheimorganisation Bureau of Antiquities arbeitet welche von der Regierung beauftragt worden ist den  mysteriösen Vorfällen auf den Grund zu gehen und mögliche weitere Gefahren zu bekämpfen. Die Spur führt Will und Mariah zum Hotel Prince Regent, welches sich auf einer Insel außerhalb des Königreichs befindet. Dort begegnen die beiden dem skrupellosen Otto Luger (Sam Neill), der auf der Suche nach einer goldenen Midas Box ist. Als dieser die Box sehr bald auch schon gefunden hat, stellt Luger eine ernsthafte Bedrohung für die beiden und den Rest der Welt dar, da er übernatürliche Kräfte durch die Box erlangt. Mariah soll sich unter falscher Identität in den bedrohlich-beeindruckenden Hotelkomplex des Prince Regent einschleusen, in dem eine Vielzahl sinistere Gestalten hausen – unter ihnen die diabolische Monica (Lena Headey) – und tödliche Geheimnisse lauern. Mithilfe des undurchsichtigen Captain Charity und der jungen Sacha (Mella Carron) stellt er sich letztendlich seinem Gegner Luger und seiner Box, um seinen Bruder aus seinen Fängen zu befreien. Der Vergleich mit den beiden Filmen Percy Jackson oder Harry Potter wie es auf der Rückseite des Covers angepriesen wurde ist auf jeden Fall zu übertrieben. Der Abenteuerer ist ein sehr gelungener und spannender Film, kommt aber dennoch nicht an die beiden genannten Filmgrößen heran. Die Besetzung für diesen Film hat man recht gut zusammengestellt und auch die Handlung des Filmes ist überraschend gut. Auch Hauptdarsteller und Newcomer Aneurin Barnard hat eine frische Ausstrahlung und womöglich noch eine große schauspielerische Karriere vor sich. Für das Kino hat dieser Film zwar nicht gereicht, sollte aber dafür nun ich keiner Sammlung der Fantasy-Filmfans fehlen. Bild und Ton sind völlig in Ordnung. Bei einer Fortsetzung sollte man dennoch vielleicht noch eine Dosis mehr Spannung in die Handlung einbauen um mit den Konkurrenten weiter mithalten zu können, denn sonst wird dieser Film genauso schnell wieder verschwinden wie er veröffentlicht wurde. Laut Informationen soll ein zweiter Teil bereits in Arbeit sein, bleibt zu hoffen, dass die Produzenten also hier auf die Mängel eingehen und dies bei der Fortsetzung dieses Filmes auch berücksichtigen werden.  

Roland Düringer - WIR - Ein Umstand

Mit seiner Wutrede in den vergangenen Jahren sorgte er für zahlreiche Schlagzeilen, auch mit seiner Bürgerinitiative zum politischen Fall der Hypo Bank lässt Roland Düringer immer wieder von sich hören. Nebenbei ist er im Moment auch jeden Montag auf dem Radiosender 88,6 mit „Laut Gedacht“  zu hören wo er wöchentlich seine Gedanken rund um die Ereignissen die die Bevölkerung in unserem Land bewegen kundtut und die Hörer zum Nachdenken anregt. Dennoch ist er auch mit dem zweiten Teil seiner Kabarettistischen Vortragsreihe im Land unterwegs die „WIR - Ein Umstand“ lautet. Kommende Woche am 29. Mai 2014 wird dieses im Wiener Orpheum aufgezeichnet welches dann noch in diesem Jahr im Herbst auch auf DVD erscheinen soll. Natürlich gibt es auch nach der Aufzeichnung noch Gelegenheit, sein aktuelles Programm zu besuchen bevor Roland Düringer im Herbst auch den dritten und letzten Teil „Ich -Alleine?“ vorstellen wird. Roland Düringer ist bei weitem mehr als Kabarettist, Schauspieler und neulich auch Autor, denn er macht genau das was viele von uns nicht wagen. Er sagt klar was er denkt und genau das sollten unserer Meinung nach mehr Menschen tun um sich gegen manche Beschlüsse und Gesetze die über unseren Kopf hinweg von unseren Politikern beschlossen werden zur Wehr zu setzen. 

Infinity’s Call - Unconditional

Am 30. Mai 2014 veröffentlicht die Süddeutsche Hardrock-Metal Band Infinity’s Call ihr neues Studioalbum „Unconditional“ welches elf Brandneue Stücke der vierköpfigen Band aus Ulm beinhaltet. Den Anfang darauf macht der Song „Stop Fooling Around“ in welchem vor allem der Refrain recht schnell von sich überzeugen kann. Darauf folgt der Titel „Can’t Get Over You“ der inhaltlich als auch melodisch sehr gut geworden  und somit auf jeden Fall sehr zu empfehlen ist. Die etwas schnellere Rhythmik in „Bitter Taste Of Destiny“ liefert einen hervorragenden klang der uns innerhalb kürzester Zeit überzeugen konnte. „The Place“ ist eine gut gelungene Nummer die recht eingängig geworden ist und so einiges auf Lager hat und daher als Singleauskopplung zu diesem Album sicherlich sehr gut geeignet wäre. Ganz ähnlich auch bei dem Song „Where Does Love Go“ der nach wenigen Sekunden melodisch einen guten Eindruck macht und außerdem einen sehr gelungenen Refrain mit sich bringt. Hier sollte man als Metal-Fan auf jeden Fall hineingehört haben. „Prelude“ ist ein instrumentales Zwischenstück das ein musikalisches Klangfeuerwerk zu bieten hat und melodisch sehr gelungen ist. Im Anschluss an dieses folgt „Say Whay You Gonna Say“ welches sich von einer sehr rockigen Seite präsentiert und einen sehr eingängigen Klang liefert.  Sehr beeindruckend ist auch der Gitarren-Sound in „Even The Bravest“ der in Kombination mit einem sehr eingängigen Text sehr gelungen ist.  Durchaus hörenswert ist „Unconditional Love“ den wir ohne Bedenken auch weiterempfehlen können.  Auch „Emotional Evolution“ kann sich klanglich sehr gut in dieses Album integrieren. Für den Abschluss haben Infinity’s Call noch das instrumentale Werk „Infinity“ für ihre Hörer bereit welcher ein wahres Meisterwerk ist und sie diese Scheibe somit nicht besser hätten ausklingen lassen können. Auch wenn diese Band hier vermutlich vielen kein Begriff ist, sollte man es hin und wieder auch Wagen in unbekanntere Künstler hineinzuhören, denn sonst könnte man wie auch hier eine Menge guter Stücke verpassen wie sie uns auch Infinity’s Call auf ihrer Scheibe „Unconditional“ zu bieten haben. Von uns bekommt diese sieben von möglichen zehn Punkten.

