Freitag, 31. Juli 2015

Ausgerissen! Was Nun?

Am 24. Juli 2015 kehrt durch Pidax Film Media Ltd. mit Ausgerissen! Was Nun? ein weiterer Serienklassiker aus Deutschland, welcher in den Siebziger Jahren gedreht und ausgestrahlt wurde wieder auf die Bildschirme zurück. Auf zwei DVDs befinden sich alle dreizehn Folgen dieser kultigen Serie in welcher auch viele bekannte Darsteller zu finden sind. Gegen Ende der siebziger hat man sich hier mit einem besonders heiklen Thema angenommen, da es zu diesem Zeitpunkt immer wieder vorgekommen war, dass Jugendliche und Kinder von zuhause oder in Kinderheimen ausgerissen sind. Deutlich zu erkennen ist hierbei, dass die Serie in den siebziger Jahren gedreht wurde. Hier haben fast alle Männer lange Haare, die sogenannten Schlaghosen waren gerade in Mode und natürlich macht sich dieses Jahrzehnt auch an der Wohnungseinrichtung, insbesondere an den Tapeten, Möbeln und Vorhängen, bemerkbar. Auch das eine oder andere Kultfahrzeug der siebziger Jahre findet man hier in den dreizehn Folgen wieder. Doch wie bereits erwähnt dreht sich diese Serie vielmehr um junge Ausreißer, die meistens sogar aus einem guten Elternhaus stammen. Bereits in der ersten Episode geht es in dieser Serie richtig zur Sache.  Claudia (Ute Rohrbeck) und Renate (Kirsten Stage) sind beide gerade einmal  sechzehn Jahre jung und leben in einem reinen Mädchenheim. Sie arbeiten in der Wäscherei. Beim Ausfahren der Wäsche verliebt sich Claudia in einen Kellner. Es kommt zu einem Konflikt mit der Heimleiterin. Weshalb Claudia ihre Freundin Renate dazu überredet mit ihr auszureißen. Renate wird sehr schnell von der Polizei aufgegriffen, Claudia sucht in einer Diskothek nach einer Bleibe. Ein junges Lehrerehepaar nimmt sich Claudias an und wendet sich an die Ausreißerstelle. Zwölf ähnliche Geschichten warten nur darauf gesehen zu werden. Die Drehbuchautoren Georg Tressler und Walter Kausch schildern 13 Schicksale von Jugendlichen, die aus ihrem Elternhaus oder dem Jugendheim oftmals nur vor der Realität in ein ungewisses Leben geflohen sind. Sie schildert aber auch gleichzeitig die vielfältige und schwierige Arbeit der Sozialhelfer, der Jugendpsychologen und Polizisten, die die Jugendlichen betreuen und beraten, um sie von ihrem verzweifelt eingeschlagenen Weg wieder zurückzuführen in eine geordnete Welt.  Vermutlich gibt es auf unserer Seite, den einen oder anderen Leser, der die Serie vielleicht noch von früher kennt. Allen Lesern der jüngeren Generation wird diese Serie vermutlich gar kein Begriff sein. Mit Ausgerissen! Was nun? hat Pidax Film eine Serie auf DVD in den Handel gebracht, dessen Thema auch fast vierzig Jahren nach der Erstausstrahlung immer noch aktuell ist. Wer sich schon öfter mit den siebziger Jahren auseinander gesetzt hat oder gar selbst in den siebziger Jahren aufgewachsen ist, für den wird diese Serie mit Sicherheit sehr interessant sein.  Das Bild sowie auch der Ton entsprechen den Qualitäten der damaligen Zeit und sind aber dennoch überraschend gut erhalten geblieben. Im Vorspann kann man sogar ein Rauschen des Bildes erkennen, was sich allerdings nur allein auf den Vorspann bezieht, denn die Folgen an sich laufen einwandfrei.  Die Schärfe ist in den Nahaufnahmen gut gelungen, in der Totalen wirkt das Bild etwas unruhig, manchmal huschen kleine Kratzer durch das Bild. Das Wesentliche ist aber immer gut zu erkennen, der Ton wird sauber über die Front wiedergegeben. Zusätzlichen Bonus bekommt man hier diesmal keinen geboten, da es damals noch nicht üblich war zusätzliches Material abzufilmen. Dies dürfte Fans jedoch nicht weiter stören diese DVD dennoch in ihre Sammlung aufzunehmen. Wir fanden es eine recht interessante Erfahrung in diese Serie der damaligen Zeit hineinzusehen und vergeben für diese Veröffentlichung insgesamt sechseinhalb von möglichen zehn Bewertungspunkten.

Still Alice - Mein Leben Ohne Gestern

Basierend auf dem gleichnamigen Roman erscheint morgen am 31. Juli 2015 durch die polyband Medien GmbH das Spielfilm-Drama Still Alice- Mein Leben Ohne Gestern, welches in den USA und Frankreich gedreht und produziert wurde. Dabei handelt es sich um eine berührende Geschichte die unter die Haut geht und vom Inhalt her schon ein wenig an die Hintergrundgeschichte der deutschen Tragikomödie Honig im Kopf von Til Schweiger erinnert. Auch in Still Alice bekommt man ein ordentliches Staraufgebot geboten und auch mit zwei Preisen ist dieser Streifen bereits ausgezeichnet worden. Hierbei handelt es sich allerdings um keine kleine Auszeichnung sondern einen Oscar und eine Golden Globe Auszeichnung für die beste Hauptdarstellerin in einem Drama. Diese schlüpft nämlich in die Rolle der anerkannten Sprachwissenschaftlerin Dr. Alice Howland (Julianne Moore). Alice stellt fest, dass irgendetwas mit ihr nicht stimmt, da ihr die einfachsten Dinge im Leben plötzlich nicht mehr so gelingen wie sie es möchte und auch die diverse Sachen vergisst, die sie eben noch wusste. Zunächst versucht sie ihre Krankheit noch vor den anderen und vor allem vor ihrer Familie zu verheimlichen. Als diese schließlich schon so weit ausartet, dass sie mitten in den Straßen von Manhattan völlig Orientierungslos ist und auch Schwierigkeiten hat einzelne Wörter zu finden wird ihr Leben zunehmend schwerer. Als Alice letztendlich auch noch damit beginnt Menschen zu verwechseln, kann sie sich doch dazu ermutigen mit ihrer Familie über ihren Gesundheitszustand zu sprechen. Ihr Ehemann John (Alec Baldwin) und ihre drei erwachsenen Kinder Anna (Kate Bosworth), Tom (Hunter Parrish) und Lydia (Kristen Stewart) welche sich immer liebevoll um ihre Frau und Mutter kümmern sind umso mehr geschockt als sie erfahren dass Alice an einer seltenen Form von Alzheimer leidet, welche sogar vererbbar ist. Mit dieser ärztlichen Diagnose werden die Familie und deren Alltagsleben auf eine harte Probe gestellt. Alice plant gemeinsam mit ihrer Familie den Rest ihres Lebens, bevor sie die Krankheit einholt und sie nicht mehr sie selbst sein wird. Ihre Familie und insbesondere ihre Tochter Lydia sind ihr dabei so nah wie nie zuvor und versucht für sie da zu sein und sie auf ihren Wegen zu unterstützen. Julianne Moore verkörpert die Rolle der kranken Alice sehr überzeugend und sehr Realitätsnah, was das Publikum und damit meinen wir auch uns in der Redaktion sehr berührt. Hier bekommt man eine unfassbar traurige Geschichte geboten, welche im Prinzip jedem von uns passieren könnte. Es ist nichts neues, dass Realitätsnahe Filme am besten bei den Zusehern ankommen und es ist auch auf jeden Fall gerechtfertigt, dass  Julianne Moore für ihre Rolle in diesem Film bereits mit mehreren Preisen überhäuft worden ist. Schade finden wir, dass man diesen Film bei uns nicht in den Kinos zu sehen bekommen hat. Wir sind überzeugt davon, dass sich für diesen Streifen einige Leute gefunden hätten, die sich diesen Film gerne auf der Leinwand angesehen hätten. Nichts desto trotz bekommt man diesen nun endlich für das Heimkino und wer einen Projektor besitzt, kann sich ja spielend daheim mit seinen Freunden perfekte Kinoatmosphäre schaffen. Die Qualität von Ton und Bild sind auf dieser BluRay sehr gut gelungen und haben mit einem geeigneten Endgerät so einiges zu bieten. Als Bonus darf man sich hier über einen Blick hinter die Kulissen, einige Interviews und ein kleines Booklet zum Film freuen. Wer bereits die Möglichkeit hatte, das Buch dieses Dramas zu lesen, wird auch von diesem Streifen auf jeden Fall begeistert sein. Allen Freunden des Drama-Genres sei dieser auf jeden Fall empfohlen. Wir finden, dass es sich hierbei um eine großartige Geschichte handelt die mit der richtigen (Star-)Besetzung perfekt umgesetzt wurde. So kommen wir zu dem Entschluss diesem Film in unserer Gesamtwertung insgesamt achteinhalb von möglichen zehn Bewertungspunkten zu geben.