Crown Of Glory - King For A Day

Die Schweizer Metal-Band Crown Of Glory hat am 16. Mai 2014 ihr neues Album „King For A Day” veröffentlicht welches zwölf neue und sehr harte Werke der sechsköpfigen Band beinhaltet. Eröffnet wird dieses durch den Song „Storm“ der sich klanglich von einer sehr rockigen Seite zeigt und auf jeden Fall weiterzuempfehlen ist. Diese Nummer macht Lust auf mehr und davon gibt es reichlich. Weiter geht es mit dem Stück „The End Of The Line“ welches sich von einer sehr eingängigen Seite zeigt und inhaltlich ebenso recht gut gelungen ist. Damit wäre dieses ein guter Kandidat für eine mögliche Single zu diesem Album. „Savior“ weiß melodisch als auch inhaltlich von sich zu beeindrucken und fügt sich in diese Scheibe sehr gut ein. Auch „One Fine Day“ begeistert mir seinen Klängen, beinhaltet einen sehr eingängigen Text und ist somit auf jeden Fall eine Singleauskopplung wert mit welcher sie sehr gut Werbung für ihr Album machen könnten. Auch den Namensgeber dieser Platte „King For A Day“ sollte man unbedingt gehört haben, denn dieser hat melodisch so einiges zu bieten. Anfangs noch etwas ruhiger zeigt sich der Song „Riddle“ der im laufe der Sekunden jedoch immer mehr rockiger wird. Klanglich kann dieser sehr von sich überzeugen, aber das kann auch sein Nachfolger „Only Human“ ganz ohne Probleme, in welchem vor allem der Refrain einen sehr positiven Eindruck hinterlässt. „The Hunter“ ist ein sehr Radiotaugliches Werk und sollte dort daher auch unbedingt in den Playlists aufgenommen werden – die Zuhörer werden sicherlich von diesem begeistert sein. Etwas weniger gut fanden wir den Titel „Morpheus Dream“ der aber keineswegs schlecht ausgefallen ist, diesem aber irgendwie das gewisse etwas fehlt um wirklich Punkten zu können. Auch „Bane Of Our Existence“ hält sich auf diesem Album eher im Hintergrund und kommt melodisch nicht wirklich aus sich heraus. Deutlich besser wird es dann wieder Gegen Ende der Platte mit „Once“, welcher klanglich, gesanglich als auch inhaltlich eine sehr gute Leistung erbringt und in dieser Kombination auch sehr von sich überzeugen kann. Diesen sollte man beim Probehören oder nach einem Kauf unbedingt gehört haben. Last but not Least befindet sich auf diesem Album noch die Nummer „House Of Cards“ welcher melodisch sehr gut ausgefallen ist und so einen würdigen Abschluss von „King For A Day“ darstellt. Im Gesamten haben die Jungs hier ein sauberes Werk veröffentlicht das in der Metal Szene auf jeden Fall weit vorne mithalten kann. Wir geben dieser Scheibe sieben von möglichen zehn Punkten und wünschen der Band mit diesem Teil auf jeden Fall weiterhin viel Erfolg um möglichst bald wieder neues Material von dieser zu hören.

Farin Urlaub - Mit dem Racing Team wieder auf Tour!

Neben Bela B. greift auch der große Blonde von den Ärzten nun wieder zur Gitarre. Die Rede ist von Farin Urlaub der schon balg genug von Urlaub hat und dann gemeinsam mit seinem Racing Team wieder ein paar Konzerte geben wird. Außerdem läuft auf seiner Homepage immer noch ein Countdown der Fans auch auf ein neues Album hoffen lässt. Ob es tatsächlich neues Material vom Farin Urlaub Racing Team geben wird ist bislang noch unklar. Fest stehen allerdings schon einige Konzerttermine die innerhalb kürzester Zeit beinahe schon wieder ausverkauft sind. Ein paar Restkarten sind aber noch erhältlich. Und weil das Farin Urlaub Racing Team abgekürzt FURT heißt, haben sie sich speziell auf Orte konzentriert die auf FURT enden. So gehen sie in folgenden Orten kommenden Herbst auf Tour:

05.10.2014 Steinfurt - Festzelt (AUSVERKAUFT)

06.10.2014 Frankfurt/Oder - Kulturbahnhof (AUSVERKAUFT)

07.10.2014 Frankfurt/Main - Batschkapp (AUSVERKAUFT)

09.10.2014 Erfurt - Stadtgarten

10.10.2014 Schweinfurt - Stattbahnhof (AUSVERKAUFT)

11.10.2014 (A) Klagenfurt – Wörtherseehalle

Wer weiß, vielleicht kommen ja bald noch einige Konzerttermine hinzu oder es gibt im Anschluss ein neues Album und eine neue Tour unter anderem Namen. Wir dürfen auf jeden Fall gespannt sein was Farin Urlaub und sein Racing Team in den kommenden Monaten für uns bereit haben wird. Die Vorfreude darauf könnte auf jeden Fall kaum größer sein. 

Bela B. - Immer So Sein

Es ist mal wieder an der Zeit eine neue Single anzukündigen! Genau das dachte sich Bela B. der gemeinsam mit Smokestack Lightnin‘, Peta Devlin und Walter Broes seine zweite Single aus seinem aktuellen Album „Bye“ veröffentlicht. Erhältlich ist diese ab 20. Juni 2014 unter dem Titel „Immer So Sein“ welcher zusätzlich auch einen bisher unveröffentlichten Song mit sich nachziehen wird. Welcher das allerdings sein wird, ist bis jetzt leider noch nicht bekannt gegeben worden. Vielleicht hat allerdings der eine oder andere von euch das Glück, diesen schon vorab auf einem seiner Konzerte zu hören, denn Bela B. ist derzeit immer noch mit seinen neuen Stücken auf Tour und macht noch bis Ende Mai die deutschen Städte unsicher. Viele von euch kennen Bela. B. als den coolen und witzigen Steh-Schlagzeuger von seiner Band die ärzte. Bis auf die wahren Fans wissen allerdings nur wenige dass er seit etwa sieben Jahren auch immer wieder Solo mit seinen eigenen Werken unterwegs ist und sein heißgeliebtes Schlagzeug dabei auch schon mal gegen die Gitarre eintauscht und sich selbst gerne ins Rampenlicht rückt. Bei den ersten beiden Alben könnte man Meinen, dass es sich hier um typische die ärzte Stücke handelt, da auch der Musikstil ein sehr ähnlicher auf diesen Platten ist. Bei seiner neuesten Scheibe allerdings geht er einen komplett neuen Weg und beschreitet damit die Country-Rock Richtung, welche ebenso sehr hörenswert sind. Dennoch hoffen wir beim nächsten Studioalbum der deutschen Punkrock-Legende wieder auf etwas mehr rock, den wir im laufe der letzten Jahre ja schon gewohnt von ihm sind. 

Marcus Smaller - Finally Home

Es hat einige Zeit gedauert, doch nun ist es endlich komplett. Nachdem Marcus Smaller, der Sänger der österreichischen Punkrock-Band 3 Feet Smaller im vergangenen Jahr den ersten Teil seines Albums „Finally Home“ zum kostenlosen Download auf seiner Homepage angeboten hat erscheint nun am 23.05.2014 in seiner vollständigen Fassung bei allen gängigen Download-Börsen zu minimalem Preis. Darauf enthalten sind die erste Hälfte des Albums den es ja bereits zum herunterladen gab sowie den zweiten Teil der das Album damit nun auch endlich vervollständigt. Leider wird dieses Album nur in Digitaler Version erhältlich sein, wovon viele Plattensammler vermutlich ein wenig enttäuscht sein werden. Doch es bleibt zu sagen, dass sich der Download seiner Werke auf jeden Fall lohnen wird. Wer die Songs von 3 Feet Smaller, Alone & Acoustic oder den ersten Teil dieser Scheibe bereits kennt, weiß was ihn erwartet. Marcus Smaller’s unverwechselbar gute Stimme wird auch auf diesem bei seinen Hörern und eingefleischten Fans für Begeisterung sorgen. Für alle die die Werke auch gerne einmal Live hören möchten, sollten auf jeden Fall ein Konzert besuchen, wo man wie folgt die Möglichkeit dazu hat.

24.05.2014 - Freekout Festival Wolkersdorf (AT)

26.07.2014 - Stadtpark Traiskirchen (AT)

25.10.2014 - Kulturkeller Gleisdorf (AT)