Donnerstag, 30. Juli 2015

Die Ren & Stimpy Show

Die Ren & Stimpy Show erscheint am 31. Juli 2015 erstmals durch die Turbine Classics GmbH in Form einer BluRay. Genauer gesagt handelt es sich um die komplette Serie, welche insgesamt zweiundfünfzig Episoden beinhaltet, die als SD on BluRay erscheint. Diese Serie gehört zu der Nicktoons reihe und wurde Mitte der neunziger Jahre das erste Mal  Deutschland auf Nickelodeon ausgestrahlt. Aufgrund des eher derben Humors und der Ausdrucksweise der Trickfiguren dieser Serie, wird diese allerdings anders als die anderen Serien erst ab einem Alter von sechzehn Jahren empfohlen. Erfunden wurde diese Serie von John Kricfalusi, welcher allerdings nach nur zwei Staffeln wieder von Nickelodeon entlassen wurde, da dieser die Zeitpläne in der Produktion nicht eingehalten hat. Außerdem war Nickelodeon angeblich ohnehin ein Gegner dieser Serie, da ihnen diese zu brutal und zu wenig kindergerecht war. Nach der Entlassung von Kricfalusi behielt sich Nickelodeon allerdings das Recht für diese Serie und so wurden noch weitere dreiundreißig Folgen unter Bill Wray produziert bevor diese dann letztendlich eingestellt wurde. Obwohl sich jede Serie und jede Umgebung voneinander unterscheiden sind Ren Höek und sein Kumpel Stimpy stets die Hauptcharaktere dieser verrückten Abenteuer. Bei Ren handelt es sich um einen ziemlich hyperaktiven Chihuahua, welcher gefährliche Situationen magisch anzieht. Sein Freund Stimpy hingegen ist ein dicker naiver Kater, welcher das Denken viel lieber seinem Freund Ren überlässt. Was die beiden allerdings gemeinsam haben, sie haben keinerlei guten Geschmack. Gemeinsam irren von einem Abenteuer zum nächsten in einer völlig verrückten Cartoonwelt. Dabei machen die beiden auch vor dem Weltall nicht halt. Sie stoßen immer wieder auf verschiedene Freunde aber auch an Feinde, gegen welche die beiden fast schon wieder normal wirken. Ebenfalls zur Welt von Ren und Stimpy gehören der Superheld Pulvertoastmann, der höfliche Gevatter Gaul und das Spielzeug Klotz. Inhaltlich ist diese Serie sehr witzig und ziemlich verrückt was allerdings den Charme dieser Serie ausmacht. Wer die Serie bereits kennt, weiß also auf was er sich bei Ren & Stimpy einlässt. Die Auflösung des Bildes ist Altersbedingt natürlich nicht immer Glasklar und wirkt stellenweise sogar leicht verwaschen, allerdings war diese damals auch nicht viel besser. Für die Fernsehausstrahlung ist das Bild gerade einmal zusätzlich geglättet und mit Artefakten bearbeitet worden. Der Ton bietet ebenso dem Alter entsprechend eine Dolby Digital 2.0-Qualität mit welchen man sich durchaus zufrieden geben kann. Insgesamt ist diese Doppel-BluRay doch sehr gut gelungen. Zwar ist diese optisch gegenüber der DVD-Fassung nicht gerade verbessert worden, dafür ist diese aber auf jeden Fall platzsparender und kostengünstiger als die ursprüngliche Pappbox. So ist diese Serie nun auch für alle anderen Fans zugänglich, welche sich diese Box bisher noch nicht leisten konnten oder die DVD-Veröffentlichung aus irgendwelchen Gründen verpasst haben.  So kommen wir nun auch schon wieder zum Abschluss unseres Artikels, wo natürlich unsere Gesamtwertung keinesfalls fehlen darf. Für die Ren & Stimpy Show vergeben wir insgesamt acht von möglichen zehn Bewertungspunkten und empfehlen diese Doppel-BluRay den Fans der Serie und allen anderen Cartoon-Liebhabern sehr gerne weiter. Mit zweiundfünfzig Folgen sorgt diese Veröffentlichung für rund zweiundzwanzig Stunden Beste Unterhaltung (Zusätzliches Bonusmaterial mit einberechnet).

Mittwoch, 22. Juli 2015

My Stuff - Was Brauchst Du Wirklich

Die Schröder Media GmbH veröffentlichte am 02. Juli 2015 die unglaubliche Selbstversuchs-Doku My Stuff - Was brauchst Du wirklich? aus Finnland auf DVD. Petri Luukkainen führt in diesem Streifen Regie und wagt gleichzeitig den Selbstversuch auf alles und damit meinen wir auch wirklich alles zu verzichten. Alltägliche Gebrauchsgegenstände und ja sogar seine Kleidung werden in einem Lagerhaus weggesperrt und so beginnt er wieder am Nullpunkt und zwar Splitternackt. Natürlich hat er sich selbst einige Regeln gesetzt, damit der Selbstversuch alles andere als einfach für ihn wird. Das Experiment soll ein Jahr lang dauern, in welchem er täglich nur einen einzigen Gebrauchsgegenstand aus dem Self-Storage-Lager zurückholen darf. Außerdem darf er sich außer Nahrungsmittel nichts Neues dazukaufen. Der erste Gegenstand, welchen er aus dem Lager holt ist eine Zeitung mit der er vorerst seinen Intimbereich abdeckt. Bald darauf durchforstet er in einem Lagerhaus diverse Kisten, in welchen er bereits nach kurzer Zeit einen Mantel findet, mit welchem er vorerst wieder verschwindet. Da er sein Experiment Mitten im Winter startet, setzt ihn die Kälte vorerst ordentlich zu. Mit My Stuff versucht Petri Luukkainen die Antwort auf die Frage zu finden, was in einem Leben wirklich von Bedeutung ist. Mit viel Humor versucht er der Gesellschaft einen Spiegel vorzuhalten, in welchem sich der eine oder andere möglicherweise selbst wieder erkennt. Petri begibt sich auf die Suche nach dem Glück ganz abseits von materiellen Dingen und abseits der Konsum-Gesellschaft. Dieser Film wird auf ganz lockere Art erzählt und macht richtig Spaß beim Ansehen. Geschnitten und musikalisch untermalt wird dieser von Jazz-Star Timo Lassy. Inhaltlich gibt dieser Dokumentations-Film wirklich viel her und auch vom Ton her ist dieser sehr gut verarbeitet. Neben dem eineinhalbstündigen Hauptfilm befindet sich auf dieser DVD auch noch einiges an Bonusmaterial. Hier gibt es alternativ zu Originalfassung die sogenannte „Edu“-Fassung. Dazu bekommt man außerdem einen Trailer zum Film, einen Soundtrack sowie ein Making-Of zum Filmsoundtrack geboten. Der finnische Humor kommt in diesem Streifen sehr gut zur Geltung und auch die unterschwellige Botschaft an die heutige Konsumgesellschaft trifft genau den Nerv der heutigen Zeit. Das Konzept des Filmes ist wirklich gut durchdacht und bietet gegenüber den anderen Dokumentationen etwas noch nie dagewesenes. Petri Luukkainen hat damit in etwa so etwas Ähnliches geschaffen wie in den vereinigten Staaten Michael Moore oder Morgan Spurlock. In unserer Gesamtwertung vergeben wir für My Stuff - Was brauchst du wirklich? insgesamt acht von möglichen zehn Bewertungspunkten und hoffen, dass es auch unter unseren Lesern einige Interessenten dieses Filmes beziehungsweise dieses Genres gibt. 

Montag, 20. Juli 2015

Turbobier - Irokesentango

Die Wiener Punkband Turbobier, welche erst im vergangenen Jahr gegründet wurde und vor allem durch ihre Musikvideos auf YouTube bekannt wurde veröffentlichte am 12. Juni 2015 durch Warner Music ihr Debütalbum „Irokesentango“ auf welchem der Wiener Bürgermeister Michael Häupl das Cover der Dialekt-Punkrocker schmückt. Eröffnet wird die Scheibe durch den Titel „Fuassboiplotz“ welcher sehr eingängige und sehr gelungene Riffs mit sich bringt. Inhaltlich ist dieses Werk ebenso sehr empfehlenswert. „Die Bierpartei“ ist das darauffolgende Stück welches die Band zu ihrem Besten gibt und damit ihrem Bandnamen gerecht wird. Dieses eignet sich vor allem im Refrain besonders gut zum Mitsingen. Die Nummer „Hand In Hand“ ist klanglich sehr gut gelungen und kann inhaltlich als auch melodisch sehr beeindrucken. „Pech“ ist ein Song welcher sich besonders gut in diese Platte einfügt und perfekt mit den anderen Werken harmoniert. Ebenso sehr zu empfehlen sind „O.K.S.O.“ und „Floschnpfand“ welche typischen Punkrock im kultigen Wiener Dialekt wiedergeben, der sicherlich bei vielen Rockbegeisterten Zuspruch finden wird. Die zweite Halbzeit dieses Albums wird durch den Titel „I Hoss Olle Leit“ eingeläutet. Melodisch als auch inhaltlich ist dieser sehr eingängig und eignet sich im Refrain sehr gut zum Mitsingen, was man bereits bei dem einen oder anderen Konzert beziehungsweise Festival in Österreich feststellen konnte. „Blaue Kappe Grüne Kappe“ ist zwar ganz gut geworden, konnte uns allerdings nicht so sehr wie die anderen Werke von sich überzeugen. Dies gleicht sich jedoch recht schnell wieder in Kontrollverlust aus. Auch hier sollte man als Punkrocker und Bierfreund hineingehört haben. „Notstandshüfe“ ist ein Song mit witzigem Inhalt welches sehr gut ankommt und auf jeden Fall ohne Zweifel auch sehr Hörenswert ist. Auch die letzten beiden Nummern sind sehr gut gelungen. „Kiwara“ könnte sowas wie eine neue Hymne der Wiener Punkszene werden. Inhaltlich als auch klanglich ist dieser sehr gut gelungen und passt ebenso sehr gut auf das Album „Irokesentango“. Zu guter Letzt wäre da noch der Titel „Arbeitslos“ in welchem Turbobier Helene Fischers „Atemlos“ parodieren. Mit diesem Song feierten diese bereits auf YouTube große Erfolge und auch auf dieser CD sticht dieser deutlich hervor. Auf den Konzerten ist dieser auf jeden Fall eines der Highlights von Turbobier mit welchen sie auf jeden Fall die Zuseher und Fans für sich begeistern können. Insgesamt ist diese Scheibe sehr gut gelungen. Bei manchen Stücken muss man zwar ein paar Mal mehr hineinhören, doch spätestens dann wird man von Turbobier und ihren Nummern überzeugt sein. In unserer Gesamtwertung vergeben wir für dieses großartige Debüt-Album insgesamt neun von möglichen zehn Bewertungspunkten und hoffen, dass sich auch unter unseren Lesern einige für diese Platte begeistern können. 