Disconnect

Am 05.Juni 2014 veröffentlichen STUDIOCANAL das neue Drama beziehungsweise den neuen Thriller Disconnect erstmals auf DVD, BluRay und natürlich in digitaler Version als VOD. In diesem Film dreht sich die Handlung um die negativen Auswirkungen der Kommunikations-Technologie insbesondere den sozialen Netzwerken. Der Anwalt Rich Boyd (Jason Bateman) kann sich nicht von seinem Handy lösen und findet nur Zeit für den Job, wodurch sein Frau Lydia (Hope Davis) oder seine Kinder Ben (Jonah Bobo) und Abby (Haley Ramm) viel zu kurz kommen .Rich ist so sicherlich auch kein gutes Vorbild für seine beiden Kinder und übersieht dabei sogar das die beiden in der Schule Probleme haben. Ben wird via sozialer Netzwerke zum Opfer einer folgenreichen Mobbing-Attacke. Seines Mitschülers. Denn der Junge Jason (Colin Ford) mobbt über Facebook seine Mitschüler, wovon sein Vater Mike (Frank Grillo) nichts ahnt, obwohl der Ex-Polizist ein Experte für Netzkriminalität ist. Ein anderer Teil dieses Filmes dreht sich um Derek (Alexander Skarsgård) und Cindy (Paula Patton) ein junges Pärchen, welches eines Tages von einem Hackangriff auf dem Computer zum Opfer gefallen ist. Dort wurden nämlich auf persönliche Daten zugegriffen und die Konten der beiden leergeräumt. Nachdem sie den vermeintlichen Schuldigen in Stephen Schumacher (Michael Nyqvist) ausgemacht haben, will Derek das Gesetz in die eigene Hand nehmen. Die dritte Erzählung des Filmes dreht sich um eine motivierte  Reporterin  (Hope Davis), welche Recherchen  für ein Thema über Sex-Seiten durchführt. Diese möchte im Zuge dessen ein Interview mit dem Jugendlichen Kyle (Max Thieriot) führen, der vor seiner Web-Cam seinen Besuchern und Kunden Cyber-Sex anbietet. Ihre Bemühungen um eine Sensationsstory haben fatale Konsequenzen für alle Beteiligten, denn schon bald ist auch die Polizei an diesen Recherchen beteiligt um die sexuellen Handlungen des Minderjährigen einzustellen. Man sieht, das Internet liefert nicht nur wichtige Informationen und bringen Unterhaltung in unseren Alltag sondern hat auch zahlreiche gefahren in sich versteckt, an welche vor einigen Jahren noch niemand gedacht hätte. Es sind drei unterschiedliche Geschichten in diesem Film versteckt, die sich genau mit diesem Thema auseinandersetzen und inhaltlich sehr aufgebaut wurden. Auch die Schauspielerische Besetzung für diesen Streifen ist dem Team rund um Henry Alex Rubin der hier sein Regie-Debüt in Sachen Spielfilme hatte, da er sonst eher mit Dokumentationen vertraut ist. Jason Bateman, Alexander Skarsgård und Paula Patton welche man alle bereits aus anderen Kinoproduktionen kennt liefern hier eine sehr gute Leistung ab. Man kann sich diesen Film also mit ruhigem Gewissen für seine heimische Sammlung zulegen, denn damit steht einem gemütlichen Filmabend daheim nichts mehr im Wege. In der Gesamtwertung erhält dieser Streifen von uns acht von möglichen zehn Bewertungspunkten und ist unserer Meinung nach wirklich sehr gelungen. 

Krieger Der Nacht - Wo Das Böse Begraben Ist

Tiberius Film veröffentlichte am 08. Mai 2014 den Film Krieger Der Nacht –Wo Das Böse Begraben Ist auf BluRay sowie auf DVD. Regie darin führt Wyatt Weed der unter anderem auch am Drehbuch von Mission Impossible 2 mitbeteiligt war. Die Handlung dieses Filmes dreht sich vor allem um Laura (Caitlin McIntosh) einer Vampirin, die bei Bauarbeiten an einer Kirche aus ihrem Schlaf gerissen wurde. Diese wurde dort Ende des 19. Jahrhunderts gepfählt und in geheiligter Erde verscharrt. Bauarbeiter stießen nun bei Arbeiten auf ein uraltes steinernes Kreuz und einen mysteriösen Holzpflock. Als sie diese Artefakte aus der Erde gehoben werden, erwacht Laura. Sie hat keine Erinnerung an ihre Vergangenheit, und findet sich in ihrer neuen Welt nur schwer zurecht, vor allem weil sie niemanden hat, den sie um Rat fragen kann. Sie versucht, ihre vereinzelten Erinnerungen zusammenzusetzen und schafft es letztendlich sich an ihr Leben als Mensch zu erinnern - und an ihren früheren Liebhaber, der damals eine wichtige Rolle spielte. Der Liebhaber Lazarus (Carlos Antonio León) welcher bereits in der Vergangenheit ein dunkles Geheimnis mit sich trug, wird in der Gegenwart von einem Vampirjäger Julian (Jason Contini) verfolgt wird welcher auf Anweisung der Kirche  auch schon sehr bald hinter Laura her ist. Wer denkt, dass ihn hier eine typische Vampirgeschichte erwartet, der Irrt. Denn der Film handelt tatsächlich viel mehr davon, dass Laura zu sich selbst findet und laufend mehr über ihre Vergangenheit herausfindet. Die Besetzung dieses Filmes ist eher lausig ausgewählt worden da die Schauspieler zum Großteil eher untalentiert sind und hier die Charaktere definitiv fehlbesetzt wurden. Spannung sowie eine gut ausgebaute Handlung findet man in diesem Streifen auch eher nur im geringen ausmaß. Horror-Fans werden wie auch wir eher von Krieger der Nacht enttäuscht sein, den mit Grusel und Horror hat dieser Film nur wenig zu tun und auch die Schreckensmomente bleiben leider aus. Am schlechtesten war unserer Meinung nach die Maskenbildung, denn hier ist deutlich zu erkennen, dass die Vampire hier ein Plastik Gebiss Tragen wie wir sie von Halloween oder vom Scherzartikelhandel kennen. Auch die Bild und Tonqualität ist in der heutigen Zeit weit überholt und dadurch wäre hier bei weitem mehr zu erwarten gewesen als das hier zu sehende Ergebnis letztendlich ausgefallen ist.  Von uns bekommt dieser Film leider nur drei von möglichen zehn Bewertungspunkten und daher können wir diesen Film kaum bis gar nicht weiterempfehlen. Wer allerdings auf der Suche nach einer Trash-Produktion ist, ist bei diesem Film Goldrichtig und hat somit ein neues Juwel für seine Sammlung gefunden. 

Tokarev - Die Vergangenheit stirbt niemals

Nicolas Cage flimmert seit 13.Mai 2014 wieder daheim über die Bildschirme, denn genau an diesem Tag veröffentlichte Ascot Elite Home Entertainment seinen neuen Action-Thriller Tokarev – Die Vergangenheit stirbt Niemals. In diesem verkörpert Nicolas Cage die Figur von Paul Maguire der gemeinsam mit seinen Freunden Kane (Max Ryan) und Danny Doherty (Michael McGrady) ein verbrecherisches Leben führt. Eines Nachts überfallen die drei einen russischen Gangster, den sie auf den Weg zu seinem Chef abfangen und ihm sein Geld abnehmen. Die Beute ist höher als Erwartet ausgefallen und so flüchten sie mit einer russischen Waffe, welche Tokarev genannt wird und einen Koffer voller Geld. Dieser hat ausreichend zu bieten, sodass Paul beschließt sein Leben als Verbrecher an den Nagel zu hängen. Doch dieser überfall zieht folgen nach sich und beschert einen langwierigen Krieg zwischen der irischen Mafia-Familie und dem russischen Mob. Paul rät seinen Freunden, die Beute und sich selbst zu verstecken bis sich die angespannte Lage etwas beruhigt. Trotz mehrerer Todesopfer auf beiden Seiten der Banden scheint der Plan aufzugehen. Knapp fünf Jahre nach dem Überfall treffen Paul, Kane und Danny zusammen um das erbeutete Geld gerecht aufeinander aufzuteilen. Paul verwendet seinen Anteil um sich ein neues Leben und den Bau eines Hauses in Alabama zu investieren. Er heiratet eine schöne, ehrgeizige Frau namens Vanessa (Rachel Nichols) und ist mittlerweile sogar ein liebender Vater, seiner Teenager-Tochter Caitlin (Aubrey Peeples) geworden. Sein ehemaliger Mafia-Boss O’Connell (Peter Stormare) hat ihm damals zwar erlaubt zu gehen, hat sich aber seine Freunde einbehalten um weitere Verbrechen zu Planen und zu begehen. Eines Abends sind Paul und Vanessa bei einem Charity-Dinner eingeladen, sodass ihre Tochter Caitlin gemeinsam mit ihren Freunden Evan (Jack Falahee) und Mike (Max Fowler) zuhause bleibt. Beim der Charity Veranstaltung kommt Paul ins Gespräch mit Detective St. John (Danny Glover) welcher ihm Fragen zu seiner kriminellen Vergangenheit gestellt hat. Was er ihm aber nicht gesagt hat ist, dass seine Tochter während ihres Filmabends mit ihren Freunden von russischen Männern entführt wurde. Evan und Mike versuchten gegen die Russen anzukämpfen und Caitlin zu Helfen, doch diese waren den beiden bei weitem überlegen. Paul ist außer sich vor Wut, vor allem da ihm klar wird, dass seine von kriminellen Machenschaften geprägte Vergangenheit offenbar den Anlass zum Mord an seiner Tochter gab. Irgendjemand wollte ihm etwas heimzahlen. Als ein der Mafia Boss O'Connell ihn auf Caitlins Beerdigung auffordert, alles auf sich beruhen zu lassen, ist Paul bereits dabei seine alten Kontakte zu reaktivieren und blutige Rache an den Mördern zu planen. Seine Frau Vanessa, die Paul zunächst bei der Suche unterstützt hat die Befürchtung, dass Paul wieder zu dem Mörder wird, der er einst einmal war. Kann Paul seine gewalttätige Vergangenheit  nie wirklich hinter sich lassen? Anfangs kamen zwar schon Zweifel auf ob dieser Film es wirklich wert ist gesehen zu werden, da es nicht heißt, dass wenn Nicolas Cage die Hauptrolle spielt, die Filme auch gut sein müssen, da bereits eher Trash-Produktionen auch stattgefunden haben. Anders hingegen bei Tokarev, denn dieser Film ist auf einer guten Handlung aufgebaut, die den Film interessant macht. Schauspielerisch ist dieser gut besetzt und liefert im Allgemeinen auch eine gute Bild- und Tonqualität. Wir waren von diesem wirklich positiv überrasch, sodass wir diesen auch mit gutem Gewissen unseren Lesern weiterempfehlen können. Dafür vergeben wir sieben von möglichen zehn Bewertungspunkte. Bleibt zu hoffen, dass es auch in Zukunft solch gut gelungene Produktionen mit Nicolas Cage geben wird. 

Mud - Kein Ausweg

Ascot Elite Home Entertainment veröffentlichte am 13. Mai 2014 das Drama Mud – Kein Ausweg erstmals auf BluRay und DVD. Die Hauptrolle in diesem Blockbuster spielt niemand geringerer als Oscar-Preisträger Matthew McConaughey. Darin dreht sich die Geschichte um die beiden Jungs Ellis (Tye Sheridan) welcher bei seinen Eltern auf einem Hausboot wohnt und mit seinem besten Freund Neckbone (Jacob Lofland) eine Erkundungstour machen. Bei dieser entdecken die beiden eine verlassene Insel auf welcher sie in einer Baumkrone ein Boot entdecken können, welches vermutlich durch einen Sturm dorthin befördert wurde. Doch ganz so Verlassen wie die beiden denken scheint die Insel doch nicht zu sein, denn dort hält sich Mud (Matthew McConaughey) versteckt. Vorsichtig  nähern sich Ellis und Neckbone dem undurchschaubaren Fremden an und bringen ihm Essen auf die Insel. Nach einer Weile bekommen die Jungen heraus, dass Mud wegen Mordes landesweit von der Polizei gesucht wird den er angeblich für seine große Jugendliebe Juniper (Reese Witherspoon) begangen hat. Auch eine Horde Kopfgeldjäger ist ihm auf der Spur. Die beiden Jungs sind von dieser Geschichte fasziniert und beschließen ihrer neuen Bekanntschaft zu Helfen So versuchen sie fortan zu Dritt, dass gestrandete Boot aus dem Baum zu bekommen. Sie schließen einen Pakt und helfen ihm dabei, das Boot wieder fahrtüchtig zu machen, um so seiner Liebe zu einem glücklichen Ende zu verhelfen. Und zu einem Happy End, das sie sich selbst von ganzem Herzen erhoffen. Tye Sheridan ist als Schauspieler das geborene Nachwuchstalent und hat sicherlich auch in Zukunft in Hollywood große Chancen auf eine Karriere. Weniger überzeugen konnte hier jedoch Matthew McConaughey, für den die Hauptrolle eigentlich wie gemacht schien. Dieser hatte aber auch schon einmal bessere Filme gemacht. Doch nichts desto trotz ist der Film im Allgemeinen recht gut gelungen woran sicherlich auch die Regie unter Jeff Nichols mitverantwortlich ist, der mit Drama-Verfilmungen ja schon seine Erfahrungen gemacht hat. Zu sehen sind tolle aufnahmen, kombiniert mit einer überzeugenden Geschichte, die diesen Film in das rechte Licht rücken können. Als Gesamtwertung erhält dieser Film daher von uns siebeneinhalb von möglichen zehn Punkten und ist somit durchaus als Sehenswert einzustufen. Bei einem Kauf steht einem gelungenen Filmabend garantiert nichts mehr im Wege.