Donnerstag, 16. Juli 2015

Grow Up!? - Erwachsen wird ich später

Am 26. Juni 2015 erschien durch die Universum Film GmbH die romantische Komödie Grow Up!? – Erwachsen wird‘ ich später in Form einer DVD, einer BluRay sowie auch als VOD für das Heimkino zum immer wieder ansehen. Megan (Keira Knightley) ist 28 Jahre alt, hat keinen Job, hängt immer noch mit ihren alten Freunden aus der Highschool rum und hat absolut keinen Plan was sie mit ihrer Zukunft anfangen soll. Mit ihrem Uni-Abschluss stehen ihr allerdings immer noch alle Türen im Berufsleben offen. Mit ihrem Freund Anthony (Mark Webber) lebt sie seit einiger Zeit bereits zusammen. Dennoch ist sie sehr entsetzt darüber, dass er ihr bei einem Klassentreffen einen Heiratsantrag macht. Sie steht sogar so sehr unter Schock, dass sie gleich einmal eine Woche bei der sechzehnjährigen Annika (Chloë Grace Moretz) untertaucht. Die hat sie gerade erst vor kurzem kennengelernt, als diese sie gebeten hat, ein paar Bier für sie einzukaufen. Annikas alleinstehender und vor allem gutaussehender Vater Craig (Sam Rockwell) fragt sich natürlich, wer da so schnell bei seiner Tochter eingezogen ist. Dieser zeigt ihr, dass man durchaus auch erwachsen werden kann und dennoch auch ein Kind bleiben kann. So entsteht eine wunderbare Freundschaft zwischen den dreien und möglicherweise entwickelt sich hier vielleicht sogar bald auch mehr. Megan versucht sich klarzuwerden, was sie sich von ihrem Leben noch so erwartet und folgt dabei ihrem Herzen. So trifft sie bald eine Entscheidung, die für ihre weitere Zukunft von großer Bedeutung ist. Was man hier zu sehen bekommt ist eine herzhafte Komödie die sowohl das jüngere als auch das ältere Semester für sich begeistern kann. Keira Knightley macht sich in ihrer Hauptrolle sehr gut und auch die Rolle von Megan steht ihr wirklich sehr gut. Gemeinsam mit Chloë Grace Moretz und Sam Rockwell an ihrer Seite ist hier wirklich ganz großes Kino entstanden, für welches leider wie in vielen Fällen viel zu wenig Werbung gemacht wurde. Hier hat man bei der Zusammenstellung beziehungsweise Auswahl der Darsteller eine sehr gute Entscheidung getroffen. Die Bild und Tonqualität ist auf dieser BluRay sehr gut ausgefallen und hier finden wir kaum etwas, wo es etwas zu kritisieren gäbe. Als Bonus bekommt man die drei Featurettes Featurettes: Besetzung, Regisseurin und Seattle geboten welche noch zusätzlich für einige unterhaltsame Minuten sorgen. Wir sind der Meinung, dass es sich hierbei um einen wirklich sehr gelungenen Film handelt, der vor allem bei Teenagern und dem weiblichen Publikum sehr gut ankommen wird. Auch in unserer Redaktion sorgte dieser Streifen für Begeisterung, da dieser Keira Knightley in Top-Form zeigt. In unserer Gesamtwertung vergeben wir für Grow Up !? – Erwachsen werd ich später vergeben wir insgesamt neun von möglichen zehn Bewertungspunkten und wir hoffen sehr stark darauf, dass euch dieser Film mindestens genauso gut gefällt wie uns. Einen kleinen Vorgeschmack darauf könnt ihr euch natürlich in dem unten folgenden Trailer holen. 

Mittwoch, 15. Juli 2015

Clan - Den perfekten Mord gibt es nicht

Bereits am 19. Juni 2015 erschien durch die Edel Germany GmbH die erste Staffel der schwarzhumoristischen Serie Clan – Den perfekten Mord gibt es nicht auf in Form einer DVD. Hierauf befinden sich insgesamt zehn Episoden der  belgischen Serie. Die Goethal-Schwestern scheinen unzertrennlich zu sein. Früher zumindest, denn heute stehen diese vor einem großen Problem. Denn Veerle  (Kristine Van Pellicom) hat ihren Freund geheiratet, welcher allerdings laut ihrer Schwestern die völlig Falsche Wahl gewesen ist. Bei ihm scheint es sich um diese Sorte Mann zu handeln, welches absolut Widerlich ist und eigentlich nur jedem auf die Nerven geht. So arbeiten die Schwestern Eva (Barbara Sarafian), Rebekka (Maaike Neuville), Birgit (Ruth Becquart) und Goedele Goedele (Inge Paulussen) einen teuflischen Plan aus um ihren Schwager unter die Erde zu bringen um dadurch ihre Schwester vor einer schrecklichen Zukunft zu bewahren. Nichts leichter als das denken sie sich, als sie nun daran arbeiten ihren Plan in die Tat umzusetzen. In ihrer Theorie scheint alles hervorragend aufzugehen, doch die Praxis scheint alles andere als einfach zu sein. Beim Versuch ihn um die Ecke zu bringen, bemerken die Schwestern dass es bei ihrem Vorhaben auch Konkurrenten gibt. So kommt es schließlich doch zu dem Sterbefall von Jean Claudes (Dirk Roofthooft), doch wer damit glaubt dass sich die Sache damit wohl erledigt hat, liegt hier natürlich falsch. Der Verstorbene hat eine Lebensversicherung laufen, welche so Vermögend ausfällt, dass sein Ableben die betreffende Versicherungsagentur glatt in den Ruin treiben könnte. So machen sich die beiden Dewitt Brüder  Matthias (Geert Van Rempelberg) und Thomas (Robbie Cleiren)notgedrungen daran den Mord schnellstmöglich aufzuklären um ihre berufliche Existenz und Zukunft zu sichern. Doch dafür müssen die beiden erst einmal beweisen, dass es sich hierbei tatsächlich um einen Mord handelt, der von den Schwestern durchgeführt wurde und dass Jean Claudes nicht an einem natürlichen Tod gestorben ist. Spannung und jede Menge schwarzen Humor bringt der Inhalt dieser belgischen Serie hervor. Es ist das erste Mal, dass diese Serie beziehungsweise diese Staffel komplett in einer DVD Box erschienen ist und damit gleich bei Fans und allen Interessierten gleich umso mehr begehrt. Die Story bringt ein Wechselspiel zwischen der Gegenwart und der Vergangenheit und lässt die Zuseher schon sehr bald mitfiebern. Die Spannung reißt auch nach der zehnten Episode immer noch nicht ab und macht definitiv Lust auf weitere Folgen von Clan. Optisch als auch akustisch ist die DVD Fassung sehr gut gelungen und auf jeden Fall sehenswert. Wie bereits mehrfach erwähnt, hat uns die Serie, welche bislang vor allem im ZDF in deutscher Fassung zu sehen war, sehr gut gefallen und wir hoffen dementsprechend, dass sich die Produzenten dazu überreden lassen eine weitere Staffel oder zumindest eine ähnliche Serie weiter zu produzieren. In unserer Gesamtwertung sind wir bereit hier siebeneinhalb von möglichen zehn unserer Bewertungspunkte zu vergeben und empfehlen euch diese Serie natürlich auch sehr gerne weiter. Für ein verregnetes Wochenende ist dies auf jeden Fall der perfekte Zeitvertreib. Schaut doch bei Gelegenheit Mal rein – ihr werdet es nicht bereuen. 

Samstag, 11. Juli 2015

Mob City

Mob City ist ein US-Amerikanisches Serien-Drama vom The Walking Dead Schöpfer Frank Darabont, welches allerdings bereits nach der ersten Staffel, welche insgesamt sechs Episoden beinhaltet aufgrund schlechter Zuschauerquoten wieder eingestellt wurde. Doch dabei war diese Serie doch gar nicht einmal so schlecht, Schade eigentlich, dass sich die Veröffentlichung bei einigen nicht so durchgesprochen hatte. Auch wir haben bislang leider noch nichts davon gehört gehabt und freuen uns jedoch umso mehr, dass zumindest die erste Staffel am 02. Juli 2015 im deutschsprachigen Raum durch die polyband Medien GmbH auf DVD, BluRay und auch als VOD veröffentlicht wurde. Die Serie spielt kurz nach dem zweiten Weltkrieg in den 1940er und 1950er Jahren in Los Angeles und schildert den Zuschauern den Aufstieg sowie auch den Fall der Mafia. Insbesondere dreht sich der Hauptteil dieser Serie um Detective Joe Teague (Jon Bernthal), welcher in eine Spezialeinheit der Polizei unter dem Kommando von Hal Morrison (Jeffrey DeMunn) berufen wird. Diese Spezialeinheit soll die organisieren Verbrechensbanden aufspüren und bekämpfen. Besonders gefragt sind die beiden Gangster „Bugsy“ Siegel (Ed Burns) und Mickey Cohen (Jeremy Luke). Der letztere gilt als Boss der Unterwelt und war früher einmal eine Boxerlegende. Der neue Chef der Polizei William Parker (Neal McDinough) lässt keine Möglichkeit und keine Gelegenheit aus um diese aufzuspüren. Dabei räumt er auch in den eigenen Reihen ordentlich auf und ist seinem Ziel schon bald spürbar nah. In Mob City treibt jeder ein doppeltes Spiel. Korrupte Polizisten, mörderische Mafiapaten und geheimnisvolle Vamps: In dem sechsteiligen Neo-Noir-Epos zeigt  Frank Darabont eindrucksvoll die düstere Kehrseite des amerikanischen Traums. Diese Serie ist inhaltlich sehr gut gelungen und hat uns einige spannende Stunden beschert. Auch von der Besetzung her sind wir mehr als zufrieden und können eigentlich überhaupt nicht nachvollziehen, weshalb bereits nach der ersten Staffel schon wieder Schluss mit dieser Serie war. Möglicherweise könnte man die Fortsetzung dieser Serie durch gute Verkaufszahlen der DVDs und BluRays herbeiführen, was dann quasi heißt, dass jeder mindestens zwei Exemplare bestellen müsste um hier einen akzeptablen Erfolg herbeizuführen. Auch wenn dies vermutlich aber nie der Fall sein wird, sind wir der Meinung, dass es sich hierbei um eine richtig gute Sendung handelt, die leider viel zu früh wieder aus dem Programm genommen wurde. Andere Serien die weitaus schlechter sind, werden jedoch bis heute noch gezeigt. Als kleinen Trost gibt es hier aber dafür ein umfangreiches Bonusmaterial, welches einen Blick hinter die Kulissen erlaubt, ein Making Of, die Featurettes „The Look Of Noir“, „On Location“ und „The Style Of Noir“ beinhaltet.  Somit hat die BluRay-Version welche auf zwei Discs verteilt ist eine Gesamtspielzeit von etwa vier Stunden zu bieten. Dies reicht vollkommen aus um sich damit einen netten Nachmittag vor dem Bildschirm zu machen, sofern es draußen wieder einmal ein nicht so tolles Wetter geben sollte. In unserer Gesamtwertung vergeben wir für diese Serie insgesamt neun von möglichen zehn Bewertungspunkten und hoffen, dass der eine oder andere Leser hiervon mindestens genauso begeistert sein wird wie wir. 