Jupiter Jones – Nicholas verlässt die Band

Wie viele vielleicht wissen musste die Band ihre aktuelle Tour aufgrund von Panikattacken ihres Sängers Nicholas verschieben beziehungsweise ganz absagen. Nachdem nun mehrere Wochen vergangen sind, gab die Band auf ihrer Homepage und ihrer Facebook Seite ein erstes Statement ab in welchem sie verkünden, dass Sänger Nicholas die Band verlassen und aufgrund seiner Krankheit künftig nicht mehr dabei sein wird. Nichts desto trotz haben sie sich für die vergangenen Jahre bei ihrem Bandmitglied sowie ihren Fans für ihre Treue und ihr Verständnis bedankt und verlautbart trotzdem als Band bestehen zu bleiben. „Wir haben Bock. Auf der Bühne zu stehen, im Studio zu sein, mit Euch auf Tour zu feiern. Wir wollen keine andere Band gründen, weil diese andere Band genauso klingen würde wie die alte Band.“ heißt es seitens der Band in ihrem offiziellen Statement auf ihrer Seite. Auch wir haben Jupiter Jones bereits vor ihrem großen Durchbruch mit ihrem Charterfolg „Still“ bereits gekannt und können nur sagen, dass Nicholas eine sehr wichtige Rolle in der Band von Anfang an bis jetzt eingenommen hatte und es sicherlich schwer ist, diese Lücke wieder zu füllen. Wir wünschen der Band sowie Nicholas natürlich alles Gute auf ihrem weiteren Weg und hoffen natürlich bald wieder etwas Neues von Jupiter Jones zu hören. Aus Dankbarkeit an Nicholas für die schönen musikalischen Stunden gibt es hier im Anschluss ein Video von „Auf Das Leben“ zu sehen:

Der Blinde Fleck

Am 13. Mai 2014 wurde durch Ascot Elite Home Entertainment ein Film veröffentlicht, der sich tatsächlich im ereignet hat und so auf wahren Begebenheiten basiert. Der Titel trägt den Namen Der Blinde Fleck welcher von dem Anschlag am 26. September 1980 auf dem Münchner Oktoberfest erzählt auf welchem es 13 Tote sowie etwa 200 verletzte durch eine Bombe gegeben hatte. Der Journalist Ulrich Chaussy (Benno Fürmann) der für den bayrischen Rundfunk arbeitet lebt mit seiner Lebensgefährtin Lise Chaussy (Nicolette Krebitz) in einer WG in München, die eines Tages von den Beamten der Polizei durchsucht wird. Es wird nämlich vermutet, dass sich dort nämlich Sprengstoff befindet weshalb Ulrich Chaussy von diesen auch verhört wird. Nicht lange Zeit nach der Durchsuchung zieht das Paar aus der Wohngemeinschaft auf und sucht sich eine eigene gemeinsame Wohnung. Der Inhaber des bayrischen Verfassungsschutzes Dr. Hans Langemann (Heiner Lauterbach) hält an einer Polizeischule einen Vortrag über Terroristen sowie deren Hintermänner von denen er glaubt, dass die Attentäter selbst von ihren Anführern wie Marionetten geführt werden von denen lediglich die Fäden übrig bleiben. Am 26. September 1980 wird unerwartet ein Anschlag in München am Oktoberfest durchgeführt bei welchem es wie bereits erwähnt 13 Tote sowie über 200 Verletzte Menschen gibt. Dr. Langemann erhält daraufhin vom bayrischen Ministerpräsidenten den Auftrag die Ermittlungen zu Unterstützen und sich etwas einfallen zu lassen. Schon sehr bald steht der Täter fest – Gundolf Köhler heißt der Mann der die Bombe ganz alleine gelegt haben soll. Doch der Journalist zweifelt an dieser Theorie und versucht mit Hilfe dem Rechtsanwalt Werner Dietrich (Jörg Hartmann) unter dessen Klienten einige Opfer des Anschlages sind seine eigene Theorie dazu aufzustellen welche er an den bayrischen Rundfunk sendet. Er erhält außerdem Unterstützung von einem Mann der sich ihm gegenüber nur als Meier (August Zirner) vorstellt der ihm einen ganzen Umzugskarton an Akten hinterlässt. So findet er auch einige Zeugen die den Terroristen zuvor mit gemeinsam mit einigen anderen Personen gesehen haben sollen. Dies taucht aber in keiner der polizeilichen Akten auf. Ulrich Chaussy hat den Verdacht, dass Dr. Langemann mit der Presse in Verbindung ist weil Rechtsanwalt Werner Winter (Udo Wachtveitl) bereits vor der Polizei kontakt zu der Familie des Anschlägers aufnehmen konnte. Am Tatort selbst machte man auch eine interessante Entdeckung. Dort hat man nämlich eine menschliche Hand entdeckt, welche man keinem der Opfer zuordnen konnte. Vier Jahre nach dem Anschlag fordert Werner Dietrich die Ermittlungen zu diesem Fall erneut aufzunehmen, was jedoch vom Generalbundesanwalt Kurt Rebmann (Miroslav Nemec) abgelehnt wurde. Im Jahr 1986 erhält Chaussy mittlerweile Drohbriefe und wird von unbekannten verfolgt, weshalb er zum Schutz seiner Familie beschließt die eigenständigen Ermittlungen dazu einzustellen. Zwanzig Jahre danach regt ihn seine Frau dazu an, die Recherchen wieder aufzunehmen, nachdem ihr neue Ergebnisse der DNA-Forschung bekannt worden waren. Es stellt sich jedoch heraus, dass die gesammelten Beweisstücke bereits  im Jahr 1997 vernichtet wurden, sodass die Frage ob es nicht vielleicht doch Mittäter gegeben hat nicht mehr geklärt werden kann. Am Ende des Films liest man, dass Dr. Langemann zu einer Haftstrafe verurteilt wurde. Mit Spannung verfolgt man diese festgehaltene historische Ereignis mit, welches hier sehr gut nacherzählt und so für die Nachwelt festgehalten wurde. Der Blinde Fleck zeigt den vermutlich größten Fall der deutschen Kriminalgeschichte, der nie so wirklich geklärt werden konnte. Die Besetzung hierfür ist großartig ausgefallen, die Geschichte wurde gut nachempfunden und die Schauplätze gut gewählt. Daniel Harrich der auch gemeinsam mit dem Zeitzeugen Ulrich Chaussy das Drehbuch verfasst hat, führte in diesem Film Regie und macht seine Arbeit ganz gut. Wir geben dem Film eine Gesamtwertung mit sieben von möglichen zehn Bewertungspunkten und finden, dass man diesen Streifen durchaus empfehlen kann. 

Love God Chaos - Wo Das Meer Am Tiefsten Ist

Love God Chaos ist eine Indie-Rock-Band aus Graz in Österreich, welche ihre neue Scheibe „Wo Das Meer Am Tiefsten Ist“  am 23. Mai 2014 veröffentlichen werden. Darauf enthalten sind neuen gut gelungene Werke in deutscher Sprache, auf die wir bereits Vorab für euch ein wenig eingehen möchten um euch bei der Entscheidung für den Kauf dieser Platte zu unterstützen.  Eröffnet wir die Scheibe durch den Song „Du Suchst Das Meer“  welcher gleich zu Beginn einen sehr gelungenen klang sowie einen sehr überzeugenden Inhalt mitbringt. Hier klingt Love God Chaos ein wenig wie die deutsche Band Madsen, welche ja auch bereits für einige Hits gesorgt hat.  Auf diesen folgt die Nummer „Night Train To Banglore“ der klanglich ganz in Ordnung ist und sehr gut auf diese Scheibe passt. Im Anschluss an diesen bekommt man den Titel „Johnny bleib“ geboten der von Anfang an sehr von sich überzeugen konnte und melodisch eine großartige Leistung erbringt. Dieser ist ohne Zweifel Singletauglich und hat es vor kurzem auch zumindest ins Onlineradio geschafft. Das Werk „Ausgerechnet in Cottbus“ kann von seiner klanglichen sowie inhaltlichen Seite her sehr von sich überzeugen und wäre in unseren Augen ein weiterer Kandidat für eine Mögliche Singleauskopplung zu diesem Album. „Es hat mit mir und dem Rest der Welt zu Tun“ ist ein eher ruhigeres Stück das sich gut in die Platte integrieren kann und melodisch auch für Begeisterung bei uns gesorgt hat.  Rockiger wird es dann aber gleich wieder mit „Scarlett“ der neben hervorragenden Tönen auch noch sehr eingängig geworden ist. Dem schließt sich der Titel „Mayuna“ gleich an welcher in der Gesamtbetrachtung eine beachtliche Leistung erbringt. Sollte sich die Band möglicherweise über eine dritte Auskopplung Gedanken machen, so wäre der Song „Einsames Mädchen“ hierfür wohl am besten geeignet. Dieser hat melodisch nämlich einiges auf Lager und gibt sich sehr eingängig. Schon wären wir bei der letzten Nummer auf diesem Album angelangt. „Sydonia“ ist zwar von der instrumentalen Seite her sehr gelungen kann aber sonst eher nur im geringen Ausmaß von sich überzeugen. Nichts desto trotz ist „Wo Das Meer Am Tiefsten Ist“  im Gesamten doch recht gut geworden und durchaus weiterzuempfehlen. Sicherlich kommen die Stücke auch Live beim Publikum ganz gut an, wovon man sich auch in Kürze selbst überzeugen kann. Wer von euch bei einer der offiziellen Albumpräsentationen dabei sein möchte sollte sich den 23. Mai 2014 im Kalender Rot anstreichen, denn da sind die Jungs im P.P.C.  in Graz Live zu Gast. Ein paar Tage darauf, nämlich am 27. Mai 2014 hat man dann die Möglichkeit die Band auch im Café Carina in Wien auf der Bühne zu erleben. 