Der romantische Rhein 3D

Am 20. Juli 2015 wird durch die KSM Film GmbH ein neuer Dokumentarfilm in Form einer DVD sowie auch als BluRay veröffentlicht, welche sich diesmal um den Rhein und die Landschaften rund um diesen Fluss dreht. Mit einer Spielzeit von etwa einer dreiviertel Stunde bekommt man so einen recht interessanten Einblick in die Gegend, den Fluss und das Kulturerbe. Das Besondere an dieser Dokumentation ist, dass diese mit einem der modernsten Kamerasysteme der Welt, dem Cineflex gefilmt worden ist. Somit sind hier großartige Aufnahmen aus der Luft entstanden, welche einen unglaublich schönen Ausblick aus einer noch nie gesehene perspektive über einer der schönsten Gegenden Deutschlands zeigt. Der Großteil dieser Aufnahmen zeigen das Mittelrheintal von oben und das sogar in 3-Dimensionaler Optik. Dadurch werden der Fluss sowie auch die Menschen an dessen Ufern besonders in Szene gesetzt. Das Rheintal gilt als Inbegriff der deutschen Seele und liefert seit Jahrhunderten Stoff für Sagen, Opern aber auch Kriege. Auf diesen Spuren begeben sich jedes Jahr im Sommer tausende Touristen um am Rhein die Romantik zu suchen. Hier gibt es viele Sehenswürdigkeiten und zahlreiche Burgen im Kilometerabstand. Eine davon ist die Burg Rheinstein. Dort wird sogar Wein angebaut, welchen vor rund zweitausend Jahren die Römer in diese Gegend brachten. Diese DVD  beziehungsweise BluRay (3D) liefert zahlreiche Sehenswürdigkeiten und kulturelle Höhepunkte, welche man als Urlauber unbedingt gesehen haben sollte. Durch eine großartige Auflösung und modernster Kameratechnik bekommt man hier atemberaubende Bilder dieser deutschen Naturlandschaften zu sehen die von sehr interessanten Informationen untermalt werden. Auch hier kommt man als Doku-Liebhaber voll und ganz auf seine Kosten. Die Spielzeit dieses Filmes ist ausreichend und auch der Inhalt ist gut verpackt. Trotz seiner kurzen Spiellänge bekommt man hier doch einiges von diesem Film geboten. Auch ein kleiner Bonus ist hier enthalten welcher einen Trailer sowie auch eine Bildergalerie über das Rheinland zu bieten hat. Alles in allem sind wir der Meinung, dass es sich hierbei  um eine gut gelungene Veröffentlichung handelt, welche unserer Meinung nach auch in der Gesamtwertung eine gerechte Bewertung erhalten sollte. Aus diesem Grund sind wir zu dem Entschluss gekommen, diesem Film insgesamt acht von unseren möglichen zehn Bewertungspunkten zu geben. Empfehlen können wir diesen Film allen Urlaubern, allen Doku-Fans und natürlich auch den Schulen, da man mit solchen Dokumentationen den Geografie-Unterricht deutlich interessanter gestalten könnte. 

Sabrina verhext Australien

Sabrina Total Verhext ist eine der beliebtesten Teenie-Serien der neunziger Jahre. Über die ersten vier Staffeln und die ersten beiden Spielfilme haben wir auf unserer Seite ja bereits berichtet. Am 20. Juli 2015 erscheint nun auch mit Sabrina verhext Australien der dritte und letzte Teil der dazugehörigen Spielfilmreihe durch die KSM Film GmbH in Form einer DVD. Hier begibt sich die Hexe Sabrina (Melissa Joan Hart) gemeinsam mit ihrer besten Freundin Gwen (Tara Strong), welche ebenso eine Hexe ist, nach „Down Under“ und erlebt dort ein Abenteuer in Spielfilmlänge. Im Hamilton Island am Great Barrier Reef machen die beiden Hexen Urlaub. Auch Salem, Sabrinas Kater macht dort im selben Hotel jedes Jahr Urlaub macht. In Australien lernen Gwen und Sabrina den Meeresbiologen Dr. Julian Martin (Peter O’Brien) kennen, welcher aufgrund der Wasserverschmutzung in Sorge um die Meeresbewohner ist. Ebenso lernen die beiden kurz darauf in eine männliche Nixe namens Barnaby (Scott Michaelson) kennen, welcher wegen der Verschmutzungen im Wasser an einem Hautausschlag leidet. Sabrina verliebt sich schon bald den hübschen Meeresbewohner, welcher genau ihr Typ zu sein scheint. Die beiden Hexen begeben sich in das Labor von Dr. Martins um dort eine Salbe zu holen mit welcher sie den Ausschlag von Barnaby behandeln möchten. Der Doktor schöpft jedoch schon sehr bald verdacht und hat vor die Existenz der Meerjungfrauenkolonien an die Öffentlichkeit zu bringen um dadurch Weltweit berühmt zu werden. Das könnte allerdings bedeuten, dass Barnaby und seine Artgenossen um ihre Freiheit fürchten müssen. Sabrina und Gwen versuchen Barnaby zu retten, denn wozu soll ihre Hexenkunst sonst gut sein wenn nicht dafür. Ihre Rettungsversuche sind jedoch leider vergeblich. Dr. Martin bringt es am Ende aber dann doch nicht übers Herz, Barnaby seine Freiheit zu nehmen und lässt ihn frei. Barnaby und seine Schwester Fin schwimmen gemeinsam weg. Die Geschichte dieser verlängerten Serie oder besser gesagt dieses Spielfilmes ist sehr gelungen, auch wenn wir es irgendwie Schade finden, dass sich nicht alle Seriencharaktere in den Spielfilmen wiederfinden. Von der schauspielerischen Seite her können wir sagen, dass man damals bei der Produktion sehr gut gewählt hat, denn jene tragen dazu bei, dass dieser Film bis zum Schluss sehr interessant bleibt. Die Bild und Tonqualität ist auf den Stand vom Ende der neunziger Jahre, ist aber dennoch ohne weitere Problematik sehr sehenswert. Als Bonus bekommt man hier einen Trailer zum Film sowie eine Bildergalerie geboten, was einige Sabrina Fans sicherlich freuen wird. Fans werden mit dieser Veröffentlichung eine große Freude haben, da sie somit ihre Spielfilmsammlung zu der Zauberhexe Sabrina nun endlich vervollständigen können und auch wir denken, dass dieser Teil der Filmreihe abgesehen von der humorvollen Serie sogar der Beste ist. In unserer Gesamtbewertung vergeben wir für Sabrina verhext Australien somit acht von möglichen zehn Bewertungspunkten und hoffen, dass sich auch in der heutigen Zeit noch viele für diese wirklich Großartige Serie begeistern können.

Mittwoch, 8. Juli 2015

Into The Woods

Into The Woods ist eine Verfilmung die auf dem gleichnamigen Märchen-Musical basiert, welche im ersten Quartal in den deutschsprachigen Kinos zu sehen war. Am 25. Juni 2015 wurde dieser Film durch Walt Disney Pictures nun auch endlich für zu Hause in Form einer DVD, einer BluRay und auch in digitaler Form als VOD veröffentlicht. Wie es bei Musicals so üblich ist, wird auch hier wirklich sehr viel gesungen. Die Hauptrollen sowie auch die Gesangparts werden von einem Staraufgebot aus Hollywood übernommen. Inhaltlich dreht sich dieser Film um einen Bäcker (James Corden) der sich nichts sehnlicher wünscht als mit seiner Frau (Emily Blunt) endlich ein Kind zu bekommen. Dieser Wunsch allerdings wird durch einen Fluch einer Hexe (Meryl Streep) schnell zunichte gemacht, welcher zum Vorschein kam, als der Vater des Bäckers (Simon Russell Beale) den Garten der Hexe beraubt hatte. Dieser stahl dort Salat und einige magische Bohnen. Die Hexe jedoch ist nachsichtig mit dem Paar. Sie würde den Fluch aufheben, sofern ihr das paar vier Dinge beschafft. Es handelt sich dabei um eine Kuh, die so weiß wie Milch sein soll. Einen Umhang mit der Farbe so rot wie Blut. Haare so Gelb wie Maus und ein paar Schuhe aus reinem Gold. Die Hexe versucht den Beiden sogar ein wenig zu helfen als sie die beiden in Kontakt mit Hans (Daniel Huttlestone) bringt, welcher dem Bäcker seine geliebte weiße Kuh für ein paar magische Bohnen überlässt. Aus diesen wächst eine riesige Bohnenranke. Des Weiteren macht die Hexe die beiden auch mit Rotkäppchen (Lilla Crawford), deren roter Mantel ins Auge sticht, mit Rapunzel (MacKenzie Mauzy) deren Haare goldgelb von einem Turm hängen. Und auch mit Aschenputtel, welche ihren goldenen Schuh verliert bekannt. Nach einigen Fehltritten gelingt es den beiden schließlich alle vier Dinge zu besorgen und somit den Fluch der Hexe zu brechen. Währenddessen bekommen alle anderen Märchengestalten ebenso ihr persönliches „Happy End“. Aschenputtel heiratet ihren Prinz Charming (Chris Pine), Hans versorgt seine Mutter Tracey Ullmann)indem er die Reichtümer des Riesen mithilfe der Bohnenranke stiehlt. Auf seiner Flucht stirbt der Riese. Das Rotkäppchen und seine Großmutter (Annette Crosbie) werden durch den Bäcker rechtzeitig vor dem bösen Wolf (Johnny Depp) gerettet und die böse Hexe wird durch einen Zaubertrank wieder schön und Jung. Doch wo für die einen die Probleme aufhören, scheinen die anderen wieder neue dazuzubekommen. Der Bäcker will für sein Kind kein armer Vater sein. Doch die Hexe kann ihn zu keinem Reichtum mehr verhelfen, da sie bemerkt, dass sie durch ihre Jugend und Schönheit ihre Zauberkräfte verloren hat. Doch das ist nur eines von vielen Problemen denn auch die anderen Märchenfiguren scheinen sich selbst neue Probleme bereitet zu haben. Die Frau des getöteten Riesen schafft es die Bohnenranke hinunterzuklettern und möchte sich an Hans für den Tod ihres Mannes rächen. Im Zuge dessen kommt Hans‘ Mutter ums Leben. Dem Prinzen gelingt es die Frau des Bäckers zu verführen. Als dieser sie wieder verlässt, realisiert sie erst, welchen Fehler sie begangen hatte und stürzt von einer Klippe und stirbt dabei. Rapunzel hingegen gelingt es mit ihrem Prinzen (Billy Magnussen) aus ihrem Turm zu fliehen. Die übrigen Figuren geben sich alle gegenseitig die Schuld für die Tragödie. Letztendlich sind sich aber alle einig, dass nur die Hexe allein die volle Schuld trifft. Diese wirft voller Zorn die übrigen Bohnen auf den Boden und verflucht die anderen, welche nicht einsehen wollen, dass sie eigentlich selbst schuld an den geschehenen Dingen sind. Der Bäcker, Rotkäppchen, Hans und Aschenputtel gelingt es die frau des Riesen zu töten. Das Leben aller Personen ist nun verändert: der Bäcker denkt immer an seine verstorbene Frau und befürchtet, dass er kein guter Vater für sein Kind sein wird, Aschenputtel, desillusioniert aufgrund ihres sie betrügenden Prinzen, verlässt ihn und hilft von nun an dem Bäcker, und die Waisen Hans und Rotkäppchen leben nun mit den beiden zusammen. Der Bäcker erzählt nun, auf Rat seiner ihm erscheinenden toten Frau, die gesamte Geschichte seinem kleinen Kind. Er beginnt mit: „Es war einmal …“ und den gleichen Worten, mit denen er auch als Erzähler den Film begonnen hatte. Die Story des Filmes ist ziemlich gut gelungen auch wenn diese vor allem in der ersten Hälfte etwas Wirr wirkt. Für unseren Geschmack gibt es in diesem Film viel zu viele gesangliche Szenen. Hier hätte man sich etwas einschränken können und wie in üblichen Disney Filmen die Gesangsstellen nur auf zwischendurch beschränken können. Stellenweise wirkt der Gesang sogar etwas nervig. Die Darsteller, welche vermutlich jedem bekannt sein dürften, machen sich in ihren Rollen jedoch sehr gut. Die Qualität von Ton und Bild ist sehr gut gelungen und wurde vom technischen her sehr gut umgesetzt. Auch Bonus ist hier genügend vorhanden. So bekommt man unter anderem ein Zusätzliches Lied, ein Making Of, einen Blick hinter die Kulissen sowie das Featurette „Eine Großartige Besetzung“ geboten. Außerdem gibt es einen Audiokommentar und alle Texte zu den Liedern, sodass man hier auch bald Textsicher ist. In unserer Gesamtwertung bleibt uns also nur noch zu sagen, dass es sich hierbei um einen Großartigen Film handelt, bei welchem man allerdings einige Gesangparts streichen hätte können. Somit vergeben wir hierfür siebeneinhalb von möglichen zehn Bewertungspunkten und empfehlen diesen allen Disney und Musical-Begeisterten sehr gerne weiter.


Bei uns habt ihr nun die Möglichkeit 1x1 BluRay zu gewinnen, wenn ihr und folgende Gewinnfrage richtig beantworten könnt: "In welchem bekannten Disney Film spielt Johnny Depp die Hauptrolle des Piraten Jack Sparrow?" Wenn ihr die richtige Lösung wisst so schicht uns diese bis spätestens 15.07.2015 an redaktion.theworldssociety@gmx.at und mit etwas Glück könnt ihr euch bald den neuen Streifen bei welchem auch Johnny Depp mitwirkt, nämlich Into The Woods bald in den eigenen vier Wänden ansehen.

Dienstag, 7. Juli 2015

Frau Müller Muss Weg!

Die Firma Constantin Film veröffentlichte am 02. Juli 2015 die deutsche Kinokomödie Frau Müller Muss Weg! nun auch endlich für das Heimkino in Form einer DVD, einer BluRay und auch als digitale Version als VOD. In den Kinos war dieser Film Anfang des Jahres zu sehen und lockte mit seiner Geschichte durchaus einige Zuseher in die Kinosäle. In diesem Film findet ein außerplanmäßiges Eltern Lehrer treffen, in der Schule, da es mit der Klassenlehrerin Frau Müller (Gabriela Maria Schmeide) einiges zu bereden gibt. Immerhin sind die die meisten Kinder gerade erst mit völlig unmöglichen Noten nachhause gekommen und wie sollen diese es denn bitteschön mit einem schlechten Übergangszeugnis auf ein Gymnasium schaffen? So sehen sich die Eltern dazu gezwungen ein ernstes Wort mit Frau Müller zu sprechen. Allen Voran ist die knallharte Karrierefrau Jessica Hövel (Anke Engelke), welche sich recht schnell selbst zur Sprecherin der Elterngruppe ernennt. Das passt dem arbeitslosen Vater Wolf Heider (Justus Von Dohnanyi) so gar nicht, und versucht die Diskussionen mit der Lehrerin immer wieder auf sich und sein Kind zu lenken. Dem Ehepaar Patrick (Ken Duken) und Marina Jeskow (Mina Tander) geht es vor allem um die Ausgrenzungen ihres begabten Sohnes. Die alleinerziehende Mutter Katja Grabowski (Alwara Höfels) ist nur aus Solidarität mitgekommen, denn immerhin ist ihre Tochter die Klassenbeste. Frau Müllerzeigt jedoch keinerlei Anzeichen, dass die dem Wunsch der Eltern nachkommt und ihre Klasse abgeben wird. Stattdessen versucht sie den Spieß umzudrehen und konfrontiert bei dieser Gelegenheit auch gleich die Eltern mit dem Verhalten ihrer Kinder. So geraten schon bald vielmehr die Eltern in Erklärungsnot und plötzlich ist es nicht mehr Frau Müller die sich vor den anderen rechtfertigen muss. Der Zuschauer bekommt hier einen unterhaltsamen Film geboten, der nur marginale Längen aufweist. Es wird gut gezeigt, wie Eltern überreagieren können und welche Probleme sie sich selber schaffen. Ebenso wird gezeigt, vor welchen Problemen die Lehrer stehen, da sie nicht immer jeden Schritt selber entscheiden können. Uns hat der Film gefallen, zumal die Darsteller ihre Sache allesamt gut machen. Dazu kommen eine interessante Geschichte und eine tolle Kameraarbeit, welche schöne Bilder einfängt. Auch die technische Seite ist auf einem guten Niveau. Das Bild weist kaum Schwächen auf und der Ton ist mehr als solide. Dazu gibt es noch Bonusmaterial wie eine Featurette, ein Interview, ein Blick hinter die Kulissen und einige Trailer zu sehen. Insgesamt haben wir einen sehr positiven Gesamteindruck von diesem Film erhalten, und auch das Bonusmaterial finden wir sehr gelungen und hoffen, dass dieser Streifen auch den einen oder anderen von euch ansprechen wird. In unserer Gesamtwertung vergeben wir für Frau Müller Muss Weg! acht von möglichen zehn Bewertungspunkten und empfehlen euch diesen auch gerne weiter, so steht einem gelungenen Filmabend nichts mehr weiter im Wege. 