Fack Ju Göthe

Mit über sieben Millionen Besuchern war er im vergangenen Jahr der meistbesuchte Kinofilm Deutschlands. Nun gibt es diesen seit 08. Mai 2014 unter der Veröffentlichung durch Constantin Film endlich auch auf DVD und BluRay. Wir sprechen von der deutschen Komödie Fack Ju Göhte in welchem Elyas M'Barek und Karoline Herfurth in den Hauptrollen zu sehen sind. Darin spielt der Schauspieler Elyas M'Barek, der vor allem durch die Serie und den Film Türkisch Für Anfänger bekannt ist, den Bankräuber Zeki Müller der gerade erst wieder aus dem Gefängnis entlassen wurde der sich auf die Suche nach der Beute die seine Freundin vor dreizehn Monaten vergraben hatte.  Diese hat sie ausgerechnet auf einer Baustelle vergraben auf welcher heute eine Turnhalle steht, weil sie dachte, dass hier lediglich nur Rohre verlegt worden wären. Zeki bewirbt sich in der Münchner Goethe-Gesamtschule für die freie Stelle als Hausmeister, da dieser erst vor kurzem verstorben ist. Doch aufgrund einiger Missverständnisse wird er dort schließlich als Aushilfslehrer eingestellt. Auch Lisi Schnabelstedt (Karoline Herfurth) ist eine Referendarin an dieser Schule, an welcher sie selbst einmal Schülerin gewesen ist. Leider schafft sie es dort jedoch nicht sich gegen die Schüler durchzusetzen und sich den nötigen Respekt als Lehrkraft zu verschaffen. Als dann auch noch ihre Kollegin Ingrid Leimbach-Knorr (Uschi Glas) versucht sich Umzubringen, wird Lisi von der Direktorin Frau Gerster (Katja Riemann) dazu berufen ab sofort die Leitung der Klasse 10B zu übernehmen. Die Klasse ist selbst kostet die Nachwuchs-Lehrerin ganz schön viele Nerven, doch endlich kann sie sich in ihrem angehenden Beruf beweisen. Auch Zeki ist tagsüber an der Gesamtschule in einer Klasse, nachts geht er jedoch seinem Ziel nach und beginnt im Keller der Schule einen Tunnel zu graben. Er kopiert Lisis Zeugnis für den Lehrauftrag. Als dies von Lisi erkannt wird, erpresst sie Zeki  damit. Dadurch bekommt Lisi ihre alte siebte Klasse zurück und Zeki bekommt die 10B zugeteilt. Mit sehr seltsamen Methoden gelingt es diesem jedoch sich innerhalb kürzester Zeit in der neuen Klasse bei den Schülern Respekt zu verschaffen und dies ganz besonders bei Chantal (Jella Haase) und Daniel (Max von der Groeben) den beiden „Anführern“ der Klasse. Zeki möchte Lisis Image ein wenig bei den Schülern aufbessern und veranstaltet daraufhin eine Graffiti –Sprayer Aktion, bei welcher ein Schüler einen Zug mit der Aufschrift „Fack Ju Göthe“  welche auch zu dem Filmtitel beigetragen hat. Der Aushilfslehrer arrangiert außerdem ein treffen von Lisis jüngeren Schwester Laura (Anna Lena Klenke) und ihrem heimlichen Schwarm Daniel, der auch des Öfteren Danger genannt wird. Ebenso organisiert dieser, dass Lisi die Vormundschaft für Laura übernehmen darf. Dadurch kommen sich auch Zeki und Lisi näher und verlieben sich sogar ineinander. Diese Liebe hält allerdings nicht sehr lange an, denn Zeki schafft es über den Tunnel an die vergrabene Beute zu kommen. Lisi erfährt von Zekis Verbrecher-Vergangenheit worauf sie ihre Beziehung zu ihm beendet. Zeki versucht dadurch wieder in sein altes Leben zurückzufinden und möchte sich erneut an einem Überfall beteiligen. Seine Freundin kann Lisi davon überzeugen, dass er sich nur für sie alleine ändern wollte. Auch dass Zeki ein Foto von Lisi aus ihrer Schulzeit, das er in einer Zeitkapsel im Tunnel gefunden hatte, bei einer Aktion in der Klasse als sein Motivationsbild gewählt hatte, demonstriert ihr seine Zuneigung. Zeki lässt den Überfall dann doch ins Wasser fallen, da ihn seine ehemaligen Schüler gesehen und wiedererkannt haben. Zeki schenkt Lisi ein Kleid für den Abschlussball an der Schule und begibt sich im Anschluss zur Schulleitung um aufzudecken, dass er eigentlich gar kein Lehrer ist. Diese möchte ihn aber dennoch unbedingt als Lehrkraft an der Schule behalten und stellt ihm sogar ein ungerechtfertigtes Abiturzeugnis aus. Die 10B ist inzwischen dazu bereit, im Unterricht auch aufzupassen und auch zu lernen. Aus den Noten in Deutsch, vormals Fünfen oder Sechsen, sind Einsen, Zweien und Dreien geworden und das verdanken sie nur einem – ihrem Aushilfslehrer Zeki Müller, der das Herz dieser Klasse erobert hat und ab sofort auf ihrem Bildungsweg begleitet. Fack Ju Göhte hat so ziemlich alles zu bieten, was man für eine erfolgreiche Komödie braucht. Eine gelungene Story, Charme und unendlich viel Humor wiedergegeben von einer großartigen Besetzung ist es, welche im vergangenen Jahr die Kinokassen klingeln haben lassen und nun vermutlich auch den Kauf der neuen DVD oder BluRay ordentlich ankurbeln werden. Fack Ju Göhte ist eine der besten deutschen Kinokomödien der vergangenen Jahren die sich sehen lassen kann und deshalb auch von uns neuen von möglichen zehn Bewertungspunkten bekommt was so viel heißt wie das dieser Film absolut Sehenswert ist.