Heisse Bräute lieben warme Jungs

Am 02. Juli 2015 erschien durch Tiberius Film die spritzige (Teenager-)Komödie Heisse Bräute lieben warme Jungs auf DVD, BluRay und natürlich im digitalen Zeitalter auch als VOD. Die Handlung dieses Filmes bezieht sich diesmal angeblich sogar auf wahren Begebenheiten, was ja in den vereinigten Staaten von Amerika auch nicht ganz undenkbar ist. Im Stil von diversen anderen Teenager Komödien machen sich zwei Jungs auf besondere Art und Weise auf Frauenfang. Um bei diesen zu Landen haben Scooter (Nathan Anderson) und Brad (Brian Patrick Murphy) bisher keine Gelegenheit und keine Taktik ausgelassen und inzwischen ein eigenes Reservoir von dummen Anmachsprüchen entwickelt. Langsam geht den beiden allerdings die Luft in ihrer kleinen Ideenschmiede aus und so erweisen sich die bisher angewandten Methoden immer mehr als Erfolglos. Wenn die beiden im Moment noch bei jemanden Landen, dann ganz gewiss bei den falschen Frauen. Nach einem eher schrecklichen Erlebnis für Scooter kommt dieser jedoch schon bald auf die erleuchtende Idee. Heiße Bräute hängen doch gerne mit schwulen Männern ab. So scheint es doch der perfekte Plan zu sein, sich als homosexuell auszugeben um bald neue Bekanntschaften mit scharfen Mädels zu machen. Scooters bester Freund Brad ist von der Idee alles andere als angetan und bezweifelt, dass diese die beiden zu ihrem gewünschten Erfolg bringen würde. Doch bald schon muss selbst er erkennen, dass Scooters Idee gar nicht einmal so dumm ist, da der Plan tatsächlich aufzugehen scheint. Doch natürlich können sich die beiden nicht ewig als Schwul ausgeben und so ist es nur noch eine Frage der Zeit, bis man ihnen schließlich auf die Schliche kommt. Inhaltlich kann man sehr wohl behaupten, American Pie und ähnliche Formate lassen grüßen. Hier bekommt man nämlich eine lockere Teenager Komödie geboten, welche mit Niveau nicht gerade viel am Hut hat. Hier braucht man nicht viel: Einfach Kopf ausschalten und zukucken, denn hier muss man nicht gerade viel mitdenken und kann diesen Film sozusagen über sich ergehen lassen. Die Schauspieler machen sich in ihren Rollen recht gut, obwohl man sagen muss, dass manche Aktionen der beiden Hauptdarsteller durchaus ein wenig übertrieben sind und uns stellenweise sogar ein wenig zu sehr auf dem unteren Niveau gewesen sind. Die Grafik sowie auch der Ton sind für eine DVD entsprechend gut ausgefallen und sind in etwa auf dem heutigen Stand der Technik. Neben dem Film der etwas über eine Stunde läuft, gibt es als Kleines Bonus noch einige Trailer zu sehen, welche weitere Komödien von Tiberius Film zeigen. Kommen wir also nun zu unserer Gesamtwertung zu diesem Film in welcher wir zu dem Entschluss gekommen sind, hier insgesamt sieben von möglichen zehn Bewertungspunkten zu geben. Jemand der an einen Film durchaus Anspruch erhebt, der wird vermutlich hier eher enttäuscht werden. Wer sich allerdings für „hirnlose“ Teenager-Komödien begeistern kann, ist hier auf jeden Fall richtig. Somit können wir die Komödie Heiße Bräute Lieben Warme Jungs zwar gerne weiter empfehlen, allerdings hier nur bedingt.

Montag, 6. Juli 2015

Project Alamanac

Bei Project Alamanac handelt es sich um einen Sci-Fi-Action-Streifen aus den USA welcher am 25. Juni 2015 durch Paramount Pictures Home Entertainment im deutschsprachigen Raum in Form einer DVD, einer BluRay und auch als digitale Variante als VOD erschienen ist. Mit seinen beinahe zwei Stunden Spielzeit bekommt man hier ein echt gelungenes Filmabenteuer geboten, welcher sich vor allem auch für Jugendliche sehr gut eignet. Kommen wir nun aber erst einmal zu einer kurzen Inhaltsangabe, bevor wir euch in wenigen Worten Schildern, was wir von dieser Veröffentlichung für einen Eindruck bekommen haben. Beim Betrachten eines Geburtstagvideos aus vergangenen Tagen macht der Teenager David (Jonny Weston) eine schreckliche Entdeckung. In den Aufnahmen sieht er sich selbst im Spiegel, allerdings nicht wie er damals ausgesehen hatte, sondern sein Ich der Gegenwart. Natürlich ist David im ersten Moment vollkommen aufgebracht und versucht gemeinsam mit seinem besten Freund Quinn (Sam Lerner) sowie deren gemeinsamen Freunden dieser Sache auf den Grund zu gegen. Dafür suchen sie in der Forschungswerkstatt von Davids Vater nach einer passenden Antwort. Und siehe da sie werden fündig. Möglicherweise könnte dies die Lösung auf die auftretenden Fragen und das Spiegelbild im Video sein. In der Werkstatt stoßen die Freunde nämlich auf eine Bauanleitung einer Zeitmaschine. Voller Freude und Ehrgeiz, basteln sie die Einzelteile zusammen und stellen dabei fest, dass man mithilfe dieser tatsächlich in die Vergangenheit reisen kann. Zu Beginn versuchen sie dies für ihre schulischen Leistungen auszunutzen und korrigieren so einige Schultests. Doch es packt sie schnell die Gier nach mehr und so scheint die ganze Sache bald auszuarten. So Reisen sie in die Zukunft um sich so die Lotto und Sportwetten-Ergebnisse zu holen um so schnell zu einer großen Summe Geld zu kommen. Als David eines Tages dann die Zeitmaschine nur für sich allein nutzt um seine heimliche Liebe Jesse (Sofia Black-D’Elia) für sich zu gewinnen, ändert dies unerwarteter Weise den Verlauf der Vergangenheit, wodurch die Freunde schließlich bemerken, dass der Missbrauch dieser Zeitmaschine sehr schnell sehr gefährlich werden kann. Die Geschichte dieses Filmes ist sehr gut gelungen und schafft es jung als auch alt für sich zu begeistern. Hier bietet sich einem eine sehr abenteuerliche Geschichte die ein wenig an den Kultfilm Zurück in die Zukunft erinnert nur eben modernisiert und noch um einiges mehr Kinderfreundlich gemacht. Die jungen Darsteller dieses Filmes machen sich in ihren Rollen sehr gut und wirken bereits sehr professionell und können in dem was sie tun auf jeden Fall von sich überzeugen.  Die Qualität von Ton und Bild sind sehr gut gelungen und auf jeden Fall sehr empfehlenswert. Neben einigen Trailern bekommt man als zusätzlichen Bonus hier einen alternativen Anfang, einige alternative Enden sowie auch einige Entfernte Szenen geboten. Auch diese sind sehr interessant anzusehen und dürfte vor allem alle Interessenten dieses Filmes gleich umso mehr freuen. So kommen wir langsam auch schon zu unserer Gesamtwertung von Project Almanac. Wir finden, dass dieser Film durch und durch gelungen ist und auf jeden Fall ein geeigneter Steifen für einen sehr unterhaltsamen Abend ist. So kommen wir also zu dem Entschluss, dass wir diesem Film insgesamt neun von möglichen zehn Bewertungspunkten zu geben und hoffen, dass euch dieser Film mindestens genauso gut gefällt wie uns. Bei nächster Gelegenheit, werden wir uns diesen Streifen mit Sicherheit ein weiteres Mal ansehen. 

Sonntag, 5. Juli 2015

Dark Alien - Gefährliche Visionen

Wer sich mit den beiden Filmen Alien und Inception bereits auseinander gesetzt hat und damit womöglich auch Spaß beim Schauen hatte, wird sich auch für den neuen Sci-Fi-Horror Dark Alien  - Gefährliche Visionen begeistern können, welcher am 02. Juli 2015 durch Tiberius Film für die Filmsammlung daheim in Form einer DVD, einer BluRay und auch als VOD erschienen ist. Valerie Dreyfuss (Rochelle Vallese) hat gerade erst von ihrem Arzt ihre Krebsdiagnose erhalten und muss bereits mit dem nächsten schweren Schicksalsschlag kämpfen. Sie befindet sich gerade mit ihrer Schwester Melissa (Jenni Blong) im Auto auf dem Heimweg, als sie plötzlich durch ein stark blendendes Licht verschlungen wurden. Rund zwölf Stunden später wird Valerie wieder wach, doch von ihrer Schwester fehlt jede Spur. Auch Monate danach hat man Melissa immer noch nicht gefunden. Valerie hat den Kampf gegen den Krebs gewonnen und macht es sich nun zu ihrer neuen Lebensaufgabe ihre Schwester Melissa zu finden. Immer wieder wird sie von merkwürdigen Alpträumen und Visionen heimgesucht, welche Valerie immer mehr glauben lassen, dass hinter dem Verschwinden ihrer Schwester möglicherweise Außerirdische Lebensformen stecken. Auch der Wissenschaftler Dr. Xavier Reed (Robert Davi) hält diese Möglichkeit nicht für ganz unwahrscheinlich und bietet Valerie schließlich seine Hilfe an. Allerdings muss sie sich als Gegenleistung in sein Institut einweisen lassen um die Gedankenströme und Visionen zu messen. Reed befasst sich nämlich mit Menschen, die vorgeben von einem UFO entführt worden zu sein. Natürlich zögert die junge Frau keine Sekunde um ihrer Schwester zu helfen und lässt sich tatsächlich in Dr. Reeds Klinik einweisen. Dort findet sie sich allerdings kurze Zeit später selbst als Gefangene wieder und hoff nun darauf, dass sie von ihrem Freund Carter (Luke Goss) befreit wird. Die Geschichte des Filmes an sich ist wirklich gut gelungen und trägt auch sehr viel Potential in sich. An der Umsetzung dabei ist man jedoch unserer Meinung nach doch ein wenig gescheitert. Oftmals fehlt es in diesem Film an Spannung, sodass es manchmal etwas mühsam ist, die gesamten eineinhalb Stunden aufmerksam zu sein. Auch die Schauspielerische Leistung ist nicht gerade das, was man sich als Zuschauer erwartet und wirkt fast eher wie eine Trash-Produktion.  Auch wenn es sich hierbei um einen Low Budget Film handelt, hätte man doch deutlich mehr aus diesem herausholen können. Man hat hier die Dinge der Möglichkeit einfach nicht ausgeschöpft, was wir wirklich sehr schade finden, denn mit der vorhandenen Story hätte man einen richtig guten Streifen machen können. Die Qualität von Ton und Bild sind auf dieser DVD durchschnittlich gut geworden, jedoch hätte man auch hier einige Stunden mehr in die Verarbeitung investieren können. Als Bonus darf man sich hier über zwei Trailer zum Film sowie eine Vorschau auf weitere Horror Streifen freuen. In unserer Gesamtwertung vergeben wir für diesen Film insgesamt fünf von möglichen zehn Bewertungspunkten und können diesen Film daher nur im geringen Ausmaß empfehlen. 

Samstag, 4. Juli 2015

Days and Nights

Days and Nights ist eine Starbesetzte Tragikomödie aus den vereinigten Staaten welche auf der Geschichte „Die Möwe“ von Anton Tschechow’s basiert. Veröffentlicht wurde dieser Streifen am 02. Juli 2015 durch Tiberius Film, seit welchem dieser überall in Form einer BluRay, einer DVD und auch digital erhältlich ist. Mitten in den achtziger Jahren kommt es im Zuge des Memorial Days in Neuengland zu einem Familientreffen, bei welchem sich die einzelnen Familienmitglieder mit einigen Begierden, Sehnsüchten und auch den unangenehmen Wahrheiten in ihrem Leben und auch Liebesleben auseinandersetzen. Der Filmstar Elizabeth (Allison Janney) besucht mit ihrem jungen Liebhaber Peter (Christian Camargo) ihre Familie auf deren Anwesen am See. Dort treffen die beiden auch auf Elizabeths kranken Bruder (William Hurt), ihren Sohn (Ben Whishaw) und dessen Freundin (Juliet Rylance), Louis den Familienarzt (Jean Reno), Big Jim (Russel Means) den Vermieter des Anwesens, den unbekümmerte Hausverwalter Johan (Michael Nyqvist) gemeinsam mit seiner Frau Mary (Cherry Jones), deren Tochter Alex (Katie Holmes) und ihrem Mann Stephen (Mark Rylance). Dadurch dass jede dieser Personen seine eigenen Bedürfnisse und Begierden hat kommt es zwischen den Leuten immer wieder zu Reibereien und Sticheleien die letztendlich sogar zu handfesten Auseinandersetzungen führen. So machen sich die Besucher und Familienmitglieder mit ihren Sticheleien und Nörgeleien gegenseitig das Leben zur Hölle was für den Zuschauer Drama und Komödie zugleich ist. Am Ende bleibt Days and Nights ein (inner-)familiärer wie partnerschaftlicher Kampf um reine Hoffnung und die Erkenntnis, dass man sich auf zwischenmenschlicher Ebene immer durch Eigenheiten und Unstimmigkeiten näherkommt, als durch das vollkommene Einverständnis in jedweder Lage. Inhaltlich ist dieser Film ganz gut geworden auch wenn dieser mit seiner Geschichte aufgrund der vielen Familienmitglieder an sich doch etwas für Verwirrung sorgt. Die Darsteller haben auf jeden Fall Erfahrung in dem was sie tun und spielen ihre Rollen sehr überzeugend. Die Qualität von Ton und Bild ist auf der DVD recht gut gelungen und entspricht dem heutigen Stand der Technik. Leider konnte uns der Film nicht wirklich von sich überzeugen, da die Handlung von diesem oftmals für Verwirrung sorgt. So kommt man als Zuschauer oft nicht ganz mit, weshalb man sehr schnell den Reiz beim Zusehen verliert. Aus diesem Grund können wir den Lesern diesen Film nur bedingt weiterempfehlen und vergeben daher in unserer Gesamtwertung hierfür nur sechs von möglichen zehn Bewertungspunkten. Eigentlich Schade, denn wir sehen in diesem Film und in dieser Handlung weitaus mehr Potential als was dieser tatsächlich ans Licht bringt. Möglicherweise gibt es ja wie von vielen Filmen irgendwann einmal ein Remake, an welchem man dann allerdings noch etwas herumfeilen sollte.

Fürst der Dämonen

Ebenso am 02. Juli 2015 veröffentlichte Tiberius Film den Fantasy-Thiller Fürst der Dämonen auf DVD, BluRay und auch digital als VOD. Dieser basiert auf dem Roman von Nikolai Gogol und liefert ein absolut spannendes Abenteuer, welches diesmal sogar im europäischen und russischen Raum gedreht und produziert wurde. Die Handlung dieses Filmes spielt im achtzehnten Jahrhundert in welchem sich der Kartenzeichner Jonathan Green (Jason Flemyng) als erster auf den Weg um den gesamten Umfang der Erde zu vermessen. Er reist durch Transsylvanien und die Karpaten und findet sich schon bald in einem kleinen Dorf wieder, welches mitten in den Wäldern errichtet wurde. Dort scheint es normal zu sein, dass die meiste Zeit über dort dichter Nebel vorhanden ist. Die dort lebenden Einwohner unterscheiden sich deutlich von all den anderen Menschen, denen Jonathan bisher auf seiner Reise je begegnet ist was ihn ein wenig beunruhigt. Vom Aussehen her sehen die Bewohner nämlich wie Piraten aus und zeigen sich auch nicht gerade von ihrer hilfsbereiten Seite. Diese Menschen sind zudem auch noch der Meinung, dass sie sich vor allem Bösen was Ihnen in die Quere kommt selbst schützen können und sie die Macht über alles hätten. Jonathan beginnt nachzuforschen und kommt auch schon bald zu einer eher fürchterlichen Erkenntnis. Dieses kleine Wald-Dorf ist nämlich schon lange alles andere als friedlich, denn dort hat schon vor längerer Zeit eine düstere Macht Besitz von den Seelen der Einwohner ergriffen und wartet schließlich nur darauf sich auch in anderen Orten dieser Welt auszubreiten. Diese unheimliche Macht aus dem Jenseits, versetzt die Bevölkerung in Angst und Schrecken muss unbedingt aufgehalten werden bevor es zu spät ist. Nun liegt es an Jonathan eine schnelle Lösung für dieses Problem zu finden und die Dämonen der Unterwelt zu bekämpfen und zu besiegen um dem Dorf seinen Frieden zurückzugeben. Es ist wirklich überraschend gut, was dieser Film zu bieten hat. Alleine das Cover des Filmes lässt einen neugierig werden und wir können euch versichern, dass man hier ganz bestimmt auch nicht enttäuscht wird. Die Geschichte dieses Filmes ist sehr gut gelungen und hat jede Menge Spannung zu bieten. Die Schauspieler wirken in dem was sie tun ebenso sehr überzeugend und machen ihren Job daher auch sehr gut. Wir hätten uns nicht gedacht, dass aus einem Zusammenspiel aus Russland, Tschechien und der Ukraine ein solch großartiger Film entstehen kann, welcher trotz kleiner Makel auf jeden Fall mit den Produktionen aus Hollywood mithalten kann. Auch optisch gibt dieser Film einiges her, denn dieser wurde bereits in Real 3D gedreht. So kommt man vor allem in der BluRay Fassung auf jeden Fall auf seine kosten. Beim Ton bekommt man Standardmäßig einen Dolby Digital 5.1-Klang geboten, welcher rauschfrei und gut verständlich ist. Etwas mehr Mühe hätte man sich vor allem bei der Synchronisation geben können, da hier einiges überhaupt nicht zusammenpasst, jedoch ist dies nicht wirklich schwerwiegend. Als zusätzliches Material enthält die DVD-Variante ein Making-Of zum Film, einige Interviews mit den Darstellern und Produzenten, einen Trailer zum Film sowie eine Vorschau auf weitere Filmproduktionen was viele Käufer vermutlich sicherlich freuen wird. Insgesamt hat uns dieser Film trotz kleiner Patzer dennoch sehr gut gefallen und uns auch einen netten Filmabend beschert. Daher sind wir zu dem Entschluss gekommen, diesem Film achteinhalb von möglichen zehn Bewertungspunkten zu geben. Fantasy-Freunde kommen hier auf jeden Fall auf ihre Kosten und sollten daher hier nicht lange überlegen und sich diesen Film kaufen. Wir finden es fast schon ein bisschen Schade, dass dieser nicht auf der großen Leinwand in den Kinos zu sehen war.

Freitag, 3. Juli 2015

Cinderella Love Story

Cinderella Love Story ist eine Liebeskomödie, welche am 02. Juli 2015 erstmals in deutscher Fassung durch Tiberius Film in Form einer DVD, BluRay und auch als VOD erschienen ist. Hier dreht sich die Geschichte viel weniger um das Märchen von Cinderella, sondern viel mehr um die Wunschvorstellung einer jungen Frau eine Liebe zu finden, die dem Märchen gleicht.  In dieser Liebeskomödie dreht sich die Handlung diesmal um eine Redakteurin eines bekannten Frauenmagazins in den USA. Ihr Name ist Nola (Poppy Montgomery) welche es bisher nicht immer leicht in ihrem Leben hatte. Sei es in beruflicher als auch in privater Hinsicht. Nola leidet unter ihrem Übergewicht, insbesondere dann, wenn sie von ihren Kolleginnen in der Redaktion ständig verspottet wird. Da sich Nola unter Tags an ihrem Arbeitsplatz nicht wirklich durchsetzen kann, hat sie sich einen Decknamen ausgedacht unter welchem sie fortan diverse Artikel schreibt. Als Belinda Apple ist sie sogar bei den Lesern der Zeitschrift sehr beliebt und niemandem würde je in den Sinn kommen, dass die Kolumnen eigentlich von Nola stammen. Die junge Journalistin hat es sich zum Ziel gesetzt einige Pfunde abzuspecken um damit zumindest auch ihre zweite Identität vorerst geheim zu halten. Gemeinsam mit ihren Freundinnen beschließt  sie einen Pakt, nämlich anhand der Belinda Kolumnen abzunehmen. Während Nola also damit beschäftigt ist ihren Decknamen geheim zu halten und sich zu ihrer Traumfigur durchzukämpfen, begegnet sie dem jungen gutaussehenden Chip (Adam Kaufman), welcher ihr auf Anhieb auch sympathisch ist. So wird es für Nola zunehmend schwerer alles unter einen Hut zu bringen, vor allem dann wenn auch ihre Gefühle im Moment etwas verrücktspielen. Sie scheint für Chip langsam Gefühle zu entwickeln. Wie ihr euch denken könnt, hat jede Liebeskomödie ein Happy End und daher sei euch zu sagen, dass ihr auch diesmal nicht auf ein solches verzichten müsst. Cinderella Love Story ist eine kurzweilige Komödie welche eine tolle Geschichte zu bieten hat. Die Darsteller machen sich in ihren Rollen gut, obwohl man hin und wieder merkt, dass viele möglicherweise gerade erst aus der Schauspielschule kommen. Die Qualität von Ton und Bild ist auf der DVD-Fassung sehr gut gelungen und ist beinahe mit der einer BluRay gleichzusetzen. Auf Bonusmaterial muss man hier leider verzichten. Hier sind Standardmäßig gerade einmal ein paar Trailer draufgepackt, aber immerhin geht es hier ja eigentlich um den Hauptfilm. Diesen können wir aus unserer Sicht auch nur positiv bewerten, da man hier wirklich eine durchschnittlich gute Liebeskomödie geboten bekommt, welche vor allem unsere weiblichen Leser sehr gefallen könnte. Wir vergeben in unserer Gesamtwertung hierfür sieben von möglichen zehn Bewertungspunkten und empfehlen diesen daher auch gerne weiter. Einem gemütlichen Abend mit dem Partner, der Partnerin oder gegebenenfalls auch mit den Freunden steht so also nichts mehr im Wege. Also am besten Sekt, Cocktails und Knabbereien einkaufen gehen.

Donnerstag, 2. Juli 2015

Backcountry - Gnadenlose Wildnis

Backcountry - Gnadenlose Wildnis ist ein Kanadischer Thriller, welcher es nun auch endlich geschafft hat im deutschsprachigen Raum veröffentlicht zu werden. Dieser erscheint nämlich am 10. Juli 2015 durch die Edel Germany GmbH auf DVD, BluRay sowie auch als digitale Variante als VOD. Natürlich haben wir auch hier vorab für euch in diesen Film hineingesehen und möchten euch hier eine kurze Inhaltsangabe sowie eine dazugehörige Bewertung dieses Filmes nicht vorenthalten um euch bei einer möglichen Kaufentscheidung vielleicht doch ein bisschen auf die Sprünge zu helfen. Survival-Thriller gibt es sicherlich bereits wie Sand am Meer und es ist mittlerweile auch schwer geworden hier zwischendurch einmal einen richtig guten zu finden. Dieser ist auf jeden Fall einen Blick wert, denn die Geschichte welche in diesem Film erzählt wird beruht zumindest laut Produzenten auf einer wahren Begebenheit, wodurch dieser Film gleich noch einmal um einiges spannender wird. Diese dreht sich um den Naturliebhaber Alex (Jeff Roop) welcher in seiner Freizeit sehr gerne Wandern geht. Seine Freundin Jenn (Missy Peregrym) ist allerdings das genaue Gegenteil von ihrem Schatz. Dennoch gelingt es Alex mit seinen Überzeugungskünsten Jenn zu einem Campingtrip in den kanadischen Wäldern zu überreden. Die beiden reisen den Blackfoot Trail entlang, welcher eine wunderschöne Flora zu bieten hat. So lässt der erste romantische Moment nicht lange auf sich warten und auch das erste gemeinsame Bad im Waldsee genießen die beiden schon bald. Alex und Jenn müssen jedoch schon bald feststellen, dass sie nicht die einzigen sind, die sich zum Camping im Wald befinden. Bald schon machen die beiden Bekanntschaft mit Brad (Eric Balfour), welcher offenbar ein Auge auf Jenn geworfen hat und das Paar auf ihrem Trip durch den Wald ungewollt verfolgt. Die beiden werden das Gefühl nicht los, dass mit diesem Wald irgendetwas nicht in Ordnung ist. Zudem muss Alex zugeben, dass er sich verlaufen hat. Dem Paar gehen schon bald die Vorräte aus, und so sind sie gezwungen nach Nahrungsmitteln zu suchen. Im Wald sind die beiden auf sich alleine gestellt, weshalb es auch ausgeschlossen ist, dort um Hilfe zu rufen. Es beginnt ein wahrer Überlebenskampf der beiden und das ist wirklich wortwörtlich gemeint, denn wie es in Wäldern so üblich ist, gibt es auch hier einige Tiere. Unter diesen sind auch die Bären sehr stark vertreten. So bemerken die beiden, dass sie sich ausgerechnet in einem Bärenrevier befinden. Ein Kampf um Leben und Tod beginnt und zieht die Zuschauer mit auf eine Spannende Reise des Überlebens. Die Darsteller dieses Filmes wirken in ihren Rollen wirklich sehr professionell und auch die Handlung dieses Filmes ist einmalig gut gelungen und weiß inhaltlich sehr von sich zu überzeugen. Es handelt sich hierbei um einen Survival-Film, den man so nicht alle Tage zu sehen bekommt und welcher jede Menge Spannung mit sich bringt. Die Qualität von Ton sowie auch Bild ist auf der BluRay Fassung sehr gut gelungen, wobei das Bild durchaus etwas mehr Helligkeit vertragen hätte können. Doch vermutlich ist dies nur ein weiterer Effekt um etwas mehr Spannung in diesem Film aufzubauen. Leider bekommt man hier außer einem Trailer sowie auf eine Vorschau auf weitere Filme kein Bonusmaterial geboten, was hier allerdings schon sehr Wünschenswert gewesen wäre. Hier hätte man zum Beispiel ein Interview mit den echten Personen zeigen können, welche dieses Abenteuer in der Realität durchstehen mussten. Vermutlich hat hierzu das Budget nicht mehr ausgereicht, doch was dennoch mit diesem Verarbeitet wurde ist ein wirklich gelungener Film geworden. In unserer Gesamtwertung vergeben wir hierfür satte neun von möglichen zehn Bewertungspunkten und hoffen, dass euch dieser Film ebenso gut gefällt. Empfehlen können wir euch diesen auf jeden Fall. 

Mittwoch, 1. Juli 2015

Lindemann - Skills in Pills (Special Edition)

Til Lindemann, der Sänger und Bandleader der deutschen Band Rammstein veröffentlichte gemeinsam mit seinem Bandkollegen Peter Tägtgren (Hypocrisy und Pain) unter dem Bandnamen Lindemann das nagelneue Studio-Debüt „Skills In Pills“ welches am 19. Juni 2015 durch Warner Music Germany in den verschiedensten Versionen erschienen ist. Wir haben uns mit der Special Edition auseinandergesetzt, welche zusätzlich zur üblichen Standard-Version noch über einen zusätzlichen Titel verfügt. Eröffnet wird das Album bereits durch das gleichnamige Meisterwerk „Skills In Pills“, welches nicht nur gewaltig rockt, sondern vor allem im Refrain sehr eingängig ist, sodass man hier garantiert Textsicher ist und lauthals mitgrölen kann. Weiter geht es mit dem Stück „Ladyboy“, welches ebenso sehr gut gelungen ist und mit seinem Text wie auch bei den Rammstein-Nummern Provokation hervorruft. „Fat“ ist ein Song, welchen man bereits als B-Seite der Single „Praise Abort“ kennt. Auch hier bekommt man eingängige Klänge geboten, die recht schnell überzeugen können. Das Werk „Fish On“ ist eine geniale Metal Nummer zu welcher es sich gut Headbangen lässt. Auch hier klingt der Refrain sehr überzeugend und wird auch bei Fans von Til Lindemann Begeisterung hervorrufen. Ebenso sehr laut ist der Titel „Children Of The Sun“ ausgefallen, welcher allerdings leider nicht so ganz unseren Geschmack getroffen hat. Ganz anders hingegen geht es mit dem etwas ruhigeren Stück „Home Sweet Home“ weiter, in welche wir auf jeden Fall einen weiteren Anwärter für eine Single sehen. Dieses ist sehr gut gelungen und hat uns Inhaltlich sowie auch klanglich sehr beeindruckt. „Cowboy“ ist ein sehr eingängiges Werk welches wiederum einen sehr sollen Refrain zu bieten hat. Auch hier können wir euch nur empfehlen einmal hineinzuhören. Ein weiterer eher Provokanter Titel nennt sich „Golden Shower“. Vermutlich kommt hierbei jedem unserer Leser dasselbe in den Sinn, und tatsächlich handelt dieser Inhaltlich davon. Klanglich ist dieser ganz gut und auch recht eingängig und auch hier kommt immer mehr der musikalische Stil von Rammstein zum Vorschein. Der einzige Unterschied hierzu ist, dass die Werke in englischer Sprache abgehalten sind. Der vorletzte Song „Yukon“ ist melodisch etwas ruhiger ausgefallen und fügt sich sehr gut in das Gesamtkonzept dieses Albums ein. Zu guter Letzt wäre da noch die erste Singleauskopplung dieser Scheibe, die sich „Praise Abort“ nennt und bereits vorab mit seinem Inhalt sowie auch mit seinem Musikvideo für Aufsehen sorgte. Klanglich ist diese ziemlich Simpel und ziemlich eingängig ausgefallen, sodass dieser für geteilte Meinungen sorgte. Die einen sind davon Begeistert, die anderen sind davon einfach nur schockiert. Als Bonus wäre da auch noch der Song „That’s My Heart“, welcher sich sehr ruhig gibt und ein wenig an den Rammstein Hit „Mein Herz Brennt“ erinnert. Insgesamt haben wir von dieser Metal Scheibe und dem Nebenprojekt von Til Lindemann einen sehr positiven Eindruck gewonnen. Als Rammstein-Fan kann man sich mit hoher Sicherheit auch für diese Scheibe begeistern. Ungewohnt ist zwar Anfangs der englische Gesang, doch daran gewöhnt man sich mit der Zeit. In unserer Gesamtwertung vergeben wir für diese Scheibe neun von möglichen zehn Bewertungspunkten und empfehlen euch dieses Album auch sehr gerne weiter.